Программа по музыке 5-8 класс

Рассмотренно                                                        «Согласовано»                                               «Утверждаю»

на заседании ШМО                                         Заместитель директора по УР                         Директор МКОУ «Талицкая  СОШ №4

Протокол  №1 от «___ » августа 2017г.           _____________  Т.В.  Русяева                          _____________Н.М. Завьялова 

                                                                                           «_____»  августа 2017г .                                 «______»  августа 2017г.                                

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение «Талицкая средняя общеобразовательная школа №4»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по   Музыке

5-8 класс

                                                                                                                                      Исполнитель:

                                                                                                                                     Мальцева Елена Викторовна

                                                                                                                                       учитель музыки

                                                                                                                                       первая  квалификационная категория

город Талица, 2017 год

         Пояснительная записка

           Рабочая программа по предмету "Музыка" для 5-8 классов составлена в соответствии с Федеральным базисным планом.

              Нормативно - правовую базу, регламентирующую преподавание учебного предмета «Музыка», составляют следующие документы:

·        Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 г № 273_ФЗ (с последующими дополнениями и изменениями)»;

·        Приказ Минобрнауки РФ об утверждении ФГОС для основного общего образования  № 1897 от 17.12.2010 г.;

·        Федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) Министерством  образования и науки Российской Федерации к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, на  2017-2018 учебный год: Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации №  от  31.03.2014г. «Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию.

·        Основная образовательная программа основного общего образования (по ФГОС основного общего образования)

·        Учебного плана МКОУ «Талицкая СОШ»№ 4 на 2017-2018 учебный год.

          В данной программе нашли отражения изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных организаций, потребности педагогов - музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего музыкального образования.

                 В большей степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной функции искусства: восстановление эмоционально-энергетического тонуса подростков, снятие нервно-психических перегрузок учащихся.

                Цель общего музыкального образования и воспитания - развитие музыкальной культуры школьников ,как неотъемлемой части их духовной культуры - наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном и информационном пространстве.

               Задачи: - развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

              - освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

            - овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

             - воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий.

        В данной рабочей программе авторская программа подлежала корректировке. А именно: в календарно-тематическое планирование был внесён региональный компонент, т.к. школа, в которой реализуется программа, имеет многонациональный состав, этим обусловлено включение в разучиваемый репертуар фольклора Московской области. Помимо этого, были прописаны виды деятельности, осваиваемые и выполняемые на уроке, которые направлены на формирование универсальных учебных действий, а также планируемые результаты освоения учебного предмета, курса.

    Данную программу характеризует взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком, природоведением.

Приоритетным направлением содержания программы и УМК «Школа России» по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Формы организации учебного процесса:

-групповые, коллективные, классные и внеклассные.

Виды организации учебной деятельности:

-экскурсия, путешествие, выставка.

Виды контроля:

-вводный, текущий, итоговый;

-фронтальный, комбинированный, устный.

Формы (приемы) контроля:

- самостоятельная работа, работа по карточке, тест, анализ и оценка учебных, учебно-творческих и творческих работ, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки –концерты.

УМК  учебно-методический комплекс)

Музыка.5-7 класс. Искусство 8-9 классы. Сборник рабочих программ. Предметная линия учебников Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской: пособие для учителей общеобразовательных организаций / Г. П. Сергеева, Е.Д. Критская, И.Э. Кашекова. –

3 –е изд.- М.:Просвещение,2014.-104с.

Уроки музыки. 5-6 классы. Поурочные разработки, авт. Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина, М.: Просвещение, 2013 г.

Музыка: 5 кл. учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение, 2013.

Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 5 кл.  авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.

Интернет ресурсы. Википедия. Свободная энциклопедия- Режим доступа : http://ru.wikipedia/org.wik

Классическая музыка-Режим доступа  : http://classic.сhubrik.ru

Музыкальный словарь –Режим доступа: http://dic.academic.ru

Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/

В федеральном базисном учебном плане на изучение предмета «Музыка» в 5 -8 классах отводится всего по  35 часов.                         Уроки проводятся 1 раз в неделю.

Предмет «Музыка» изучается на ступени основного общего образования в качестве обязательного предмета в 5-8 классах в общем объеме 105 часов, 35 часов в год, по 1 часу в неделю

Планируемые результаты  (личностные, метапредметные, предметные)

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны при­обрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

—  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края;

—  ответственное отношение к учению, готовность и спо­собность к саморазвитию и самообразованию на основе моти­вации к обучению и познанию;

—  готовность и способность вести диа­лог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нрав­ственной отзывчивости, понимание чувств других людей и со­переживание им;

—  коммуникативная компетентность в общении и сотруд­ничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

— участие в общественной жизни школы в пределах возра­стных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;

— признание ценности жизни во всех ее проявлениях и не­обходимости ответственного, бережного отношения к окружа­ющей среде;

—  принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

—  эстетические потребности, ценности и чувства, эстети­ческое сознание как результат освоения художественного на­следия народов России и мира, творческой деятельности му­зыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, прояв­ляющихся в познавательной и практической деятельности уча­щихся:

—  умение анализировать собственную учебную деятель­ность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

— владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

—  сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социали­зации, самообразования, организации содержательного куль­турного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества;

— развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциа­тивного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства;

—  сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слуша­ние музыки, пение, инструментальное музицирование, драма­тизация музыкальных произведений, импровизация, музы­кально-пластическое движение и др.);

—  воспитание эстетического отношения к миру, критичес­кого восприятия музыкальной информации, развитие творчес­ких способностей в многообразных видах музыкальной дея­тельности, связанной с театром, кино, литературой, живо­писью;

— расширение музыкального и общего культурного круго­зора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа, классическому и современному музыкальному наследию;

—      овладение основами музыкальной грамотности: способ­ностью эмоционально воспринимать музыку как живое образ­ное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной тер­минологией и ключевыми понятиями музыкального искусства;

—  приобретение устойчивых навыков самостоятельной, це­ленаправленной и содержательной музыкально-учебной дея­тельности, включая информационно-коммуникационные тех­нологии.

Предметные результаты предмета

Требования к уровню подготовки обучающихся 5 класса

• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.

Выпускник получит возможность научиться:

• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);

• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет.

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки

Требования к уровню подготовки обучающихся 6 класса

 Учащиеся 6 класса к концу учебного года должны знать и уметь:

 - знать расположение нот на нотном стане до1  - до2;

- длительности: целая, половина, четверть, восьмая;

-уметь петь классом   выразительно выученные песни;

- применять грамотно полученные умения и навыки при исполнении музыкальных произведений;

- сыграть на металлофоне по нотам попевку;

- пользоваться приёмами игры на детских музыкальных  инструментах.

Требования к уровню подготовки обучающихся 7 класса

Учащийся научится:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.); • применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования (на различных, в том числе электронных, музыкальных инструментах) и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве сети Интернет.

Учащийся должен уметь:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.

Требования к уровню подготовки обучающихся 8 класса

           Учащиеся должны уметь:

использовать различные приёмы поиска информации в Интернете, поисковые сервисы, строить запросы  для поиска информации и   анализировать результаты поиска;

использовать приёмы поиска информации на персональном компьютере, в информационной среде учреждения и в образовательном пространстве;

использовать различные библиотечные, в том числе электронные, каталоги для поиска необходимых книг;

искать информацию в различных базах данных, создавать и заполнять базы данных, в частности использовать различные определители;

формировать собственное информационное пространство: создавать системы папок и размещать в них нужные информационные источники, размещать информацию в Интернете.

            Выпускник получит возможность научиться:

создавать и заполнять различные определители;

использовать различные приёмы поиска информации в Интернете в ходе учебной деятельности.

            Выпускник научится:

·      понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

·      анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад;

·      определять характер музыкальных образов (лирических, драматических, героических, романтических, эпических);

·      выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

·      понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

·      различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;

·      различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;

·      производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

·      понимать основной принцип построения и развития музыки;

·      анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;

·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях;

·      понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа;

·      определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;

·      понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;

·      понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

·      распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной драматургии;

·      определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы;

·      определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;

·      узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

·      выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;

·      различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;

·      называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и т.п.);

·      узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо);

·      определять тембры музыкальных инструментов;

·      называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;

·      определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;

·      владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

·      узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

·      определять характерные особенности музыкального языка;

·      эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

·      анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и современности;

·      анализировать единство жизненного содержания и художественной формы в различных музыкальных образах;

·      творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;

·      выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

·      анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

·      различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;

·      определять характерные признаки современной популярной музыки;

·      называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;

·      анализировать творчество исполнителей авторской песни;

·      выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

·      находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;

·      сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений;

·      понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;

·      находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;

·      понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;

·      называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;

·      определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические;

·      владеть навыками вокально - хорового музицирования;

·      применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella);

·      творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;

·      участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;

·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

·      передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

·      проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности;

·      понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни человека и общества;

·      эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;

·      приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских коллективов;

·      применять современные информационно-коммуникационные технологии для записи и воспроизведения музыки;

·      обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;

·      использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).

Выпускник получит возможность научиться:

·      понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;

·      понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;

·      понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;

·      определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;

·      распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской церковной музыки;

·      различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов;

·      выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения музыкального искусства;

·      различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу;

·      исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;

·      активно использовать язык музыки для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и др.)

Содержание учебного предмета:

 5 класс

Раздел 1. “Музыка и литература” 16 час Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство 19 час.

6 класс

Раздел 1. Мир образов вокальной и инструментальной музыки17 час.

Раздел 2. Мир образов камерной и симфонической музыки    18 час.                                                                                          

7 класс

Раздел 1. Особенности драматургии сценической музыки18 час.

Раздел 2. Особенности драматургии камерной и симфонической музыки 17 час.

8 класс

Жанровое многообразие музыки- 18ч.

Взаимосвязи музыки с другими видами искусства -17ч.

Музыка как вид искусства

Интонация как носитель образного смысла. Многообразие интонационно-образных построений. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерной, симфонической и театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические, драматические, героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие. Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная музыка. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Символика скульптуры, архитектуры, музыки.

