Фонд оценочных средств к итоговой аттестации выпускников ДПОП "Живопись"

Муниципальная автономная организация дополнительного образования

«Детская школа искусств имени А.В. Ливна»

 

ФОНД ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ

К ИТОГОВОЙ АТТЕСТАЦИИ ВЫПУСКНИКОВ

дополнительной предпрофессиональной

общеобразовательной программы

в области изобразительного искусства

«Живопись»

(срок освоения программы 5(6) и 8(9) лет)

Учебные предметы

ПО.01. УП.03. КОМПОЗИЦИЯ СТАНКОВАЯ

ПО.02.УП.02. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Составитель - разработчик:

Черноусенко Светлана Станиславовна

Излучинск

Согласовано Педагогическим советом «___»________2020 г.

Утверждаю Директор МАОДО «ДШИ им.А.В.Ливна» ________________Т.И. Солонина

Настоящий фонд оценочных средств по проведению итоговой аттестации по учебным предметам ПО.01. УП.03. «Композиция станковая», ПО.02.УП.02. «История изобразительного искусства»  обучающихся, освоивших дополнительные предпрофессиональные программы в области изобразительного искусства «Живопись» 5(6) лет и 8(9) лет, разработан с учетом Приказа Министерства культуры Российской Федерации «О внесении изменений в приказ Министерства культуры Российской Федерации от 09.02.2012 № 86 «Об утверждении Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области искусств» от 14 августа 2013 № 1146.

Организация – разработчик: Муниципальная автономная организация дополнительного образования «Детская школа искусств имени А.В. Ливна».

Составитель - разработчик:

Черноусенко Светлана Станиславовна – преподаватель художественных   

                                        дисциплин, высшей квалификационной категории

                                        МАОДО «ДШИ им. А.В. Ливна» гп. Излучинск.

Эксперты:

Ильиных Ирина Сергеевна  – заместитель директора по учебной работе, высшей        

                             квалификационной категории МАОДО «ДШИ им. А.В. Ливна»          

                             гп. Излучинск.

Бакина Светлана Геннадьевна – заведующая художественного отделения,        

                             высшей  квалификационной категории  

                             МАОДО «ДШИ им. А.В. Ливна» гп. Излучинск.

Содержание фонда оценочных средств

1. Паспорт фонда оценочных средств……………………………………………..3 - 4

2. Пояснительная записка………………………………………………………...…6- 7

·      Нормативные документы

·      Форма итоговой аттестации

·      Цели и задачи

3. Порядок проведения итоговой аттестации……………………………….…….8 - 9

4. Требования к итоговой аттестации по учебному предмету «История изобразительного искусства»……………………….……………………….....…9 - 20

·     Показатели оценивания сформированности знаний, умений, навыков выпускников.

·      Требования к письменной итоговой работе (реферату).

·      Требования к мультимедийной презентации.

·      Литература.

5.Требования к итоговой аттестации по учебному предмету «Композиция станковая»……………………………………………………………………...…21 - 32   

·     Показатели оценивания сформированности знаний, умений, навыков.

·     Требования к итоговой композиции.

6. Приложение.

·     Рекомендации по работе над рефератом к учебному предмету «История изобразительного искусства» ……………………………………….……….33 – 35

·     Рекомендации по созданию презентации  в программе Microsoft Power Point………………………………………………………………………....….36 – 39

·     Примерные варианты тем итоговой композиции………………...……...…40  – 42

·     Рекомендации по разработке и оформлению эскизов к итоговой композиции

    по учебному предмету «Композиция станковая»………………………....43 – 44

·     Рекомендации по оформлению итоговой работы по учебному предмету

    «Композиция станковая». ……………………………………………………46 – 47

·     Рекомендации по оформлению теоретической части итоговой работы по  

    учебному предмету «Композиция станковая»…………………...…….……48 - 49

1.     ПАСПОРТ ФОНДА ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ

 для организации и проведения итоговой аттестации обучающихся

по учебным предметам ПО.01.УП.03 «Композиция станковая»,

 ПО.02.УП.02. «История изобразительного искусства»

дополнительной предпрофессиональной программы

в области изобразительного искусства «Живопись»

Наименование	Фонд оценочных средств для организации и проведения итоговой аттестации обучающихся, по учебным предметам ПО.02.УП.02. «История изобразительного искусства», ПО.01.УП.03 «Композиция станковая»,
Нормативно – правовая основа	·   Федеральным законом Российской Федерации «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ; ·   Приказом Министерства культуры Российской Федерации «Об утверждении Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительные общеобразовательные предпрофессиональные программы в области искусств» от 09.02.2012 № 86; ·   Приказом Министерства культуры Российской Федерации «О внесении изменений в приказ Министерства культуры Российской Федерации от 09.02.2012 № 86 «Об утверждении Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области искусств» от 14 августа 2013 № 1146; ·   Приказом Министерства культуры Российской Федерации «Об утверждении федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области изобразительного искусства «Живопись» и сроку обучения по этой программе» от 12.03.2012 № 156.
Организация разработчик	Муниципальная автономная организация дополнительного образования «Детская школа искусств имени А.В. Ливна».
Сведения о разработчике/составителе (фамилия, имя, отчество, должность)	Черноусенко Светлана Станиславовна, преподаватель художественных дисциплин высшей квалификационной категории.
Назначение	Итоговая аттестация обучающихся по ДПОП «Живопись» (срок обучения – 5, 8 лет)
Цель	Обеспечение объективной оценки качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, в ходе освоения программ учебных предметов «Композиция станковая» и «История изобразительного искусства», в соответствии с федеральными государственными требованиями и степени готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области изобразительного искусства.
Задачи	- Контроль и управление процессом приобретения обучающимися необходимых знаний, умений и практических навыков; - Контроль уровня сформированности компетенций, определенных по ФГТ подготовки в качестве результатов освоения предпрофессиональных общеобразовательных программ в области изобразительного искусства. - Контроль и управление достижением целей реализации, определенных в виде набора общих компетенций к выпускникам.
Форма проведения итоговой аттестации	Выпускной экзамен по учебному предмету: ПО.02.УП.02. «История изобразительного искусства» (защита итоговой письменной работы). ПО.01.УП.03 «Композиция станковая» (просмотр итоговой композиции).

2.     Пояснительная записка.

2.1. Фонд оценочных средств по проведению итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительную предпрофессиональную программу в области изобразительного искусства «Живопись» (далее – ФОС), разработаны МАО ДО «Детская школа искусств имени А.В. Ливна».

ФОС разработан на основании и  учетом требований следующих нормативных документов:

·        Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ;

·        Приказа Министерства культуры Российской Федерации «Об утверждении Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительные общеобразовательные предпрофессиональные программы в области искусств» от 09.02.2012 № 86;

·        Приказа Министерства культуры Российской Федерации «О внесении изменений в приказ Министерства культуры Российской Федерации от 09.02.2012 № 86 «Об утверждении Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области искусств» от 14 августа 2013 № 1146;

·        Об утверждении федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области изобразительного искусства «Живопись» и сроку обучения по этой программе» от 12.03.2012 № 156 (с изменениями) (далее – ФГТ).

·        Устава Школы, локальных нормативных актов Школы.

·        Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся, освоивших дополнительные предпрофессиональные программы в области искусств МАО ДО «Детская школа искусств имени А.В. Ливна».

2.2. Итоговая аттестация проводится в форме выпускного экзамена по учебным предметам:

·          История изобразительного искусства

·          Композиция станковая

2.3.          Цель и задачи фонда оценочных средств.

Целью создания ФОС является обеспечение объективной оценки качества

приобретенных обучающимися знаний, умений и навыков, в ходе освоения программ учебных предметов «Композиция станковая» и «История изобразительного искусства», в соответствии с федеральными государственными требованиями и степени готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области изобразительного искусства.

          Задачи ФОС:

·        контроль и управление процессом приобретения обучающимися необходимых знаний, умений и практических навыков;

·        контроль уровня сформированности компетенций, определенных по ФГТ подготовки в качестве результатов освоения предпрофессиональных общеобразовательных программ в области изобразительного искусства.

·        контроль и управление достижением целей реализации, определенных в виде набора общих компетенций к выпускникам.

      2.4. ФОС включает:

·        характеристики контрольно-оценочных средств (форм и видов) итоговой аттестации по учебным предметам «Композиция станковая», «История изобразительного искусства» обучающихся, освоивших дополнительную предпрофессиональную программу в области изобразительного искусства «Живопись»;

·        перечень показателей, индикаторов и критериев оценки сформированности у выпускников знаний, умений, навыков с учетом выбранных контрольно-оценочных средств.

     2.5. Основные свойства ФОС:

·        предметная направленность соответствие конкретной учебной дисциплине;

·        содержание, состав и взаимосвязь структурных единиц, образующих содержание теоретической и практической составляющих учебной дисциплины;

·        объём (количественный состав оценочных средств, входящих в ФОС);

·        качество оценочных средств, обеспечивающее получение объективных и достоверных результатов при проведении контроля с различными целями.

ФОС разработан и утвержден образовательной организацией самостоятельно.

ФОС отображают ФГТ, соответствуют целям и задачам программы и ее учебному плану.

3.     Порядок проведения итоговой аттестации.

           3.1. Мероприятия итоговой аттестации по учебным предметам «История изобразительного искусства», «Композиция станковая»,  проводятся в выпускном классе в сроки, определенные локальным актом Школы и проходит в экзаменационную неделю. К экзамену допускаются обучающиеся, полностью выполнившие все учебные задания по учебным предметам, реализуемым в соответствующем учебном году.

          3.2. Итоговая аттестация проводится:

·     при сроке освоения образовательной программы «Живопись» 5 лет – в 5 классе (10 полугодии).

