Культурологическая составляющая в преподавании русской и зарубежной литературы

Выступление на семинаре для учителей изобразительного искусства по теме «Культурологический аспект при изучении русской и зарубежной литературы»

 «Художественное 'произведение, взятое само по себе, без определенного культурного контекста, без определенной системы культурных кодов, подобно «надписи надгробной на непонятном языке»(Ю. Лотман)

Культурология — совокупность исследований культуры как структурной целостности, выявление закономерностей её развития. Культурология является интегративной сферой знания, рождённой на стыке философии, истории, психологии, антропологии, языкознания, этнографии, религии, социологии и искусствоведения.

Культурологическая линия изучения литературы предусматривает изучение художественной литературы в контексте национальной и мировой культуры, ее взаимосвязь с религией, философией, эстетикой, литературной критикой, различными видами искусств. Урок культурологического анализа помогает учащимся осознать, что художественное произведение является эстетическим явлением определенной эпохи. А соответственно, большую роль играют и умение анализировать и интерпретировать текст, и фоновые знания, без которых иногда трудно адекватно воспринять и осмыслить содержание произведения, авторскую концепцию, своеобразие творческой манеры писателя. Реализация этой задачи возможна только в условиях урока-диалога.

Чтение и анализ литературных произведений в историко-культурном контексте позволяет школьникам, углубившись в психологию поведения и поступков людей, живших в те или иные исторические эпохи, понять духовный мир времени. Другими словами, историко-культурный контекст позволяет организовать изучение литературного произведения таким образом, чтобы фоновые знания, способы культурной деятельности, а также универсальные общечеловеческие культурные ценности (в единстве "вечного" и исторически конкретного) естественно вошли в духовную жизнь школьника.

В процессе изучения литературы с точки зрения культурологического подхода у учащихся формируются следующие умения:

находить в художественном произведении отражение традиций народа;

находить и характеризовать историко-культурные факты, отраженные в литературных произведениях;

находить и оценивать проблемы, свойственные конкретной исторической  эпохе;

анализировать "вечные" духовные проблемы и образы, отраженные в литературном произведении;

сравнивать литературные произведения разных народов;

использовать историко-культурные комментарии к литературному произведению для обогащения своих фоновых знаний;

использовать различные источники информации для обогащения историко-культурных фоновых знаний (справочную, энциклопедическую литературу, средства массовой информации, музеи, библиотеки);

 составлять    историко-культурные    комментарии    к   литературному    произведению, используя различные источники информации.

Таким образом, культурологический подход к преподаванию литературы позволяет создать условия для развития как позитивной культурной идентичности, так и культурной открытости школьников, что является основой их включения в межкультурный диалог.

Культура всегда направлена на обретение человеком смысла жизни. В педагогической практике, как точно заметил Евгений Александрович Ямбург, «идет процесс нагружения памяти ученика и наращивания его эрудиции, но не происходит самого главного: реального включения молодого человека в контекст культуры». Быть в культуре - значит вступить в общение с прошлым и будущим, с другими культурными космосами, подняться над собственным ограниченным бытием. Необходимо «представить в своей биографии Космос, Природу, Историю как можно полно, приобщиться к культуре Рода и Народа». Гуманитарные предметы должны внести свою лепту в формирование культурного модуса личности ученика, под которым следует понимать определенный тип вхождения ученика в культуру, силу и слабость его культурных реакций, меру его активности в общении с ней, его внутреннюю позицию к высшим символическим и интеллектуальным формам культуры. Усилия педагогов должны быть направлены на преодоление пассивной культурной позиции учащихся, на становление активно воспринимаемого культурного модуса личности ученика.

