Конспект к презентации на тему "Роль и место античности в истории".

  Роль и место античности в истории мировой и европейской культуры.

  Античность – термин, означающий греко-римскую древность – цивилизацию Древней Греции и Древнего Рима.

    Ранний этап становления культуры древнего типа на Балканском полуострове и островах Эгейского моря получил название крито-микенской или эгейской культуры.

 Во второй половине III тысячелетия до н.э. на этих территориях появляются первые очаги государственности.

 Этнический состав населения, с которым связан этот этап культуры, пока не установлен, мало известно и о первых веках ее существования.

  Около XXII века до н.э. на Балканский полуостров с севера вторгаются ахейские племена. Прежнее население было частично ассимилировано завоевателями, стоявшими на более низкой ступени развития и охотно заимствовавшими многие умения и навыки покоренного народа.

  Нашествие первоначально не повлияло на жизнь населения островов, где продолжала существовать до ахейская культура. Самым высокоразвитым из островных очагов культуры считают остров Крит.

  Первые города-государства возникают на Крите в конце III тыс. до н.э.

После шести столетий блестящего расцвета критской(минойской) культуры, в XV веке до н.э. на острове Тира произошло извержение вулкана, сопровождавшееся землетрясением, что привело к гибели большинства поселений и дворцов.

 Этим воспользовались ахейцы и вторглись на островные территории.

    Расцвет ахейской культуры пришелся на XV-XIII века до н.э., ее важнейшими центрами были Микены, Тиринф, Пилос, Афины.

               Характерные черты крито-микенской культуры:

1.     Теократическое устройство государства.  

              Теократия – (от греческого «теос» - бог, «кратос» - власть) так принято называть государственность, в которой государственные структуры или системы власти обожествляются.

2.     Развитое дворцовое строительство.

Многие важные умения в строительной и ремесленной области связаны с их воплощением в строительстве дворцов.

3.     Основа экономической жизни – дворцовое хозяйство.

Вокруг дворцов были сгруппированы разнообразные подсобные хозяйства, мастерские ремесленников. Дворцовое хозяйство стало основной экономической ячейкой в крито-микенской культуре.

4.     Значительное развитие искусства, особенно изобразительного.

Среди важнейших памятников искусства нужно назвать фрески, которые украшали дворцы как на самом острове Крит (стены знаменитого Кносского дворца), так и дворцы на полуостровной части территории Балканского полуострова. Некоторые сюжеты фресок повторяются в дворцовых росписях почти буквально (игры с быком или акробаты с быком).  Наряду с сюжетами, связанными с религией и ритуалами, присутствуют сцены из жизни людей, образы животных, что достаточно редко встречается в древнем искусстве.

Юноша с рыбами. Фреска. Остров Тира. XVI в. до н.э.

Антилопы. Фреска. Остров Фера. Середина XVI в. до н.э.

             Много произведений искусства религиозного назначения.

            Статуэтка богини со змеями из Кносского дворца. XVI в. до н.э.

                         Погребальные маски в ахейских городах.

            Золотая погребальная маска (маска Агамемнона) Микены. XVI в. до н.э.

        Возможно эта традиция повлияла на древнеримскую культуру, где была                    

        распространена практика посмертных масок.

          Почему исчезла крито-микенская культура, однозначного ответа нет. Известно лишь, что в XIII в. до н.э. ахейцы начинают укреплять свои города, а через некоторое время их города оказываются разрушенными.

           Начинается новый этап Античной культуры – культура древней Греции, которую принято делить на несколько периодов:

- Раннеархаический (гомеровский) период – XI - IX вв. до н.э. (еще называют «темным» периодом, т.к. он оставил мало памятников культуры).

- Архаический период – VIII - VI вв. до н.э.  Именно в этот период формируется собственно древнегреческая культура в том своеобразии в котором она и осталась вплоть до самого завершения своего существования в период древности.

- Классический период – конец VI – середина IV вв. до н.э.  Именно в этот период все явления греческой культуры достигают своего совершенства.

- Эллинистический период – конец IV – I вв. до н.э. (присоединение последнего эллинистического государства, Египта, к Римской империи), (или V в. н.э. (завершение всего периода античности, падение Рима).

Период начинается успешными завоевательными действиями македонских царей, сначала Филиппа, а потом его сына, Александра Македонского.