·     при сроке освоения образовательной программы «Живопись» 8 лет – в 8 классе (16 полугодии).

         Для обучающихся, осваивающих предпрофессиональную программу «Живопись» с дополнительным годом обучения, итоговая аттестация проводится по завершении полного срока обучения:

·     при сроке освоения предпрофессиональной программы «Живопись» 6 лет – по окончании 6 класса (12 полугодии).

·     при сроке освоения предпрофессиональной программы «Живопись» 9 лет – по окончании 9 класса (18 полугодии).

       При реализации предпрофессиональной программы в сокращенные сроки или индивидуальным учебным планам итоговая аттестация проводится по завершении освоения указанной программы и индивидуального учебного плана в том же порядке.

3.3. Для аттестации обучающихся установлена пятибалльная

дифференцированная система оценок: 5 (отлично), 4 (хорошо), 3 (удовлетворительно), «2 - неудовлетворительно».

        Оценка за экзамен заносится в свидетельство об окончании школы.

        В Школе разработаны критерии оценок итоговой аттестации в соответствии с ФГТ.

       Ключевые принципы оценивания:

·     валидность: объекты оценки должны соответствовать поставленным целям обучения;

·     надежность: использование единообразных стандартов и критериев для оценивания достижений;

·     объективность: разные обучающиеся должны иметь равные возможности добиться успеха.

Критерии оценки качества подготовки обучающихся должны позволить:

·     определить уровень усвоения учебного материала, предусмотренного программой по учебному предмету;

·     определить умение обучающегося использовать теоретические знания при выполнении практических заданий;

·     оценить уровень приобретенных знаний, умений и навыков, по завершению освоения ДПОП «Живопись».

4. Требования к итоговой аттестации по учебному предмету

«История изобразительного искусства».

         4.1. Итоговая аттестация по учебному предмету «История изобразительного искусства» проводится в форме экзамена, в виде защиты письменной итоговой работы (далее - реферат) с демонстрацией мультимедийной презентации.

Целью итоговой аттестации является контроль (оценка) знаний, умений и навыков, усвоенных выпускниками за весь период обучения в соответствии с требованиями к уровню подготовки обучающихся по предмету.

По окончании обучения, обучающиеся должны обладать соответствующими знаниями, умениями и навыками, а именно:

·        знание основных этапов развития изобразительного искусства;

·        первичными знаниями о роли и значении изобразительного искусства в системе культуры, духовно-нравственном развитии человека;

·        знание основных понятий изобразительного искусства;

·        знание основных художественных школ в западно-европейском и русском

изобразительном искусстве;

·        умение выделять основные черты художественного стиля;

·        умение выявлять средства выразительности, которыми пользуется художник;

·        умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве

художников;

·        навыки по восприятию произведения изобразительного искусства, умению

выражать к нему свое отношение, проводить ассоциативные связи с другими

видами искусств;

·   навыки анализа произведения изобразительного искусства.

         4.2. Объект оценивания на экзамене.

        Защита письменной итоговой работы (реферата) в виде устного ответа, с демонстрацией мультимедийной презентации.

     4.3. Предмет оценивания.

     Сформированный комплекс:

·        знание видов и жанров изобразительного искусства;

·        первичные знания о роли и значении изобразительного искусства в системе культуры, духовно-нравственном развитии человека;

·        знание основных исторических периодов развития зарубежного и отечественного изобразительного искусства;

·        знание профессиональной художественной терминологии;

·        навыки по изучению художественного произведения, умение сформулировать свое к нему отношение, обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.

4.4. Метод оценивания.

      Оценка по предмету «История изобразительного искусства» выставляется из трёх составляющих:

·          за письменную итоговую работу (реферат);

·          за мультимедийную презентацию;

·          за устный ответ (защита письменной итоговой работы).

      Оценивание проводит утвержденная распорядительным документом ДШИ экзаменационная комиссия на основании разработанных требований к итоговой аттестации.

    4.5. Структура экзамена.

    Для прохождения итоговой аттестации выпускнику  необходимо:

·     представить экзаменационной комиссии письменную итоговую работу (реферат);

·     предоставить мультимедийную презентацию;

·     устное выступление (защита) письменной итоговой работы регламентом 5-7 минут.

               Во время проведения экзамена членам экзаменационной комиссии  предоставляется право задавать выпускникам дополнительные вопросы в соответствии с ФГТ.

Результат итогового экзамена определяется дифференцировано оценками

«5 - отлично», «4 - хорошо», «3 - удовлетворительно», «2 - неудовлетворительно».

4.6. Перечень контрольно-оценочных средств, показателей, критериев оценки сформированности знаний, умений, навыков выпускников по дополнительной предпрофессиональной программе в области искусств «Живопись» при проведении итоговой аттестации.

Наименование учебного предмета: ПО.02.УП.02. «История изобразительного искусства»

Объект оценивания: уровень теоретических и практических знаний по истории изобразительного искусства.

Контрольно-оценочные средства	Показатели оценивания (приобретенные знания, умения, навыки)	Критерии оценки
Практическая часть. Письменная итоговая работа (реферат)	- умение работать с научной литературой - вычленять проблему из контекста; -  умение логически мыслить; - умение оформлять текст (правильное применение и оформление ссылок, составление библиографии); - умение правильно понять позицию авторов, работы которых использовались при написании реферата; - аккуратность и правильность оформления, а также технического выполнения работы. - навыков работы с литературой, обобщения литературных источников и практического материала по теме, способности грамотно излагать вопросы темы, делать выводы.	Оценка 5 «отлично» ставится если:  - выполнены все требования к написанию и защите реферата: обозначена проблема и обоснована ее актуальность, сделан краткий анализ различных точек зрения на рассматриваемую проблему и логично изложена собственная позиция, сформулированы выводы, тема раскрыта полностью, выдержан объем, соблюдены требования к внешнему оформлению, даны правильные ответы на дополнительные вопросы. Оценка 4 «хорошо» ставится если:  - выполнены все основные требования к написанию и защите реферата, но при этом допущены недочеты. В частности, имеются неточности в изложении материала, отсутствует логическая последовательность в суждениях, не выдержан объем реферата, имеются упущения в оформлении, на дополнительные вопросы при защите даны неполные ответы. Оценка 3 «удовлетворительно» ставится если:  - имеются существенные отступления от требований к реферированию. В частности, тема освещена лишь частично, допущены фактические ошибки в содержании реферата или при ответе на дополнительные вопросы, во время защиты, отсутствует вывод. Оценка 2 «неудовлетворительно» ставится если: - тема реферата не раскрыта, обнаруживается существенное непонимание проблемы
Практическая часть. Мультимедийная презентация.	- знание структурных особенностей презентации и логической последовательности её компонентов; - умение передавать информацию в нужном формате в соответствии с поставленной целью; - умений осуществлять поиск необходимой информации из различных источников, включая интернет - ресурсы; - навыки работы с персональным компьютером, обобщения материала и умения правильно и структурировано предоставить его для окружающих людей. - навыки публичных выступлений.	Оценка «5» (отлично) ставится, если выпускник демонстрирует:  - презентация выполнена качественно, на высоком уровне полнота раскрытия темы; - оформлен титульный слайд с заголовком (тема, цели, план и т.п.); -  сформулированная тема ясно изложена и структурирована; - использованы графические изображения (фотографии, картинки и т.п.), соответствующие теме; - выдержан стиль, цветовая гамма, использована анимация, звук; Оценка «4» (хорошо) ставится, если выпускник демонстрирует: - презентация соответствует теме самостоятельной работы; - оформлен титульный слайд с заголовком (тема, цели, план и т.п.); - сформулированная тема ясно изложена и структурирована; использованы графические изображения (фотографии, картинки и т.п.), соответствующие теме; - презентация требует небольшой доработки; Оценка «3» (удовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: - презентация очень слабая, не вызвала интереса у зрителей; - титульный слайд с заголовком оформлен с нарушениями (тема, цели, план и т.п.); - не использованы графические изображения (фотографии, картинки и т.п.), соответствующие теме; - презентация требует доработки; Оценка «2» (неудовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: - презентация не подготовлена;
Теоритическая часть. Устный ответ	− знание творческих биографий зарубежных и отечественных художников, произведений изобразительного искусства, основных исторических периодов развития изобразительного искусства во взаимосвязи с другими видами искусств; − знание профессиональной терминологии, специфики основных выразительных средств художественного языка произведения изобразительного искусства. - сформированные основы эстетических взглядов, художественного вкуса, наличие интереса к изобразительному искусству и художественной деятельности; - умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве художников; - умение анализировать и описывать репродукции картин знаменитых художников.	Оценка «5» (отлично) ставится, если выпускник демонстрирует: − дан полный, развернутый ответ, получены ответы на все поставленные вопросы; − материал изложен грамотно, умение иллюстрировать представленную информацию конкретными примерами; − продемонстрировано знание терминологии. Оценка «4» (хорошо) ставится, если выпускник демонстрирует: − материал излагается системно и последовательно, в изложении допущены недочеты, которые исправляются по замечанию; Оценка «3» (удовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: - не полно раскрыто содержание материала, мысли излагаются не последовательно; − допущены ошибки в определении понятий и в технологии. Оценка «2» (неудовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: - не раскрыто основное содержание вопроса; − обнаружено незнание или непонимание большей части материала; − допущены ошибки при использовании терминологии.

4.7. Требования к письменной итоговой работе (реферату).

Реферат как форма итоговой аттестации стимулирует раскрытие исследовательского потенциала выпускника, способность к творческому поиску, сотрудничеству, самораскрытию и проявлению возможностей.