Народное музыкальное творчество

Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное).  

Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.

Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки. Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия. Формирование русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка). Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов). Роль фольклора в становлении профессионального музыкального искусства. Духовная музыка русских композиторов. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы.

Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.

Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ). Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди). Основные жанры светской музыки (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки Основные жанры светской музыки XIX века (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная и вокальная музыка, концерт, симфония, опера, балет).

Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.

Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов, Р. Щедрин, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг). Многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке ХХ века (импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители. Отечественные и зарубежные композиторы-песенники ХХ столетия. Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Авторская песня: прошлое и настоящее. Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Мюзикл. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки.

Современная музыкальная жизнь

Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки). Наследие выдающихся отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В. Свешников; Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т. Спиваков, Н.Л. Луганский, Д.Л. Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э. Карузо, М. Каллас; Л. Паваротти, М. Кабалье, В. Клиберн, В. Кельмпфф и др.) классической музыки. Современные выдающиеся, композиторы, вокальные  исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального образования. Может ли современная музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках.

Значение музыки в жизни человека

Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды (9кл.). Стиль как отражение мироощущения композитора. Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе (9кл.). «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада. Преобразующая сила музыки как вида искусства(9кл.).

Тематическое планирование с указанием количества часов, отводимых на освоение каждой темы

5 класс

№ урока	Тема, содержание урока	количество часов по плану	по факту
	Раздел 1. “Музыка и литература”	16
1.	Что роднит музыку с литературой. Музыка как вид искусства. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Многообразие связей музыки с литературой. М.Глинка, сл. Н.Кукольника «Жаворонок». М. Глинка-М.Балакирев. «Жаворонок» (фортепианная пьеса).	1
2,3.	Вокальная музыка. Основные жанры светской музыки (вокальная музыка). Интонация как носитель образного смысла. Многообразие интонационно-образных построений. « Горные вершины». А. Варламов, слова М.Лермонтова; «Горные вершины». А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова; Г. Свиридов.	2
4,5.	Фольклор в музыке русских композиторов. Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фраг­менты) А. Лядов; «Колыбельная» А. Лядов.	2
6.	Жанры инструментальной и вокальной музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерной, симфонической и театральной музыки. Вокализ. С. Рахманинов. Кантата «Памяти С. Есенина» (ΙΙ ч. «Поет зима, аукает»).	1
7,8.	Вторая жизнь песни. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное). Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (фрагмент фи­нала). П. Чайковский; « Веснянка» украинская народная песня.	2
9.	Всю жизнь мою несу Родину в душе. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (Г.В. Свиридов).  «Запевка». Г. Свиридов, слова И. Северянина. М. Огинский. Полонез ре минор («Прощание с Родиной»); Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фрагмент) Г. Свиридов.	1
10,11.	Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Значимость музыки в творчестве писателей и поэтов; национальное своеобразие музыки в творчестве русского(Г.В. Свиридов) и западноевропейских(Ф.Шопен, В.Моцарт)композиторов. «Полонез (ля мажор)» Ф.Шопен; «Вальс №7» Ф.Шопен;  Хор из оперы «Волшебная флейта». В.-А.Моцарт; «Маленькая ночная серенада» (рондо) В.-А. Моцарт; Г. Свиридов. Сюита «Время, вперед!».	2
12.	Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Основные жанры светской музыки (опера). Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов. Н.А. Римский-Корсаков Опера-былина «Садко». Н.Римский-Корсаков. Опера «Сказка о царе Салтане» («Полет шмеля»). Опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (оркестровый эпизод «Сеча при Керженце»).	1
13.	Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Основные жанры светской музыки XIX века (балет). И.Морозов. Балет «Айболит»(фрагменты: Полечка, Морское путешествие, Галоп). К. Хачатурян. Балет «Чиполлино» (фрагменты).	1
14.	Музыка в театре, кино, на телевидении. Отечественные и зарубежные композиторы-песенники ХХ столетия. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов ХХ столетия (А.Хачатурян). А.Хачатурян. Музыка к драме М. Лермонтова «Маскарад»(Галоп, Вальс); И.Дунаевский. Марш из к/ф «Веселые ребята».	1
15.	Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Мюзикл. «Кошки». Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер; Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музы­ки». Р. Роджерс.	1
16.	Мир композитора. Программная музыка. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (Мусоргский М.П., А.П. Бородин). А. Бородин. Квартет № 2; М. Мусоргский. Опера «Хованщина» (Вступление, Пляска персидок); С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι часть).	1
	Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство	19
17.	Что роднит музыку с изобразительным искусством. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Роль фольклора в становлении профессионального музыкального искусства. « Песня о картинах». Г. Гладков, стихи Ю. Энтина; А.Бородин. Симфония № 2 «Богатырская».	1
18.	Небесное и земное в звуках и красках. Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. «Ave Maria», И.-С. Бах – Ш. Гуно; П.Чайковский «Всенощное бдение» («Богородице Дево, радуйся» № 8); «Ave Maria» Ф. Шуберт.	1
19.	Звать через прошлое к настоящему. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов. С. Прокофьев «Александр Невский».	1
20,21.	Музыкальная живопись и живописная музыка. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. « Островок». С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шел­ли); «Весенние воды». С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева. Фортепианный цикл «Времена года» («На тройке», «Баркаролла»).	2
22.	Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Духовная музыка русских композиторов. Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (С.В.Рахманинов). В. Кикта. «Фрески Софии Киевской» концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты); «Богородице Дево, радуйся». С. Рахманинов.	1
23.	Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классиче­ские и современные интерпретации); Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С.Рахманинов; Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.  «Скрипка Паганини» В. Мигуля.	1
24.	Волшебная палочка дирижёра. Знакомство с известными дирижерами мира. Наследие выдающихся отечественных  дирижеров: Д.Ф. Ойстрах, А.В. Свешников, В.Т. Спиваков. «Музыкант» Б. Окуджава; Н. Мясковский. Симфония № 6 (экспозиция финала);  П.Чайковский. Симфония № 4.	1
25,26.	Образы борьбы и победы в искусстве. Основные жанры светской музыки (симфония). Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных композиторов, представителей Венской классической школы (Бетховен). Бетховен Симфония № 5.	2
27.	Застывшая музыка. Символика скульптуры, архитектуры, музыки. Г. Аллегри. «Мизерере» («Помилуй»); Г. Гендель. Пассакалия из сюиты соль минор. Хор «Аллилуйя» (№ 44) из оратории «Мессия»; Д. Каччини. «Ave Maria».	1
28,29.	Полифония в музыке и живописи.  Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Токката и фуга ре минор для органа. Органная фуга соль минор.	2
30.	Музыка на мольберте. Круг музыкальных образов (лирические, драматические, героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие. М. Чюрленис. Прелюдия ре минор. Прелюдия ми минор. Прелюдия ля минор. Симфоническая поэма «Море».	1
31.	Импрессионизм в музыке и живописи. Многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке ХХ века (импрессионизм). Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных композиторов ХХ столетия (Равель М, К.Дебюсси). К. Дебюсси.  «Бергамасская сюита» («Лунный свет»). Фортепианная сюита «Детский уголок» («Кукольный кэк-уок»).	1
32,33.	О подвигах, о доблести, о славе. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (Д.Д. Шостакович, Д. Кабалевский). Д. Кабалевский «Реквием» на стихи Р. Рождественского («Наши дети», «Помните!»); Д. Шостакович.  «Праздничная увертюра».	2
34.	В каждой мимолётности вижу я миры. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (С. Прокофьев). С.Прокофьев. Фортепианные миниатюры «Мимолетности».(№1,7,10).	1
35.	Мир композитора. С веком наравне. Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Д. Мийо. «Бразилейра»; С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι часть).	1

