Конспект занятия для учащихся студий флористического и декоративно-прикладного направления на тему: " Галечное искусство . Тематические композиции".

Занятие для учащихся стартового уровня флористической  студии «Фитодизайн»

«Галечное искусство. Тематические композиции».

Руководитель: Шуленко Лина Валерьевна

Цель: раскрытие творческого потенциала учащихся через создание авторского варианта интерьерной декоративной композиции.

Задачи.

Образовательные:

- освоить технологические приемы обработки гальки и алгоритм создания композиций;

- познакомиться с творчеством Микелы Буфолини, возможностями использования гальки в декоре

Развивающие:

- развивать творческие способности и воображение;

- расширять и углублять знания по декору, флористике и фитодизайну;

- уделить внимание развитию психомоторных навыков и аналитических способностей.

Воспитательные:

- стимулировать интерес к художественным традициям мира;

- воспитывать художественный вкус, интерес и любовь к прикладному искусству;

- прививать навыки трудолюбия, взаимоуважения, поощрять  инициативность и креативность.

Тип занятия: комбинированное.

Вид проведения занятия: индивидуальное.

Форма проведения: лекция-беседа, практическая работа.

Метод организации занятия: объяснительно-иллюстративный метод, метод практической демонстрации и практической работы, словесные методы обучения (лекция, беседа).

Оборудование и используемые материалы для оформления композиции: компьютер или телефон с выходом в интернет, клеевые пистолеты и удлинители, ножницы, клей ПВА или селикатный, краски (гуашь, акрил), пластиковый или керамический горшок\плошка, карандаш для прорисовки контура, камушки-галька разных размеров, камушки или природный материал для оформления, цветной песок (не обязательно).

            Ход занятия.

Мы обращаемся к популярной теме галечного искусства. И будем работать с раскрашенными камнями.

Одним из известнейших художников, работающих с галькой и цветом на стыке изобразительного искусства и декоративного интерьерного дизайна, по праву считается Микела Буфолини.

С середины 80–х годов итальянка работала  в рекламе, в студии AS– Admarco как графический дизайнер. Затем она руководила более 10 лет своей собственной дизайн- студией. В какой–то момент ей захотелось заняться чистым творчеством. Сначала она примкнула к художникам–анималистам, а потом увлеклась созданием картин из гальки – направлением под названием Pebble Art.

Работы Микелы Буфалини быстро приобрели широкую популярность. Они представляют собой интересную смесь  наивного искусства и эстетики современного минимализма. Картины художницы отличаются простотой исполнения, схематичностью образов, идеальным подбором цветовых сочетаний и особым вниманием к деталям.

Картины настолько реалистичны, что издалека кажутся живыми! Присмотревшись с близкого расстояния, зритель понимает, что все рисунки нанесены на камни. Сказочные образы выполнены из элементарных составляющих и доступны каждому. Композиция, внимание к цветам, деталям и перспективе – ключевые моменты, которые позволяют придать рисунку его натуральность. В картинах Микелы очень важна детализация. Яркие детали – именно они добавляют неповторимый колорит и создают особый характер и игривое настроение!

Работу художница начинает с поиска и подбора камней. Найденный материал промывается, а затем сушится под солнечными лучами. В зависимости от изначальной формы материала Микела изображает красками необыкновенных персонажей и неповторимые пейзажи, из которых складывается настоящий сюжет.

Посмотрим на ее панно.

Практика.

Воспользовавшись опытом галечных художников, мы создадим несложную композицию с раскрашенной галькой: «Кактусы и божьи коровки».

 

 

Мастер-класс.

1.Отбираем камушки нужной формы. Грунтуем белой акриловой краской. Это необходимо для того, чтобы краски потом на камушках не темнели. Когда грунт высохнет, а происходит это очень быстро, окрашиваем камни краской-основой: кактусы-зелеными оттенками, божьих коровок-красной.

2. Пока краска сохнет, подготавливаем емкость. Если у вас есть керамический горшочек или плошка, хорошо. Пластиковый горшок лучше закрыть или покрасить. Внутрь горшка укладывается пенопласт кусочками и приклеивается, но можно залить гипсом.

 

3. Краска-основа высохла, начинаем наносить рисунок.

На зеленых камушках-кактусах ставим точки краской или ПВА и просыпаем песком. Или прочерчиваем полосы и рисуем схематичные колючки.

У божьих коровок черной гуашью обозначаем пятна, усики, мордочку. Белой краской рисуем глаза и ставим черные точки-зрачки.

 

Можно нанести сверху слой прозрачного лака или ацетатного клея.

4. Готовим камушки для оформления основы. Можно декорировать пенопласт лишайником, песком, опилками. У нас белые камни. Устанавливаем камушки-кактусы, подклеиваем силиконовым клеем, подпираем белыми кварцевыми камнями. Закрепляем божьих коровок. Силиконовый клей камни закрепляет плохо, лучше использовать селикатные составы или густой ПВА.

 

5. Если у вас керамический горшок\плошка, то оформлять емкость ничем не нужно. Пластиковый горшок мы оформили при помощи объемных рисунков, которые создали силиконовым клеем и цветным песком.

 

Источники.

1.      Каменные картины Микелы Буфалини.- [Электронный ресурс]- http://placetolive.ru/dekor/kamennye_kartiny_mikely_bufalini/

2.      Наивные КАМНИ | Michela Bufalini - [Электронный ресурс]- https://actualartist.ru/kamen/naivnye-kamni-michela-bufalini.html

3.      Полянова И.М. Конспект занятия по изобразительному искусству в 3 классе по теме «Ожившие камушки».- [Электронный ресурс] - https://infourok.ru/konspekt-uroka-po-dekorativnoprikladnomu-iskusstvu-zhivie-kamushki-782391.html

4.      Что такое флористический арт-объект? - [Электронный ресурс]- http://kurs-florista.ru/floristicheskii-art-obect.htm

Краткое описание документа:

Занятие включает в себя знакомство с творчеством художника Микелы Буфолини, работающей в технике "Живая галька" и творческий мастер-класс по созданию яркой компактной вариативной интерьерной композиции из камней ( гальки). Предназначен для учащихся декоративных студий широкого профиля возрастом от 7 лет.