Содержание реферата должно быть логичным; изложение материала носит проблемно-тематический характер. Важной частью реферата является приложение, в котором должны быть размещены копии произведений искусства, относящиеся к выбранной теме, и их анализ. Тема реферата выбирается с учетом предлагаемого перечня.

Примерные темы реферата:

      Блок 1. «Виды изобразительного искусства»:

·          «Виды изобразительного искусства и основы образного языка».

·           «Графика, ее выразительные средства, цвет в графике» (анализ на конкретных примерах графического искусства).

·           «Характеристика основных видов графики» (на примере произведений русских или зарубежных художников-графиков).

·          «Особенности изобразительного языка книжной иллюстрации» (детской, взрослой на примере произведений русских или зарубежных художников-графиков).

·          «Рисунок и гравюра, их особенности» (анализ на конкретных художественных произведениях).

·          «Живопись, ее выразительные средства. Колорит в живописи».

·          «Характеристика основных видов живописи» (на конкретных художественных примерах).

     Блок 2. «Жанры изобразительного искусства»:

·          «Натюрморт как искусство, его значение в живописи, графике».

·          «Книжная иллюстрация как жанр графического искусства».

·          «Сказочные образы в творчестве русских художников».

·          «Исторический сюжет в русской реалистической живописи» (в творчестве

Ф. Васильева, И. Шишкина, И. Левитана).

·          «Две тенденции в русском пейзаже 2-й пол. 19 века»  (объективный пейзаж И.И.Шишкина и субъективный пейзаж А.К.Саврасов, пейзаж настроения И.И.Левитана).

·          «Цветовая гамма времен года. Пейзажная композиция по мотивам   

     литературных произведений».

·          «Творчество художников - анималистов «(В. Ватагин, И. Ефимов, Е. Чарушин,  

Ю. Васнецов)

·          «Портрет. Возникновение и развитие жанра».

·          Русские художники - портретисты (В. Тропинин, В Серов, И. Крамской)

·          Тема крестьянского труда в изобразительном искусстве.

·          Творчество художников бытового жанра (В. Борисов-Мусатов, И Репин, А. Венецианов.

·          «Синтез классицизма, романтизма и реализма в русской живописи первой половины 19 века» (О.Кипренский, К.П. Брюллов, П.А. Федотов).

·          «Батальный жанр в творчестве русских художников».

·          «Живопись сказок и былин» (творчество художников иллюстраторов В. Васнецов, И. Билибин, И.Репин)

Блок 3. «Основные темы в творчестве художников».

·        «Мой северный край», «Богатство Югры». Северные мотивы и образы в произведениях искусства – живописи, графике, скульптуре (на примере образов сказок и легенд народов Севера).

·         «Праздники России» Рождество, Пасха, Масленица, в картинах художников». (А. Маковский, Ю. Жуковский, Б. Кустодиев, В. Суриков)

·        «О, спорт, ты мир!» (в творчестве художников А. Дайнека, М. Бутрова, С. Козлова).

·        «Птицы и животные Красной Книги России». Животный и растительный мир» (творчество художников анималистов). 

·        «Край, в котором я хотел бы побывать». Города России – Москва, Санкт-Петербург, Суздаль (тема архитектуры в творчестве художников).

·        «Святыни России» (храмовая архитектура России. Православный храм, как носитель искусства).

·         «Краски детства», «На встречу летним приключениям» (тема детства в произведениях художников).

·        «Русская глубинка» (деревенский пейзаж в творчестве русских художников  

  XIX-XX века).

·         «На морском берегу» или «Тайны подводного мира» (тема моря в произведениях художников).

·        «Подвиг русских солдат». Великая Отечественная война в изобразительном искусстве (образы героев, воинов-освободителей, полководцев, подвига советского народа).

·        «По страницам великого поэта и писателя А.С. Пушкина» (тема любви, верности, красоты, чувства прекрасного в изобразительном искусстве на примере творчества А.С. Пушкина).

·        «Женские образы» (образ женщины в русской культуре и изобразительном искусстве, на примере произведений русских писателей XIX-XX в.в).

·        «Легенды и мифы» (образы героев сказок и легенда к сюжетам литературных произведений русских и зарубежных писателей. Книжная иллюстрация как вид изобразительного искусства).

·        «Натюрморт» (национальные традиции русского народа в жанре натюрморта).

·        «Моя семья – мое богатство» (тема семьи, материнства в творчестве художников, графиков).

Этапы работы:

·        Выбор темы и составление плана. Краткое перечисление, обзор литературы с библиографическим описанием (последний пункт желателен).

·        Определение, главной проблемы, которую необходимо осветить в реферате. 

·        Определение основной мысли реферата.

·        С помощью отобранных исследований, необходимого комментария, критических материалов, исторических и культурологических фактов раскрытие основного содержания исследования.

·        Выводы и обобщения.

Виды рефератов

По полноте изложения: информативные, индикативные.

По количеству реферируемых источников: монографические, обзорные.

      Структура  реферата:

·     Титульного листа

·     Содержания

·     Введения

·     Основной части

·     Заключения

·     Приложение

·     Списка использованной литературы.

Реферат оформляется в папку в плотной обложке с прозрачными файлами соответствии с рекомендациями (приложение 1).

Требования к реферату.

Тема реферата и ее выбор	Тема реферата должна быть сформулирована грамотно с литературной точки зрения. В названии реферата следует определить четкие рамки рассмотрения темы, которые не должны быть слишком широкими или слишком узкими. Следует по возможности воздерживаться от использования в названии спорных с научной точки зрения терминов, излишней наукообразности, а также от чрезмерного упрощения формулировок; желательно избегать длинных названий.
Оглавление	Наличие оглавления (содержание) с указанием страниц в реферате обязательно. Реферат должен состоять из: введение, основной части, заключение, приложения  и списка литературы.
Введение	Введение должно включать в себя краткое обоснование актуальности темы реферата. Актуальность предполагает оценку своевременности и социальной значимости выбранной темы. Очень важно, выделить цель (или несколько целей), а также задачи, которые требуется решить для реализации цели. Объем введения составляет две-три страницы текста.
Основные части реферата	Основная часть реферата содержит материал, который отобран для рассмотрения проблемы. Средний объем основной части реферата - 10 страниц. Необходимо разделить материал на параграфы. Основная часть реферата, кроме содержания, выбранного из разных литературных источников, также должна включать в себя собственное мнение обучающегося и сформированные самостоятельные выводы, опирающиеся на приведенные факты.
Заключение	Заключение - часть реферата, в которой формулируются выводы по параграфам, обращается внимание на выполнение поставленных по введении задач и целей (или цели). Заключение должно быть четким, кратким, вытекающим из основной части. Объем заключения - 2-3 страницы.
Список изученной литературы	Источники должны быть перечислены в алфавитной последовательности (по первым буквам фамилий авторов или по названиям сборников). Необходимо указать место издания, название издательства, год издания.

4.8. Требования к мультимедийной презентации.

Создание презентации – это вид самостоятельной работы выпускника по созданию наглядно информационного пособия, выполненного с помощью мультимедийных компьютерных программ (например, PowerPoint).

Презентация используется в качестве зрительного ряда при защите реферата. Содержание слайдов должны соответствовать текстовому содержанию реферата. Слайдов не должно быть больше 12-15, текст на них должен быть хорошо виден и читаем на расстоянии.

Этапы работы по созданию презентации:

Планирование презентации - это многошаговая процедура, включающая определение целей, формирование структуры и логики подачи материала.       

Планирование презентации включает в себя:

·          изучение материалов темы, выделение главного и второстепенного;

·          установка логической связи между элементами темы;

·          представление характеристики элементов в краткой форме;

·          выбор опорных элементов для акцентирования главной информации и отображения в структуре работы;

·          оформление презентации (приложение 2).

Требования к оформлению презентации.

Стиль	Выбор и соблюдение единого стиля оформления, наиболее соответствующего теме презентации. Подчинение вспомогательной информации (управляющие кнопки) основной информации (текстом, иллюстрациями).
Фон	Предпочтительны холодные тона.
Использование цвета	На одном слайде рекомендуется использование не более трех цветов: для фона, для заголовка, для текста. Для фона и текста используются контрастные цвета.
Анимационные эффекты	Использование возможностей компьютерной анимации для представления информации на слайде допускается, но без злоупотребления ими.
Содержание информации	Использование коротких слов и предложений, минимального количества предлогов, наречий, прилагательных. Заголовки должны быть активными.
Расположение информации на странице	Предпочтительно горизонтальное расположение информации. Наиболее важная информация должна располагаться в центре экрана. Картинка на слайде должна быть подписана, надпись должна располагаться под ней.
Шрифты	Для заголовка - не менее 24 размера, для информации - не менее 18. Шрифты без засечек, рассчитанные на большое расстояние. Не следует использовать разные типы шрифтов в одной презентации. Для выделения информации рекомендуется использовать жирный шрифт, курсив или подчеркивание. Не стоит злоупотреблять прописными буквами (они читаются хуже строчных).
Способы выделения информации	Рамки, границы, заливка, штриховка, стрелки, рисунки, диаграммы, схемы для иллюстрации наиболее важным фактов.
Объем информации	Не следует загружать слайд слишком большим объемом информации: люди могут единовременно запомнить не более трех фактов, выводов, определений.
Виды слайдов	С текстом, с таблицами, с диаграммами, с иллюстрациями.

          4.9. Устное выступление (защита) реферата.

Помимо выполнения практической работы, выпускником проводится устное выступление (защита) реферата.

