Рабочая программа по музыке 2 класс Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.

КОМИТЕТ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА СТАВРОПОЛЯ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ГИМНАЗИЯ № 24 ГОРОДА

СТАВРОПОЛЯ ИМЕНИ ГЕНЕРАЛ-ЛЕЙТЕНАНТА ЮСТИЦИИ М.Г. ЯДРОВА

                      «РАССМОТРЕНО»                                                                                                                                                    «УТВЕРЖДЕНО»                                                                                                                                                   

на заседании методического                                                                             на заседании педагогического 

совета гимназии                                                                                                                         совета гимназии 

Протокол № 1                                                                                                                                Протокол № 1

от _29__ августа 2016 года                                                                                        от _30_ августа 2016 года

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ПО МУЗЫКЕ

НА 2016/2017 УЧЕБНЫЙ ГОД

КЛАССЫ: 2	НАЧАЛЬНОЕ ОБЩЕЕ ОБРАЗОВАНИЕ
КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ: 34 часа НА  I  ПОЛУГОДИЕ: 16 часов НА  II  ПОЛУГОДИЕ: 18 часов	КОЛИЧЕСТВО  КОНТРОЛЬНЫХ  РАБОТ:    В I  ПОЛУГОДИЕ: 1 ВО  II  ПОЛУГОДИЕ: 1
УЧЕБНИК: «Музыка»  2015 г.,  Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.             РАБОЧАЯ ТЕТРАДЬ: «Музыка» 2015г., Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.	РЕГИОНАЛЬНЫЙ КОМПОНЕНТ: 1 час ПРАКТИЧЕСКИЕ РАБОТЫ:
УЧИТЕЛЬ: Исаева М.А.	АВТОРСКАЯ ПРОГРАММА:  «Музыка» для I-IV классов, 2015 г.,  Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа по музыке разработана в соответствии с основными положениями федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, требованиями примерной основной образовательной

программы, Концепции духовно-нравственного воспитания и развития личности гражданина России, а также планируемыми результатами начального общего образования, с учётом возможностей учебно-методических систем «Школа России» и «Перспектива», ориентирована на работу по учебно-методическому комплекту:

1.     Критская, Е. Д. Музыка. 2 класс  учеб. для общеобразоват. учреждений / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – М. : Просвещение, 2015.

2.     Критская, Е. Д. Музыка. 2 класс  рабочая тетрадь / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – М. : Просвещение, 2015. 3. Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 2 класс  пособие для учителя / сост. Е. Д. Критская. – М. : Просвещение, 2011.

4.     Музыка. Фонохрестоматия. 2 класс [Электронный ресурс] / сост. Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – М. : Просвещение, 2010. – 1 электрон. опт. диск (CD-ROM).

5.     Сергеева, Г. П. Музыка. Рабочие программы. 1–4 классы  / Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская, Т. С. Шмагина. – М. : Просвещение, 2011.

Рабочая программа составлена на основе следующих нормативных документов и методических рекомендаций:

•         Приказ Минобрнауки РФ от 06.10.2009 № 373 (ред. от 26.11.2010) «Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования»;

•         Примерные программы начального общего образования: Письмо МОиН Российской Федерации № 03–1263 от 07.07.2005 «О примерных программах по учебным предметам федерального базисного учебного плана»;

•         Учебный план образовательного учреждения на _____/____ учебный год;

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира. Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы, формирования способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом.

Изучение музыки в начальной школе направлено на достижение следующих целей: – формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное восприятие музыки;

–        воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважения к истории, духовным ценностям России, музыкальной культуре разных народов;

–        развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;

–        обогащение знаний о музыкальном искусстве; овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация).

Цели музыкального образования достигаются через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой, которые предоставляются младшему школьнику. Задачи музыкального образования младших школьников:

•      воспитание интереса, эмоционально-ценностного отношения и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, своему народу, Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира на основе достижения учащимися музыкального искусства во всем многообразии его форм и жанров;

•      воспитание чувства музыки как основы музыкальной грамотности;

•      развитие образно-ассоциативного мышления детей, музыкальной памяти и слуха на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;

•      накопление тезауруса - багажа музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, первоначальных знаний музыки и о музыке, формирование опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Согласно базисному (образовательному) плану образовательных учреждений РФ на изучение музыки во 2 классе начальной школы выделяется 34 часа (1 час в неделю, 34 учебные недели).

ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА  

Целенаправленная организация и планомерное формирование учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать свое отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к духовному наследию и мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми. Личностное, социальное, познавательное коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.

РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО КУРСА  Личностные результаты:

•      укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

•      наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

•      формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

•      приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

•      развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

•      продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

•      развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов. Метапредметные результаты:

•      наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;

•      ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро- и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);

•      овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

•      применение знаково-символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;

•      готовность к логическим действиям (анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства);

•      планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

•      участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

•      умение воспринимать окружающий мир во всем его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии. Предметные результаты:

•      развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам (или какомулибо виду) музыкально-творческой деятельности;

•      развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

•      общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

•      представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

•      использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

•      готовность применять полученные знания и приобретенный опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

•      участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, ассамблей искусств, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.

Предметные результаты освоения основной образовательной программы начального общего образования с учетом специфики содержания предметной области «Музыка», включающей в себя конкретные учебные предметы, должны отражать:

1)    сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека;

2)    сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

3)    умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению;

4)    использование музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации. Обучающиеся научатся:

•      воспринимать музыку различных жанров;

•      эстетически откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах музыкально творческой деятельности;

•      определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе и современных электронных;

•      общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.

•      воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;

•      продемонстрировать     понимание интонационно-образной         природы           музыкального      искусства,   взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

•      узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

•      исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).

СТРУКТУРА КУРСА

Россия - Родина моя (3 часа).

Мелодия. «Здравствуй, Родина моя! Моя Россия». Гимн России.

День, полный событий (6 часов).

Музыкальные инструменты (фортепиано). Природа и музыка. Прогулка. Танцы, танцы, танцы... Эти разные марши. Звучащие картины. Расскажи сказку. Колыбельные. Мама.

«О России петь - что стремиться в храм» (5 часов).

Великий колокольный звон. Звучащие картины. Святые земли Русской. Александр Невский. Сергий Радонежский. Молитва. С Рождеством Христовым! Музыка на новогоднем празднике.

В музыкальном театре (6 часов).

Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр. Опера. Балет. Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижёра. Опера М. И. Глинки «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Какое чудное мгновенье! Увертюра. Финал.

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3 часа).

Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши. Разыграй песню. Музыка в народном стиле. Сочини песенку. Русские народные праздники: проводы зимы. Встреча весны.

В концертном зале (5 часов).

Симфоническая сказка (С. С. Прокофьев «Петя и волк»). Сюита М. П. Мусоргского «Картинки с выставки». Музыкальное впечатление. «Звучит нестареющий Моцарт». Симфония № 40. Увертюра.

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...» (6 часов).

Волшебный цветик-семицветик. Музыкальные инструменты (орган). «И всё это - Бах». Всё в движении. Попутная песня. «Музыка учит людей понимать друг друга». Два лада. Легенда. Природа и музыка. «Печаль моя светла...». Мир композитора (П. И. Чайковский. С. С. Прокофьев). Могут ли иссякнуть мелодии?

Так как сами авторы программы не регламентируют жесткого разделения музыкального материала на учебные темы и уроки: « Данная программа не подразумевает жестко регламентированного разделения музыкального материала на учебные темы, уроки. Творческое планирование художественного материала в рамках урока, распределение его внутри четверти, учебного года в зависимости от интерпретации учителем той или иной художественно-педагогической идеи, особенностей и уровня музыкального развития  учащихся каждого конкретного класса будут способствовать вариативности музыкальных занятий. Творческий подход учителя музыки к данной программе — залог успеха его музыкально-педагогической деятельности»*, в календарно-тематическом планировании внесена корректировка и перераспределение часов на изучение разделов и тем, а именно:

   2 класс:

В разделе 5.В музыкальном театре - 6часов вместо 5часов за счет раздела 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» в котором 3 часа вместо 4 часов.

Поменяны местами разделы 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»   и 5. В музыкальном театре

Содержание  программы Тема раздела: «Россия – Родина моя» (3 ч.)

1.Мелодия. Интонационно-образная природа музыкального искусства.  Основные средства музыкальной выразительности (мелодия).

Композитор – исполнитель – слушатель. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Интонационно-образная природа музыкального искусства. Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия). Урок вводит школьников в раздел, раскрывающий мысль о мелодии как песенном начале, которое находит воплощение в различных музыкальных жанрах и формах русской музыки. Учащиеся начнут свои встречи с музыкой М.П.Мусоргского («Рассвет на Москве-реке»).

Благодаря этому уроку школьники задумаются над тем, как рождается музыка, кто нужен для того, чтобы она появилась.

Песенность, как отличительная черта русской музыки.

2.Здравствуй, Родина моя! Моя Россия.

Сочинения отечественных композиторов о Родине.  Элементы нотной грамоты.  Формы построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев). Региональные музыкально-поэтические традиции.

Сочинения отечественных композиторов о Родине. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, аккомпанемент). Формы построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев). Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Нотная запись поможет школьникам получить представление о мелодии и аккомпанементе.

3.Гимн России.

Гимн России как один из основных государственных символов страны, известных всему миру.

Сочинения отечественных композиторов о Родине («Гимн России» А.Александров, С.Михалков). Знакомство учащихся с государственными символами России: флагом, гербом, гимном, с памятниками архитектуры столицы: Красная площадь, храм Христа Спасителя.  Музыкальные образы родного края.

Тема раздела: «День, полный событий» (6 ч.)

1.Музыкальные инструменты (фортепиано).

Музыкальные инструменты (фортепиано). Элементы нотной грамоты.

Музыкальные инструменты (фортепиано). Интонационно-образная природа музыкального искусства. Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Знакомство школьников с пьесами П.Чайковского и С.Прокофьева. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Элементы нотной грамоты.

2.Природа и музыка. Прогулка.

Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность, танцевальность, маршевость.

Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность, танцевальность, маршевость. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.

3.Танцы, танцы, танцы…

Песня, танец и марш как три основные области музыкального искусства, неразрывно связанные с жизнью человека.

Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм). Знакомство с танцами «Детского альбома» П.Чайковского и «Детской музыки» С.Прокофьева.

4.Эти разные марши. Звучащие картины.

Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм, пульс). Выразительность и изобразительность в музыке

Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм, пульс). Интонация – источник элементов музыкальной речи.  Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Выразительность и изобразительность в музыке.

5.Расскажи сказку. 

Интонации музыкальные и речевые. Их сходство и различие. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, аккомпанемент, темп, динамика). Выразительность и изобразительность в музыке.

6.Колыбельные. Мама.

Обобщение музыкальных впечатлений второклассников за 1 четверть. Накопление учащимися слухового интонационностилевого опыта через знакомство с особенностями музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева и П.Чайковского).

Тема раздела: «О России петь – что стремиться в храм» (5 ч.)

1.Великий колокольный звон. Звучащие картины.

Духовная музыка в творчестве композиторов. Музыка религиозной традиции.

Введение учащихся в художественные образы духовной музыки. Музыка религиозной традиции. Колокольные звоны России.

Духовная музыка в творчестве композиторов.

2,3.Святые земли русской. Князь Александр Невский. Сергий Радонежский.

Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Кантата.

Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах.

Кантата. Народные песнопения.

4.Молитва. Духовная музыка в творчестве композиторов Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций.

Знакомство с творчеством отечественных композиторов – классиков на образцах музыкальных произведений П.И.Чайковского.

 5.С Рождеством Христовым! Музыка на Новогоднем празднике.

Народные музыкальные традиции Отечества. Праздники Русской православной церкви. Рождество Христово. Народное музыкальное творчество разных стран мира. Духовная музыка в творчестве композиторов. Представление  о  религиозных  традициях. Народные славянские песнопения.

Народные музыкальные традиции Отечества. Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира.

Разучивание песен к празднику Нового года.

Тема раздела: «В музыкальном театре» (6 ч.)  1.Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр. Интонации музыкальные и речевые. Разучивание песни «Песня-спор» Г.Гладкова (из к/ф «Новогодние приключения Маши и Вити») в форме музыкального диалога. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Опера. Музыкальные театры.

Детский музыкальный театр. Певческие голоса: детские, женские. Хор, солист, танцор, балерина. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. 

2,3.Опера. Балет. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Балет. Балерина. Танцор. Кордебалет.  Музыкальное развитие в балете. Опера, певческие голоса: детские, женские. Хор, солист.

