Дополнительная общеобразовательная
общеразвивающая программа.
Разработка
дополнительной общеобразовательной программы «Вокальная мастерская»
Нормативно-методические основы разработки дополнительных
общеобразовательных программ представлены в следующих
документах:
1.
Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012
г. № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»
2.
Приказ Министерства образования и науки РФ от 29 августа
2013 г. № 1008 «Об утверждении Порядка организации и осуществления
образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»
3.
Письмо Министерства образования и науки РФ от 11.12.2006 г.
№ 06-1844 «О примерных требованиях к программам дополнительного образования
детей»
4.
Приказ Министерства образования и науки РФ от 9 января 2014
г. № 2 «Об утверждении порядка применения организациями, осуществляющими
образовательную деятельность, электронного обучения, дистанционных
образовательных технологий при реализации образовательных программ»
5.
Концепция развития дополнительного образования детей,
утвержденная распоряжением Правительства Российской Федерации от 4 сентября
2014 г. № 1726-р
6.
Постановление Главного государственного санитарного врача
Российской Федерации от 4 июля 2014 г. № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно- эпидемиологические требования к
устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций
дополнительного образования детей»
Введение
Ансамблевое пение является важнейшей основой для развития
музыкально-слуховых представлений, которые способствуют развитию всех
музыкальных способностей детей. Правильное пение с ранних лет успешно развивает
музыкальный слух, певческий голос. Владение голосом даёт ребёнку возможность
выразить свои чувства в пении. Состояние голосового аппарата также
небезразлично для общего самочувствия ребёнка, а сам процесс пения стимулирует
жизненные силы организма. Вокальная (в том числе и ансамблевая) музыка
представляет собой синтез музыки и поэзии. Работа над художественным
воплощением в пении, содержание хороших стихов - богатейший источник познания
новых чувств, образов, мыслей, понятий. Важная грань - работа по культуре речи,
ибо без хорошей дикции, осмысленного, прочувствованного произношения нет
выразительности. Всё это - объективные условия для накопления детьми новых
знаний, воспитания культуры, ума, развитие художественного вкуса. В ансамблевой
деятельности заложена уникальная возможность взаимодействия таких средств
воспитания, как музыка и коллектив. С одной стороны, в ансамбле развиваются
музыкальные способности, формируется художественный вкус учащихся; с другой -
создаются условия для выработки у ребёнка внимания и усидчивости, дисциплины и
воли, чувства ответственности и целеустремлённости, серьёзного отношения к
порученному делу, усваиваются определённые нормы поведения в общении,
уважительное отношение к труду.
Пояснительная записка
Направленность дополнительной общеобразовательной
программы «Вокальное искусство» - художественная.
Данная
программа предназначена для занятий
ансамблевым пением , где занятия проводятся с детьми, имеющими склонности к вокальной
деятельности.
Образовательная деятельность программы
направлена на:
·
формирование и
развитие творческих способностей учащихся;
·
удовлетворение
индивидуальных потребностей учащихся в интеллектуальном,
художественно-эстетическом, нравственном и интеллектуальном развитии, формирование
культуры здорового и безопасного образа жизни, укрепление здоровья учащихся;
·
обеспечение
духовно-нравственного, гражданско-патриотического, трудового воспитания
учащихся; выявление, развитие и поддержку талантливых учащихся, а также лиц,
проявивших выдающиеся способности; профессиональную ориентацию учащихся;
·
на создание и
обеспечение необходимых условий для личностного развития, укрепление здоровья,
профессионального самоопределения и творческого труда учащихся социализацию и
адаптацию учащихся к жизни в обществе;
·
формирование общей
культуры учащихся;
·
удовлетворение
иных образовательных потребностей и интересов учащихся, не противоречащих
законодательству Российской Федерации, осуществляемых за пределами федеральных
государственных образовательных стандартов и федеральных государственных
требований.
Новизна состоит в том, что в ней учтены и адаптированы к
возможностям детей разных возрастов основные направления вокала.
Что позволяет ознакомить обучающихся со многими
видами вокала. Такой подход направлен на раскрытие творческого потенциала и
темперамента детей, а так же на развитие их сценической культуры.