Защита реферата должна включать: развёрнутый ответ об актуальности выбранной темы, цель и задачи,  показать умение выпускника сжато, логично и аргументировано излагать материал, обобщать, анализировать, делать логические выводы.  На защиту реферата даётся заранее отведённый объём времени от 5 до 7 минут.

Во время проведения защиты членам экзаменационной комиссии предоставляется право задавать выпускникам дополнительные вопросы в соответствии с ФГТ.

Методическая литература

1. Примерная программа по учебному предмету ПО.02.УП.02. История изобразительного искусства, предметная область ПО.02. История искусств – Министерство Культуры Российской Федерации.

2. Александров В.Н. История русского искусства. – Минск: Харвест, 2009

3. Арган Дж. К. История итальянского искусства: Античность. Средние века.

Раннее Возрождение. Т.1. – М: Радуга, 1990

4. Арган Дж.К. История итальянского искусства: Высокое Возрождение, барокко, искусство 18 века, искусство 19 века – начала 20 века. Т.2. – М: Радуга, 1990

5. Борзова Е.П. История мировой культуры. – С-Пб: Лань, 2002

6. Вёрман Карл. История искусства всех времен и народов: Искусство

16-19 столетий. – М: АСТ, 2001

7. В мире искусства. Словарь основных терминов. Ред. Мелик-Пашаев А.А. М.: Искусство в школе, 2001. – 384 с.

8. Волкова П.Д. Мост через бездну. В 5-ти книгах. М.: 2014 – 2015.

9. Вёльфлин Г. Основные понятия истории искусств. М.: 2009 – 344 с

10. Гнедич П.П. История искусства. – М: АСТ, 2009

11. Демпси Э. Стили, школы, направления. Путеводитель по современному искусству. Искусство 21 век М.: 2008. – 303 с

12. Ильина Т.В. Введение в искусствознание. М.: 2003. – 208 с.

13. История искусств: Франция, Испания. Искусство 19 века. Т.1. – С- Пб: ДБ, 2003

14. История искусства: Художники, памятники, стили. – М: АСТ, 2008

15. Куманецкий К. История культуры Древней Греции и Рима. – М: Высшая школа, 1990

16. Любимов Л.Д. История мирового искусства. Древний мир. Древняя Русь. Западная Европа. – М: Астрель, 2006

17. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство. В 4-х частях. – М.: АО "Новые учебники", 1998

18. Овсянников Ю. История памятников архитектуры: От пирамид до небоскребов. – М: АСТ-ПРЕСС, 2001

19. Ожегов С.С. История ландшафтной архитектуры. – М: Архитектура-С, 2004

20. Рябцев Ю.С. История русской культуры. ХХ век: учеб. пособие. – М: ВЛАДОС, 2004

21. Сарабьянов Д. История русского искусства конца 19 – начала 20 века. – М: Галарт, 2001

Учебная литература

1. Ильина Т. История искусств. Западноевропейское искусство. – М.: Высшая школа. 1983.

2. Ильина Т. Отечественное искусство. – М.: Высшая школа. 1989.

3. Дмитриева Н. А. Краткая история искусств. М., 1990. Т. 1- 2 .

4. Сокольникова Н.Н. История изобразительного искусства в 2-х томах – М.: Академия, 2007, – 304с., 208 с.

5. Филиппова А.Л. Беседы об искусстве: Первый год обучения: учеб. пос. – Краснодар, 2017. – 136 с.

6. Филиппова А.Л. История изобразительного искусства: Первый год обучения: учеб. пос. – Краснодар, 2016. – 136 с.

7. Филиппова А.Л. История изобразительного искусства: Второй год

обучения: учеб. пос. / текст А.Л. Филиппова / науч. ред. А.Е. Филиппов. – Краснодар, 2016. – 155 с.

8. Филиппова А.Л. История изобразительного искусства: Третий год

обучения: учеб. пос. / текст А.Л. Филиппова / науч. ред. А.Е. Филиппов. – Краснодар, 2016. – 155 с.

5. Требования к итоговой аттестации по учебному предмету

«Композиция станковая».

        5.1. Экзамен по учебному предмету «Композиция станковая» рекомендуется проводить в виде просмотра итоговой композиции.

        Итоговая композиция позволяет максимально выявить способности, наклонности и умение выпускника: его подготовленность к самостоятельному творческому мышлению, умение реализовывать свои замыслы, применять основные правила и законы станковой композиции. Умение работать с подготовительным материалом, эскизами, этюдами, набросками и литературой.

        5.2. Объект оценивания на экзамене.

        Серия итоговых композиций, связанных единством замысла и воплощения, с устным выступлением (презентацией итоговых работ).

       5.3. Предмет оценивания на экзамене.

       Сформированный комплекс:

·     знаний законов композиции, закономерностей построения художественной формы.

·     знаний принципов сбора и систематизации подготовительного материала, включая работу с историческими источниками и способов его применения для воплощения творческого замысла.

·     умений применять полученные знания о выразительных средствах композиции – ритме, линии, силуэте, тональности и тональной пластике, цвете, контрасте – в композиционных работах.

·     умений использовать средства живописи и графики, их изобразительно-

    выразительные возможности.

·     умение самостоятельно выразить идею композиции с помощью графических средств – линии и пятна.

·     умение самостоятельно выявить и подчеркнуть форму изображаемых предметов  цветом, тоном и фактурой.

·     умений находить живописно - пластические решения для каждой

    творческой задачи.

·     создание эмоциональной выразительности листа и подчинение всех элементов композиции основному замыслу.

·     самостоятельное тонально выдержанное и колористически грамотное решение плоскости листа.

      5.4. Метод оценивания на экзамене.

       Оценка за итоговую композицию по предмету «Композиция станковая» выставляется из следующих составляющих:

·        за эскизную работу (поисковые, линейные, тоновые, цветовые эскизы);

·     за композиционное, цветовое или графическое решение серии итоговых композиций (не менее двух - трех работ);

·     за устный ответ (презентацию итоговой композиции).

         Оценивание проводит утвержденная распорядительным документом ДШИ экзаменационная комиссия на основании разработанных требований к итоговой аттестации.

5.5. Структура экзамена.

Для прохождения итоговой аттестации  необходимо:

·     представить итоговую композицию в оформленном виде на мольберте.

·     предоставить поисковые эскизы (композиционные, линейные, тоновые, цветовые).

·     представить экзаменационной комиссии теоретическую часть (папку), в которой, раскрыты этапы работы.

·     устное выступление (презентация) итоговой композиции регламентом 5-7 минут: развёрнутого ответа об актуальности выбранной темы, о технике исполнения, цели и задачах, об этапах выполнения серии работ, достигнутом результате.

             Во время проведения экзамена членам экзаменационной комиссии  предоставляется право задавать выпускникам дополнительные вопросы в соответствии с ФГТ.

      5.6.  Критерии оценивания по учебному предмету «Композиция станковая».

По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «5 - отлично», «4 - хорошо», «3 - удовлетворительно», «2 - неудовлетворительно».

5.7. Перечень контрольно-оценочных средств, показателей, индикаторов и критериев оценки сформированности знаний, умений, навыков выпускников по дополнительной предпрофессиональной программе в области искусств «Живопись» при проведении итоговой аттестации.

Наименование учебного предмета: ПО.01.УП.03 «Композиция станковая»

Объект оценивания: уровень теоритических и практических навыков по учебному предмету.

