«Методика работы в вокальном коллективе как форма воспитания и развития творческих способностей детей и их профориентации в жизни»

                                                                      Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки,

 музыки, рисунка, фантазии, творчества.»

Сухомлинский В.А., советский педагог-новатор

                                                            Преподаватель Овсепян Юлиана Альбертовна

МАОУ «Гимназия №139-Центр образования»

Приволжского района г. Казани

«Методика работы в вокальном коллективе как форма воспитания и развития творческих способностей детей и их профориентации в жизни»

Становление личности ребёнка, процесс его социализации в современное гражданское общество начинается с рождения и продолжается на протяжении всей жизни. Ребёнок должен усвоить образцы поведения, психологические установки, получить представление о социальных нормах и требованиях, овладеть знаниями, умениями и навыками. Всё выше перечисленное позволит ему успешно функционировать в обществе.  С чего же начинается осознание, принятие окружающего мира маленьким ребёнком? С различных звуков окружающей среды, а именно - с музыки.

 Воздействие музыки на детей.

   С развитием общей музыкальности у детей появляется эмоциональное отношение к музыке, совершенствуется слух, рождается творческое воображение. Музыка, непосредственно воздействуя на чувства детей, формирует их моральный облик. Знакомя детей с произведениями различного эмоционально-образного содержания, мы побуждаем их к сопереживанию. Занятия музыкой влияют на общую культуру поведения детей. Чередование различных заданий, видов деятельности (пения, слушания музыки, музыкальной грамоты, движений под музыку) требует от детей внимания, сообразительности, быстроты реакции, организованности.

   Музыкальное образование предопределяет необходимость раннего включения обучающихся в профессиональную деятельность. Изначальная установка на определённую музыкальную специальность позволяет ребёнку сориентироваться в различных сферах музыкального искусства и даёт возможность самостоятельно выбрать будущую профессию.

   Как показывает практика музыкального обучения и воспитания, зачастую выбор и освоение музыкальной специальности происходит неосознанно, без учёта мотивационной сферы и интересов ребёнка, являющихся побудительно-энергетическим центром его дальнейшего профессионального развития.

   В ориентации на профессиональную музыкальную деятельность особенно значимым является школьный возраст, во время которого закладываются фундаментальные основы профессионального развития личности, формируется комплекс мотивов, интересов, способностей, нравственных норм и установок, образующих впоследствии ценностно-мотивационные составляющие к выбору сферы профессиональной деятельности.

   Структура учебно-воспитательного процесса в вокальном объединении представляет собой синтез общих и специальных музыкальных дисциплин, практической и концертной музыкальной деятельности. При этом вокально-хоровая подготовка является основополагающей, вокруг которой строится весь процесс музыкального обучения и воспитания, а вокальное пение – интегрирующей музыкальной дисциплиной. Профессиональная музыкальная подготовка в вокальном объединении предоставляет возможность целенаправленной ориентации обучающихся на музыкальные специальности, что создаёт условия для их раннего самоопределения и творческой самореализации в различных видах музыкально-исполнительской и музыкально-педагогической деятельности.

  Технология организации профориентационной работы в музыкальном обучении реализуется в последовательности: познание- осознание- проектирование- апробирование - творческая самореализация - принятие решения о выборе профессии

Из личной практики.

   Долгое время я руководила исключительно детскими хоровыми коллективами.  Но со временем возникла необходимость преподавания вокала индивидуально.  А также начали создаваться малые вокальные ансамбли – дуэты, трио, квартеты и т.д. Детям очень нравится сам процесс работы в подобных ансамблях и, конечно, выступления в различных концертах и конкурсах.  Данные ансамбли были разделены по возрастному признаку.  В младших ансамблях, наряду с исполнениями детских песен, были поставлены и музыкальные сказки, в которых каждый ребенок исполнял сольную партию. Это, безусловно, помогало развитию их творческих способностей таких, как артистизм, пластичность, способность к перевоплощению, умение выступать перед публикой, способность к самообладанию и воспитанию духа в стрессовой ситуации.

 В музыкальном коллективе дети обучаются не только музыкальным навыкам - чёткой артикуляции и ясной дикции при пении, чистой интонации, умению слышать соседа и добиваться слияния голосов, умению не выделяться при пении в ансамбле, а сохранять одинаковую силу звука, стремиться к тембровому слиянию голосов, точному выразительному образу в соответствии с текстом произведения, созданию единого образа и атмосферы произведения в сочетании с танцевальными движениями, но и воспитанию личностных качеств, не менее важных для их дальнейшей жизни.

   Такие качества личности, как коллективное сознание, поддержка друг друга, стремление к единой цели, умение ставить интересы и цели коллектива выше своих личных, не позволять себе подвести коллектив, а всячески стараться жить и действовать в достижении общих целей команды.

     В процессе многолетней работы могу отметить, что дети закаляются в подобных условиях обучения и с возрастом сами могут воспитывать друг друга, придерживаясь данных правил коллектива. Старшие помогают младшим, а младшие ребята прекрасно слушают и подражают старшим. В итоге наши музыкальные коллективы становятся очень дружны.

Результативность. Хочется отметить, что дети даже с неярко выраженными данными и с «нерешительным» характером становятся артистичнее на сцене, более профессиональными исполнителями, сами могут сымпровизировать и дополнить образ к песне, а также становятся гораздо увереннее в жизни. Ведь такой коллективный пример это как маленькое государство со своими законами и традициями. Ребята понимают, что такое ответственность за дело, помощь нуждающемуся, и знают, что и их в беде никто не бросит.

    В моей практике выпускники, окончившие музыкальную школу по классу аккордеона, скрипки, фортепьяно возвращались в наш вокальный ансамбль, так как им нравилось не только петь и выступать в концертах, но и дружить, находиться в атмосфере нашего дружного коллектива.

   Мои ученики являются лауреатами самых различных конкурсов – районных, городских, региональных, республиканских, международных. Многие продолжили обучение в средних и высших музыкальных заведениях. А некоторые ведут активную исполнительскую или педагогическую вокально- хоровую деятельность.  

   Основными методами профориентационной работы в музыкальном обучении являются методы «заражения» музыкальной профессией и «погружения» в содержание профессиональной музыкальной деятельности. Их применение обеспечивает формирование глубокого познавательного интереса обучающихся к музыкальному искусству, разносторонне информированности о специфике и многообразии направлений профессиональной музыкальной деятельности и позволяет целенаправленно ориентировать обучающихся на различные содержательные аспекты их будущей музыкальной профессии.  

   Подытожив всё выше сказанное, хочется сказать: Все занятия и творческие замыслы, идеи, умения, навыки, активное участие детей в выступлениях – залог пробуждения в ребёнке интереса к данной профессии, или использования её элементов в жизни учащихся.