6 класс

№ урока	Тема, содержание урока	Количество часов
	Раздел 1. Мир образов вокальной и инструментальной музыки	17
1.	Удивительный мир музыкальных образов. Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов).М.И. Глинка. «Вальс-фантазия»; С.Рахманинов. Сюита для двух фортепиано № 1 (фрагменты). Н. Римский-Корсаков. Опера «Садко» (Колыбельная Волховы, хороводная песня Садко «Заиграйте, мои гусельки», Сцена появления лебедей,  Песня Индийского гостя, Песня Веденецкого гостя).	1
2.	Образы романсов и песен русских композиторов. Роль фольклора в становлении профессионального музыкального искусства. Формирование русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка). А. Варламов.  «Красный сарафан» (сл. Г. Цыганова); М. И. Глинка. Романс «Я помню чудное мгновенье» (ст. А. Пушкина); А. Гурилев «Колокольчик» (сл. И. Макарова), «Домик-крошечка» (сл. С. Любецкого), «Вьется ласточка сизокрылая» (сл. Н. Грекова).	1
3.	Два музыкальных посвящения. Романтизм в русской музыке. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов. (Глинка). М. Глинка.  Опера «Руслан и Людмила» ( заключительный хор «Слава великим богам!»); «Патриотическая песня» (сл. А. Машистова).	1
4.	Уноси моё сердце в звенящую даль. Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. С.Рахманинов. Романс «Сирень». И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из оперетты «Летучая мышь».	1
5.	Музыкальный образ и мастерство исполнителя. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных и отечественных  исполнителей (Фёдор  Шаляпин). М.И.Глинка «Рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила» в исполнении Ф. Шаляпина. М.И.Глинка «Ария Сусанина» из оперы «Иван Сусанин». Н.А.Римский-Корсаков «Песня варяжского гостя» из оперы «Садко».	1
6.	Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов. Истоки и интонационное своеобразие, музыкального фольклора разных стран.  РНП «Матушка, что во поле пыльно»; М.Матвеев «Матушка, что во поле пыльно»; М.П.Мусоргский. Хор «Плывёт, лебёдушка» из оперы «Хованщина»;  М.И.Глинка. Хор «Разгулялися, разливалися» из оперы «Иван Сусанин»; М.И.Глинка. «Романс Антониды» из оперы «Иван Сусанин»; А.Морозов, сл. Н.Рубцова «В горнице».	1
7.	Образы песен зарубежных композиторов. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных и отечественных  исполнителей (Мария Каллас, Энрике Карузо, Ирина Архипова).Бельканто. Дж. Верди. Опера «Риголетто» (Песенка Герцога, Финал).	1
8.	Мир старинной песни. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных и отечественных  композиторов (Ф.Шуберт). Ф.Шуберт. Вокальный цикл на ст. В. Мюллера «Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст. И. Гете). «Шарманщик» (ст. В Мюллера»).	1
9.	Народное искусство Древней Руси. Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки. П. Чесноков. «Да исправится молитва моя». Знаменный распев.	1
10.	Русская духовная музыка. Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия. М. Березовский. Хоровой концерт «Не отвержи мене во время старости»;   Д. Бортнянский. Херувимская песня № 7. «Слава Отцу и Сыну» и Святому Духу».	1
11.	В. Г. Кикта Фрески Софии Киевской. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов ХХ столетия (В.Кикта). Фрагменты из концертной симфонии В.Кикта «Фрески Софии Киевской»: «№3 Орнамент»; «№6. Борьба ряженых»; «№7. Музыкант». Б.Окуджава «Молитва»	1
12.	Симфония «Перезвоны» В. Гаврилина. Молитва. Основные жанры светской музыки XIX века (симфония). В. Гаврилин «Перезвоны». По прочтении В. Шукшина (симфония-действо для солистов, хора, гобоя и ударных): «Весело на душе» (№ 1), «Смерть разбойника» (№ 2), «Ерунда» (№ 4), «Ти-ри-ри» (№ 8), «Вечерняя музыка» (№ 10), «Молитва» (№ 17).	1
