«Страна, в которой учили бы рисовать,
так же как учат читать и писать, превзошла
бы вскоре все остальные страны во всех
искусствах, науках и мастерствах…»
Дени Дидро
Цель: повысить мотивацию педагогов к овладению нетрадиционными
техниками рисования.
Задачи:
-познакомить педагогов
с приемами нетрадиционного рисования на твердой
поверхности, для последующего использования
данной техники в своей работе с детьми;
-рассмотреть «монотипию» как
один из видов нетрадиционного
рисования и его значение для развития ребенка;
-создать условия для плодотворного общения участников мастер-класса с целью
развития творческого мышления, фантазии педагогов, выполнить рисунок в нетрадиционной технике «монотипия».
Раздаточный материал:
- лист картона или ёмкость для нанесения пены;
- пена для бритья;
- краски акриловые, гуашевые или пищевые красители (всё
немного разбавить водой);
-ватные палочки, кисти, шпажки для вырисовывания завитков;
-линейка (треугольник) или лист картона (твердый);
-салфетки влажные и одноразовые;
-тарелочки (одноразовые) для складывания использованных материалов;
-клеёнка или газета для покрытия стола;
-вода в стакане;
-альбомный лист или картон;
-ножницы.
Теоретическая часть:
Когда - то мы все были маленькими и очень любили рисовать, и представляли
себя художниками. Я точно могу сказать, что развитие творческого потенциала
оказывает благоприятное влияние на развитие детей. Этот процесс интересен детям
и взрослым, в том числе, и мне самой. В своей работе я использую «нетрадиционные техники рисования».
Термин «нетрадиционный» подразумевает использование новых материалов,
инструментов, способов рисования,
которые не являются общепринятыми в педагогической практике
образовательных учреждений.
Существует множество таких нетрадиционных техник рисования, вот
некоторые из них:
— «Рисование
ладошкой»;
— «Рисование
печаткой»;
— «Тампонирование»;
— «Набрызг»;
— «Монотипия»;
— «Кляксография»;
— «Рисование
по сырой бумаге»;
— «Цветные ниточки»;
— «Граттаж»;
— «Рисование
по мягкой бумаге» и т. д.
Все перечисленные нетрадиционные
техники интересны, разнообразны и используются мной в работе.
Нестандартные подходы к организации занятия, вызывают у детей желание рисовать, дети
становятся более раскованными, раскрепощенными, уверенными, что их работа лучше
всех. У них развивается фантазия, творческое воображение, мышление,
любознательность, одаренность, продуктивность, потенциал и интуиция.
А главное то, что нетрадиционное
рисование играет важную роль в общем психическом развитии
детей. Ведь главным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности:
формирование уверенности в себе, в своих способностях, целенаправленность
деятельности.
Сегодня мы с вами познакомимся с необычной интересной и
оригинальной техникой
нетрадиционного рисования. Эту нестандартную технику творчества
многие из вас знают, называется она монотипия. Монотипия (от
греческого monos — один, единый и tupos — отпечаток) - это значит уникальный
отпечаток в единственном экземпляре, оттиск в зеркальном отображении.
Задача педагога -
пробудить фантазию ребенка, обратить занятие в игру. Монотипия — удивительный жанр,
который по существу занимает срединную позицию между живописью и графикой,
между искусством и психологией. Монотипия—
это способ свободы самовыражения, это проекция внутреннего мира
- Уважаемые гости! Я предлагаю вам расслабиться и отдохнуть.
Давайте подумаем, что означает тот или иной цвет?
Существует целая наука о цвете, которая включает знания о природе,
составляющих, характеристиках цвета, цветовых контрастах, гармонии и т. д.,
называемая колористика. Психология цвета, в свою очередь, исследует то, как на
нас влияет тот или иной цвет. Цвета могут изменить наше восприятие, чувства и
даже заставить нас волноваться. С помощью цвета можно улучшить память и
внимание, и даже убедить человека принять то или иное решение. Знания о
значениях цветов – ключ к пониманию поведения людей.
Белый – цвет снега, молока, хлопка, платья невесты. Он
представляет начало, лёгкость, совершенство, чистоту, мир, невинность…поведения
людей.
Жёлтый цвет – это цвет позитива, оптимизма, молодости, надёжности
и креативности. Мы используем в
сообщениях жёлтые смайлики, и вряд вы оденете что-то жёлтое, если вы грустите
или у вас плохое настроение. Это цвет солнца, золота или симпатичных животных
вроде жирафов или цыплят.
Оранжевый цвет мгновенно привлекает внимание. Это цвет различных
фруктов, цвет заката.
Красный цвет – цвет страсти, он захватывает внимание и
одновременно тревожит нас
Согласно психологии цвета, розовый представляет сладость,
женственность, очарование, чувственность, вежливость, эротизм, цвет обнажённого
тела. Его также связывают с юностью и невинностью.