4.Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижера. Музыкальные театры. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Опера, балет. Симфонический оркестр. Музыкальное развитие в опере. Развитие музыки в исполнении. Роль  дирижера,  режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Дирижерские жесты. 

5.Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Формы построения музыки. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. 

6.Увертюра. Финал. Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки – движение музыки. Увертюра к опере.

Тема раздела: «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3 ч.)

1.Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши. Разыграй песню.

Музыкальный фольклор народов России. Особенности звучания оркестра народных инструментов. Оркестр народных инструментов. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, пляски, наигрыши. Формы построения музыки: вариации

 2.Музыка в народном стиле. Сочини песенку. Народная и профессиональная музыка. Сопоставление мелодий произведений С.С.Прокофьева, П.И.Чайковского, поиск черт, роднящих их с народными напевами и наигрышами. Вокальные и инструментальные импровизации с детьми на тексты народных песен-прибауток, определение их жанровой основы и характерных особенностей. Народные музыкальные традиции Отечества. Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, хороводы, игры-драматизации. При разучивании игровых русских народных песен «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли» дети узнают приемы озвучивания песенного фольклора: речевое произнесение текста в характере песни, освоение движений в «ролевой игре».

3.Проводы зимы. Встреча весны. Народные музыкальные традиции Отечества. Русский народный праздник. Музыкальный и поэтический фольклор России. Разучивание масленичных песен и весенних закличек, игр, инструментальное исполнение плясовых наигрышей. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкальнопоэтические традиции. Тема раздела: «В концертном зале» (5 ч.)

1,2.Симфоническая сказка С.Прокофьева «Петя и волк». Музыкальные  инструменты. Симфонический оркестр. Знакомство  с  внешним  видом,  тембрами,  выразительными  возможностями музыкальных  инструментов  симфонического оркестра. Музыкальные портреты в симфонической музыке. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).

3.Картинки с выставки. Музыкальное впечатление. Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальные портреты и образы  в симфонической и фортепианной  музыке. Знакомство с пьесами из цикла «Картинки с выставки» М.П.Мусоргского. 

4.«Звучит нестареющий Моцарт». Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки – движение музыки. Знакомство учащихся с творчеством  великого австрийского композитора В.А.Моцарта.

5.Симфония № 40.Увертюра. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Формы построения музыки: рондо. Знакомство учащихся с произведениями великого австрийского композитора В.А.Моцарта.

Тема раздела: «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…» (6 ч.) 

1.Волшебный цветик-семицветик. Музыкальные инструменты (орган). И всё это – Бах! Интонация – источник элементов музыкальной речи. Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Музыкальные инструменты (орган). Композитор – исполнитель – слушатель. Знакомство учащихся с произведениями великого немецкого композитора И.-С.Баха.

2.Все в движении. Попутная песня. Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, темп).

3.Музыка учит понимать друг друга. Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей.

4.Два лада. Природа и музыка. Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, лад). Композитор – исполнитель – слушатель.

5.Печаль моя светла. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках.

6.Мир композитора (П.Чайковский, С.Прокофьев). Могут ли иссякнут мелодии? Общие представления о музыкальной жизни страны. Конкурсы и фестивали музыкантов. Первый (международный конкурс П.И.Чайковского). Интонационное богатство мира. Своеобразие (стиль) музыкальной речи композиторов (С.Прокофьева, П.Чайковского). 

Содержание примерного музыкального материала

Раздел 1. Россия — Родина моя

      Музыкальные образы родного края. Песенность, как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

      Музыкальный материал: «Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский; «Гимн России». А. Александров, слова С. Михалкова; «Здравствуй, Родина моя». Ю. Чичков, слова К. Ибряева; «Моя Россия». Г. Струве, слова Н. Соловьевой.

Раздел 2. День, полный событий

      Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный инструмент —    фортепиано.

      Музыкальный материал: пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский; Пьесы из «Детской музыки». С. Прокофьев; «Прогулка» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский; «Начинаем перепляс». С. Соснин, слова П. Синявского; «Сонная песенка». Р. Паулс, слова И. Ласманиса; «Спят усталые игрушки». А. Островский, слова З. Петровой; «Ай-я, жужу», латышская народная песня; «Колыбельная медведицы». Е. Крылатов, слова Ю. Яковлева.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм»

      Колокольные звоны России. Святые земли Русской. Праздники православной церкви. Рождество Христово. Молитва. Хорал.

      Музыкальный материал: «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский; Кантата «Александр Невский», фрагменты: «Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские». С. Прокофьев; Народные песнопения о Сергии Радонежском; «Утренняя молитва», «В церкви». П. Чайковский; «Вечерняя песня». А. Тома, слова К. Ушинского; Народные славянские песнопения; «Добрый тебе вечер», «Рождественское чудо»; «Рождественская песенка». Слова и музыка П. Синявского.

Раздел 5. В музыкальном театре

      Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.

      Музыкальный материал: «Волк и семеро козлят» (фрагменты из детской оперы-сказки). М. Коваль; «Золушка» (фрагменты из балета); «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам». С. Прокофьев; «Марш» из балета «Щелкунчик». П. Чайковский; «Руслан и Людмила» (фрагменты из оперы). М. Глинка; «Песня-спор» из телефильма «Новогодние приключения Маши и Вити». Ген. Гладков, слова В. Лугового.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

      Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.

      Музыкальный материал: плясовые наигрыши: «Светит месяц», «Камаринская», «Наигрыш». А. Шнитке; Русские народные песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли»; «Ходит месяц над лугами». С. Прокофьев; «Камаринская». П. Чайковский; Прибаутки. В. Комраков, слова народные; Масленичные песенки; Песенки-заклички, игры, хороводы.

Раздел 6. В концертном зале

      Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем.

Контраст.        Тембры       инструментов       и       групп       инструментов                 симфонического    оркестра.   Партитура.

      Музыкальный материал: симфоническая сказка «Петя и волк». С. Прокофьев; «Картинки с выставки», пьесы из Фортепианной сюиты. М. Мусоргский; Симфония № 40, экспозиция 1-й части. В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Свадьба Фигаро». В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка; «Песня о картинах». Гр. Гладков, слова Ю. Энтина.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...»

      Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы.

