ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ
ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА (ОТ 3 ДО 7(8) ЛЕТ)
«ПУТЕШЕСТВИЕ В ПРЕКРАСНОЕ»
(« СИНТЕЗ ИСКУССТВ»)
О.А. Куревина
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Концептуальные основы программы
Искусство играет огромную роль в формировании духовно развитой личности, в совершенствовании человеческих чувств, в осмыслении явлений жизни и природы.
Общение с произведениями искусства отражает действительность во всей гамме её проявления. Это не только способствует формированию органов чувств, установленных на восприятие отдельных видов искусства, но и активизирует эстетическое сознание, т.е. позволяет человеку от психофизического отношения к произведениям искусства перейти к аналитическому отношению к ним.
Общение с искусством совершенствует эстетический вкус, позволяет корректировать свой эстетический идеал, соотносить ценностные ориентиры разных эпох и народов.
Задача эстетического воспитания в образовании должна сводиться к постоянному развитию интеллектуального и чувственного начал в человеке. Через приобщение к искусству в человеке активизируется творческий потенциал, и чем раньше заложены основы этого потенциала, тем активнее будет его проявление в приобщении к художественным ценностям мировой культуры.
Что является основополагающим в данной программе для дошкольников?
Во-первых, понимание искусства как целостного духовного мира, дающего ребёнку представление о действительности, о её закономерностях, о нём самом. Искусство не только средство, с помощью которого осуществляется целенаправленное развитие личности ребёнка, но и духовный опыт наслаждения, объект, в котором ребёнок ищет и находит для себя соответствия и несоответствия, гармонию и дисгармонию, правду и правдоподобие.
Во-вторых, искусство, данное нам в системе видов искусства, специфически отображающих действительность через знаковые символы, составляющие их язык, являет собой единство этих видов, ибо единый материальный мир в силу своей многогранности может быть отражён только через единый духовный образ, каковым является искусство.
В-третьих, по своей природе искусство произошло от игры, от подражания. Следовательно, искусство близко ребёнку как форма адаптации в жизни своей игровой природой, когда реальность и ирреальность для ребёнка весьма относительны, а вера в вымысел – защитная реакция от агрессии окружающей действительности.
Таким образом, парадигмальность мышления, которая является основой соотношения жизни и искусства, реальности и игры, становится стержнем, на который нанизываются знания ребёнка о мире, об искусстве, о себе. Если расчленение искусства на отдельные виды является метафизическим процессом, помогающим понять особенности литературы, музыки, живописи, театра и других видов искусства, то обратный процесс – синтез (соединение знаний об отдельных видах искусства в единый сплав) поможет создать у ребёнка представление об образе мира в его вечности и бесконечности, в его нерасчленённости.
Цель и задачи программы
Целью программы «Путешествие в прекрасное» является создание целостной картины мира на основе интеграции внутреннего образа, лежащего в основе воображения ребёнка, и художественного образа, являющегося формой и содержанием искусства, отражающего мир и человека в нём. Путь познания мира в данном контексте – от окружающего мира к человеку, от человека и его внутреннего мира к искусству как образу внешнего мира. Таким образом, ребёнок – центр мироздания, открывающий красоту мира и искусства через своё внутреннее «я».
Задачи курса:
– формировать навыки восприятия произведений различных видов искусства;
– стимулировать творческую активность, свободу, эмоциональную раскованность;
– развивать воображение и ассоциативное мышление.
Задачи реализуются с учётом возрастных особенностей детей, уровня их психического, интеллектуального и физического развития. Опора в практической реализации программы «Путешествие в прекрасное» – на ребёнка, его непосредственную реакцию на произведение искусства.
Методические основы курса.
Основной подход, рекомендованный в обучении по программе «Синтез искусств» и реализованный в учебно-методическом комплекте курса «Путешествие в прекрасное» - личностно – ориентированный, т.е. с учётом специфических особенностей развития детей данной возрастной группы, и психофизиологических особенностей каждого ребёнка.
При реализации курса необходимо учитывать его развивающее – обучающий характер, который и определяет ведущие методические принципы.
Принцип деятельности. На занятиях ребёнок находится в постоянном процессе открытия новых знаний. Действие (игра) – способ познания, переживания, сопричастности, как со стороны ребёнка, так и со стороны педагога.
Принцип вариативности. Каждый педагог вправе предлагать на занятиях аналогичный эмпирический материал, не противоречащий позиции авторов. В свою очередь ребёнку предоставляются возможности для оптимального самовыражения через осуществление права выбора решения проблемных ситуаций. Основное методическое правило – ребёнок всегда прав, если может объяснить свою точку зрения.