Контрольно-оценочные средства	Показатели оценивания (приобретенные знания, умения, навыки)	Индикаторы оценки	Критерии оценки
Практическая часть. Поисковые эскизы. Серия итоговых композиций	- достаточный технический уровень владения навыками работы над композицией, применения полученных знаний средств живописи или графики, их изобразительно-выразительных возможностей, выразительных средств композиции (ритм, линия, силуэт, тональность и тональная пластика, цвет, контраст), - умение находить живописно пластические, графические  решения для создания художественного образа и стиля создаваемых самостоятельно творческих работ.	Техничность исполнения: - выполнение живописной или графической композиции с соблюдением всех подготовительных этапов работы; - тональное, цветотональное решение композиции; - соблюдение пропорций фигуры человека (людей), животных, законов построения перспективы и соотношение масштаба фигур и частей интерьера / экстерьера (пейзажа). Выразительность исполнения: - раскрытие темы в творческой композиции, грамотный выбор тонального решения или цветовой гаммы, пластического решения в зависимости от идеи композиции.	Оценка «5» (отлично) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Актуальность выбранной темы. ·         Высокий уровень умения поиска грамотного тонального или цветотонального решения композиции; ·         Высокий уровень рисования пропорций фигуры человека (людей), животных, соблюдение законов построения перспективы и соотношение масштаба фигур и частей интерьера / экстерьера; ·         Высокий уровень самостоятельного решения плоскости листа (композиция грамотно выдержана тонально и колористически); ·         Высокий уровень самостоятельного выражения идеи композиции с помощью графических или живописных средств (линия, пятно, цвет, тон, фактура); ·         Высокий уровень создания конструктивно-пространственной композиции с архитектурными элементами. Оценка «4» (хорошо) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Стабильный уровень сформированных умений и навыков работы по выполнению живописной/графической композиции с соблюдением ·         Стабильный уровень применения полученных знаний о средствах живописи, их изобразительно-выразительных возможностях; ·         Стабильный уровень применения выразительных средств композиции (ритм, линия, силуэт, тональность и тональная пластика, цвет, контраст); ·         Стабильный уровень умения находить живописно-пластические решения для создания художественного образа и стиля создаваемых самостоятельно творческих работ; ·         Стабильный уровень умения поиска грамотного цветотонального решения композиции; ·         Стабильный уровень рисования пропорций фигуры человека (людей), соблюдение законов построения перспективы и соотношение масштаба фигур и частей интерьера / экстерьера; ·         Стабильный уровень самостоятельного решения плоскости листа (композиция грамотно выдержана тонально и колористически); ·         Стабильный уровень самостоятельного выражения идеи композиции с помощью графических или живописных средств (линия, пятно, цвет, тон, фактура); ·         Стабильный уровень создания конструктивно-пространственной композиции с архитектурными элементами. Оценка «3» (удовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Удовлетворительный уровень сформированных умений и навыков работы по выполнению живописной или графической композиции с соблюдением всех подготовительных этапов работы; ·         Удовлетворительный уровень применения выразительных средств композиции (ритм, линия, силуэт, тональность и тональная пластика, цвет, контраст); ·         Удовлетворительный уровень умения находить живописно-пластические решения для создания художественного образа и стиля создаваемых самостоятельно творческих работ; ·         Удовлетворительный уровень умения поиска грамотного цветотонального решения композиции; ·         Удовлетворительный уровень рисования пропорций фигуры человека (людей), соблюдение законов построения перспективы и соотношение масштаба фигур и частей интерьера / экстерьера; ·         Удовлетворительный уровень самостоятельного выражения идеи композиции с помощью графических или живописных средств (линия, пятно, цвет, тон, фактура). Оценка «2» (неудовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Неудовлетворительный уровень сформированных умений и навыков работы по выполнению живописной или графической композиции с соблюдением всех подготовительных этапов работы; ·         Неудовлетворительный уровень применения полученных знаний о средствах живописи, их изобразительно-выразительных возможностях; ·         Неудовлетворительный уровень применения выразительных средств композиции (ритм, линия, силуэт, тональность и тональная пластика, цвет, контраст); ·         Неудовлетворительный уровень умения находить живописно-пластические решения для создания художественного образа и стиля создаваемых самостоятельно творческих работ; ·         Неудовлетворительный уровень умения поиска грамотного цветотонального решения композиции; ·         Неудовлетворительный уровень рисования пропорций фигуры человека (людей), соблюдение законов построения перспективы и соотношение масштаба фигур и частей интерьера / экстерьера; ·         Неудовлетворительный уровень самостоятельного выражения идеи композиции с помощью графических или живописных средств (линия, пятно, цвет, тон, фактура).
Теоритическая часть. Устное выступление (презентация итоговой композиции).	− знание творческих биографий зарубежных и отечественных художников, произведений изобразительного искусства, основных исторических периодов развития изобразительного искусства во взаимосвязи с другими видами искусств; − знание профессиональной терминологии, специфики основных выразительных средств художественного языка произведения изобразительного искусства. − знание основных художественных стилей, закономерностей построения художественной формы, основных элементов композиции, знание выразительных средств - ритм, линия, силуэт, тональная пластика, цвет, контраст - произведения (или его части), умение и навыки характеристики художественного образа. − наличие кругозора в области изобразительного искусства и культуры.	Устная подача:  - полное и грамотное раскрытие актуальности выбранной темы;  - обоснованный выбор сюжета и техники исполнения; - анализ (вывод) проведенной работы над итоговой композицией. Выразительность выступления:  - четкое и понятие изложение мысли; - уверенный ответ на дополнительные вопросы.	Оценка «5» (отлично) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Раскрыта актуальность выбранной темы, обозначены цели и задачи итоговой работы; ·         Обоснован выбор сюжета, техники исполнения; ·         Грамотное, последовательное изложение материала; ·         Правильный и обстоятельный ответ на дополнительные вопросы; ·         Умение излагать свою мысль, наличие кругозора в рамках ответа на поставленный вопрос. Оценка «4» (хорошо) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Грамотное, последовательное изложение материала; ·         Верный ответ на дополнительные вопросы, но с незначительным затруднением или с помощью наводящих вопросов членов экзаменационной комиссии; ·         Умение излагать свою мысль в рамках ответа на поставленный вопрос. Оценка «3» (удовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Изложение материала с логическими нарушениями; ·         Неверный ответ на дополнительные вопросы (даже) с помощью наводящих вопросов членов экзаменационной комиссии; ·         Затруднение в изложении мыслей в рамках ответа на поставленный вопрос. Оценка «2» (неудовлетворительно) ставится, если выпускник демонстрирует: ·         Изложение материала с логическими нарушениями; ·         Отсутствие ответа на дополнительные вопросы (даже) с помощью наводящих вопросов членов экзаменационной комиссии.

5.8. Требования к итоговой композиции.       

         Итоговая композиция (не менее двух - трех работ) может быть выполнена в любой технике живописи или графики.

Тему итоговой композиции каждый обучающийся выбирает самостоятельно, учитывая свои склонности и возможности реализовать выбранную идею в серии листов, связанных единством замысла и воплощения.

Итоговая композиция выполняются на формате по выбору обучающихся (в зависимости от количества листов или сложности техники исполнения) и оформляются в соответствии с рекомендациями (приложение №5).

         Этапы работы над итоговой композицией:

·     поиски темы, выстраивание концепции серии;

·     сбор и обработка материла: зарисовки, эскизы, этюды;

·     поиски графических и живописных решений, как отдельных листов серии, так и всей серии в целом;

·     выполнение работ в материале и завершение всей работы в конце учебного года;

·     выставка и обсуждение итоговых работ.

·     выставка с презентацией итоговых работ.

         Примерные варианты тем итоговых композиций (приложение №3).

Вариант 1. Книжная графика. Многофигурная композиция (2-3 фигуры). Предполагает пространственно-плановое тональное и (или) цветовое решение композиции, выбор формата, изучение исторического материала (костюма, материальной культуры).

·     Иллюстрации к народным сказкам России.

·     Иллюстрации  к произведениям писателей и поэтов России.

·     «Образы народных героев», «Образы русских богатырей».

·     Иллюстрации к пословицам и поговоркам,  «Легенды и сказания».

Вариант 2. Сюжетная композиция. Многофигурная композиция. Предполагает выполнение композиции с учетом композиционных законов на заданную тему и в выбранном формате; целостность композиционного решения, сбор подготовительного материала, пространственно-плановое, тональное и цветовое решение, выполнение набросков и зарисовок.

·        Композиции с введением животных: «Животные Красной Книги», «Заповедные места нашего края».

·        Композиции с введением человека и животных: «Мои питомцы», «В Зоопарке», «На арене цирка».

·        Композиции портрета со стаффажем: «Мои современники», «Автопортрет», «Полководцы России», «Знаменитые писатели и поэты», «Творческий поиск художника».

·        Композиции сюжетные: «Школьные зарисовки», «В школе искусств», «За праздничным столом», «Профессия», «Мой мир»,  «Путешествия по  странам».

Вариант 3. Декоративная композиция (натюрморт). Предполагает тональное решение эскизов, цветовое решение эскизов в теплой, холодной и смешанной цветовой гамме, отрисовка картона и выполнение работы в формате согласно разработанному эскизу, тематический подбор предметов для декоративной композиции, натурные зарисовки предметов и их графическая (живописная) стилизация.

·        «Национальный натюрморт», «В народных традициях», «Народные промыслы», «Русские мотивы», «Старинные вещи».

·        «Уголок писателя», «В художественной мастерской», «Пасхальный натюрморт», «На  открытом окне», «Комнатные растения» и др..

Вариант 4. Пейзаж (городской, деревенский). Предполагает пространственно-плановое тональное и (или) цветовое решение композиции, выбор формата, натурные зарисовки.

·        «Парки в моем городе», «Современные улицы города», «Город больших возможностей», «Город Петра», «Санкт-Петербург - Северная пальмира», «Старый город», «Деревянное зодчество Суздаля», «Деревенские глубинки».

5.9. Требования к эскизам итоговой композиции.

Работа над итоговой композицией начинается с поисковых фор-эскизов. Их можно сделать несколько, не замыкаясь на одной теме.

Эскиз — это предварительный поисковый набросок задуманного, «проект будущей работы». Главная задача в работе над эскизом — добиться выразительности, правильности общего впечатления в поисках художественного образа. Эскиз может быть линейным, светотеневым и цветовым.

В эскизе решаются следующие основные задачи:

·        определяется или уточняется композиция (особенно ее светотеневая, цветовая, колористическая организация);

·        намечаются большие светотеневые или тонально-цветовые отношения теплых и холодных, насыщенных и слабонасыщенных, светлых и темных цветов;

·        на предметах обозначаются большая тень и свет, определяется разница в тоне и цвете по планам, запечатлевается в целом эмоциональный строй.

Этапы работы над эскизами:

·        Определить содержание сюжетно-изобразительной основы произведения.

·        Сбор подготовительного материала (зарисовки с натуры, этюды).

·         Выбор техники выполнения эскизов.

·         Варианты линейных эскизов.

·         Варианты светотональных эскизов.

·         Варианты цветовых эскизов.

·         Выбор наиболее удачного тонального и цветового эскиза.

Требования к выполнению эскизов по композиции.

·        Содержание эскизов должно соответствовать теме, целям и задачам итоговой композиции.

·        Композиционный центр и элементы композиции должны находиться во взаимосвязи.

·        Композиционный центр и элементы композиции должны быть «читаемы».

·        Кол-во и качество эскизов должно быть не менее 10 шт. на формате А6.

Эскизы к итоговой композиции оформляются в соответствии с рекомендациями (приложение №4).

5.10. Устное выступление (презентация) итоговой композиции.

Помимо выполнения практической работы, выпускником проводится устное выступление (презентация) итоговой композиции.

Презентация итоговой композиции должна включать: развёрнутый ответ об актуальности выбранной темы, обосновании выбора сюжета, техники исполнения, краткие исторические сведения выбранной техники (темы), описание этапов художественно-творческого процесса выполнения практической работы, цели и задач, сведения о достигнутом результате.