13.	Небесное и земное в музыке И.С. Баха. И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. И. Бах. Маленькая прелюдия для органа соль минор (обр. для ф-но Д.Б. Кабалевского). Прелюдия до мажор (ХТК, том ΙПрелюдия № 8 ми минор («12 маленьких прелюдий для начинающих»). (хор «Kirie» (№ 1), хор «Gloria» (№ 4), ария альта «Agnus Dei» (№ 23), хор «Sanctus» (№ 20)). Сюита № 2 (7 часть «Шутка»).	1
14.	Образы скорби и печали. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. ) .И.Бах. Фуга ре диез минор (ХТК, том Ι). Фрагменты из кантаты Дж.Перголези «Стабат матер»: «№1. Стабат матер долороза»;«№13. Амен»; В.А.Моцарт. Реквием («Dies ire», «Lacrimoza»).	1
15.	Фортуна правит миром. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных композиторов ХХ столетия (К.Орф). Фрагменты из сценической кантаты К.Орфа «Кармина Бурана»: « №1О,Фортуна!»: « №2. Оплакиваю раны, нанесённые мне судьбой»; «№5. Тая, исчезает снег»; «№8. Купец, продай мне краску»; «№20 Приходите, приходи»; «№21. На неверных весах моей души».	1
16.	Авторская песня — прошлое и настоящее.  Д.Тухманов «Из вагантов» - из вокальной рок-сюиты «По волне моей памяти». «Гаудеамус» - Международный студенческий гимн. А.Городницкий «Снег».	1
17.	Джаз —  искусство XX века. Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители. Негритянский спиричуэл. Американский народный блюз «Роллем Пит» и «Город Нью-Йорк» (обр. Дж. Сильвермена, перевод С. Болотина); Л. Армстронг. «Блюз Западной окраины». Дж. Гершвин.  «Любимый мой» (сл. А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской).	1
	Раздел 2. Мир образов камерной и симфонической музыки	18
18.	Вечные темы искусства и жизни.  Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление опере, симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.). П. Чайковский. Вступление к опере «Евгений Онегин».   Симфония № 6.  Торжественная увертюра «1812 год».	1
19.	Могучее царство  Ф. Шопена. Творчество композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ). Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор).  Вальс № 10 (си минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47. Мазурка № 48. Полонез (ля мажор).  Полонез (ля мажор.	1
20.	Ночной пейзаж. Развитие жанров светской музыки -камерная музыка(ноктюрн). Ф. Шопен. Ноктюрн фа минор.	1
21.	Инструментальный концерт. Зарождение и развитие жанра камерной музыки- инструментального концерта. И.Бах «Итальянский концерт». А. Вивальди цикл «Времена года» (Весна. Зима.).	1
22.	Космический пейзаж. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных и зарубежных композиторов ХХ столетия. Ч. Айвз «Космический пейзаж»; Э. Артемьев. «Мозаика».	1
23.24.25.	Образы симфонической музыки. Различные формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Г.Свиридов Музыкальные иллюстрации к повести А.Пушкина «Метель».	3
26.	Симфоническое развитие музыкальных образов. Основной принцип развития- сходство и различие. Основной прием развития-контраст. Построение музыкальной формы (вариации, сонатная форма). Жанры симфония, сюита. В.А.Моцарт Симфония №40, П.И.Чайковский. Оркестровая сюита №4 «Моцартиана».	1
27.	Программная увертюра Л.В. Бетховена «Эгмонт». Знакомство с жанром программной увертюры. Сонатная форма. Л.В. Бетховена «Эгмонт». Музыка к трагедии И. Гете «Эгмонт». Песня  Клерхен).	1
28.29.	Увертюра-фантазия П.И. Чайковского «Ромео и Джульетта». Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (П.Чайковский).П.И.Чайковский Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».	2
30.31.32.	Мир музыкального театра. Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных композиторов ХХ столетия (Б. Бриттен, А. Шенберг). С.Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта»; Л.Вернстайн. Мюзикл «Вестсайская история»; К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика».	3
33.34.	Образы киномузыки. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки. Воплощение сюжета В.Шекспира «Ромео и Джульетта» в киномузыке (Л.Вернстайн, Н.Рот).	2
35.	Обобщение темы  Урок-концерт. Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки).	1