Принцип креативности (организации творческой деятельности). Педагог провоцирует и поощряет творческую активность детей, создавая ситуации, в которых каждый ребёнок становится художником, поэтом, артистом, и реализует своё творческое начало через коллективную и индивидуальную деятельность.
Принцип непрерывности. Процесс эстетического развития не заканчивается на занятиях по синтезу искусств, а продолжается в группе, на прогулке, в семье, в системе дополнительного образования. Выработка личностной позиции и целеположение её действий - залог оптимизации обучения дошкольников.
Принцип гуманности. Любовь к жизни, любовь к искусству, любовь к ребёнку! Без этого триединства невозможно формирование личности, невозможно создание творческой атмосферы на занятиях, каждое из которых должно стать для ребёнка единственным и неповторимым.
Курс «Путешествие в прекрасное» построен с учётом постоянного усложнения материала, его развития и обогащения. Архитектоника курса представляет собой спираль, по которой происходит восхождение ребёнка к знаниям от простого к сложному, от знаний об эстетическом своеобразии окружающего мира к знаниям об особенностях произведений различных видов искусства.
Важнейшим инструментом организации обучающей деятельности является коллективный диалог, при котором педагог включает в беседу-общение каждого ребёнка. Любой учебный пример осваивается не через репродуктивную деятельность, а через продуктивную, ибо ребёнок сам осуществляет выбор, исходя из своих эстетических представлений и жизненного опыта.
Каждое занятие сохраняет для детей элемент непредсказуемости, сюрприза, новизны. Импровизация необходима как педагогу, так и ребёнку, ибо только она дает возможность неоднократного проигрывания ситуации в поисках истины, и этот поиск должен осуществляться совместно.
Планируемые результаты освоения образовательной программы – формирование целостной, самодостаточной личности, обладающей широким кругозором, запасом необходимых ценностных ориентиров, без которых невозможно ограниченное существование человека в окружающем нас мире.
Программа обеспечена следующими пособиями.
1. Куревина О.А., Линник О.А. Кукла Таня: Пособие по художественно-эстетическому развитию для детей 3–4 лет. – М.: Баласс. – 64 с.
2. Куревина О.А., Селезнёва Г.Е. Путешествие в прекрасное: Пособие по художественно-эстетическому развитию для детей. Часть 1(4–5 лет). – М.: Баласс. – 64 с.
3. Куревина О.А., Селезнёва Г.Е. Путешествие в прекрасное: Пособие по художественно-эстетическому развитию для детей. Часть 2(5–6 лет). – М.: Баласс. – 64 с.
4. Куревина О.А., Селезнёва Г.Е. Путешествие в прекрасное: Пособие по художественно-эстетическому развитию для детей. Часть 3(6–7(8) лет). – М.: Баласс. – 64 с.
5. Основная образовательная программа дошкольного образования «Детский сад 2100». Сборник материалов в 3-х частях. Часть 2. Образовательные программы по разным линиям развития и аспектам воспитания детей младенческого, раннего и дошкольного возраста. / Под науч. ред. О.В. Чиндиловой. – М.: Баласс, 2014. – 240 с. (Образовательная система «Школа 2100»).
Технические средства обучения для обеспечения реализации рабочей программы:
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Программа «Путешествие в прекрасное» для детей в возрасте 4–7 (8) лет соответствует следующим положениям:
4–5 лет – формирование представлений о специфике восприятия различных видов искусства (32 часа);
5–6 лет – формирование навыков восприятия содержания произведений различных видов искусства. Знакомство с жанровым многообразием искусства (32 часа);
6–7 (8) лет – формирование навыков анализа произведений искусства на основе средств художественной выразительности (32 часа).
В следующих таблицах представлены основные направления работы по реализации программы, основанные на идее интеграции разных видов искусства.
6–7(8) лет
В подготовительной к школе группе главная задача педагога – формирование у детей навыков анализа произведений искусства на основе средств художественной выразительности.
п/п
Развитие речи
Музыка
Изобразительное искусство
Пластика, ритмика,
театральные формы
1. Основы восприятия настроения произведений искусства
1.
Дать представление о выразительности слова в литературе.
Учить подбирать синонимы и антонимы к словам, употреблять слова с эпитетами
Дать понимание ладового своеобразия музыкального произведения.
Учить воспринимать мажорное и минорное звучание.
Раскрыть особенности живописного колорита.
Рассказать о холодных и тёплых тонах; раскрыть особенности фактуры природного материала.