      Музыкальный материал: «Волынка»; «Менуэт» из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»; «Менуэт» из Сюиты № 2;

«За рекою старый дом», русский текст Д. Тонского; токката (ре минор) для органа, хорал, ария из Сюиты № 3. И. С. Бах;

«Весенняя». В. А. Моцарт, слова Овербек, перевод Т. Сикорской; «Колыбельная». Б. Флис — В. А. Моцарт, русский текст С. Свириденко; «Попутная», «Жаворонок». М. Глинка, слова Н. Кукольника; «Песня жаворонка». П. Чайковский; Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (фрагменты 1-й части). П. Чайковский; «Тройка», «Весна. Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов; «Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель». Д. Кабалевский; «Музыкант». Е. Зарицкая, слова В. Орлова; «Пусть всегда будет солнце!». А. Островский, слова Л. Ошанина; «Большой хоровод». Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта.

ОСНОВНЫЕ ВИДЫ УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ШКОЛЬНИКОВ

Слушание музыки. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, различной по содержанию, характеру и средствам музыкальной выразительности. Обогащение музыкально-слуховых представлений об интонационной природе музыки во всем многообразии ее видов, жанров и форм.

Пение. Самовыражение ребенка в пении. Воплощение музыкальных образов при разучивании и исполнении произведений. Освоение вокально-хоровых умений и навыков для передачи музыкально-исполнительского замысла, импровизации.

Инструментальное музицирование. Коллективное музицирование, на элементарных музыкальных инструментах. Участие в исполнении музыкальных произведений. Опыт индивидуальной творческой деятельности (сочинение, импровизация).

Музыкально-пластическое движение. Общее представление о пластических средствах выразительности. Индивидуально-личностное выражение образного содержания музыки через пластику. Коллективные формы деятельности при создании музыкально-пластических композиций. Танцевальные импровизации.

Драматизация музыкальных произведений. Театрализованные формы музыкально-творческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование песен, танцев, игры-драматизации. Выражение образного содержания музыкальных произведений с помощью средств выразительности различных искусств.

МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

1. Дополнительная литература для учителя.

1.   Золина. Л. В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1- 8 классы / Л. В. Золина - М. : Глобус, 2008.

2.   Критская, Е. Д. Уроки музыки. 1–4 классы пособие для учителей общеобразоват. учреждений / Е. Д. Критская, Г. П.

Сергеева, Т. С. Шмагина. – М. : Просвещение, 2015.

3.   Путешествие в страну знаний: симфонический оркестр, народные инструменты. М., 2003-2005.

4. 

Можно использовать сборники песен и хоров, книги о музыке и музыкантах, научно-популярную литературу по искусству.

2. Информационно-коммуникативные средства.

1.                 Критская, Е. Д. Музыка. 1–4 классы методическое пособие / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – Режим доступа : http://prosv.ru/metod/mus1-4/index.htm

2.                 Музыкальная энциклопедия : науч.-спр. изд. по музыке. - М. : Большая российская энциклопедия, 2006.

Можно использовать видеофильмы с записью фрагментов оперных и балетных спектаклей.

3.                 Наглядные пособия.

1.   Портреты композиторов.

2.   Альбомы с демонстрационным материалом.

3.   Фотографии и репродукции картин художников и крупнейших центров мировой музыкальной культуры.

4.   Интернет-ресурсы.

1.                 Единая коллекция Цифровых Образовательных Ресурсов. – Режим доступа: http://school-collection.edu.ru

2.                 Презентация уроков «Начальная школа». – Режим доступа: http://nachalka/info/about/193

3.                 Я иду на урок начальной школы (материалы к уроку). – Режим доступа: http://nsc.1september.ru/ urok

5. Технические средства обучения.

1.   Пианино.

2.   Синтезатор.

3.   Ноутбук

4.   Мультимедийный проектор.

5.Экран.

6.Музыкальный центр.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

№ п/п	Дата	Тема (страницы  учебника) тип и вид урока	Решаемые проблемы (цель)	Планируемые результаты (в соответствии с ФГОС)
				понятия	предметные  результаты	универсальные учебные  действия (УУД)	личностные результаты (не оцениваются)
1	2	3	4	5	6	7	8
		Россия – Родина моя (3 часа)
1		Мелодия ( с. 89) (вводный урок; урок- экскурсия)	Какому народу близка эта музыка? Цель: учить определять, на что похожа мелодия (песня), кем она написана (написал композитор или народная), какие интонации помогают узнать время суток, изображённое в музыке	Композитор, мелодия, аккомпанемент, песня, ноты, слушатель	Узнают: что такое мелодия и аккомпанемент, назовут, кто сочиняет музыку. Научатся: размышлять о музыке, какую она рисует картину (на примере музыки М. П. Мусоргского), слушать музыку, проводить интонационно-образный анализ музыки, исполнять хоровое произведение (петь хором)	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; планировать учебные действия в соответствии с поставленной задачей. Познавательные: использовать общие приёмы решения познавательной задачи. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; уметь вести диалог; слушать и понимать собеседника	Проявлять эмоциональное отношение к искусству, эстетический взгляд на мир
2		«Здравствуй, Родина моя! Моя Россия» (с. 10-13) (изучение и закрепление новых знании; урок-путешествие в концертный зал)	Что объединяет песни о Родине? Цель: учить подбирать слова, отражающие содержание музыкальных произведений (словарь эмоций), воплощать характер и настроение песен о Родине в своём исполнении; познакомить с музыкальными образцами родного края	Запев, припев, хор, солист, исполнитель. Россия - Родина моя. Музыка о родном крае. Композиторская и народная музыка	Узнают: смысл понятий: запев, припев, хор, солист, исполнитель, Родина, песня, танец, марш, мелодия. Научатся: петь хором и с солистом на примере песен Ю. Чичкова «Здравствуй, Родина моя!» и Г. Струве «Моя Россия», воплощая характер и настроение песен о Родине, слушать музыку, устно отвечать	Регулятивные: формулировать  и удерживать учебную задачу; уметь планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей. Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения учебно-практических и познавательных задач; участвовать в обсуждении проблемных вопросов; предлагать творческие варианты решения поставленной задачи;	Проявлять чувство гордости за культурное наследие своего народа; оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом

					на вопросы по содержанию музыкальных произведений	использовать полученные знания в самостоятельной работе.  Коммуникативные: формулировать и аргументировать собственное мнение и позицию
3		Гимн России (с. 14-15) (расширение и углубление знаний; урок - историческое путешествие	Что такое гимн? Цель: познакомить с гимном России и его авторами; обратить внимание учащихся на особенности исполнения гимна	Гимн, символы России (флаг, герб), памятники архитектуры. Столица.  Гимн России - главная песня нашей Родины	Узнают: символы России (флаг, герб, гимн), особенности исполнения гимна, значение понятий: гимн, символы, памятники архитектуры. Научатся: слушать и исполнять гимн, исполнять музыкальное произведение в хоре, выполнять интонационно-образный анализ музыки	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя; адекватно использовать речь для планирования и регуляции своей деятельности. Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.  Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; уметь вести диалог; слушать и понимать собеседника	Осознавать гражданскую идентичность в соответствии с традициями семьи и народа
День, полный событий (6 часов)
4		Музыкальные инструменты (фортепиано) ( с, 18-19) (расширение и углубление знаний; урок - путешествие в концертный зал)	Что роднит и что отличает два цикла детской музыки - П. И. Чайковского («Детский альбом») и С. С. Прокофьева («Детская музыка»)?  Цель: научить определять жизненную основу музыкальных произведений, понимать выразительные возможности фортепиано в создании различных образов	Форте, пиано, фортепиано, рояль, пианино, пианист	Узнают: понятия: форте, пиано, фортепиано, рояль, пианино, музыкальный язык, музыкальный альбом, интонации.  Научатся: называть имена композиторов (Петр Ильич Чайковский, Сергей Сергеевич Прокофьев), музыкальные инструменты, определять, как они связаны между собой (на примере пьес из «Детского альбома» П. И. Чайковского и «Детской музыки» С. С. Прокофьева)	Регулятивные: преобразовывать практическую задачу в познавательную; ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем. Познавательные: выделять и формулировать познавательную цель; .осуществлять поиск информации об истории и устройстве фортепиано. Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии	Проявлять эмоциональноценностное отношение к музыке; расширять свою ценностную сферу в процессе общения с музыкой

5		Природа и музыка. Прогулка ( с. 20-23) (изучение нового материала; урок- путешествие)	Какое время суток определяется в каждой из пьес? Цели: познакомить с пьесами «Утро» и «Вечер» С. Прокофьева, «Прогулка» М. Мусоргского и С. Прокофьева; научить применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения, сравнивать контрастные пьесы одного композитора, композиторские стили и произведения с одинаковыми названиями	Песенность, танцевальность, маршевость, мелодия,  регистр	Научатся: определять, какая из пьес С. Прокофьева изображает утро, а какая - вечер, характеризовать их выразительные возможности на примере пьес «Прогулка» М. Мусоргского и С. Прокофьева. Узнают: понятия песен- ности, таниевальности и маршевости; мелодия, регистр, изобразительность в музыке, что такое регистр, о песенности, танцевальности  и маршевости в музыке русских композиторов, об изобразительности в музыке	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации. Познавательные: ставить вопросы; формулировать проблемы; осуществлять сбор информации (извлечение необходимой информации из различных источников); применять и представлять информацию. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; уметь вести диалог; слушать собеседника; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия; договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности	Проявлять стремление к красоте и гармонии; приобретать эстетический взгляд на мир; оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом
6		Танцы, танцы, танцы... ( с. 24-25) (расширение и углубление знаний; урок- танцкласс)	Как различать многообразие танцевальной музыки? Цели: познакомить с танцами из «Детского альбома» П. И. Чайковского и «Детской музыки» С. С. Прокофьева; научить	Танцевальные жанры (народный, классический бальный танец, современный эстрадный). Танцевальные ритмы. Пластика движений	Узнают: названия танцев: полька, вальс, тарантелла, камаринская, понятия: танцевальные ритмы, пластика движений, танцевальные жанры. Научатся: различать народный и	Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации. Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения учебных, познавательных и творческих задач.	Демонстрировать наличие навыков продуктивного сотрудничества, общения; реализовать творческий потенциал в процессе коллективного танца

			определять ритмическую основу музыки, её танцевальные ритмы, характерные движения		классический танец, определять ритмы танцев; выполнять музыкально-ритмические движения; слушать музыку	Коммуникативные: договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе
7		Эти разные марши. Звучащие картины ( с. 2629) (закрепление нового материала; урок - путешествие в картинную галерею)	Кому из композиторов принадлежат марши? Как звучит музыка, которую исполняют пианисты, изображённые на картинах? Цель: расширить и углубить знания о жанре марша и разнообразии маршевой музыки; помочь накопить музыкальнослуховой опыт как опыт интонационно-стилевой	Интонация шага, поступь. Ритм марша	Узнают: отличительные черты маршевой музыки: поступь, интонация шага. Научатся: определять на слух маршевую музыку, выделять среди произведений пьесы маршевого характера, сравнивать музыкальные ритмы движений деревянных солдатиков и мальчика, кузнечиков и месяца на примере пьес П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя; соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результат действия с требованиями конкретной задачи. Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; моделировать, т. е. выделять и обобщенно фиксировать существенные признаки объектов с целью решения конкретных задач. Коммуникативные: обсуждать совместно вопросы с партнером по учебному взаимодействию перед принятием решения	Проявлять эмоциональное отношение к искусству, эстетический взгляд на мир в его художественном разнообразии
8		Расскажи сказку ( с. 30-31) (решение частных задач; урок- сказка)	О чём рассказали в своих музыкальных сказках П. И. Чайковский и С. С. Прокофьев? Цель: сравнить и сопоставить музыкальное развитие и содержание пьес «Нянина сказка» П. И. Чайковского и «Сказочка» С. С. Прокофьева из двух фортепианных альбомов для детей	Мелодия, аккомпанемент, вступление. Сказочные образы в музыке	Узнают: о значении музыкальных терминов: мелодия, аккомпанемент, вступление; о сказочных образах в музыке.  Научатся: находить сходство и различие музыкальных сказок («Нянина сказка» П. И. Чайковского и «Сказочка» С. С. Прокофьева), рисовать то, что услышали, и сочинять сказку к своему рисунку	Регулятивные: понимать и принимать учебную задачу; использовать речь для регуляции своего действия; предвидеть возможности получения конкретного результата при решении задачи. Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения поставленных задач; рисовать услышанное. Коммуникативные: ставить вопросы; учитывать настроения других людей, их эмоциональное восприятие	Осуществлять логические операции (ассоциативнообразное мышление); иметь позитивную самооценку своих музыкально-творческих способностей