Актуальность предлагаемой программы заключается в формировании
общей культуры личности, развитии наблюдательных и познавательных способностей, Всякая деятельность детей и подростков осуществляется
успешно тогда, когда они видят общественную пользу, когда происходит осознание
своих возможностей. Большую роль в этом играют:
· концертная деятельность;
· участие в фестивалях, конкурсах.
Педагогическая целесообразность программы обусловлена тем, что занятия ансамблевым пением выявляет в
детях самые лучшие их физические и
человеческие качества. Раскрывает красоту
этих качеств, их значимость для самих
обучающихся, для их окружения, а так же необходимость этих качеств в творческом процессе. Пение упражняет и развивает
слух, дыхательную систему, следовательно, укрепляет здоровье.
Цель:
выявление, раскрытие и постепенное развитие индивидуальных творческих
способностей детей через вокально-сценическое искусство.
Цель включает в себя следующие аспекты:
Обучающий:
· развитие природных вокальных данных
обучающегося, овладение профессиональными певческими навыками;
·
обучение
вокально-техническим приёмам с учётом специфики предмета «сольное пение»;
Развивающий:
·
развитие устойчивого
интереса к вокально-исполнительской культуре;
·
духовно-
нравственное развитие.
Воспитательный:
·
воспитание культурной
толерантности через вхождение в музыкальное искусство различных национальных
традиций, стилей, эпох.
Реализация цели предполагает
решение ряда
задач:
·
развитие навыков
вокального интонирования;
·
овладение техникой
вокального исполнительства (певческое устойчивое дыхание на опоре, дикционные
навыки, навыками четкой и ясной артикуляции, ровности звучания голоса на
протяжении всего диапазона голоса);
·
развитие
голоса: его силы, диапазона, беглости, тембральных и регистровых возможностей;
·
развитие слуха,
музыкальной памяти, чувства метро-ритма;
·
развитие исполнительской
сценической выдержки;
·
развитие
художественного вкуса, оценочного музыкального мышления;
·
воспитание навыков
организации работы на уроках во внеурочное время;
·
воспитание навыков
самоорганизации и самоконтроля, умению концентрировать внимание, слух, мышление,
память;
·
воспитание трудолюбия,
целеустремлённости и упорства в достижении поставленных целей;
·
усвоение нравственных
гуманистических норм жизни и поведения;
Возраст обучающихся: В кружок по вокалу принимаются девочки и мальчики в
возрасте от 7-17 лет имеющие разный
уровень подготовки и обладающие первичными навыками (музыкальный слух, чувство
ритма). В группу принимаются здоровые дети и дети с небольшими отклонениями
здоровья.
Сроки реализации
программы-1 год .Общее
количество часов объединения «Вокальная
мастерская» - 144 часа. Вид организации учебно-воспитательного
процесса: групповой.
Форма и режим занятий: Форма организации образовательной деятельности -
объединение. Режим работы объединения определен в соответствии с имеющимися
условиями Центра творчества и потребностью обучающихся. Продолжительность
занятий два академических часа (1
час 20 минут) с перерывом между занятиями 10 минут. Объединения
«Вокальная мастерская» - (4 часа в неделю).
Формы
работы:
·
групповые
·
работа в парах
·
работа в микрогруппах;
·
самостоятельная форма
работы;
·
обучение в разновозрастных
группах (разновозрастной ансамбль)
По итогам
обучения дети должны знать:
·
устройство
артикуляционного аппарата и гигиену голоса;
·
элементарную нотную грамоту;
·
правила поведения певца на
сцене;
·
правила работы с
микрофоном.
По итогам обучения дети
должны уметь:
·
петь свободным и
уверенным звуком;
·
исполнять изученные
вокальные композиции различных жанров;
·
пользоваться микрофоном;
·
применять цепное дыхание;
·
владеют полученными знаниями, умениями, навыками
в практической деятельности;
Способы осуществления результативности:
·
начальная диагностика;
·
педагогическое наблюдение;
·
слуховой анализ;
·
итоговая диагностика;
Формы подведения итогов реализации программы:
·
участие в музыкальных
мероприятиях школы (конкурсы, фестивали);
·
концертные выступления
обучающихся;
·
творческие встречи;
·
открытые занятия;
·
творческие отчеты
объединения.