Учить различать тёплые и холодные тона, находить их в картине.
Дать представление о возможностях пластики в передаче различных эмоциональных состояний.
Учить мимикой и жестом выражать различные эмоциональные состояния.
2.
Показать возможности голоса, его интонации в передаче настроения при устном общении.
Учить эмоционально говорить, задавать вопросы, отвечать на них, используя богатство голосового интонирования.
Дать представление о высотной соотнесённости звуков.
Учить различать звуки нижнего, среднего и верхнего регистров.
Рассказать о значении цветовой насыщенности (фактуре) картины.
Учить определять доминирующие цвета, их эмоциональное значение в картине, составлять композиции из природного материала с опорой на цветовую доминанту.
Дать представление о пластике «живых картин».
Учить составлять «живые картины» на заданную тему.
2. Основы восприятия темпоритма произведений искусства.
1.
Дать представление о ритмической организации поэтической речи.
Учить четко её передавать при исполнении.
Рассказать о ритмической организации музыки.
Учить повторять заданный ритмический рисунок и различные ритмические соотнесённости, ритмический рисунок выученных песен, музыкальных произведений, длительностей и комбинировать их
Рассказать о ритмической организации живописного и скульптурного образов.
Учить выделять ритм линий, цветовых пятен, пространственных соотношений картины, объёмных форм в скульптуре.
Дать представление о ритмической организации движения.
Учить выполнять движения различного ритмического рисунка.
2.
Рассказать об особенностях
звуковой динамики и темпе речи.
Учить владению звучностью голоса и скоростью речи.
Показать возможности темпа в создании музыкального образа.
Учить на слух определять быстрый, медленный, умеренный темпы.
Дать представление о музыкальной динамике. Учить различать F, P, mf
Дать представление о возможности передачи движения в живописи и скульптуре.
Учить определять движение в живописи, скульптуре и его характер.
Дать представление о характере и темпе движения.
Учить двигаться в заданном характере и темпе.
3. Основы композиционного строения произведений искусства
1.
Рассказать о структуре речи.
Учить выделять фразы и предложения в устной речи.
Дать понимание музыкальной
фразы и предложения.
Учить выделять музыкальные фразы и предложения в песнях.
Дать представление о различном характере рисунка, о соотношении изображения предметов в линейной перспективе.
Учить определять расположение предметов на полотне картины.
Учить располагать природный материал на плоскости листа.
Рассказать о пространственной соотносительности окружающего мира.
Учить ориентироваться в пространстве, перестраиваться в нём.
2.
Дать представление о структуре поэтического и прозаического произведения.
Учить определять поэтическую строфу.
Дать представление о мелодии и аккомпанементе.
Учить определять мелодию и аккомпанемент в музыкальном произведении.
Рассказать об особенностях строения картины по планам.
Учить определять эти планы.
Дать представление о главных и второстепенных персонажах в пластических этюдах и инсценировках.
Учить осмысленно, выполнять свою роль в пластических этюдах и инсценировках.
3.
Рассказать о сюжетной последовательности при составлении устных рассказов.
Учить составлять небольшие рассказы по заданным сюжетным ходам.
Дать представление о композиции музыкального произведения.
Учить воспринимать композиционное построение на слух.
Дать представление о роли деталей в произведениях живописи и скульптуры.
Учить определять их.
Рассказать об элементах сценической композиции (мизансцене, явлении, сцене, действии).
Учить действовать по заданной сюжетной схеме в предполагаемых обстоятельствах.
Примерное тематическое планирование занятий по пособию «Путешествие в прекрасное», ч. 3
(6–7(8) лет)
В соответствии с федеральным базисным учебным планом и примерными программами дошкольного образования курс «Путешествие в прекрасное» изучается 32 часа. По тематическому планированию – 28 часов. В соответствии с учебным планом, занятия проводятся 1 раз в неделю.
п/п
Тема раздела
Тема занятия
1.
Зал ожидания
Снова вместе!
2 .
Музей
На экскурсии
3.
Зал настроения
Настроение человека в искусстве
4.
Слово–лад–колорит
5.
Настроение природы в искусстве
6.
Разыграй настроение!
7.
Зал контрастов
Высоко – низко
8.
Громко – тихо
9.
Быстро – медленно
10.
Играем сказку
11.
Зал отдыха
Поиграй!
12.
Зал чередований
Слово–звук–пятно
13.
Слово–звук–пятно–жест
14.
Линия–мелодия–движение
15.
Пауза в искусстве
16.
Ритм в жизни и искусстве
17.