«Культура человечества движется вперед не путем перемещения в пространстве времени, а путем накопления ценностей, - отмечал Д.С. Лихачев. - Ценности не сменяют друг друга, новые не уничтожают старые, а, присоединяясь к старым, увеличивают их значимость для сегодняшнего дня. Поэтому ноша культурных ценностей - ноша особого рода. Она не утяжеляет наш шаг вперед, а облегчает. Чем большими ценностями мы овладеваем, тем более утонченным и острым становится наше восприятие иных культур - культур, удаленных от нас во времени и пространстве древних и других стран. Каждая из культур прошлого и иных стран становится для интеллигентного человека своей культурой - своей глубоко личной и своей в национальном аспекте, ибо познание своего сопряжено с познанием чужого». 

Направленность личности на те или иные ценности составляют его ценностные ориентации. Они выполняют роль «стратегической линии поведения», функции «интегратора» различных форм деятельности человека, создают определенную «ось сознания», которая уравновешивает поступки, поведение и деятельность человека. Такая ценностная «ось сознания» не возникает сама по себе, для этого необходима работа мысли и чувств, длительный процесс познания и саморазвития личности. Ученик - личность не только растущая, но и ищущая свой путь познания истины. Чтобы крушения и ошибок на этом пути было меньше, ему необходима помощь учителя-наставника. Роль учителя литературы в формировании ценностных ориентации учащихся в познании мира и человека является определяющей. Литература как учебный предмет обладает в этом плане широкими возможностями.

Художественные произведения содержат в себе определенный культурный компонент, а порой и целый пласт, позволяющий приобщить учащихся к материальным и духовным реалиям отечественной и мировой культуры. Особое внимание следует уделить вычленению национально-культурного компонента, который обеспечивает погружение учащихся в пласты духовной культуры народа, знакомит с особенностями национального видения мира и его ключевыми ценностями. Культурные компоненты рассматриваются в контексте художественной системы произведения. Несмотря на то, что литературоведение пока не оперирует понятием «ценности», существующее в нем понятие пафоса вбирает в себя ценностную наполняемость, ибо с французского это слово переводится как «страсть». Духовные ценности всегда являлись движущей силой творческой страсти художников слова. Ядром анализа произведения в школе должно стать авторское видение мира и его эмоционально-ценностное отношение к этому миру, то есть его миропереживание. Ценностный срез произведения позволяет открыть учащимся мир истинных и мнимых ценностей, подлинных идеалов и высших символов, ключевых смыслов и значений; которые послужат им жизненными                                                                                                                   ориентирами.

Русская литература.

Система конкретных ценностей и тип  эмоционально-ценностной ориентации – первое, что необходимо установить при анализе той или иной культуры, в частности, литературного произведения. Любая из этих ориентаций отражена в том или ином художественном тексте, изучаемом на уроках.

Школьная программа предлагает рассмотреть эту ориентацию через творчество М.Ю.Лермонтова («Мцыри», «Демон»), раннюю лирику А.С.Пушкина, лирику поэтов пушкинского времени: Е.Баратынского, А.Дельвига, Е.Кюхельбекера и др., стихотворения В.А.Жуковского(н-р, «Вечер»), баллады («Светлана») и др. Сатирические произведения представлены творчеством М.Е.Салтыкова-Щедрина («Как один мужик двух генералов прокормил», «Дикий помещик»), Н.В.Гоголя («Ревизор», «Мертвые души»)  и др.

По своему культурологическому статусу общество представляет собой конгломерат различных «субкультур», то есть ценностных систем, которые могут находиться друг с другом в самых разных отношениях. Например, культура аристократии и культура крестьянская в России 19 века. Л.Н.Толстой («Война и мир»), А.С.Пушкин («Дубровский») и др. Например, здесь можно остановиться на эпизоде, в котором проявляется истинный патриотизм семьи Ростовых, когда груженные вещами подводы Ростовых граф распоряжается разгрузить для раненых. Графиня останавливает его, боясь потерять все, что осталось от приданого Наташи и Сони. Наташа же ее осуждает, считая поступок графини недостойным: «Это гадость, мерзость», - говорит она. В этом поведении графа и Наташи - проявление истинного чувства любви к человеку, к родине. Наташа не думает о своем будущем, для нее это дико и противоестественно.