В основе программы «Вокальная мастерская» лежат следующие педагогические принципы:
·
единство технического
и художественно - эстетического развития учащегося;
·
постепенность и
последовательность в овладении мастерством ансамблевого пения;
·
использование
ассоциативного мышления в игровых формах работы с детьми;
·
принцип эмоционального
положительного фона обучения.
Учебный план- 1 года обучения
П/н
|
|
всего
|
теория
|
практика
|
Форма контроля
|
1
|
Вводное
занятие. Правила техники безопасности
|
2
|
2
|
-
|
беседа
|
2
|
Устройство
голосового аппарата.
|
10
|
2
|
8
|
Устный опрос
|
3
|
Вокальные
упражнения.
|
20
|
2
|
18
|
Сравнительный
анализ
|
4
|
Певческое
дыхание.
|
20
|
6
|
14
|
наблюдение
|
5
|
Работа над звуковедением и чистотой интонирования.
|
20
|
-
|
20
|
Слуховой
анализ
|
6
|
Дикция
и артикуляция.
|
14
|
4
|
10
|
Речевой
практикум
|
7
|
Работа
над темпом и ритмом.
|
10
|
2
|
8
|
Слуховой
анализ
|
8
|
Основы
нотной грамоты.
|
6
|
2
|
4
|
Устный опрос
|
9
|
Работа
над произведениями
|
10
|
-
|
10
|
Открытый урок
|
10
|
Работа
в ансамбле.
|
20
|
-
|
20
|
Тренировочный
практикум
|
11
|
Использование
элементов ритмики, сценической культуры
|
6
|
-
|
6
|
наблюдение
|
12
|
Художественная
обработка произведений
|
6
|
2
|
4
|
Слуховой
анализ
|
|
Игого:
|
144
|
22
|
122
|
|
Содержание программы
Тема: 1. Вводное занятие. Техника безопасности.
Теория: Правила поведения на занятиях, знакомство с
помещением, реквизитом, музыкальными инструментами, краткой историей развития
ДДТ. Изучают технику безопасности и правила поведения на занятиях.
Тема: 2. Устройство голосового
аппарата
Теория: расширение певческого
дыхания (2ч)
Практика: Определение примарной
зоны звучания; дикция и артикуляция; работа над чистым интонированием; работа
над ритмическим слухом; точное интонирование поступенных и скачкообразных
мелодий; работа над разнообразным ритмическим рисунком; выстраивание,
соединение и сглаживание регистров.
Тема: 3. Вокальные упражнения.
Теория: Развитие навыков умения уверенного пения в
различных музыкальных штрихах. Легато, Стаккато.
Практика: упражнения для разогрева голосовых связок; отработка
динамических оттенков в упражнениях, направленных на диафрагмальное дыхание при
пении на пиано; упражнения направленные на легкий быстрый вдох; Фразировка,
снятие звука.
Тема: 4. Певческое дыхание.
Теория:Певческая
установка; организация певческого вдоха и выдоха; певческая опора голоса.
Практика: работа с резонаторами ;
работа с регистрами; свободное дыхание; Работа с артикуляционными органами;
работа с мышцами диафрагмы; мгновенная задержка дыхания; укрепление мышц
пресса; равномерный, экономный длительный выдох; работа над вдохом и усвоение
чуткой атаки звука; синхронизация речи и дыхания.
Тема: 5. Работа над звуковедением
и чистотой интонирования.
Практика: Работа над высотой звуковысотного диапазона; дефекты
звукообразования; выработка частоты интонирования; работа над музыкальной
фразой; работа над разнообразным ритмическим рисунком; работа над мелодическим
слухом; мягкая атака; округление гласных. Способы их формирования; работа с
головным и грудным регистрами; работа над мелодической непрерывностью; работа
над правильным извлечением звука; расширение диапазона; работа над музыкальной
фразой; работа над качеством певческого звука; работа над мелодической линией. виды атаки звука.
Тема: 6. Дикция и артикуляция.
Теория: стимуляции четкой работы
различных мышц артикуляционного аппарата.
Практика: Работа над четким
произношением согласных; работа над четким выражением слов; гибкость, подвижность артикуляционного аппарата; работа
над активностью артикуляционного аппарата; работа над
правильным резонированием; четкое выражение слов
Тема: 7. Работа над темпом и ритмом.