  Древнегреческая культура и древнеримская возникают на основе смешения разных народов, но очень важно, что уже в самый ранний период у греков появляется объединяющее все эти мелкие народы самосознание. У них появляется представление, что они единый народ – эллины, и живут они в единой стране – Элладе. Хотя уже с самого раннего, наверное, раннеархаического периода, формируется особого типа государственность, характерная для древней Греции. Древнегреческие государства, полисы, существовали как автономные самостоятельные государственные объединения, со своими правилами в области социально-экономической, со своими группами населения, со своими правилами управления своим государством. Это давало преимущество древнегреческой государственности, культуре по сравнению с другими древними народами, потому что в этой соревновательности, желании устроить свое государство лучше, совершеннее, богаче и разнообразнее во всех проявлениях, греки как раз и достигли того совершенства, которое восхищает нас до сих пор.

                   Характерные черты древнегреческой культуры:

1.     Опора на предшествующую крито-микенскую культуру.

   Есть связь в области некоторых явлений искусств, ремесел, хотя многие умения крито-микенской культуры были забыты, и греки нашли свой собственный путь во многих очень важных областях культуры.

2.     Формирование полисного государственного устройства, и, как следствие, демократизация общественной жизни.

Это очень важная особенность древнегреческой государственности и древнегреческой культуры в целом, которая повлияла на очень многие стороны жизни греков и на очень многие стороны искусства. (Демократия Афин классического периода, V в. до н.э.) В Афинах существовало довольно много разнообразных выборных должностей, которые очень многие люди занимали по одному, а иногда и по нескольку раз в жизни. Существовало порядка двух тысяч постов на государственной службе, в то время, когда жителей, которые считаются гражданами Афин, насчитывалось около 25 тысяч. Значит каждый мог в той или иной степени поучаствовать в государственной жизни, т.к. многие посты нельзя было занимать дважды. Высшим органом власти было народное собрание, которое собиралось на горе Пникс приблизительно раз в полторы недели, где решались важнейшие дела полиса. А в перерывах между народным собранием правили особые люди, которых выбирали сроком на год.

Это 500 человек, они делились на коллективы по 50 человек- 10 групп, пританы, которые руководили полисной жизнью на протяжении 36 дней. Причем заседали народные избранники с утра до позднего вечера, заседания их были открытыми, и любой человек, который интересовался делами государства, мог все услышать и узнать. А председатель пританы, этой группы, который ежедневно выбирался, вместе со своими помощниками, которых он назначал, должен был бодрствовать и всю ночь, и в здании общественного совета всю ночь должен был гореть свет, чтобы любой житель в любое время мог обратиться для решения срочного вопроса.

3.     «Демократизм» греческой религии, ее гуманистическая направленность.

В самом общем виде она напоминает многие другие виды религии (политеизм, иерархия божественных сил, связь богов с силами природы или деятельностью людей). Но в отличии от других древних религий античная мифология гораздо больше приближена к человеку и к его земной жизни. Это отражается и в мифологических сюжетах, в которых земные люди очень разнообразно общаются с богами и даже имеют общих детей – героев, которые становятся персонажами очень многих древнегреческих мифов. Мир богов похож на мир людей, и гора Олимп напоминает обычную «деревню» с обычной повседневной жизнью, семейными ссорами, конфликтами или дружественными союзами.

Антропоморфность богов проявляется не только во внешнем облике, но и в характерах, привычках, образе жизни.

4.     Демократизация знаний, связанная с появлением алфавитного письма.

5.     Состязательность, проявившаяся в различных сторонах жизни древних греков (агональный дух греческой культуры (агон – поединок, состязание).

Состязания драматургов, актеров, ораторов, художников…

6.     Соединение этических и эстетических ценностей (идеал калокагатии).

Калокагатия – прекрасный и хороший, нравственно совершенный. Этот идеал повлиял на философские взгляды многих мыслителей древней Греции и конечно на искусство.

7.     Патриотизм и гражданственность.

Человек, который имел отношение к решению всех государственных вопросов, естественно был гражданином государства, и в высокой степени обладал этими качествами: патриотизмом и гражданственностью.

8.     Нерелигиозные формы общественного сознания – философия, протонаука.

(англ. protoscience) — собирательное название для исторических философских дисциплин, которые существовали до разработки научного метода, и стали впоследствии действительными науками. Стандартным примером является алхимия которая позднее стала химией, или астрология, из которой впоследствии развилась астрономия. Также термин может быть использован применительно к любому набору убеждений или теорий, которые еще не были адекватно протестированы в рамках научного метода, так что, они могут стать законной наукой.)

9.     Бурное развитие искусства.