Также между культурами возможны отношения большей или меньшей конфликтности (например, аристократ П.П.Кирсанов и плебей Базаров в «Отцах и детях» И.С.Тургенева).

Именно национальная культура является хранительницей традиций и формирует тип культурной личности. Вспомним двух замечательных героинь – Татьяну Ларину и Наташу Ростову. О первой А.С.Пушкин замечает, что она была «русская душою» и добавляет в скобках: «(сама не зная почему)». На раскрытие этой «русской души» на уроках отводится достаточное количество времени, показывая тем самым национальную культуру. Здесь можно привести в пример жизнь семьи Лариных:

«Они хранили в жизни мирной

Привычки милой старины;

У них на масленице жирной

Водились русские блины;

Два раза в год они говели;

Любили круглые качели,

Подблюдны песни, хоровод;

В день Троицы, когда народ,

Зевая, слушает молебен,

Умильно на пучок зари

Они роняли слезки три;

Им квас как воздух был потребен,

И за столом у них гостям

Носили блюда по чинам».

Национальный характер – это культурологическая реальность.

Сущность национального характера разными писателями понимается не всегда одинаково. Так, например, в этом понимании А.Твардовский никогда не сойдется с Ф.Достоевским, а В.Солоухин- с Н.В.Гоголем. Однако такие национальные типы, как Василий Теркин, Тарас Бульба, Тихон Щербатый, Иван Флягин имеют общие черты, такие, как любовь к Родине, близость к народу, внутренняя простота, честность и др.

Одной из важнейших форм бытования культурных ценностей является религия. Религия в высшей степени успешно выполняет главную для культуры функцию - ценностно ориентировать человека.

Представление о добрых верховных существах, добрых духах, естественно, вызывает мысль о духах зла, которые противоборствуют богам. В результате складывается значимая для культуры оппозиция добра и зла в потустороннем мире. Возникает борьба бога и дьявола, вследствие чего возникает вопрос: кому служить - богу или дьяволу? В связи с этим возникает мифоэпический план текста, в котором существует своя символика, своя философия, свое прочтение в целом произведения. Так, например, яркое присутствие мифопоэтики можно наблюдать в творчестве М.А. Булгакова («Мастер и Маргарита», «Собачье сердце»). Религиозная символика присутствует и в «Преступлении и наказании» Ф.М.Достоевского (крестики кипарисовые и медные; 4 дня соотносится с 4 днями в притче о воскрешении Лазаря; время 11 часов – с этим же временем в притче о виноградаре и т.д.). Мифологическое прочтение текста – это более полное, глубокое осмысление произведения, что делает работу на уроке более интересной и логически завершенной. Привести в пример Кутузова, который становится на колени перед иконой Смоленской Богоматери («Война и мир» Л.Н.Толстого).

Образок князя Андрея был маленький, и носил он его под одеждой, как носят нательный крест. А вот Денисов носил на груди икону СВЯТИТЕЛЯ НИКОЛАЯ на одежде, что и бросилось в глаза Пете Ростову: “Денисов одевался в чекмень, носил бороду и на груди образ Николая Чудотворца…”

Кутузов подходит к Смоленской иконе Божией Матери крестится “привычным жестом” и вначале совершает поясной поклон, а затем опускается перед иконой на колени с земным поклоном. Он долго не может встать от тяжести и слабости. Наконец, встав, он прикладывается к иконе “с детски - наивным вытягиванием губ” В этом описании всё внешнее. Многие писатели, в том числе и Толстой, умеют немногими чертами показать внутреннее состояние своего персонажа. Но в этом эпизоде не видно как раз внутреннего отношения Кутузова к Богу, к Вере, к чудотворным иконам. Толстой двумя маленькими штрихами намекнул на внешний и наивный характер иконопочитания Кутузова (привычный жест, вытягивание губ), а ведь главнокомандующий, согласно всем воспоминаниям, отличался примерным благочестием.