7 класс

№ урока	Тема, содержание урока	Количество часов
	Раздел 1. Особенности драматургии сценической музыки	18
1.	Классика и современность. Может ли современная музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках. В. Моцарт. Фантазия для фортепиано до минор. Фантазия для фортепиано ре минор.  Соната № 11 (I, II, III ч.).	1
2.	В музыкальном театре. Опера. Основные жанры светской музыки XIX века (опера). Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты:Увертюра, Хабанера из I д., Сегедилья, Сцена гадания); Д. Кабалевский. Опера «Кола Брюньон» (Увертюра, Монолог Кола). М. Глинка.  Опера «Руслан и Людмила» (Увертюра,  Персидский хор). С. Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова, Вальс).	1
3.	Опера М. И. Глинки «Иван Сусанин». Развитие жанров светской музыки (опера). Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (Глинка М.).М.И. Глинка. Опера «Иван Сусанин». М. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (Вступление, Песня Варлаама, Сцена смерти Бориса, сцена под Кромами).	1
4.5.	Опера А. П. Бородина «Князь Игорь». Развитие жанров светской музыки (опера). Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (А.Бородин.). А.Бородин. Опера «Князь Игорь». А. Бородин. Опера «Князь Игорь» (Хор из пролога «Солнцу красному слава!», Ария Князя Игоря из II д., Половецкая пляска с хором из II д., Плач Ярославны из IV д.).	2
6.	В музыкальном театре. Балет. Основные жанры светской музыки (балет). Балет и его составляющие.Типы танца в балете. Роль балетмейстера и дирижера в балете. Современный и классический балетный спектакль. К. Караев. Балет «Тропою грома» (Танец черных). С. Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец рыцарей, Патер Лоренцо).	1
7.8.	Балет Тищенко «Ярославна». Развитие жанров светской музыки (балет) .Б.И. Тищенко. Балет «Ярославна». Музыкальные образа героев.	2
9.	Героическая тема в русской музыке. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы. Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. «Былина о Добрыне Никитиче»; «Александр Невский» С. Прокофьева.	1
10.11.	В музыкальном театре. Д. Гершвин «Мой народ - американцы». Развитие жанров светской музыки (опера). Знакомство с творчеством всемирно известных зарубежных  композиторов. Д.Гершвин. Опера «Порги и Бесс».	2
12.13.	Опера Ж. Бизе «Кармен». Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди).Ж.Бизе. Опера «Кармен».	2
14.	Балет Р.К. Щедрина «Кармен-сюита». Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов ХХ столетия (Р. Щедрин) Балет Р.К. Щедрина «Кармен-сюита». Ж. Бизе-Р. Щедрин.  Танец (№ 2) Развод караула (№ 4). Выход Кармен и Хабанера (№ 5). Вторая интермеццо (№ 7). Болеро (№ 8). Тореро (№ 9). Тореро и Кармен (№ 10). Адажио (№ 11). Гадание (№ 12). Финал (№ 13).	1
15.	Сюжеты и образы духовной музыки. Духовная музыка  Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных и зарубежных композиторов ( Бах, Рахманинов).И.Бах. «Высокая месса»; С. Рахманинов. «Всенощное бдение».	1
16.	Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда». Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Сравнение классического жанра оперы с современным  исполнением. Рок-опера. А. Журбин. Рок-опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты). Просмотр эпизодов из фильма. Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда» Э. Л. Уэббера (фрагменты)	1
17.	Музыка к драматическому спектаклю Д. Кабалевского «Ромео и Джульетта». Основные жанры светской музыки (симфония). Музыкальные образы героев симфонической сюиты.	1
18.	«Гоголь-сюита» из музыки А.Г Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка». Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов ХХ столетия (А. Шнитке).  «Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты. Полистилистика.	1
	Раздел 2. Особенности драматургии камерной и симфонической музыки	17
19.	Музыкальная драматургия — развитие музыки. Развитие жанров инструментально-симфонической музыки. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах. И.Бах. «Органная фуга» ля минор. Э. Вила Лобос. «Бразильская бахиана» № 5 (ария для сопрано и виолончелей). Л. Бетховен.  Соната № 20 (ΙΙ часть, менуэт). Соната № 23 («Аппассионата»)	1
20.21.	Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка. Жанры зарубежной духовной и светской музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Ария из «Высокой мессы» си-минор.  «Богородице Дево, радуйся» С. В. Рахманинова. Знаменный распев.	2
22.	Камерная и иструментальная музыка. Этюд. Основные жанры светской музыки (камерно-инструментальная).Жанр концертного этюда в творчестве романтиков Ф.Шопена и Ф.Листа.Ф.Лист. Этюд Паганини (№6). Ф. Шопен. Этюд №12. А. Скрябин. Этюд № 12 (ре диез минор).	1
23.	Камерная и инструментальная музыка. Транскрипция. Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная). Прелюдия № 4 (ми бемоль минор).  Прелюдии  (до диез минор, соль минор, соль диез минор).	1
24.	Циклические формы инструментальной музыки. Развитие жанров светской музыки (симфония, соната, сюита, инструментальный концерт). « Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано» А. Шнитке. Л. Бетховен.  Соната № 14 («Лунная»). Т. Хренников. Сюита из балета «Любовью за любовь» (Увертюра. Общее адажио. Сцена заговора. Общий танец. Дуэт Беатриче и Бенедикта. Гимн любви).	1
25.26.	Соната. Основные жанры светской музыки (соната). Соната №2 С. Прокофьева. Соната до мажор В.-А.Моцарта. Соната №8 «Патетическая» Л.Бетховен.	2
27.28.	Симфоническая музыка. Основные жанры светской музыки (симфония). Симфония №103  И.Гайдн. Симфония №41 В. Моцарта. Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева. Симфония №5 Л. Бетховена.  Симфония №8 Ф. Шуберта. Симфония №7 Д. Шостаковича.	2
29.	Симфоническая картина «Празднества»  К. Дебюсси. Стиль как отражение мироощущения композитора.	1
30.	Инструментальный концерт. История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная форма, характерная для жанра. А.И.Хачатурян. «Концерт для скрипки с оркестром». Концерт № 4 для ф-но с орк. (фрагмент ΙΙ части).	1
31.	Дж. Гершвин «Рапсодия в стиле блюз». Развитие жанров светской зарубежной музыки (симфоджаз).	1
32.33.	Пусть музыка звучит! «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада. Различные формы построения в музыке- двухчастная форма. Д. Кабалевский.  Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Финал «Школьные годы»).	2
34.35.	Наполним музыкой сердца. Современные выдающиеся, композиторы, вокальные  исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального образования.	2