На презентацию даётся заранее отведённый объём времени от 5 до 7 минут.

Структура теоретической части:

1.  Титульный лист.

2.  Содержание.

3.  Введение. Тема, цель и задачи итоговой композиции.

2.  Основное  часть:

·        актуальность и обоснование выбора темы, сюжета;

·        вид и жанр изобразительного искусства.

·        краткие исторические сведения о выбранной теме;

·        художники, работающие в данной техники (теме);

·        описание этапов художественно-творческого процесса выполнения практической работы.

3.   Материал, техника исполнения, выразительные  особенности материала.

4.   Работа с историческими источниками. Подбор литературы, репродукций.

5.   Выводы (заключение).

      -Что произвело наибольший интерес.

      - Какие трудности возникли

6.   Приложение (эскизы, фото этапов работы, фото завершённых работ).

     Теоретическая часть оформляется в папку в плотной обложке с прозрачными файлами соответствии с требованиями (приложение 6).

Методическая литература:

1. "Шорохов Е. В. Козлов Н. Г. Композиция [Текст] . - Москва : Просвещение, 1978 . - 160 с. - ил.

2. Алямовская А.Н., Лазурский В.В. //Сборник«Искусство книги» №7, 1971

3. Анциферов В.Г., Анциферова Л.Г., Кисляковская Т.Н. Станковая композиция. Примерная программа для ДХШ и изобразительных отделений ДШИ. М., 2003

4. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие, М., 1974

5. Большаков М.В. Декор и орнамент в книге. М., Книга, 1990

6. Вейль Герман. Симметрия. М., 1968

7. Волков Н.Н. Композиция в живописи. М., 1977

8. Голубева О. Л. Основы композиции [Текст] . - Москва : Издательство Сварог и К, 2008 . - 144 с. - ил. - ISBN 978-5-94232-101-7, 978-5-93070-055-8

9. Голубева О.Л. Основы композиции. Издательский дом искусств. М., 2004

10. Даниэль С.М. Учебный анализ композиции. // «Творчество» №3, 1984

11. Елизаров В.Е. Примерная программа для ДХШ и изобразительных отделений ДШИ. М., 2008

12. Зайцев А.С. Наука о цвете и живописи. М., Искусство, 1986

13. Искусство шрифта: работы московских художников книги1959-1974. М., 1977

14. Кибрик Е.А. Объективные законы композиции в изобразительном искусстве. «Вопросы философии» №10, 1966

15. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий. М.: «Легкая и пищевая промышленность», 1981

16. Кудреватый, М.Г. Композиция. Путь к образу [Текст] : издание 2-е, дополненное; пособие для студентов по направлению подготовки 54.05.02 "Живопись" / М. Г. Кудреватый; художественное оформление Федотов Н. - Санкт-Петербург : Издатель ООО "Артиндекс", 2015. - ISBN 978-5-9907173-05-5 : 500 экз.

17. Перспектива и композиция в примерах : шаг за шагом [Текст] / Пер.с англ. - Москва : ООО "Издательство АСТ": ООО "Издательство Астрель", 2006 . - 256 с. - ил. - (Серия "Мастер-класс"). – ISBN АСТ 5-17-035187-9, Астрель 5-271-13053-3"

18. Претте М.К., Капальдо Альфонсо. Творчество и выражение. Курс художественного воспитания. М., 1981

19. Репин, И. Е. Далекое близкое [Текст] / Под редакцией и со вступит.статьей К. И. Чуковского. – Москва : Издательство Академии Художеств СССР, 1961. – 510

20. Ровенский М.Г. Отечественные шрифты//Полиграфист и издатель №4, 1995

21. Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство [Текст] : Учебник для уч. 5-8 кл. : В 4ч. Ч.3. Основы композиции. – Обнинск : Титул, 1996. – 80 с. : ил.

22. Фаворский В.А. Художественное творчество детей в культуре России первой половины20 века. М.: Педагогика, 2002

23. Фаворский В.А. О композиции. // «Искусство» №1-2, 1983

24. Фаворский В.А. Об искусстве, о книге, о гравюре. М., 1986

25. Шаров В.С. Академическое обучение изобразительному искусству [Текст]. - Москва : Эксмо, 2013. — 648 с.: илл. — ISBN 978-5-699-43162-5.

26. Шицгал А.Г. Русский типографский шрифт(вопросы теории и практики применения). М., 1985

Учебная литература:

1. Бесчастнов Н.П. Изображение растительных мотивов. М.: Гуманитарный   

    издательский центр «Владос», 2004

2. Бесчастнов Н.П. Графика натюрморта. М.: Гуманитарный издательский центр

    «Владос», 2008

3. Бесчастнов Н.П. Графика пейзажа. М.: Гуманитарный издательский центр   

   «Владос», 2005

4. Бесчастнов Н.П. Черно-белая графика. М.: Гуманитарный издательский

    Центр «Владос», 2002

5. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: Владос, 2006

6. Сокольникова Н.М. Основы композиции. Обнинск, 1996

7. Сокольникова Н.М. Художники. Книги. Дети. М.: Конец века, 1997

8. Барышников А.П. Перспектива, М., 1955

Приложение №1

Рекомендации по работе над рефератом к учебному предмету

«История изобразительного искусства»

Рефератом называется письменный доклад, когда обучающийся подбирает, систематизирует и кратко излагает изученный материал в письменном виде. Важной частью реферата является приложение, в котором должны быть размещены копии произведений искусства, относящиеся к выбранной теме, и их анализ.

Реферат состоит из следующих разделов: 

·        Титульного листа.

·        Содержания.

·        Введения.

·        Основной части.

·        Заключения.

·        Приложение.

·        Списка использованной литературы.

Титульный лист. Является первой страницей реферата и заполняется по строго определенным правилам:

 - В верхнем поле указывается полное наименование учебного заведения.

- В среднем поле дается заглавие реферата, которое проводится без слова " тема " и в кавычки не заключается.

- Далее, ближе к правому краю титульного листа, указываются фамилия, инициалы автора. Немного ниже указываются фамилия и инициалы преподавателя.

- В нижнем поле указывается год написания реферата / без слова " год " /.

В Оглавлении приводятся все заголовки работы и указываются страницы.

Заголовки оглавления должны точно повторять заголовки в тексте. Сокращать их или давать в другой формулировке и последовательности нельзя.

Все заголовки начинаются с прописной буквы без точки на конце. Последнее слово каждого заголовка соединяют отточием / …………… / с соответствующим ему номером страницы в правом столбце оглавления.

Во введении необходимо изложить актуальность, объяснить, чем автору интересна данная тема. Актуальность предполагает оценку своевременности и социальной значимости выбранной темы, обзор литературы по теме отражает знакомство автора реферата с имеющимися источниками, умение их систематизировать, критически рассматривать, выделять существенное, определять главное.  Автор должен чётко сформулировать цель. Цель должна тесно соотноситься с темой, полностью включая её содержание. Например, если тема реферата – «Этапы творчества П.П. Рубенса», то цель его – изучение периодов в творческой биографии художника.

Если за тему исследования был выбран стиль, к примеру, «классицизм», то во введении желательно обозначить временные и пространственные границы исследуемого явления, если эта информация не содержится в одной из глав, постараться вникнуть во вкусы и взгляды времени и коротко все это изложить.

Основная часть может состоять из нескольких глав (например, «Биография художника», «Творческий путь»). Содержание глав основной части должно точно соответствовать теме работы и полностью ее раскрывать. Главы должны показать умение обучающегося сжато, логично и аргументировано излагать материал, обобщать, анализировать, делать логические выводы.

Глава должна заканчиваться выводами или хотя бы констатацией итогов.

Заключение. Предполагает последовательное, логически стройное изложение обобщенных выводов по рассматриваемой теме. Важно в заключении указать место исследуемого художественного явления, будь то стиль или творчество художника, в развитии мирового искусства.

Список литературы должен состоять из не менее пяти  книг. Количество интернет-ссылок на используемые сайты не ограниченно. Библиографический список использованной литературы составляет одну из частей работы, отражающей самостоятельную творческую работу обучающегося, позволяет судить о степени фундаментальности данного реферата

Пример оформления библиографии:

1.      Борев Ю. Б. Эстетика / Ю. Б. Борев. — М., 2005.

2.      Кашекова И. Э. От античности до модерна / И. Э. Кашекова. — М., 2000.

3.      https://ru.wikipedia.org/wiki  Бодлер Шарль

Приложение. Все таблицы, рисунки и т.д. оформляются отдельным приложением. Если иллюстрация необходима непосредственно в тексте, допускается ее использование.   Если иллюстраций несколько, то они снабжаются нумерацией. На одной странице может быть не более четырех иллюстраций. Располагаются они в порядке упоминания в тексте. 

Иллюстрации размещаются по центру листа. Подпись к иллюстрации располагается под ней по центру иллюстрации

Примерная схема подписи:

Имя и фамилия художника. Название произведения. Дата создания. Место хранения (Город. Название музея или только название музея, если в него входит прилагательное, образованное от названия города).

1.      Эль Греко. Снятие пятой печати. Около 1610-1641. Нью-Йорк.

2.      Тициан. Автопортрет. Около 1565. Холст, масло. 86х65. Мадрид. Прадо

Правила оформления реферата:

Текст представляется на белой бумаге форматом А4 на одной стороне листа.

Объем реферата – 15-20 страниц машинописного текста, но не более 30 стр.

Текст печатается на одной стороне листа белой бумаги формата А4 через полтора интервала. Цвет шрифта - черный.