Как молитва, звучит рефреном фраза  «Да святится имя твое!» в произведении И.А.Куприна «Гранатовый браслет» и соната «Апассионата» Л.В.Бетховена.

Эпиграф произведения «Гранатовый браслет»  настраивает нас на то, чтобы слушать сонату Бетховена — величественное, романтически приподнятое размышление о даре жизни и любви. Этими же звуками завершается повесть. Овеянная ими, она учит тому же — не мельчить, не суетиться, а мыслить и чувствовать по-настоящему, соразмерно себе самому. Музыка внятно рассказывает княгине Вере, что есть жизнь и что есть любовь. Это последний дар Желткова, который не принять может только глухой. Эта щедрость и милосердие проясняют Веру самой себе. Такой она и останется. Это главный дар Желткова, который когда-то в юности увидел подлинность и совершенство Веры, неясные ей самой. Так быстро всё объяснить человеку могут только три вещи — любовь, музыка и смерть. Куприн и объединяет все три в финале повести. В этом — особый смысл музыкальной темы, дающей — от эпиграфа к последней сцене — исключительную завершённость произведению[1].  Это гимн женской красоте и любви, гимн женщине, духовно чистой и мудрой, гимн возвышенному первозданному чувству. Повесть поднимает проблемы, которые будут вечно волновать человечество. Никто о женщине не сказал лучше Желткова: «Да святится имя твое!». Здесь слова молитвы мы уже оцениваем по-другому - для Желткова высшим воплощением  жизни на земле является Вера Шеина. Это для него и есть воплощение любви.

Культурологическое подход в преподавании литературы выражается через  освоение такого понятия, как образ жизни. Образ жизни – это культурно-бытовой уклад, свойственный той или иной социально-культурной группе. Он включает в себя, как правило, устойчивые черты жизни людей, освещенные определенной культурной традицией, и характеризует культурную среду. Такие характеристики бытия, как: верования, традиции, приметы, организация повседневной жизни, уклад – помогают понять образ жизни той или иной культурной группы.

Образ жизни описывается рядом категорий: деятельность, досуг (отдых, развлечения, беседа). Когда мы работаем над каким-либо образом художественной литературы, мы задаем вопросы типа: «Чем занимается герой?», «Каковы его привычки?», Какая манера поведения, особенности речи?» и т.д. Все это позволяет увидеть национальный менталитет той или иной народности, а также сопутствует раскрытию основной идеи произведения. Так, например, при определении «двойственности» в поведении Печорина- главного героя романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»- помогает подробный разговор об особенностях жизни, национальном менталитете жителей Кавказа.

Составной частью образа жизни является и такой культурный феномен, как еда. При внимательном прочтении текста нетрудно увидеть, что еда является важной частью культурно-бытового уклада. Достаточно вспомнить помещиков  из «Мертвых душ» Н.В.Гоголя или профессора Преображенского  из «Собачьего сердца» М.Булгакова с его культурой в обеденный час. Или заглавного героя в романе А.С.Пушкина: «…пред ним рост-беф окровавленный, французской кухни лучший цвет…» и т.д.

В определение «образ жизни» входят и такие понятия, как: костюм, мода, интерьер, средства передвижения, усадьба и т.д. Моя преподавательская  практика показывает, что обучающиеся с интересом работают над творческими проектами под названиями «Еда и рестарации в романе А.С.Пушкина «Евгений Онегин»», «Карты и карточные игры в русской литературе». Не случайно роман в стихах «Евгений Онегин» назван энциклопедией русской жизни XIX века.

Такая литературоведческая работа помогает школьникам глубже проникнуться атмосферой эпохи, показанной в произведении, чтобы понять образ жизни героя, национальный менталитет и т.д.