Архитектура.  Образы стройных, сдержанных, торжественных древнегреческих храмов повлияли на последующее развитие и древнеримской и поздне-европейской культуры. Именно они оставались на протяжении очень многих последующих веков недосягаемым идеалом для подражания.

          Архитектурный комплекс Афинского Акрополя. V в. до н.э.:

Парфенон – главный афинский храм; возвышаясь над городом, должен был символизировать все главные ценности, объединяющие жителей Афин и Аттики.

     В архаический период начинает формироваться Архитектурный ордер (соотнесенность принципа соединения несущих и несомых конструкций) и в более поздние периоды получает дальнейшее развитие.

В древней Греции возникает три типа архитектурного ордера (или три стиля архитектуры): дорический, ионический, коринфский.              

     Скульптура.

К скульптуре архаики относятся два типических образа: курос и кора.

И куросу и коре характерно своеобразное выражение лица. Иногда его называют архаическим (архаическая улыбка, архаический взгляд). Отрешенный взгляд, спокойствие и статика в фигуре, хотя положение ног куроса говорит о движении.

                           В классический период искусство скульптуры совершенствуется.

         «Дискобол». Мирон. V в. до н.э.

Фигура спортсмена запечатлена в движении, в момент наивысшего напряжения                  перед раскручиванием диска, и все детали анатомического устройства человека, свойственные этому реальному моменту, изображены с особой тщательностью.

         «Дорифор» (Копьеносец). Поликтет. Около 440 г. до н.э.

 Фигура Дорифора полярна фигуре архаичного куроса. Фигура человека статичного, вернее шедшего и остановившегося, но в этой неподвижности больше динамики, жизни. Достигается это контрастным поворотом верхней части человеческого тела по отношению к нижней (контрапост - равновесие всех частей корпуса в перекрестном движении; положение, при котором опора фигуры сосредоточена на одной ноге, в то время, как другая свободна, хотя и не отделяется от подножия).

  Фидий. Копия «Афины Парфенос», т.н. «Афина Варвакион».

 Фидий. 27 метопа с фриза Парфенона. «Битва лапифов с кентаврами».

 Фидий. «Ирида, богиня Радуги» с фриза Парфенона.

 Типовая психология, величавость осанки, гармония телодвижений, закономерность пропорций, выразительность не в лице, а в движении тела (плюс прямой лицевой угол) – характерные черты искусства ранней и высокой классики.

Искусство эллинистического периода характеризуется, как иногда говорят, и упадком и развитием. Упадком, потому что теряет былое спокойствие, торжественность, а развитием, потому что ставит перед собой и решает новые задачи. (И как пример такого рода задач посмотрим несколько работ.)

           Ника Самофракийская. Конец IV в. до н.э.

Скульптор пытается достичь эффекта мокрой ткани, облепившей тело, что ему несомненно удается. Эта скульптура должна была быть установлена на высоком утесе…

       Еще одна особенность искусства эллинистического периода связана с изображением очень острых, ярких, страстных эмоциональных сюжетов.

            Лаокоон. (Смерть Лаокоона и его сыновей.)  I в. до н.э.

Такая страстность, эмоциональность которая приводит к искажению лиц, не очень изящным позам дает искусству новые возможности. Такого рода искусства ярко характеризует те события, которые происходят в эллинистический период, когда Греция оказывается ввергнутой в полосу разнообразных потрясений, войн, различных смешений народов, различных культур. И этот динамичный, острый, трагичный момент в истории древней Греции отразился в искусстве.

               Афродита. (Венера Милосская.) I в. до н.э. В которой появляется новые черты эллинистического искусства - поэтичность и лиричность.

    Изобразительное искусство Древней Греции практически не сохранилось, только редкие описания, свидетельства. Но остались росписи керамики, в которых отразились те умения и представления, которые характерны для художников как архаического, так и классического периода. Принято выделять два стиля росписи керамики: чернофигурный и краснофигурный. В более ранней керамике чернофигурного стиля сохранен естественный красный цвет глины в качестве основного фона, на котором выписаны черные фигуры. Сюжеты росписей разнообразны: ритуальные, мифологические, бытовые. Краснофигурная керамика, сформировавшаяся в более поздний период, более сложная в техническом исполнении.