						музыки
9		Колыбельные. Мама (с. 32-35) (обобщение и  систематизация знаний, урокигра)	О чём говорит музыка? Что нужно для того, чтобы выразительно исполнить колыбельные песни? Цель: помочь учащимся определить интонацию колыбельной в музыкальных произведениях; развивать умения выделять отличительные черты колыбельной песни, подбирать слова к мелодии, играть на музыкальных инструментах, выразительно исполнять колыбельные песни	Темп, динамика, выразительность исполнения, интонация колыбельной, фраза. Колыбельные - самые древние песни	Узнают: о значении музыкальных терминов: темп, динамика, построение музыки, музыкальная форма. Научатся: слушать и выразительно исполнять колыбельные песни на примере пьесы из «Детского альбома» П. И. Чайковского «Мама» и песен композиторов Е. Крылатова, А. Островского, Р. Паулса, различать особенности построения музыки (двухчастная, трёхчастная форма) и его элементы (фразировка, вступление, заключение, запев и припев)	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя; определять последовательность промежуточных целей н соответствующих им действий с учетом конечного результата; составлять план и последовательность действий. Познавательные: ставить и формулировать проблему; осуществлять запись, фиксацию информации о музыкальном мире, в том числе с помощью ИКТ, заполнение предложенных схем с опорой на прочитанный текст. Коммуникативные: обращаться за помощью; формулировать свои затруднения; принимать участие в групповом исполнении песен	Проявлять духовнонравственные и этические чувства, уважительное отношение к матери
«О России петь – что стремиться в храм» (5 часов)
10		Великий колокольный звон. Звучащие картины (с.3841) (вводный урок; урок - путешествие в художественную галерею)	Как звучит «Великий колокольный звон»? Цели: познакомить с голосами-тембрами колоколов, с разнообразием колокольных звонов, с композиторами, включавшими звоны колоколов в свои произведения; помочь учащимся определить, какая музыка звучит на картинах художников	Голоса-тембры колоколов. Колокольные звоны: благовест, трезвон, перезвон,  набат, малиновый звон. Музыкальный пейзаж	Узнают: названия  колокольных звонов, понятия: музыкальный пейзаж, звучащие картины, голосатембры. Научатся: определять голоса-тембры колоколов, сравнивать их на примере музыки М. П. Мусоргского, С. С. Прокофьева «Вставайте, люди русские» из кантаты «Александр Невский»,	Регулятивные: выражать в словесной форме образный смысл и общий замысел произведений; адекватно использовать речь для планирования и регуляции своей деятельности. Познавательные: выделять необходимую для решения познавательной задачи информацию; рассматривать живописные полотна и определять, какая музыка звучит на картинах, какими средствами живописи художник	Сохранять внутреннюю позицию школьника на основе положительного отношения к школе; воспринимать музыкальное произведение на основе эмоциональночувственного развития, сопереживания, чувства сопричастности к истории своей Родины и народа

					«Праздничного трезвона», передавать в пластике движений и в игре на музыкальных инструментах разный характер колокольных звонов, сопоставлять средства музыкальной выразительности музыки и живописи	выразил музыкальное звучание; объяснять, почему некоторые картины называют звучащими. Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию; аргументировать свою позицию и координировать её с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности
11- 12		Святые земли Русской. Александр Невский  (с. 42-43). Сергий Радонежский  (с. 44-45) (изучение и закрепление нового материала; урок - путешествие в историю)	Что такое кантата? Чем дорога народу память подвигов Александра Невского и Сергия Радонежского? Цели: познакомить с именами святых земли Русской; объяснить, что они сделали для Руси, какие подвиги прославили их имена; помочь осмыслить понятия: кантата, народные песни, церковные песнопения	Народные песнопения, церковные песнопения, житие. Кантата. Хор	Узнают: значение понятий и музыкальных терминов: хор, кантата, триптих, народные песнопения, церковные песнопения, житие. Научатся: называть имена святых, исполнять темы «Песни об Александре Невском» и «Вставайте, люди русские» из кантаты «Александр Невский» С. С. Прокофьева, рассказывать о национальных героях, аргументируя, почему их любят, чтят и помнят потомки, обсуждать, какая музыка должна звучать в честь национальных героев	Регулятивные: соотносить свои действия с поставленной целью и результатами. Познавательные: осуществлять поиск необходимой для реализации учебных задач информации. Коммуникативные: выслуши- вать мнения и идеи одноклассников и использовать их в дальнейшей деятельности; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих; проявлять активность во взаимодействии для решения коммуникативных и познавательных задач	Проявлять этические чувства, чувство сопричастности к истории своей Родины и народа; оценивать и сознательно выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом
13		Молитва (с. 46—47)  (изучение и закрепление нового материала, обобщение и	Что такое молитва?  Цели: дать понятие молитвы через пьесы из «Детского альбома» П. И. Чайковского; развивать умение проводить интонационно-образный	Икона. Молитва. Мелодия. Композитор. Народные славянские песнопения. Народные церковные праздники,	Узнают: значение понятий: молитва, икона. Научатся: проводить интонационно-образный анализ прослушанной музыки на примере пьес из «Детского альбома»	Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей. Познавательные: узнавать, называть и определять явления окружающей действительности. Коммуникативные:	Проявлять культурную, этническую и гражданскую идентичность в соответствии с духовными традициями семьи и народа

		систематизация	анализ прослушанного	Евангелие, Сочельник, колядки	И. Чайковского «Утренняя молитва»,  «В церкви».	договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе
14		С Рождеством Христовым! Музыка на новогоднем празднике ( с. 48-51) (закрепление нового материала, обоб- щение и систематизация; урок-концерт)		Народные церковные праздники, Евангелие, Сочельник, колядки	Узнают: смысл понятий: народные праздники, Сочельник, колядки. Научатся: выразительно исполнять рождественские	Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей. Познавательные: узнавать, называть и определять явления окружающей действительности. Коммуникативные: договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе	Проявлять культурную, этническую и гражданскую идентичность в соответствии с духовными традициями семьи и народа
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3 часа)
21		Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши. Разыграй песню (с. 54-59) (повторение и закрепление изученного материала. Урок-игра)	Какие русские народные инструменты вы знаете? Цель: продолжить знакомить учащихся с музыкальными инструментами, с составом оркестра русских народных инструментов; помочь учащимся создать инструментальные импровизации; объяснить значение музыкальных понятий: плясовые наигрыши, вариации	Оркестр русских народных инструментов. Пляска. Наигрыш. Вариации. Песня-игра. Песня-диалог. Русские народные песни. Хоровод. Фольклор	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов: оркестр русских народных инструментов, вариации, наигрыш, пляска, фольклор, песня-игра, песня-диалог. Научатся: называть народные инструменты, на которых играют музыканты, определять на слух русские народные инструменты, импровизировать в игре на народных инструментах, разыгрывать песни «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли», выразительно исполнять русские народные песни, танцы, инстру-	Регулятивные: обдумывать замысел и реализовывать его в исполнении; определять общую цель и пути её достижения; осуществлять взаимный контроль; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.  Познавательные: использовать общие приёмы решения исполнительской задачи; подводить под понятие на основе распознавания объектов, выделения их существенных признаков. Коммуникативные: координировать и принимать различные позиции во взаимодействии; задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером; определять цели,	Демонстрировать навыки продуктивного сотрудничества, общения; реализовывать творческий потенциал в процессе коллективного танца, игры, музицирования

