Презентация по МХК "Человек,изменивший искусство.П. Пикасасо"5-9 кл

• 1 слайд

  
  
  
  «Пабло Пикассо.
  Человек, изменивший искусство.»
  (135 лет со дня рождения)
  
  
  

• 2 слайд

  Пабло Пикассо
  (1881 -1973)
  
  «Я изображаю мир не таким, каким его вижу, а таким, каким его мыслю»
  П.Пикассо
  

• 3 слайд

  Пикадор.1889 г
  Пикассо было
  8 лет.
  

• 4 слайд

  Портрет Амбруаза Воллара 1910 .
  Девушка с веером 1905.
  Автопортрет 1972 .
  Мастер блестящей живописной выучки мог создавать реалистические, привычные глазу полотна, но он всю жизнь искал, экспериментировал, создавал нечто новое.
  

• 5 слайд

  Первое причастие 1896 .
  Автопортрет 1896.
  Портрет матери 1896 .
  Уже ранние работы Пикассо выглядят как произведения мастера, полностью владеющего техникой рисунка.
  

• 6 слайд

  
  1901-1904 гг. -«голубой период» творчества Пикассо
  Работы художника написаны в холодной сине-зеленой гамме.
  Мотивы его произведений: одиночество, обездоленность.
  Главное выразительное средство - линия.
  
  
  
  
  Свидание 1902.
  Нищий старик с мальчиком 1903.
  

• 7 слайд

  
  1905-1906 гг. -«розовый период» творчества Пикассо
  
  «Розовый период» характеризуется охристыми и розовыми тонами, а также устойчивыми темами изображений - арлекинами, бродячими актерами, акробатами.
  
  
  Девочка на шаре 1905.
  Акробат и молодой Арлекин 1905.
  

• 8 слайд

  В 1907 году Пикассо пленился африканской скульптурой.
  Она давала пример свободного обращения с формой.
  
  Под влиянием творчества Поля Сезанна Пикассо стремится придать формам больше простоты и значительности.
  
  
  

• 9 слайд

  
  В 1907 году появилась знаменитая работа
  «Авиньонские девицы»
  
  Скандальная картина была первым шагом живописи на пути к кубизму, многие искусствоведы считают ее отправной точкой современного искусства.
  

• 10 слайд

  
  
  Художественная практика кубистов:
  
  отказ от перспективы;
  
  сокращение фигур в ракурсах;,
  
  показ их одновременно с нескольких сторон;
  
  тяготение к обратной перспективе.
  
  Кубизм — направление в искусстве, представители которого изображают предметный мир в виде комбинаций правильных геометрических объёмов.
  
  

• 11 слайд

  академический
  
  кубистов
  
  Рисунок куба
  

• 12 слайд

  Рисунок кувшина
  
  академический
  
  кубистов
  
  

• 13 слайд

  «Когда мы обнаружили кубизм, у нас не было цели изобретения кубизма. Мы только хотели выразить то, что было в нас».
  Пабло Пикассо
  
  В «кубическом» периоде Пикассо (1909 – 1917) выделяют несколько этапов:
  «Сезанновский» кубизм
  
  «Аналитический» кубизм
  (граненый)
  
  «Синтетический» кубизм
  (коллажный)
  

• 14 слайд

  
  Первый этап кубизма - «сезанновский»
  Характеризуется «сезанновскими» тонами - охристыми, зеленоватыми, коричневыми, но более размытыми.
  Изображение строится из простых геометрических форм.
  
  
  
  Дружба 1908.
  Женщина с веером 1908.
  Хлеб и ваза с фруктами на столе 1909.
  

• 15 слайд

  
  Второй этап кубизма - «аналитический» (граненый)
  Предмет дробится на мелкие части, которые чётко отделяются друг от друга, предметная форма как бы расплывается на холсте.
  Контрасты цвета и фактуры сводятся до минимума, чтобы они не мешали выявлению конструкции.
  
  
  Поэт 1911.
  Портрет Амбруаза Воллара 1910 .
  

• 16 слайд

  
  Третий этап кубизма - «синтетический» (коллажный)
  Работы Пикассо принимают декоративный и контрастный характер.
  Картины изображают по большей части натюрморты с различными предметами.
  Зачастую использовалась техника коллажа.
  
  
  
  Музыкальные инструменты 1912.
  Картежник 1913-1914.
  Арлекин 1915.
  