         Эллинистический период был для Греции сложным. Признавая достижения в искусстве, науке, яркие явления в области философии, все же нельзя не отметить, что это был период упадка и трагизма, утери гражданственности, утраты веры в стабильность миропорядка, представления о том, что существует какая-то божественная гармония, реализовавшаяся и в жизни людей на земле.  Все это греки постепенно утрачивают и приобретают некий новый характер культуры связанный с тем, что в Грецию проникают элементы восточных культур. Синтез греческой и восточной культуры – очень яркая черта многих эллинистических государств. Эллинистическими называют государства, возникшие на территории Ближнего Востока, передней Азии и северной Африки, после распада империи Александра Македонского, произошедшего в результате борьбы диадохов (преемников, наследников) - полководцев Александра за верховную власть.

   Эти государства, конечно, имеют отличительные особенности, но и, что естественно, имеют ряд общих черт.

   Начиная со II в. до н.э. одно за другим эллинистические государства попадают под власть Рима и постепенно в конце I в. до н.э. они становятся частью Римской империи.

                             Культура Древнего Рима.  

          Периодизация культуры Древнего Рима:

- Ранний (царский) период   – VIII – VI вв. до н.э.

- Республиканский период   – конец VI - I вв. до н.э.

- Императорский период    - I - V вв. н.э.

   Традиционно принятая периодизация использует как основу разные типы государственности, которые существовали в Древнем Риме на разных этапах его развития. И это, конечно, не случайно, потому что государство, государственность, государство как высшая ценность (Рим превыше всего) - основная идея всей римской культуры.

   На протяжении развития древнеримской культуры римляне опробовали разные механизмы государственного устройства, начиная от традиционной для древних государств царской власти, и заканчивая разнообразными республиканскими институтами (сенат и другие выборные коллегии).

                          Характерные черты древнеримской культуры:

1.     Открытый характер, многочисленные заимствования в различных областях культуры.

2.     Преобразование заимствованных явлений для нужд римского общества и в соответствии с духом римской культуры. (Театр становится зрелищем наряду с гладиаторскими боями, бегами колесниц, травлей диких животных…)

3.     Развитые демократические (республиканские) общественные и государственные институты.

4.     Патриотизм и гражданственность.

5.     Значительные успехи в области строительства и градостроительства (дороги, акведуки, сооружение арок, купольных и сводчатых конструкций, использование бетона).

6.     Развитие юриспруденции (римское право).

7.     Появление реалистичного портрета в искусстве скульптуры.

  Самый ранний период Римской культуры связан со строительством Рима, с мальчиками – близнецами Ромулом и Рэмом, история о которых описана в различных римских источниках, хотя надежных археологических данных, относящихся к VIII в. до н.э. почти нет.

  Достоверные факты, факты, подтвержденные археологией, относятся к VI в. до н.э. В этот период, когда согласно римским историкам правили этрусские цари (Этруски - древняя цивилизация, населявшая в I тыс. до н. э. северо-запад Апеннинского полуострова между реками Арно и Тибр и создавшие развитую культуру, предшествовавшую римской и оказавшую на неё большое влияние.

Римские заимствования у этрусков включают развитое инженерное искусство, в частности возведение арочных сводов зданий. Такие римские обычаи, как бои гладиаторов, гонки на колесницах и многие погребальные обряды, также имеют этрусское происхождение.) было проведено много строительных работ, связанных с обустройством римской жизни.

  После изгнания последнего этрусского царя Тарквиния Гордого (534-509 г. до н.э.) временно наступает республиканский период.

  Конечно республиканский Рим был далек от равноправия. На протяжении всей римской истории тяжелую, затяжную войну ведут сначала две большие социальные группы, так называемые патриции и плебеи, т.е. аристократия и незнатные граждане Рима. Патриции возводят свой род к основателям города, к так называемым отцам города. Плебеи – это, как правило, выходцы из других областей Аппенинского полуострова и их дети и внуки. На протяжении республиканского периода борьба патрициев и плебеев за государственные посты увенчалась очень серьезным успехом плебеев, которые поначалу были в своих правах обойдены, поскольку на все государственные должности было принято выбирать представителей из патрицианской среды. Но к III в. до н.э. плебеи получили право на пост народного трибуна. Народный трибун имел право вето на все решения, которые принимали другие органы власти и кроме того имел право на защиту любого обиженного.

 В III в. до н.э., в результате пунических войн (войны между Римом и Карфагеном (264—146 г. до н. э.), Рим выходит за пределы Апеннинского полуострова, начинается шествие римлян по территориям Ближнего Востока, передней Азии, большей части европейских территорий и именно с этого времени начинается активное взаимодействие римской культуры с очень многими культурами, и активное проникновение элементов разнообразных культур в систему римской культуры.