Фиолетовый цвет таинственен и необычен.
Синий или голубой цвет у многих являются любимыми. Это цвет
гармонии, верности, мира, симпатии, доверия, чести, безмятежности и общения.
Зелёный – это самый естественный цвет, цвет природы, травы,
молодости и надежды, здоровья, плодородия, денег.
Упражнение на релаксацию «Художники». Фонограмма.
Займите удобное для себя положение. Обратите свой мысленный взор
внутрь себя. Почувствуйте, как расслабляется ваше тело, каждая ваша клеточка.
Дыхание становится размеренным. И вы наполняетесь приятным чувством покоя и
комфорта. Теперь представьте себя художником. Сейчас совершенно не важно,
умеете вы рисовать
или нет. Выберите те краски, которые приятнее всего для ваших
глаз, и нарисуйте картину, которая поможет вам расслабиться… Окиньте взором
вашу картину. Оставьте в своей памяти приятные ощущения покоя и расслабленности
и возвращайтесь каждый в своем темпе.
Практическая часть (алгоритм действий): А Вы,
уважаемые педагоги, рисоваликогда-нибудь
пеной для бритья? Если ещё не рисовали,
то стоит попробовать. Это увлекательное и удивительное действо.
Я думаю, что способ этой техники рисования Вам очень
понравится.
Существует несколько видов техники рисования пеной. Сейчас я
познакомлю Вас с некоторыми из них:
1. вариант «Рисунок пеной». С пеной можно работать
часами, так как это увлекательно и интересно, а для того, чтобы работа была более
долговечной, необходимо в пену добавить клей ПВА. В пакет с пеной добавляю
краску и клей ПВА, смешиваю и получаю мешочек с цветной массой. Завязываю пакет
и делаю маленький надрез на уголке пакета. Получается кондитерский мешочек с
цветной пеной. Такой пеной можно закрашивать готовые шаблоны или просто рисовать. Даже высохнув,
пена полностью не исчезает, а оставляет интересный фактурный рисунок.
На самом деле вариантов работы с пеной множество, я предложила
базовые. Как использовать
эту технику педагог может решить самостоятельно. Работу с
пеной можно использовать как
фрагмент НОД по познавательному развитию, как отдельную образовательную
деятельность по художественно-эстетическому развитию, а также как
опытно-экспериментальную работу по смешиванию красок. Говоря о последнем,
восторг будет не только у детей, но и у педагогов УДО.
2. вариант «Оттиск». Для этого нам необходимо взять
чистый лист, нанести на него пену (обычную белую или цветную) и
с помощью ватных палочек и кисти, нанести на пену придуманный рисунок. Далее
сверху на рисунок положить белый лист бумаги, аккуратно придавить руками и
снять лист с отпечатавшимся рисунком. С помощью линейки убрать с полученного
отпечатка пену, и вы увидите интересный рисунок. Попробуйте это сделать и получите
результат, которого не ожидали!
Я вам предлагаю поработать со вторым вариантом.
Для пейзажной монотипии нам
понадобится твердая поверхность, белая бумага, кисти и цветная гуашь.
1. Сначала в одном углу крышки (плитки) мы
наносим желтую краску.
2. Затем на лист бумаги (файловой пленки) нанесём
пену. Потрясём баллончик и покроем пеной лист. Баллончик надо стараться держать
вертикально. Много не накладываем, достаточно слоя в 1—2 см.
3. Теперь разровняем поверхность пены линейкой.
4. Берём в руки кисточки. Давайте вырастим цветы!
5. Нанесём цветную тушь в виде пятнышек. Берём цвета, какие больше
нравятся. Сразу представим себе, что это будет — букет, клумба, куст?
6. Теперь берём шпажку (палочку) и тупым концом
закручиваем на пятнышке спираль. Начинать надо не от центра цветка, а от края,
захватывая белую пену.
7. Взяли зелёную тушь и поставили точки под цветами — основания.
8. Нарисуем стебли и листочки.
9. Теперь закручиваем листья. Начинаем сверху. Делаем спираль, но
в форме капли. Захватывайте немного белого от краёв, чтобы получились мраморные
разводы.
10. Немного расправим шпажкой стебель и вытянем чашелистики.
11. И вот начинается сама монотипия. Это значит — уникальный
отпечаток в единственном экземпляре. Берём хорошую плотную бумагу (для
черчения, ватман, накладываем на наш рисунок. Прижимаем, но не выдавливаем
пену. Слегка проглаживаем, чтобы рисунок отпечатался на бумаге.
12. Снимаем верхний лист с пены. Берём снова линейку (лучше
пластмассовую) и аккуратно прижимая, счищаем пену в одном направлении.
13. Рисунок получается сухой и приятно пахнущий. Его можно красиво
обрезать фигурными ножницами и приклеить на картон.
Заключительная часть.
Рефлексия участников мастер-класса.
Благодарю за сотрудничество!
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.