При написании следует соблюдать следующие правила:

·        Размер полей:  левое — 3 см, правое — 1 см, верхнее — 2 см, нижнее — 2 см;

·        Нумерация страниц — по центру внизу страницы;

·        Текст печатается через 1 интервал, шрифт — "Times New Roman", кегль шрифта -14;

·        Абзац — 10 мм;

·        Нумерация страниц начинается с титульного листа, которому присваивается номер 1, титульный лист не нумеруется. Далее весь последующий объем работ, включая библиографический список и приложения, нумеруются по порядку до последней страницы;

·        Начало каждой главы печатается с новой страницы. Это относится также и к

введению, заключению, библиографическому списку, приложениям;     

·        Название главы печатается жирным шрифтом заглавными буквами, выделение

глав из текста осуществляется за счет пропуска дополнительного интервала;

·        Заголовки следует располагать по середине строки симметрично к тексту; 

·        Порядковый номер главы указывается одной арабской цифрой (например: 1,2,3), параграфы имеют двойную нумерацию (например: 1.1, 1.2 и т.д.). Первая цифра указывает на принадлежность к главе, вторая — на собственную нумерацию.

·        После защиты реферат передается в фонд школы.

Приложение № 2

Рекомендации по созданию презентации

в программе Microsoft Power Point.

Создание презентации следует выполнять на нейтральном фоне пастельных оттенков (не черном), без использования анимации, резких переходов. Текст из темных букв в едином стиле.

Шрифт: Заголовки – крупный (не менее 32), содержание – средний (24), название работ (18). Соблюдение принятых правил орфографии, пунктуации, сокращений и правил оформления текста (отсутствие точки в заголовках и т.д.). Информация на слайде (предпочтительно горизонтальное расположение информации; наиболее важная информация должна располагаться в центре экрана; если на слайде картинка, надпись должна располагаться под ней; желательно форматировать текст по ширине). В презентации используется единый  стиль оформления. Объем презентации должен составлять не менее 10 слайдов.

Как создать презентацию

Шаг 1

Любая качественная презентация должна начинаться с титульного листа, где указаны:

• Название образовательной организации;
• Название и тема работы;
• Ф.И.О. автора;
• Ф.И.О. преподавателя-куратора;
• Город и год написания.

Шаг 2

Вывести ключевые тезисы из введения. Они должны занять не более 1-2 слайдов.

Шаг 3

Плавный переход к основной части реферата. Укажите то, что вы считаете самым важным и необходимым.

Шаг 4

Переходите к заключению. Здесь от вас требуются конкретные выводы по всей работе. Желательно ответить на цели и задачи, данные во введении.

Шаг 5

Правилом хорошего тона считается заключительный слайд с благодарностью за внимание.

Пример оформления презентации к итоговой композиции.

Последовательность слайдов презентации		Содержание слайда (пример)
1.	Титульный лист (тема, название работы, кто выполнил, руководитель)
2.	Введение (идея, сюжет)	·        эпиграф ·        основной замысел композиции
3.	Цель, задачи работы	Цель: выполнить серию работ в технике … Задачи: разработать эскизы композиции (линейные, тоновые, цветовые)….
4.	Вид и жанр художественной работы	Виды Живопись (станковая, декоративная композиция) Графика (графическая композиция, линогравюра, прорезная гравюра, книжная графика) Скульптура (кукла, круглая, рельеф, скульптурная композиция)	Жанры Портрет Пейзаж Натюрморт Бытовой Анималистический Сказочно-былинный
5.	Содержание композиции	краткое описание работ этапы выполнения работы: эскизы (линейные, тоновые, цветовые), фотографии процесса выполнения работы в материале
6.	Материал, выразительные особенности. Техника исполнения работы.	·        фотографии инструментов и материалов, ·        характеристика выразительных средств, ·        упражнения, ·        пример картинка (хорошего качества).
7.	Художники, современники работающие(-вшие) в данной технике  (3-4 примера)	·        фото художника, ·        историческая справка (годы жизни, краткая биография, известные работы), ·        иллюстративный ряд (3-4 работы) с указанием названия и года создания.
8.	Вывод, заключение	Итог работы, что удалось сделать, какие были трудности в работе
9.	Список используемой литературы Интернет ссылки	5-8 источников, список в алфавитном порядке

Пример оформления презентации

к письменной итоговой работе (реферату).

Последовательность слайдов презентации		Содержание слайда (пример)
10.	Слайд 1 Титульный лист (тема, название работы, кто выполнил, руководитель)	Вверху слайда в центре – полное наименование образовательной организации (Муниципальная автономная организация дополнительного образования «Детская школа искусств им.А.В.Ливна») По середине – название реферата в кавычках; Чуть ниже, в правом нижнем углу -  фамилия, имя автора работы, ФИО руководителя Внизу слайда в центре - город, год. Все эти данные берем из титульного листа реферата.
11.	Слайд 2-3 Актуальность темы	Вывести ключевые тезисы из введения. Лучше разбить информацию на блоки и вставить иллюстрацию, имеющую прямое отношение к теме.
12.	Слайд 4 Цель и задачи работы	Цель обычно одна. Задач может быть несколько, они конкретизируют поставленную цель.
13.	Слайд 5-10 Основная часть Раскрытие темы.	Здесь должны быть очень кратко представлены основные разделы реферата. Можно привести несколько определений ключевых понятий, а остальную информацию представить иллюстративно. ·        Вид и жанр художественной работы ·        Материал, Техника исполнения работы (фотографии хорошего качества) ·        Художники, современники работающие(-вшие) в данной технике (3-4 примера) •   фото художника, •   историческая справка (годы жизни, краткая биография, известные работы), •   иллюстративный ряд (3-4 работы) с указанием названия и года создания.
14.	Слайд 11-12 Заключение	Должно содержать краткое изложение итогов проделанной работы, выводы по работе. Ответить на цели и задачи, данные во введении.
15.	Слайд 13. Список используемой литературы	Количество источников – 5-8 (в алфавитном порядке)      Интернет ссылки (5-8)

Приложение № 3

Примерные варианты тем итоговой композиции.

Вариант 1. Книжная графика. Многофигурная композиция (3-4 фигуры).   Иллюстрация к рассказу Д. Дефо «Робинзон Крузо», триптих (гуашь).     Серия работ к сказу П.П. Бажова «Голубая змейка» (акварель, цветные карандаши)   Серия работ «Лиса и журавль» (пастель)

Вариант 2. Сюжетная композиция. Многофигурная композиция.   Серия «Летние каникулы» (линогравюра).   Триптих «Школьная пара» (гуашь)   Серия работ «Птицы Югры» (линогравюра).

Вариант 4. Декоративная композиция (натюрморт).   Триптих «Нициональный натюрморт» (мягкие материалы).   Диптих «Национальный натюрморт» (гуашь)

Вариант 5. Пейзаж (городской, деревенский).   Триптих «Родные просторы» (акварель).   Триптих «Казань» (линогравюра)

Приложение № 4

Рекомендации по разработке и оформлению эскизов к итоговой композиции

по учебному предмету «Композиция станковая».

Работа над итоговой композицией начинается с поисковых фор-эскизов.

Фор-эскизом называют предварительный набросок перед тем, как утверждается окончательная идея, детально прорабатываемая в окончательном эскизе. Их можно сделать несколько, не замыкаясь на одной теме. Это даст возможность шире и разнообразнее вести поиск нужного решения.

Эскиз в композиции — это проект итоговой работы.  Главная задача в работе над эскизом — добиться выразительности, правильности общего впечатления в поисках художественного образа. Сюда входит расположение частей — групп людей, предметов, пейзажа и так далее, расположение силуэтов пластических форм, основных линий, цветовых пятен, которые создают колорит произведения; и при всем этом нельзя упускать главной цели работы — создания художественного образа.

    Этапы работы над эскизом.

·        Практическая работа начинается с исполнения фор эскизов. На первом этапе,

когда идея только зарождается, когда одна мысль опережает другую, допустимо, чтобы эскизы были быстрыми, живыми и незавершенными. Но когда решение начинает складываться, появляется пластический строй, необходимо стараться придать эскизам точные и законченные формы. Ведь, кроме своей вспомогательной функции, эскиз несет в себе и самостоятельную художественную ценность.

Это дисциплинирует ученика, приучает его к культуре в работе с материалом, к серьезному отношению. Одновременно с тональными эскизами нужно вести поиск цветового решения, чтобы в общих чертах видеть свой замысел целиком.

·        Сбор материала. Очень важно в работе над эскизом соблюдать этот этап.

Недостаток жизненного опыта не дает учащемуся выполнить эскиз, раскрыв в нем полное содержание. Тема исторического или современного сюжета требует от ученика изучить материальную среду той эпохи, к которой он обратился (костюмы, архитектура и т. д.). Большую помощь в этом оказывают художественные книги, посещение библиотеки. Необходимо как можно больше сделать набросков, зарисовок, работать с литературой. Сбор материала является большим подспорьем в работе над композицией. Кроме своего практического значения помогает ученику расширить свой кругозор, приобрести новые знания, повысить свой образовательный уровень. 

·                   Работа над линейным эскизом - самый простой подготовительный эскиз, выполненный в линиях, эти линии разнообразные по толщине, нажиму, пластике. От этого зависит передача пространства, настроения. В какой - то степени, линейные эскизы самые важные на первом этапе работы. Линейные эскизы выполняются мягким карандашом, гелиевой ручкой, маркером, иногда цветными карандашами в сочетании с простым. Эскизы не должны быть большими, достаточно размера приблизительно 7х10 см, конечно, это зависит от выбора формата, но не больше формата А5. Эскиз должен нести необходимую информацию для дальнейшей работы.. Как бы ни был мал размер эскиза, его должны отличать выразительность, пластичность, правдивость.