 Среди культур, которые имели решающее значение для римской культуры по количеству и качеству заимствований первой нужно назвать древнегреческую. Начиная с III в. до н. э., по мере все более глубокого знакомства римлян с культурой Древней Греции, греческая культура начинает восприниматься как эталонная, образцовая. Римляне хотят подражать грекам в очень многих областях, можно сказать появляется мода на все греческое: на домашних учителей, рабов, секретарей из образованных греков. Появляется мода на греческие развлечения (театральное искусство). Появляется много заимствований в различных сферах – в образовании, ораторском искусстве и во всех видах искусства. Римляне заимствуют греческий архитектурный ордер, хотя конечно его видоизменяют, дополняют и приспосабливают к своим нуждам; заимствуют традиции греческого изобразительного искусства и традиции греческой скульптуры. Очень важной стороной формирующейся римской культуры в этот период становится заимствование древнегреческой мифологии, но, как и другие заимствования, оно носит творческий характер. Римляне приспосабливают древнегреческие мифологические истории и образы древнегреческих богов и героев к своей собственной священной истории, к тем именам богов, которые существовали с более раннего периода. Именно в этот период формируется синтез греческо-римской мифологии, который потом окажет большое влияние на европейскую культуру нового времени.

  Из архитектурных сооружений, синтезировавших заимствованные явления и свои собственные, можно назвать Пантеон (I в. н.э.). (Pantheion - храм или место, посвящённое всем богам), 1) в Древнем Риме - "храм всех богов" 2) Усыпальница выдающихся людей. Обычно пантеон располагаются в зданиях, имеющих (или первоначально имевших) культовое назначение (Вестминстерское аббатство в Лондоне, Пантеон в Париже). 

Греческий ордер здесь соединяется с конструкцией купольного характера и приобретает новое звучание.

                 Колизей. I в. н.э.

Сооружение построено для гладиаторских боев, травли диких животных – традиционных римских забав. Архитектурная идея Колизея, как мы видим, предвосхищает идеи более поздних стадионов. Мы видим развитие идеи амфитеатра, которая появилась еще в древней Греции, но римлянами она была развита и усовершенствована и привела к строительству такого интересного в конструктивном смысле здания.

               Арка Константина I в. н.э.

Арочные и купольные конструкции, как чаще всего говорят, заимствованы еще у этрусков. Но римляне эту архитектурную идею конечно развили, добавили разнообразные декоративные элементы, колонны.

              Колонна Траяна. II в. н.э.

Колонна - не новое в архитектуре того времени, подобного рода сооружения были известны очень многим древним и даже первобытным культурам, восходят они возможно к древнейшим ритуалам и культам, но именно в таком виде колонны появляются впервые в Древнем Риме.

                         Римский скульптурный портрет.

         Брут. III в. до н.э.

         Юлий Цезарь. Первая пол. I в. до н.э.

В отличии от древних греков, которые изображали людей и богов в виде совершенных существ, в Риме довольно быстро появляется традиция отражать портретные черты. Некоторые специалисты считают, что это связано с древней традицией – снимать посмертные маски с умерших предков.

    Черты реалистичности, черты, повторяющие портретное сходство, можно увидеть на фресках из Помпеи:

           Портрет супругов I в.

           Задумавшаяся девушка (так называемая Сапфо (Сафо). I в.

           Венера. I в.

Трагические события Помпеи послужили сохранению фресок под слоями пепла и вулканических пород.

       Начиная со II века Рим завоевывает одно за другим эллинистические государства, и с I-го века нашей эры начинается период Императорский, который в Риме связан с изменением формы государственного устройства, а для всего прочего мира, античного и восточного, связан с объединением в общую государственность. Именно в этот период складывается то своеобразие поздней греко-римской эллинистической культуры, именно тот фундамент, соединяющий в себе элементы разных культур, который составил в последствии основу европейской культуры последующих времен.

    Понятие «античный мир» было введено итальянскими гуманистами ХV в. для обозначения культуры древних Греции и Рима, к возрождению которой они стремились. Античная культура стала основой европейской цивилизации.

 На протяжении всей эпохи античности укреплялось представление об античном искусстве, античной культуре в самом широком проявлении как об идеальном, недостижимом образце для подражания. Античные греческие и римские произведения привлекали мастеров эпохи Возрождения и своей идеологической подоплекой, возвращающей образ человека и утверждающей высочайшую ценность свободы. Таково было великое мировоззрение античности.