					ментальные наигрыши	функции участников, способы взаимодействия
22		Музыка в народном стиле. Сочини песенку  (с. 62-65) (изучение и закрепление изученного; урок-путешествие)	Какая из предложенных мелодий звучит в «Детском альбоме» П. И. Чайковского?  Цель: развивать умение сопоставлять мелодии произведений из «Детского альбома» П.И.Чайковского и «Детской музыки» С. С. Прокофьева, находить черты, роднящие их с народными напевами и наигрышами	Авторская музыка в народном стиле. Напев, наигрыш. Регистр. Мотив. Выразительность	Узнают: смысл понятия: авторская музыка в народном стиле.  Научатся: сочинять мелодию на заданный текст, импровизировать в игре на народных инструментах, понимать и слышать характерные народные интонации, ритмы, тембры, приёмы развития на примере пьес из «Детского альбома» П. И. Чайковского («Русская песня», «Мужик на гармонике играет», «Камаринская») и «Детской музыки»  С. С. Прокофьева («Ходит месяц над лугами», «Вечер»)	Регулятивные: самостоятельно ставить цель в предстоящей творческой работе. Познавательные: осуществлять поиск необходимой для решения поставленной учебной задачи информации.  Коммуникативные: договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; конструктивно работать в паре, группе; прогнозировать возникновение конфликтов при наличии разных точек зрения; разрешать конфликты на основе учета интересов и позиций всех участников; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии	Проявлять эмоциональноценностное отношение к искусству; реализовывать творческий потенциал в процессе сочинения
23		Русские народные праздники: проводы зимы  (с. 66-67). Встреча весны  (с. 68-69) (повторение и закрепление изученного материала; урок-игра)	Почему в народных песнях часто повторяются и мелодия, и слова? Цель: познакомить с чертами и приёмами народных праздников; разучить масленичные песни, весенние заклинки, детские игры, соответствующие данному празднику	Русский народный праздник. Песенказакличка. Выразительность	Узнают: смысл понятий: русский народный праздник, фольклор, песенка- закличка, выразительность, историю и содержание народных праздников. Научатся: выразительно исполнять обрядовые песни, работать с учебником и дополнительной литературой; выполнять игровые и театрализованные действия	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя. Познавательные: использовать общие приёмы решения исполнительской задачи. Коммуникативные: задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия; договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности	Проявлять культурную, этническую и гражданскую идентичность в соответствии с духовными традициями семьи и народа

В музыкальном театре (6 часов)
15		Сказка будет впереди. Детский музыкальный театр (с.72-73) (изучение и закрепление нового материала)	Как вы думаете,  что такое музыкальный театр? Цель: привлечь внимание учащихся к произведениям крупных музыкальных форм, помочь учащимся раскрыть для себя удивительный мир театра	Музыкальный диалог. Музыкальный театр.	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов: музыкальный театр, музыкальный диалог. Научатся: работать с учебником и дополнительной литературой; выполнять игровые и театрализованные действия	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя. Познавательные: осуществлять поиск необходимой для решения поставленных учебнопрактических и познавательных задач информации. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; уметь вести диалог; слушать собеседника; уметь участвовать в диалоге, высказывать свою точку зрения, обсуждать и анализировать собственную музыкальную (певческую, исполнительскую, слушательскую) деятельность и работу одноклассников с позиции творческих задач, с точки зрения музыкального содержания и средств его выражения	Проявлять эмоциональное отношение к искусству; иметь позитивную самооценку своих музыкально-творческих возможностей
16- 17		Опера. Балет ( с. 74-77) (изучение и закрепление нового материала; урок — путешествие в мир музыкального театра)	Как вы думаете, кто в опере исполняет эти темы? Что такое балет? Цель: привлечь внимание учащихся к произведениям крупных музыкальных форм; заинтересовать жанрами оперы и балета помочь учащимся раскрыть для себя удивительный мир театра; научить выразительно исполнять главные темы оперы М. Коваля «Волк и семеро козлят»	Опера. Хор. Солист. Балет. Балерина. Танцор. Примадонна. Дуэт. Трио	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов: опера, хор, солист, балет, балерина. Научатся: называть  имена композиторов, их произведения (опера М. Коваля «Волк и семеро козлят», балет С. Прокофьева «Золушка»), выразительно исполнять темы героев оперы, сопоставлять и сравнивать характеры действующих лиц,	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя. Познавательные: осуществлять поиск необходимой для решения поставленных учебнопрактических и познавательных задач информации. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; уметь вести диалог; слушать собеседника; уметь участвовать в диалоге, высказывать свою точку зрения, обсуждать и анализировать собственную	Проявлять эмоциональное отношение к искусству; иметь позитивную самооценку своих музыкально-творческих возможностей