·        Работа над тональным эскизом. Приступая к тональному эскизу, необходимо

помнить, что он должен быть выполнен полноценно. Эскиз можно сделать в том же размере, в котором будет выполнен цветовой эскиз. Тональный эскиз – разбор по пятнам, сочетаем с пластикой линейного. Разбор для начала ведется на 2 тональности: темный и светлый тон, затем по мере усложнения добавляем серый и темно – серый тон. Главное должно выделяться тонально. В конечном итоге эскиз разобран на 4 тональности.

Это делаем для того, что бы ни запутаться в цветовом эскизе, выделить главное, показать плановость, определить по массам, сколько черного, белого и серого и т.д. Эскиз выполняется графическими материалами: карандаш (3В, 5В, 8В), черный маркер, черная гелиевая ручка, тушь, белила. После того как выполнили тональный эскиз, приступаем к цветовым, опираясь на тональный, что бы тон и цвет пятен совпадали.

·        Работа над цветовым эскизом. Цветовой эскиз - поиск цвета и целостности

цветового и тонового решения.  Эскиз выполняют 4 - 5 цветами, из которых 2 основные: белый и черный, и 2 дополнительных: теплый и холодный цвет (на выбор). При выполнении цветовых эскизов, а их нужно выполнить в теплом и холодном колорите, чем больше сделано цветовых вариантов, тем убедительнее будет выбор. Материалы – гуашь, кисти щетина или синтетика, карандаш 3В, 5В, 8В, гелиевая ручка, маркер.

Иногда возникает необходимость делать дополнительные эскизы, наброски, вносить коррективы в уже сделанное. Правильное и грамотное отношение обучающегося к выполнению эскизов позволит ему отлично справиться с итоговой работой.

Оформление эскизов к итоговой композиции.

Эскизы оформляются на картоне форматом А2 и более. В верхней части картона располагается наименование эскизов «Поисковые эскизы» или «Линейные, тоновые  и цветовые эскизы».

Пример оформления эскизов.

ЛИНЕНЫЕ, ТОНОВЫЕ И ЦВЕТОВЫЕ ЭСКИЗЫ.

ПОИСКОВЫЕ ЭСКИЗЫ.

Приложение №  5

Рекомендации по оформлению итоговой композиции по учебному предмету

«Композиция станковая»

Оформление придает картине законченный вид, усиливает впечатление, является связующим звеном между изображением и окружающими поверхностями. Оформление живописных работ отличается от оформления графических. 

Оформление включает:

·        раму

·        паспарту

·        стекло

Оформление живописных работ.

Рама для работ изготавливается из багета. Багет - деревянный, металлический или пластиковый профиль, предназначенный для обрамления художественных произведений. Багеты бывают простого и фигурного профиля.    

Цвет багета чаще всего подбирается на пол тона темнее или на пол тона светлее основного цвета картины. Таким образом светлый багет больше всего подходит к светлым картинам, а темный – к темным. Но не редки исключения. Контрастный багет способен создать интересный акцент.

Для живописных работ важно сочетать цветовую гамму картины и багета.

·          Холодный оттенок деревянной рамки - беленый дуб, неокрашенное светлое дерево, серебро - подходит к картине с преобладающими холодными тонами (синий, зеленый, фиолетовый, серый).

·          Теплый оттенок рамы - орех, махогон, золото - подойдет к картине в теплых тонах (красный, оранжевый, желтый, коричневый)

·          Оттенки натурального дерева подходят практически ко всем работам.

Оформление графических работ.

Для оформления графических монохромных работ чаще всего используются черные и белые рамки.  Для цветной графики черный, белый, натурального дерева, золотой, цветной.

Паспарту

Паспарту - это поля между рамой и изображением. Внутреннее обрамление из белого или цветного плотного картона. Зрительное восприятие человека устроено так, что для гармоничного восприятия объекта по вертикали его нижняя часть должна иметь несколько больший зрительный вес.

Ширина паспарту чаще всего в пределах от 1/3 до 1/2 узкой стороны изображения:

·        левая и правая стороны одинаковые,

·        нижняя чуть шире,

·        верхняя чуть уже или равна боковой.

Цвет паспарту для черно-белой графики лучше выбрать белый, черный или серый.

·        Белый цвет паспарту создает оптический эффект, при котором изображение «выдавливается» из плоскости, выходит на передний план и кажется больше.

·        Черное паспарту наоборот углубляет изображение, ставит его за рамку, оно кажется меньше.

·        Серый цвет нейтральный, подходит ко в сем изображениям.

Можно воспользоваться таким способом определения цвета: паспарту сделать чуть темнее самого светлого участка картины, или чуть светлее самого темного. Этот прием не даст слиться изображению с рамой.

Для цветной картины можно использовать не только бело-черно-серые паспарту, но и цветные. Подбирайте спокойные, приглушенные цвета в тон какого-либо элемента изображения. Иногда подходит вариант сделать паспарту в тон фона изображения и добавить этим "воздуха" картине.

Стекло

·        Простое

·        Антибликовое

Простое стекло - самый доступный вариант, но есть проблема: обыкновенное стекло бликует, отражая происходящее вокруг и источники света. Картину бывает невозможно рассмотреть или сфотографировать.

Антибликовое стекло - матовое. Луч света, падающий на стекло, не отражается, а рассеивается. Эффект достигается за счет обработки одной или двух плоскостей стекла таким образом, что поверхность стекла становится слегка шероховатой. Считается, что и светопропускание такого стекла снижается.

Приложение № 6

Рекомендации

по оформлению теоретической части итоговой работы по учебному предмету «Композиция станковая»

Структура теоретической части:

1.  Титульный лист.

2.  Содержание.

3.  Введение. Тема, цель и задачи итоговой композиции.

2.  Основное  часть:

·        актуальность и обоснование выбора темы, сюжета;

·        вид и жанр изобразительного искусства.

·        краткие исторические сведения о выбранной теме;

·        художники, работающие в данной техники (теме);

·        описание этапов художественно-творческого процесса выполнения практической работы.

3.   Материал, техника исполнения, выразительные  особенности материала.

4.   Работа с историческими источниками. Подбор литературы, репродукций.

5.   Выводы (заключение).

      -Что произвело наибольший интерес.

      - Какие трудности возникли

6.   Приложение (эскизы, фото этапов работы, фото завершённых работ).

Общие требования.

·        Теоретическая часть печатается на компьютере на одной стороне белой

бумаги формата А4 (210х297 мм). Объем - не более 30 страниц, включая титульный лист, список использованных источников.

Размеры полей: левое – 30 мм, правое – 15 мм, верхнее – 20 мм, нижнее – 20 мм. Размер шрифта –12 pt, Times New Roman,. Междустрочный интервал – 1,5, выравнивание текста – по ширине. Отступ первой строки (абзацный отступ) – 1,25 см. Разрешается использовать шрифты разной гарнитуры и различные начертания.

Нумерация страниц работы начинается с титульного листа, однако на нем номер страницы не ставится. На следующих страницах номера проставляются арабскими цифрами справа в нижней части листа без точки.

·        Титульный лист включается в общую нумерацию всей работы, но порядковый номер на нем не ставится.

·        Содержание включает в себя план представленной работы.

·        Введение должно раскрывать актуальность выбранной темы и техники

итоговой работы выпускника, а также цель работы и предполагаемый результат. Объем введения – не более 2 страниц.

         Например, при выполнении иллюстрирования произведения в графике Л.Кэрролла «Алиса в стране чудес», варианты разделов могут быть следующими:

1. Графика как вид изобразительного искусства.

2. Иллюстрирование. Историческая справка.

3. Этапы работы над иллюстрированием произведения Л. Кэрролла «Алиса в стране чудес».

·        Основная часть должна включать от двух разделов и более. Они раскрывают

понятия видов изобразительного искусства, техники исполнения, выбранного материала. Отражают краткие исторические сведения, подробность этапов работы от идеи, замысла до завершения композиции. Каждый раздел следует начинать с нового листа. Названия разделов размещают в верхней части листа по центру. Точка в конце названия раздела не ставится. Расстояние между заголовком раздела и текстом - 1 строка. Название раздела не подчеркивается. Разделы имеют порядковую нумерацию, нумеруются арабскими цифрами.

·        Заключение содержит в себе сформулированный вывод о проделанной работе:

что вызвало интерес, трудности при выполнении; достигнута ли цель; дальнейшее применение итоговой работы.  Объем заключения – не менее 1 страницы.

·        Список литературы должен содержать перечень источников, использованных

при выполнении работы и включать не менее 5-ти источников. Сведения об источниках необходимо давать в соответствии с предъявляемыми требованиями (автор, название, место, издательство, год издания). Источники размещаются в алфавитном порядке. Интернет-источники должны иметь ссылки.

·        Приложение. Рисунки, фотографии, репродукции и т.д. необходимо

располагать в приложении (с указанием на них ссылок в тексте).

Слово «Приложение» оформляется на отдельном листе без кавычек, прописными буквами по центру листа. Все иллюстрации должны быть четкими, воспринимаемыми зрительно без затруднений и обязательно относиться к теме итоговой работы, выполняемой выпускником.

         Иллюстрации выравниваются по центру страницы. Ниже с выравниванием по центру следует подрисуночная подпись. Она состоит из слова «Рисунок», порядкового номера иллюстрации и, через тире, наименования строчными буквами с первой прописной без точки в конце. Например: «Рисунок 3 – «Поиск колористического решения». Наименование должно отражать содержание иллюстрации, быть точным и кратким. После подрисуночной подписи остается одна пустая строка.