Практика: Работа над восприятием
длительности звуков; ввоспроизведение акцентированных и не
акцентированных звуков; работа над координацией речи и движения; динамические оттенки,
штрихи; работа над гармонией ритмического рисунка.
Тема: 8 .Основы нотной грамоты.
Теория: Ноты и нотный стан;
Практика: Правописание
музыкальных знаков; интонирование интервалов; закрепление
полученных навыков.
Тема: 9. Работа над произведениями.
Практика: Разбор произведения; темп, ритм, характер произведения;
выразительность, динамические оттенки: p, f, ff, pp,
mf, диминуэндо, крещендо; разучивание
мелодии; работа над чистотой интонации.
Тема: 10. Работа в ансамбле.
Практика: Работа
над чистым унисоном; работа над ритмическим строем; Отработка дикционного
строя; интонационный строй; динамический ансамбль; выравнивание строя ансамбля;
формирование однородной звучности ансамбля; работа над чувством ансамбля;
координация между слухом и голосом; чистое интонирование партий каждого голоса.
Тема: 11. Использование элементов
ритмики, сценической культуры.
Практика:
Работа над манерой исполнения
произведения; работа над навыками сценического мастерства; работа нас
сценической хореографией и пластикой.
Тема: 12. Художественная обработка
произведений. Итоговое занятие.
Теория:
Динамичесмкие
оттенки.
Практика: Работа с фонограммой; работа с микрофоном.
РЕЗУЛЬТАТИВНОСТЬ
К концу первого года обучения дети умеют,
знают: внимательно, слушать музыкальные произведения с начала до конца,
запоминать названия и авторов. В результате они умеют:
- привести 2 – 3 примера музыки разного
эмоционального содержания, дать определение её характера;
- верно, петь выученные песни, знать их
названия и авторов; петь напевно, легко, без форсирования звука;
- соблюдать при пении певческую установку.
-имеют представление пения двухголосия.
Дети вырабатывают
навыки: реберно-диафрагмового
дыхания; поют свободным, уверенным звуком; знакомы с анатомией голосового
аппарата человека; принимают участие в концертных программах.
Дети знакомятся с понятиями – головной и
грудной регистр, и учатся управлять ими при исполнении произведения. В ансамбле
присутствует двухголосное исполнение.
Методические
рекомендации
Основным
направлением художественного творчества является всемерное содействие
возрождению русской культуры, духовно-нравственному, интеллектуальному и
эмоциональному развитию детей. Формирование духовного мира детей, развитие
творческих способностей и профессиональной ориентации возможны при глубоком
усвоении и знании вокальной культуры. В свете вышесказанного, воспитание
самостоятельной активной личности ребёнка приобретает особую актуальность.
Отсюда и необходимость продуманности учебно-воспитательной работы, основанной
на принципах творческого обучения.
Для эффективности развития эмоциональности
детей важно научить видеть, услышать красоту того, что есть в окружающем мире.
Услышать красоту музыкальных звуков.
При отборе песенного репертуара нужно
учитывать интересы и способности детей. Лучшие обучающиеся участвуют в
концертах, конкурсах. Контакт с родителями должен способствовать лучшему
взаимопониманию с детьми.
При нормальном развитии ребёнка в
формировании его голосовой функции и речи специалисты не вмешиваются. Голос и
речь ребёнка формируются исключительно под влиянием семьи и средств массовой
информации, т.е. отнюдь не в оптимальном направлении и с множеством случайных и
вредных воздействий.
Результат – неравномерное
развитие механизмов голосообразования, отсутствие координации между слухом и
голосом, неадекватность эмоциональной детонации в речи, «гудошники» в пении,
хриплые голоса при здоровой гортани и т.д. Поэтому решающим мотивационным
фактором в приобщении воспитанников к вокальному искусству является постепенное
формирование эталона певческого звука.
Воспитание вокальных навыков требует от детей
постоянного внимания, а значит интереса и трудолюбия.
Пению, как любому виду
искусств, необходимо учиться терпеливо и настойчиво. При этом необходимо
обязательно помнить, что любое обучение не должно наносить ущерб духовному и
физическому здоровью детей. Ведь для ребёнка обучение пению – это бесконечный
путь развития и совершенствования своего голоса, певческой технологии,
исполнительских возможностей, а через них – развитие и совершенствование своей
личности.