Культурологическое исследование художественных произведений строится через следующие методы:

- частично-поисковые (эвристическая беседа по содержанию с последующим выводом, комментирование действий, поступков героев с выводом, выбор примеров подтверждений из текста с опорой на известное, перенос общих признаков известного на новое);

- исследовательские методы (работа с текстом по поиску метода, составление плана-конспекта характеристики героев, цитатной характеристики героев, подготовка сообщения на заданную тему,  доклада по проблеме, самоанализ нескольких таблиц по поиску общего вывода, практические действия с последующим доказательством закономерности, творческие проекты). При этом могут быть использованы и мною используются инновационные предметные технологии: критического мышления, технологии погружения и др.

Таким образом, работа по формированию основных предметных компетенций, а именно- культурологической, способствует достижению результата в основных литературоведческих сферах деятельности и служит развитию творческих способностей детей. Приобщение к гуманистическим ценностям культуры и развитие творческих способностей — необходимое условие становления человека, эмоционально богатого и интеллектуально развитого, способного конструктивно и вместе с тем критически относиться к себе и к окружающему миру.[2]

Зарубежная литература.

Зарубежная литература представляет собой не менее широкую палитру идейно-нравственно-эстетических поисков, не только требует осмысления прошлого, но и прогнозирует варианты развития процесса. На наш взгляд, в имеющихся работах по постижению поэтического творчества зарубежных авторов недостаточно освещён вопрос создания целостной методической системы изучения зарубежной поэзии ХХ века в культурологическом аспекте, включающей в себя различные формы занятий, виды разнообразной, постепенно усложняющейся деятельности учащихся, вызывающей интерес к поэзии, сочетание классной и внеурочной работы.

Сегодня в методике преподавания литературы в школе актуальной проблемой является отбор произведений зарубежной литературы, приёмов постижения и интерпретации художественных текстов зарубежных авторов. В то же время необходимо указать на то, что изучение в школе зарубежной литературы, в частности зарубежной поэзии, предусматривающее широкие межпредметные связи, не только способствует совершенствованию знаний и умений учащихся, но и ведёт к более глубокому пониманию закономерностей развития искусства и общества, формирует интеллектуальный и нравственный мир.

Углублённое изучение зарубежной поэзии ХХ века будет способствовать формированию у учеников представления о национально-культурных особенностях стран, а это, в свою очередь, поможет школьникам получить эстетическое наслаждение, сформировать интерес к изучению зарубежных произведений, приобщиться к мировому культурному наследию. На наш взгляд, эта

работа будет способствовать развитию кругозора, интереса к творчеству зарубежных писателей и, как следствие, повысит мотивацию к изучению языка и культуре других стран.

Таким образом, существует потребность в создании теоретически обоснованной системы целостного изучения зарубежной поэзии ХХ века на заключительном этапе школьного литературного образования[3].

Обратимся к произведению Гомера «Одиссея». В нем представлены типичные для фольклора любой страны обрядовые, трудовые, религиозные песнопения, всегда предшествующие письменной литературе. Гомеровский эпос представляет собой часть троянской мифологии, сюжетно связанной с событиями герко-троянской войны, отображенными в огромной количестве не дошедших до нас мифов и сказаний. Четыре первые песни «Одиссеи» - это рассказ о жизни мирной Греции. Труды и праздники, путешествия и повседневные заботы, игры, песнопения, жертвоприношения и свадьбы составляют из содержание и являются определенным культурным контекстом, который представлен читателю в произведении.

Путешествие Одиссея оказывается в высшей степени сказочным, сюжетная основа его традиционна для фольклора, сходные по смыслу события содержатся в древнейших сказаниях о необычных и многотрудных путешествиях моряков. Вспомним, как Одиссей и его друзья встречаются с лотофагами, поедателями лотоса. Вкусивший лотос забывает отчизну и навсегда остается в стране лотофагов. Одиссей здесь спасает своих друзей, попробовавших чудесный цветок, «в землю прибыли сильных, свирепых, не знающих правды циклопов». Сюжет этот очень известен в искусстве, в частности, в живописи. Слайд «Пейзаж с Полифемом». Одиссей и здесь спасает часть своих товарищей, выбирается из пещеры и из страны циклопов. Духовно-нравственное начало в произведении звучит тогда, когда повелитель ветров Эол вручает Одиссею крепко завязанный мешок с повелителями ветров. Друзья его, решившие, что Одиссей является обладателем мешка драгоценностей, развязывают его, выпуская наружу злые ветры, провоцируют бурю, а Эол отказывает герою в дальнейшей помощи.