8 класс

№ урока	Тема, содержание урока	Количество часов
1.	Жанровое многообразие музыки. Выдающиеся исполнители: Д.Л.Мацуев, Н.Л.Луганский, В.Клиберн, В.Кельмпфф. «Три кита»-песня, танец, марш. Жанры инструментальной, вокальной, театральной музыки.	1
2.	Песня - самый демократичный жанр музыкального искусства. Значение песни в жизни человека. Мелодия-душа песни. Ф. Лэй. «История любви»; И. Лученок. «Хатынь» (ст. Г. Петренко); Р. де Лиль. «Марсельеза»; М. Теодоракис «На побережье тайном». «Я – фронт»; П. Сигер «Песня о молоте». «Все преодолеем».	1
3.	Особенности песенной музыки. Трансформация интонации песни как связующего звена между музыкой «простой» и «сложной», народной и профессиональной. Манера исполнения в контексте разных эпох. А. Эшпай. «Венгерские напевы».	1
4.	Многообразие жанров народного песенного искусства. Кантри, фолк-джаз, джаз-рок, аутентичный фольклор.	1
5.	Духовное и светское песенное искусство. Мастерство исполнителя: Д.А.  Хворостовский,А.Ю. Нетребко, Л. Поворотти, В. Кабалье. Вокальные жанры и их развитие в духовной и светской музыке разных эпох. В. Кикта.  «Мой край тополиный» (сл. И. Векшегоновой). Ф. Шуберт «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева). Мадригалы эпохи Возрождения.	1
6.	Песня вчера, сегодня, завтра. Особенности современной песенной культуры и вокального исполнительства.	1
7.	Танец сквозь века. Значение танца в жизни человека. Разнообразие танцев разных времен и народов. Ж. Брель. Вальс; П. Чайковский. Ноктюрн до-диез минор.	1
8.	Танцевальная музыка прошлого и настоящего. Особенности музыкального языка. Происхождение народных танцев от трудовых движений и древних игр. Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор).  Вальс № 10 (си минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47. Мазурка № 48. Полонез (ля мажор). Ноктюрн фа минор.  Полонез (ля мажор).	1
9.	Развитие танцевальной музыки. Развитие танцевальных жанров в вокальной, инструментальной и сценической музыке.	1
10.	Танец, его значение в жизни человека. Значение танцевальной музыки в современных зрелищных представлений и праздников. М. Равель. «Болеро».	1
11.	Особенности маршевой музыки. Многообразие жанров. Интонации и ритмы марша, поступи, движения как символы определенных жизненных ситуаций.	1
12-14.	Развитие марша в истории музыкальной культуры. Марш как самостоятельная пьеса и часть произведений крупных жанров(оперы, балета, сонаты, сюиты).	3
15.	Марш, его значение в жизни человека. Роль маршевой музыки в организации и проведении современных массовых представлений.	1
16.	Жанровое многообразие музыки. «Три музыкальных кита» и их эволюция развития в истории музыкальной культуры. В. Гаврилин . Вокальный цикл «Времена года» («Весна», «Осень»). А. Хачатурян. Балет «Гаянэ» (Танец с саблями, Колыбельная).	1
17.	Музыкальный стиль. Понятие музыкальный стиль. Стиль как выражение отношения композиторов к жизни в целом, к окружающему миру. И. Стравинский. Балет «Петрушка» (Первая картина: темы гулянья, Балаганный дед, Танцовщица, Шарманщик играет на трубе, Фокусник играет на флейте, Танец оживших кукол). А. Марчелло. Концерт для гобоя с оркестром ре минор (II часть, Адажио).	1
18.	Взаимосвязи музыки с другими видами искусства. Обобщение взаимосвязей музыки с другими видами искусства(литература, ИЗО, театр, кино). П. Чайковский. Вступление к опере «Евгений Онегин».  «Легенда» (сл. А. Плещеева). «Покаянная молитва о Руси».	1
19.	Барокко. Характерные признаки музыкального барокко(к.16-18в.), его связь с архитектурой. Великие представители стиля И.Бах, Г. Гендель. И. Бах.  И. Бах-Ф. Бузони. Чакона из Партиты № 2 для скрипки соло.	1