«Сдержанная простота греческих произведений искусств устранила всякую приторность, которой обладают позднейшие стили. Поэтому искусство Эллады вечно, оно – достояние всех наций. В нем таится самая сущность данной идеи и взгляда, все детали и подробности устранены и откинуты. Деталь – дело моды и вкуса. Отсюда – вековечность и прямая трезвость искусства греков. Грек, положив на столб балку, образовал колоннаду, которая и составила его архитектурный тип. Римлянин приделал к колоннаде арку, германец – стрельчатые верхушки. Получились превосходные постройки, но они все не лишённые претензии. Чистота, истинно художественная девственность мотива при дальнейшей разработке уступили место грандиозной фантазии, желанию подействовать на воображение, - удивить размером или тканью металлических кружев, охвативших со всех сторон здание.» (П.П. Гнедич. «Всемирная история искусств».)

Римская культура с её развитыми представлениями о целесообразности вещей и поступков, справедливости в жизни общества смогла дополнить греческую культуру.

Синтез этих двух культур и создал неповторимую античную культуру, ставшую основой европейской культуры.

Античная культура занимает особое место в том наследии, на которое опирается в своем последующем историческом развитии человеческая цивилизация в целом, в особенности культура народов Европы. В сфере эстетической, художественного творчества наследие греков — не только источник современного знания, но и живая, полная обаяния духовная сила. Не только корни европейской культуры лежат в античности, но и античная культура является составной частью культуры современной. Знаменательно, что перелом в истории западноевропейского искусства начинается с эпохи Ренессанса, т. е. возрождения античного искусства. Как писал Ф. Энгельс, «в спасенных при падении Византии рукописях, в вырытых из развалин Рима античных статуях перед изумленным Западом предстал новый мир — греческая древность; перед ее светлыми образами исчезли призраки средневековья».

Образы античной мифологии получили многочисленные воплощения и толкования в живописи Леонардо да Винчи, Боттичелли, Тициана, Рубенса, Рембрандта, Ватто, Фрагонара, А. Иванова, Бруни, в скульптурах Витали, Козловского, Демут-Малиновского и др. Ее сюжеты широко использовали многие великие писатели и музыканты всех времен и народов: Данте, Шекспир, Гайдн, Глюк. Оффенбах, Стравинский и т. д.

Европейский театр и литература постоянно обращались к Античности, и все более многообразными становились их связи с нею. Обрабатывались античные сюжеты: «Антоний и Клеопатра» и «Юлий Цезарь» у Шекспира; «Андромаха», «Федра», «Британик» у Расина; «Медея», «Гораций», «Помпей» у Корнеля. Воспроизводились целые пьесы. Например, «Комедия ошибок» Шекспира повторяла «Менехмов» Плавта, а «Скупой» Мольера — плавтовский «Ларчик». Слуги комедий Мольера, Лопе де Вега, Гольдони похожи на ловких, умных рабов Плавта, помогавшим господам устраивать свои любовные дела. Переводились античные романы и в подражание им писались новые. Множество античных образов и сюжетов — богов, богинь, героев, битв и празднеств — служило темами художникам и скульпторам, трактовавшим их в соответствии со вкусами своего времени. Так, активный участник Великой французской революции художник Давид в противоположность художникам, угождавшим вкусам изнеженной знати, писал античных героев, преисполненных патриотических и гражданских чувств: «Клятва Горациев», «Смерть Сократа», «Леонид у Фермопил».

 Едва ли можно найти область, в которой не ощущалось бы влияние греческой культуры. И в этом ее непреходящее значение.

В Новое и Новейшее время античный мир сохранил свое значение в самых разных сферах духовной и умственной деятельности. К нему обращаются историки, социологи, культурологи. Античный мир как некий замкнутый цикл известный с возникновения до гибели, постоянно служит эталоном для культурологов. Без знакомства с античной культурой невозможно понять многочисленные греческие и римские реминисценции у классиков русской литературы. В России ещё в 18 в. переводили античных авторов, и уже Державин написал свой «Памятник» в подражание «Памятнику» Горация. Прекрасно знал римскую литературу А. С. Пушкин. Его переводы по адекватности подлиннику не знают себе равных. К античным сюжетам обращались Д. С. Мережковский («Юлиан Отступник»), Л. Андреев (пьесы «Похищение сабинянок» и «Конь в сенате»).

   Таким образом, тысячи нитей связывают культуру Европы с древними цивилизациями Греции и Рима. Фундамент современной Европы был заложен в Древней Греции и Риме.