Многие элементы поэмы носят сказочный характер: посещение чудесных островов, царства мертвых, где мы видим Одиссея, волю которого испытывают обстоятельства, неистощимое мужество на многотрудном пути к родному дому. Удел достойных, по Гомеру, - это чистота помыслов, верность слову, подчинение личных интересов общественному благу. В поэме возвышается образ человека, способного подчинить свою жизнь добрым и светлым побуждениям, возводится в ранг высших добродетелей норма, чувство меры, любознательность, интерес к познанию мира, осуждаются алчность, трусость, способность отречься от родины. Эти культурологические основы заложены уже в самые ранние произведения зарубежной литературы и являются общечеловеческими ценностями в других произведениях более позднего периода.

Ценностные ориентиры зарубежной литературы Средневековья можно проследить на примере произведения «Песнь о Роланде». Подобно «Слову о полку Игореве», «Песнь» считается воинской повестью. Роланд в произведении представлен отважным рыцарем, которого решено отпрваить на переговоры к Марсилию, войска которого практически уничтожены. Но горячий нрав и недостаточная дипломатичность Роланда - это качества, которые не позволяют сделать переговоры состоявшимися, поэтому парламентеры предлагают Ганелона, ум и сдержанность которого позволяют ему выступить в качестве дальновидного политика. При этом мы видим, что Роданд, далекий от иконописного идеала, обладает качествами, которые способны сделать из него героя: патриотизм, а Франция для него - это его душевное моление, символ его веры. Служба Франции для Роланда тождественна службе императору. Духовно-нравственные основы личности Роланда проявляются в его открытом великодушии, честности, сердечной простоте, скромности, верности и преданности долгу. Антипод Роланда Ганелон - он не просто изменник, он олицетворяет злое антинародное начало, ибо ввергает в несчастье всю страну своим анархизмом. Ганелон искажает истинное слово Карла, тем самым проявляя не только смелость, но и расчетливое намерение помешать примирению франков с сарацинами. Он оказался предателем вдвойне: он попрал долг вассала и оказался врагом члена своей семьи, своего рода. Идея религиозной борьбы с маврами объясняет введение в песно молитв, знамений, прямых призывов наказать предателей.

Плач Карла над убитым Роландом напоминает нам сходные мотивы и в русском эпосе. Вмешательства чудес, пророчества, стихий здесь также занимают важное место. Так, по мольбе Карла Бог останавливает солнце, чтобы ночь не скрыла неверных от мести разгневанного короля. Этот мотив напрямую заимствован из Библии, когда в ответ на молитву Иисуса Навина Бог задерживает светило, чтобы израильтяне могли выиграть сражение с амореями. Недобрым знаком становятся и явления природы, которая сопровождает Роланда в последнем сражении с сарацинами:

Повсюду в трещинах стоят дома.

Среди полудня полный мрак настал...

Нечто подобное мы видим и в «Слове о полку Игореве», когда войско Игоря встречается с затмением как с дурным предзнаменованием неудачи предстоящего похода на половцев.

Неподражаемы духовно-нравственные ориентиры литературы эпохи Возрождения. Комедии Шекспира уникальны по обилию источников жизнеутверждения. В каждой строке звучит насмешка над средневековым и ханжеским пуританством, прославление благородной дружбы, человечности, любви, вольных чувств и радости свободы. Уникальность творчества Шекспира заключается не в неподражаемости сюжета «Ромео и Джульетты» (этот сюжет появился еще за два года до рождения самого поэта и, конечно, был ему хорошо знаком), а в том, что он показывает любовь как величайшее счастье и трагедию на фоне непонимания и вражды феодальных кланов. Здесь представлена не только историю любви двух влюбленных, но и история духовного взросления двух героев под действием этого чувства, преображение их взглядов на мир и место в нем человека. Джульетта, жертва родовых предрассудков, обнаруживает в себе готовность противопоставить кровной вражде фамилий - феодальной святыне - человеческую любовь. Воплощением идеи Ренессанса является борьба молодых людей с собой, с привычными установками общества, освященными веками, верность своему чувству любви, в этом и сила, и красота, и подлинность чувств человека, в этом гуманистическая основа творчества Шекспира.