Методическое обеспечение
Основными методами работы с детьми на занятиях является:
•
Метод демонстрации:
прослушивание лучших образцов исполнения, использование наглядных пособий,
личный пример;
•
Словесный метод:
беседа; рассказ; обсуждение; сообщение задач;
•
Метод разучивания: по
элементам; по частям; в целом виде;
•
Метод анализа: все
выступления в процессе обучения учеников желательно снимать на видеокамеру и
совместно с ними анализировать, выявлять ошибки, подчёркивать лучшие моменты
выступления;
Основными формами работы с детьми на занятиях является:
•
учебное групповое занятие;
•
музыкальные спектакли;
•
отчётный концерт;
•
участие в конкурсах,
фестивалях;
•
посещение концертов,
музыкальных спектаклей;
Для
реализации программы используется следующее материальное обеспечение
(необходимое оборудование и технические средства обучения (ТСО):
•
учебно-практического
оборудования: фортепиано,
аудиторская доска с магнитной поверхностью и приспособлениями для крепления
таблиц и фотографий, стеллажи для учебных пособий и методической литературы,
слайдов, видеокассет, CD / DVD дисков; звуковоспроизводящая аппаратура
(музыкальный центр).
•
технических
средств обучения: мультимедийный
компьютер со звуковой картой и пакетом прикладных программ, мультимедиа
проектор, экран или телевизор с универсальной подставкой, CD /
DVD- проигрыватели, слайд- проектор;
•
экранно-звуковых
пособий: видеофильмы с
записью выступлений выдающихся отечественных и зарубежных певцов, видеофильмы с
записью мюзиклов или фрагментов из них, выступлений хоров, слайды с нотным и
поэтическим текстом.
Техническое
оснащение занятий осуществляется с использованием музыкального центра,
фортепиано с целью музыкального сопровождения.
Для
обеспечения учебного процесса по программе необходимо следующее оборудование:
• фортепиано;
• компьютер;
• зеркало;
• аудиозаписи;
• видеозаписи;
• схемы устройства голосового аппарата;
• схемы артикуляции звука;
• методические разработки занятий и
сценариев мероприятий;
• методическая литература.
Литература
Для педагога
Обязательная
литература
•
Закон РФ «Об
образовании». - М. 2000 г;
•
Конвенция ООН «О
правах ребенка».-М. 1989 г;
•
Добровольская Н.,
Орлова Н. «Что надо знать учителю о детском голосе» М., 1972 г.
•
Емельянов В.В..
«Фонопедический метод развития голоса, уровни обучения, последовательность
ведения упражнений» Краснодар, 2000 г.
•
Емельянов В.В.
«Развитие голоса. Координация и тренинг», изд «Лань»С- П, 1997 г.
•
«Практическое
руководство по вокальной работе» М., 1982 г.
•
Ерёменко С.И.
«Распевание в детском хоре» Краснодар., 2003 г.
•
Школяр, Красильникова,
Критская, Усачева, Медушевский, Школяр. «Теория и методика музыкального
образования детей» М., 1998 г.
•
Алиев Ю. Б.
«Настольная книга учителя музыки» Москва 2002 г.
•
Емельянов В. В.
«Развитие голоса: координация и тренинг» Санкт- Петербург 2000 г.
•
Плужников К. «Механика
пения» Санкт-Петербург 2004 г.
Дополнительная литература
Итересные ресурсы:
•
http://Учительский
сайт «Инфоурок»;
·
http://www.uchportal.ru/
·
http://pedmir.ru/ Педагогический
мир
Для учащихся:
•
Печатный раздаточный
материал.
•
Песенник. Рисунки на
асфальте. Сост. Такун Ф., ШершуновА., М.:
•
Изд. «Современная
музыка», 2002.
•
Песенник. Розовый
слон. Сост. Такун Ф., Шершунов А., М.:Изд. «Современная музыка», 2002.
•
Песенка и я - верные
друзья. Детские песенки на русском и английском языках. Вып. 1,2,3. Сост. и
русский текст Р.А.Дольниковой.
•
Сборники песен
В.Шаинского, Ген. Гладкого, Ю.Чичкова, М.Дунаевского, Е. Крылатова, А.
Рыбникова, Р. Паулса.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.