• 17 слайд

  К 1917 году относится первый опыт работы Пикассо в качестве театрального художника.
  
  Он создал эскизы костюмов и декораций к постановке балета «Парад» для «Русских сезонов» Сергея Дягилева.
  
  

• 18 слайд

  Программа
  для русского балета Дягилева «Парад»
  

• 19 слайд

  Период творчества Пикассо в 1918-1925 гг. критики назвали неоклассицизмом.
  
  Полотна очень далеки от кубизма; на них: ясные и понятные формы, светлые тона, правильные лица.
  Портрет Ольги в кресле 1918.
  Детский портрет Поля Пикассо 1923.
  Портрет матери 1923.
  

• 20 слайд

  Ольга Хохлова в мантилье.
  1918 г
  
  
  

• 21 слайд

  Сюрреализм
  В течение следующих десяти лет Пикассо отходит от кубизма.
  
  Он создает свой неповторимый стиль, в котором перемешиваются все возможные и невозможные приемы живописи.
  
  В 1925 году он написал картину «Танец».
  
  Пикассо близок к сюрреалистам, но у него всегда свой путь.
  
  

• 22 слайд

  Работы сюрреалистического периода:
  
  
  
  В творчестве мастера сохраняется тенденция к одновременным поискам в разных направлениях.
  
  Фигуры на пляже 1931.
  Женщина с цветком 1932.
  

• 23 слайд

  Со второй половины 30-х гг. творчество Пикассо всё сильнее пронизывают отзвуки современных событий
  
  
  Художественная манера, методы и приемы менялись вне видимой логики и часто сосуществовали одновременно.
  
  Плачущая женщина 1937.
  Кот и птица 1939.
  

• 24 слайд

  Монументальное панно «Герника» 1937 г. является гневным протестом против фашистского террора.
  
  При символичности и иносказательности картина разрушения выглядит потрясающе достоверно.
  Картина стала предупреждением человечеству о грядущей войне, об ужасах фашизма, она вызвала эмоциональный взрыв в обществе.
  Это панно Пикассо не потеряло своей значительности и в наше время.
  

• 25 слайд

  Бомбардировщик «Дорнье» Do.17
  немецкого легиона «Кондор» – именно такой нанёс первый удар по Гернике
  
  

• 26 слайд

  
  «Юнкерсы» Ju.52
  легиона «Кондор»
  
  

• 27 слайд

  Пылающая Герника
  Герника после бомбёжки
  
  
  
  В результате бомбардировок нацистов Герника была разрушена на 80%.
  

• 28 слайд

  Дуб Герники— символ свободы басков.
  
  
  
  

• 29 слайд

  Знаменитую картину «Герни́ка» Пабло Пикассо, выполненную из керамической плитки, можно увидеть на улице Генрики.
  

• 30 слайд

  В работах послевоенного времени преобладают антивоенные сюжеты
  
  Голубь мира
  

• 31 слайд

  
  Белый голубь, нарисованный Пабло Пикассо, неоднократно им воспроизводился в различных вариациях.
  Он стал самым узнаваемым символом мира, обошедшим всю планету.
  
  

• 32 слайд

  Керамика Пикассо
  Со второй половины 40-х годов творчество Пабло Пикассо становится наиболее разнообразным. Помимо станковых живописных произведений, он работает и как скульптор, керамист, график .
  

• 33 слайд

  Голова женщины.
  Бабуин с малышом.
  

• 34 слайд

  Безымянная скульптура в Чикаго.
  

• 35 слайд

  «Рисование светом» опыты Пикассо.1949 г
  

• 36 слайд

  В поздний период творчество Пабло Пикассо оставалось обширным и многогранным.
  
  
  В картине «Менины. По Веласкесу» Пикассо перешел на язык «пластических символов».
  Менины. Диего Веласкес. 1656.
  Менины. По Веласкесу. Пикассо. 1957.
  

• 37 слайд

  Музей Пикассо в Париже
  Пабло Пикассо - изобретатель новых форм живописи, новатор стилей и методов, один из наиболее ярких художников в истории искусства.
  Он создал более чем 20 тысяч работ. История не знала художника, творчество которого вызывало бы столько споров.
  Пикассо стал самым знаменитым художником ХХ века.
  

• 38 слайд

  Плачущая женщина 1937 г.