Линия Ромео и Джульетты - линия трагедии чувств, включает в себя и фон, оформленный просторечием в выражении мыслей, прямой и терпкий в своей выразительности. Он противостоит изысканности речи высокообразованных, светски воспитанных героев. Драма влюбленных показана таким образом в тесной вплетенности в жизнь. При этом другие чувства показаны неестественными, таковы, например, взаимоотношения Джульетты и Париса (тип феодально ограниченного дворянина), Ромео и Розалины. Кроме того, в культурологическом контексте интересна тесная взаимосвязи Джульетты и ее няни, типичной простолюдинки того времени, суеверной, но живой, чуждой всякого жеманства, способной поведать о красочных историях реальных человеческих отношений. В этом смысле нельзя не вспомнить о тесной взаимосвязи Татьяны Лариной и ее няни, представительнице простого народа, которая ей искренне рассказывает об истории своей жизни, способна понять переживания своей воспитанницы.

Гуманисты Возрождения утверждали, что реальность - сам человек, а не прозвище, имя или обозначение, пришедшее к нему через века. Фамильная честь, семейные предания, родственные обязательства - все это вторично. А человеческие чувства святее и значительнее вековых предрассудков.

Эпоха Возрождения создает неподражаемых героев, таких как Дон Кихот. Герой оставляет привычную жизнь и отправляется на подвиг служения доброте, справедливости, хотя ничто не заставляло его изменить своему спокойному существованию. Мечты Дон Кихота - это мечты о времени и об обществе, когда служба человечеству является и долгом, и нравственной потребностью человека. Жертвенность и героический порыв Дон Кихота противостоят в произведении себялюбию, своекорыстию, равнодушию к судьбам человечества. Санчо Панса - это образ добродушного, здравомыслящего и проницательного крестьянина. На протяжении произведения Панса показан как человек, заболевающий от Дон Кихота верой в прекрасное. В его желании урвать что-либо для себя нет жестокой алчности. Он имеет незаурядное душевное здоровье и способность довольствоваться малым.

Открытию в себе нового, незаурядного начала посвящена книга Д.Дефо «Робинзон Крузо». Казалось бы, человек на острове, о каком культурологическом начале мы здесь можем говорить? Но это не так. Привыкший к жизни в феодальном обществе, Робинзон заново учится жить в условиях всеобщего лишения и отсутствия всего, к чему он привык. Эта робинзонада названа в литературе гимном труду и с этим сложно не согласиться. Ни для герой не проводит в праздном ничегонеделании. В условиях изоляции он научается строить хижину, разводит коз, сооружает крепость. Робинзон овладевает десятками профессий: пастух, пекарь, плотник, каменщик, портной. Производство всякой вещи для него - это акт творения. Герой поглощен созиданием. Смысл его существования на острове не столько в результатах его труда, сколько в упорном преодолении препятствий. Герой находится в слиянии с природой, черпает из нее силы, при этом процессу создания вещи автор уделяет большее значение, чем результату. Здесь представлена и религиозность героя, сочетающаяся с расчетом. Рационализм оказывается сильнее суеверий, с которыми Робинзон сталкивается на острове (умирающий в пещере козел, след ноги на песке).

Спасенный Пятница становится рабом героя. Взаимоотношения Пятницы и Робинзона - это подобие маленькой колонии,  воплощение просвещенной монархии, где веротерпимость возведена в закон, собственность священна и правитель все силы отдает заботе о благе народа. Отношения Робинзона и дикарей-людоедов - это воплощение идей Просвещения против варварства.