С Рождеством Христовым!
18.
Зал композиций
Часть и целое
19.
Ансамбль
20.
Развитие
21.
Главное и второстепенное
22.
Зал отдыха
Поиграй!
23.
Зал образов
Действительность и образ
24.
Мир народных образов
25.
Фантазия и образ
26.
Ассоциации
27.
Образ-восприятие
28.
Партитура
29.
Театральный зал
Путешествие по театру
30.
Знакомый зал
Повторение
31.
Повторение
32.
Повторение
Планируемые предметные результаты по организации деятельности художественно – эстетической направленности.
Эмоционально реагирует на произведения изобразительного искусства, музыкальные и художественные произведения, мир природы;
Способен установить связь между действием и эмоциональном состоянием изображённых на сюжетных картинах детей и взрослых;
Избирателен в предпочтении разной по настроению музыки;
Меняет характер движения в соответствии с настроением и характером музыки;
Творчески отражает впечатления о детях, взрослых, персонажах художественных произведений в рисунке;
Подстраивает свои движения под ритм, такт и темп музыкального произведения;
В совместных со взрослыми и в партнёрских детских проектах создаёт атрибуты для театрализации эпизодов любимых художественных произведений и собственных сказок;
Разворачивает игровые сюжеты по мотивам музыкальных произведений;
Способен сопоставлять свои впечатления о разных музыкальных произведениях;
Высказывает свои предпочтения при выборе музыкальных произведений;
Самостоятельно определяет различные средства музыкальной выразительности, различает правильное и неправильное интонирование мелодии;
Элементарно анализирует музыкальные формы, разную по жанрам и стилям музыку.
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения курса
Личностные УУД:
Импровизировать, передавать характер в музыкально – творческой деятельности.
Установка на здоровый образ жизни, создание собственных движений с учётом правильного дыхания, передавать эмоции мимикой, движениями.
Понимание социальных функций музыки (познавательной, коммуникативной, эстетической и др.) в жизни людей, общества, в своей жизни.
Осмысление взаимодействия искусств как средства расширения представлений о содержании музыкальных образов, их влиянии на духовно-нравственное становление личности.
Понимание жизненного содержания народной, религиозной классической и современной музыки, выявление ассоциативных связей музыки с литературой, изобразительным искусством, кино, театром в процессе освоения музыкальной культуры своего региона, России, мира, разнообразных форм музицирования, участия в исследовательских проектах.
Использование полученных на уроках музыки способов музыкально-художественного освоение мира во внеурочной (внеклассной и внешкольной), досуговой деятельности, в процессе самообразования.
Познавательные УУД:
Различать и анализировать настроения, чувства, характер, выраженные в музыке.
Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).
Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.
Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).
Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.
Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
Регулятивные УУД:
Проговаривать последовательность действий на уроке.
Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.
Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.
Учиться работать по предложенному учителем плану.
Воспринимать учебное задание, выбирать последовательность действий, оценивать ход и результат выполнения.
Строить логические рассуждения, проводить аналогии, использовать обобщенные способы действий.
Понимать учебную задачу урока и осуществлять еѐ решение под руководством учителя в процессе выполнения учебных действий.
Осваивать правила работы в группе.
Коммуникативные УУД:
Участвовать в хоровом, ансамблевом исполнении, работать в парах, группах.
Уметь пользоваться языком изобразительного искусства.
Уметь донести свою позицию до собеседника.
Оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).
Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.
Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.
Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.
Учиться согласованно работать в группе.
Учиться распределять работу между участниками проекта; понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы.
Понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы.
Уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).
Программа Синтез искусств под редакцией О.А.Куревиной, Г.Е.Селезневой для детей 3-7 лет является составной частью Образовательной системы Школа-2100 для дошкольной подготовки. Эта программа является развивающее - обучающей и направлена на формирование эстетически развитой личности, на пробуждение творческого потенциала на основе комплексного подхода к различным видам искусства: музыке, живописи, литературе, пластике, театру; соединении знаний об отдельных видах искусства в единый сплав; интеграции внутреннего образа, лежащего в основе воображения ребенка, и художественного образа, являющегося формой и содержанием искусства, отражающего мир и человека в нем. Таким образом, музыкальные занятия перерастают в занятия по искусству.
Программа Синтез искусств является единственной в своем роде программой. Такое глубинное интегрирование предметов эстетического цикла не присутствует в существующих программах по музыкальному воспитанию дошкольников. В программе Синтез искусств усложняется музыкальный материал для слушания, в широком объеме представлены различные классические произведения русских и зарубежных композиторов.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.