20.	Классицизм. Характерные признаки музыкального классицизма(1750-1830гг.). Сонатная форма. «Венская классическая школа». Великие представители: И. Гайдн, В. Моцарт, Л.Бетховен, К. Глюк, М. Глинка. Л. Бетховен.  Соната № 7 (экспозиция Ι части).	1
21.	Романтизм. Характерные признаки музыкального романтизма (XIX в.).  Творчество Л. ван Бетховена-связь двух музыкальных эпох (классической и романтической). Композиторы-романтики: Г. Берлиоз, Ф. Лист, Ф. Шопен, Ф. Шуберт, Р. Шуман, Э. Григ, И. Штраус. П.И Чайковский; композиторы «Могучей кучки», С.В. Рахманинов. Ф. Лист. Венгерская рапсодия № 2; Э. Григ. Соната для виолончели и фортепиано» (Ι часть).	1
22.	Реализм. Характерные признаки музыкального реализма. Великие «реалисты» Дж. Верди, Р. Вагнер, М.П. Мусоргский.	1
23.	Импрессионизм. Характерные признаки музыкального импрессионизма (конец XIX-начало XX в.). Влияние живописи на музыку. Новый музыкальный язык (гармонии, аккорды, регтайм). Программная музыка. Выдающиеся представители импрессионизма-К. Дебюсси и М. Равель.	1
24.	Неоклассицизм и классический авангард. Характерные признаки неоклассицизма и авангардизма (2-я половина XIX начало XX в.). Додекафония. Алеаторика. Сонорика. Новая венская школа: А. Шенберг, А. Берг, А. Веберн; Дж. Кейдж; А. Шнитке; С. Губайдулина, Э. Денисов.	1
25.	Джаз. Джаз-вид музыкального искусства. Характерные признаки джаза. Сплав традиций европейской и афроамериканской музыки. Основные жанры: блюз и спиричуэл. Представители джазовой музыки (композиторы и исполнители): Л. Армстронг, Д. Эллингтон. Развитие джаза: симфонджаз и рок-музыка. Д. Эллингтон. «Караван».	1
26.	Рок-н-ролл. Рок-н-ролл-первое большое направление в рок-музыке (середина 1952-х гг.). Характерные признаки, манера исполнения, состав инструментария. Король рок-н-ролла-Э. Пресли. Развитие рок-н-ролла – появление  биг-бита. Выдающийся представитель-группа «Битлз».	1
27.	Кантри и фолк-рок, этническая музыка. Кантри – песенная и инструментальная музыка фольклора. Фолк-рок – жанр рок-музыки, выросший из кантри и блюза (1960 гг.). Характерные признаки кантри и фолк - рока, этнической музыки.	1
28.	Арт-рок.  Арт-рок – «художественный рок», «симф – рок» (1962-е гг.). характерные признаки арт-рока. Рок – опера. Состав инструментария.	1
29.	Хард-рок и хэви – метал. Хард-рок – тяжелый рок (конец 60-х – начало 70-х гг. ХХ в.). Характерные признаки хард-рока и хэви-метал. Состав инструментария. Манера исполнения.	1
30.	Рэп. Эстрада. Рэп – ритмизованный речитатив, или проговаривание текстов песен (1970-е гг., США). Поп-музыка (2-я половина 70-х гг. ХХ в.) – массовая развлекательная музыка.	1
31.	Авторская песня. История возникновения и развития авторской песни. Ваганты и барды. Авторская песня в России. Характерные признаки авторской песни.	1
32.33.	Стилизация и полистилистика. Стилизация и полистилистика в музыке XX – XXI вв. как «многоголосие», диалог композитора с музыкой предшествующих поколений. Стилизация и полистилистика в творчестве Р. Щедрина, С. Прокофьева, А. Шнитке. Р. Щедрин. Опера «Не только любовь». (Песня и частушки Варвары). А. Шнитке. Кончерто гроссо.  Увертюра (№ 1).	2
34.	Музыкальный ринг. Музыкальный стиль. Жанровые, интонационно – образные особенности стилей, их языка, манеры исполнения. Стилизация и полистилистика.	1
35.	Традиции и новаторство в музыке. Жанровое многообразие музыки. Традиции и новаторство в музыкальном искусстве: прошлое, настоящее, будущее.	1