«Фауст» Гете - еще одно произведение, имеющее в себе культурологическую подоснову. В своем произведении автор показывает резко отрицательными красками историю церкви в Германии, грабительскую политику священнослужителей, их бездушие и нравственную порочность. Фауст тяжело переживает конец любви и гибель Маргираты. Он ищет счастья в античной красоте и обладании ею, в общественной деятельности. Но все это не радует его. Мир открывается перед героем по-новому после того как он осознает свою причастность к служении всеобщему благу:

«Жизни годы

Прошли не даром: ясен предо мной

Конечный вывод мудрости земной:

Кто каждый день идет за них на бой!

Всю жизнь в борьбе суровой, непрерывной

Дитя, и муж, и старец пусть ведет,

Чтоб я увидел в блеске силы дивной

Свободный край, свободный мой народ!»

Ценностная основа жизни Фауста заключается не в достижении и исполнении своих желаний, а в достижении всеобщего счастья. Способствуя этому будущему, Фауст и обретает счастье и полноту своего существования. Гений Гете заключается в том, что поэт в своем произведении представил сплав интеллектуального, эстетического и художественного сознания своего народа, говорит о высоком предназначении человека в этом мире.

В центре своего произведения автор изображает простого старика, рыбака, которого кормит его промысел. Он выполняет свое жизненное предназначение; его работа - его профессия и искусство, именно поэтому это не просто ремесло. Деньги для него не играют почти никакой роли. Его можно сравнить с талантливым актером, который в самозабвенной игре отрешается от мысли о предстоящем жалованье. Его борьба с рыбой - рыцврский поединок: Хоть это и несправедливо, но я докажу ей, на что способен человек и что он может вынести...». Измученный, наненый, голодный, Сантьяго не сдается, в борьбе с самим собой он преодолевает слабость, апатию, боль, не позволяет себе плыть по течению, сопротивляется до конца.

В произведении поднята вечная тема жизни и смерти. Старик в произведении слит с природой: в глазах старика океан живет полной, разнообразной и драматичной жизнью, герой размышляет о громадных черепахах, птице-фрегате, быстрой мокрели, жирном тунце. Друзья старика - летучие рыбы и морские ласточки, он испытывает к ним чувство нежной привязанности. Жизнь для него - борьба. Об этом он говорит обессиленной птице, присевшей на лодку отдохнуть: «Отдохни хорошенько, маленькая птичка, - сказал он. А потом лети к берегу и борись, как борется каждый человек, птица или рыба». Вечная тема одиночества возникает на страницах произведения. Этот недуг преодолевается героем в его соприкосновении с природой. Отягченная чувством одиночества, его душа открывается миру природы: увидевший стаю диких уток, старик понял, что «человек в море никогда не бывает одинок».

Интересна и нова для Хемингуэя тема вечности человека в смене поколений, закрепляющих мастерство личности и ее восприятие жизни. Образ мальчика, возникающий в произведении - это не наблюдаемый, не наблюдатель, он опора и поддержка старика, он его будущее.

Культурологическая линия изучения литературы предусматривает изучение художественной литературы в контексте национальной и мировой культуры, ее взаимосвязь с религией, философией, эстетикой, литературной критикой, различными видами искусств. Урок культурологического анализа помогает учащимся осознать, что художественное произведение является эстетическим явлением определенной эпохи.

---

[1] https://infourok.ru/konspekt-uroka-da-svyatitsya-imya-tvoyo-po-proizvedeniyu-aikuprina-granatoviy-braslet-388369.html

[2] https://infourok.ru/statya-kulturologicheskiy-aspekt-v-izuchenii-hudozhestvennih-proizvedeniy-na-urokah-literaturi-1721590.html?ysclid=ltr2iqupfb89574367

[3] https://cyberleninka.ru/article/n/kulturologicheskiy-aspekt-prepodavaniya-literatury