					передавать настроение музыки, подмечать контрасты музыкальных тем, воплощающих образы добра и зла	музыкальную (певческую, исполнительскую, слушательскую) деятельность и работу одноклассников с позиции творческих задач, с точки зрения музыкального содержания и средств его выражения
18		Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижёр  (с. 78-81) (изучение нового материала; урок - путешествие в концертный зал)	Какие оперы и балеты вы видели в театре?  Цели: научить использовать приём свободного дирижирования, передачи характера звучания музыки пластичными движениями; развивать умения слушать музыкальные произведения и узнавать знакомые мелодии в них	Симфонический оркестр. Дирижёр - руководитель оркестра. Дирижёрские жесты	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов; симфонический оркестр, дирижёр, дирижёрские жесты. Научатся: представлять себя в роли дирижёра и дирижировать разными маршами из опер и балетов, участвовать в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля	Регулятивные: контролировать и оценивать свою учебную деятельность. Познавательные: обдумывать замысел и реализовывать его в исполнении: драматизации и пластическом интонировании. Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; учитывать эмоциональное восприятие музыки других учащихся; формулировать собственное мнение и позицию, задавать вопросы; строить понятные для партнера высказывания	Реализовывать творческий потенциал в процессе  коллективного и индивидуального музицирования
19- 20		Опера М. И. Глинки «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Какое чудное мгновенье! Увертюра. Финал (У., с. 82-87) (изучение и обобщение полученных знаний; урок - путешествие в музыкальный	В чём сходство и различие сцен в поэтической сказке (поэме) (Руслан и Людмила» А. С. Пушкина и оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки?  Цель: научить разбираться в музыкальной драматургии произведений на основе освоения принципов музыкально-симфонического развития, проводить сравнительный анализ музыки	Действие. Солист. Хор. Контраст. Сцена из оперы. Увертюра. Финал	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов: опера, солист, хор, контраст, увертюра, финал. Научатся: проводить сравнительный анализ стихотворного и  музыкального текстов, понимать смысл терминов «партитура», «увертюра» на примере музыки М. И. Глинки, слушать и понимать музыку	Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; применять установленные правила в планировании способа решения; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации. Познавательные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем и одноклассниками или самостоятельно; ориентироваться в разнообразии способов решения задач; осуществлять рефлексию	Проявлять эмоциональное отношение к произведениям музыки, литературы, живописи, театра

		театр)				способов и условий действий; контролировать и оценивать процесс и результат деятельности. Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию во взаимодействии
В концертном зале (5 часов)
24- 25		Симфониче- ская сказка (С. С. Прокофьев «Петя и волк») ( с. 90-93) (изучение и закрепление новых знаний, урок - путешествие в симфоническую сказку)	Каким персонажам сказки принадлежат музыкальные темы? Какие инструменты их исполняют? Цели: объяснить значение понятий: симфоническая сказка, партитура; научить «читать» партитуру (видеть появление действующих лиц и включение их в общение); помочь учащимся услышать различное звучание музыкальных инструментов, характеризующих действующих лиц сказки	Концертный зал. Сюжет. Тема. Тембр. Партитура. Симфоническая сказка. Инструменты симфонического оркестра	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов: концертный зал, сюжет, тема, тембр, партитура, инструменты симфонического оркестра.  Научатся: различать на слух инструменты симфонического оркестра, сопоставлять их с музыкальными образами симфонической сказки, следить по партитуре за развитием музыки, выделять изобразительность и выразительность в музыке	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; концентрировать волю для преодоления интеллектуальных затруднений; стабилизировать эмоциональное состояние для решения поставленных учебных задач. Познавательные: осуществлять поиск необходимой для реализации учебно-познавательной задачи информации. Коммуникативные: ставить вопросы; обращаться за помощью; контролировать свои действия в коллективной работе	Осуществлять эмоциональное восприятие музыкальных произведений; проявлять интерес к отдельным видам музыкальнопрактической деятельности
26		Сюита М. П. Мусоргского «Картинки с выставки». Музыкальное впечатление  ( с. 94 -97) (изучение и закрепление нового материала; урок - экскурсия на выставку	Отличаются ли образы рисунков художника В. Гартмана от музыкальных образов М. Мусоргского? Цели: познакомить учащихся с пьесами из фортепианного цикла (сюиты) «Картинки с выставки» М. П. Мусоргского; научить выявлять выразительные и изобразительные особенности	Музыкальный портрет. Сюита. Фортепианные пьесы. Музыкальные впечатления, портреты и образы в сюите М. П. Мусоргского «Картинки с выставки»	Узнают: о смысле понятий и музыкальных терминов: сюита, музыкальный портрет, о музыкальном творчестве М. П. Мусоргского для детей.  Научатся: проводить интонационно-образный анализ музыки, выделять выразительность и изобразительность в музыке	Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации. Познавательные: ориентироваться в разнообразии способов решения поставленных задач. Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию; прогнозировать возникновение конфликтов при наличии	Проявлять эмоциональное отношение к искусству; осуществлять логические операции (ассоциативнообразное мышление)

		художника	музыки в их взаимодействии		на примере фортепианных пьес М. П. Мусоргского «Картинки с выставки»; определять музыкальные портреты и образы на основе анализа пьес-картинок М. П. Мусоргского	разных точек зрения; разрешать конфликты на основе учета интересов и позиций всех участников; координировать и принимать различные позиции во взаимодействии
27- 28		«Звучит нестареющий Моцарт». Симфония №40. Увертюра ( 98-103) (закрепление и обобщение знаний; урок — путешествие в концертный зал)	Почему современный поэт В. Боков назвал композитора В. А. Моцарта «нестареющим»? В чём секрет современности музыки Моцарта? Цель: познакомить учащихся с западноевропейской музыкой, автобиографией и музыкальными произведениями великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта	Опера. Симфония. Рондо. Симфоническая партитура. Контраст. Увертюра	Узнают: о смысле понятий и музыкальных терминов: опера, симфония, рондо, симфоническая партитура, контраст, увертюра', о жизни и творчестве В. А. Моцарта. Научатся: анализировать и сравнивать музыкальные произведения на примере симфонии № 40, оперы «Свадьба Фигаро», «Рондо в турецком стиле» В. А. Моцарта и произведений М. И. Глинки	Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу. Познавательные: выделять и формулировать познавательную цель; выполнять учебнопрактические действия в соответствии с правилами ролевой игры «Играем в дирижёра». Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии; уметь конструктивно вести диалог; слушать и понимать собеседника; управлять коммуникацией: определять общую цель и пути её достижения; осуществлять взаимный контроль; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих; оказывать в сотрудничестве взаимопомощь	Проявлять уважительное отношение к историкокультурным традициям других народов
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» (6 часов)
29		Волшебный цветик- семицветик. Музыкальные инструменты (орган). «И всё это - И.С. Бах» (с. 106- i l l )	Почему другой немецкий композитор - Людвиг ван Бетховен - сказал о Бахе: «Не ручей - море ему имя!»? Цели: продолжить знакомить учащихся с западноевропейской музыкой, с музыкальными	Интонация. Мелодия. Динамика. Лад. Тембр. Музыкальный инструмент. Музыкальная речь - интонация. Музыкальный язык. Регистр.	Узнают: смысл понятий и музыкальных терминов: интонация, темп, тембр, мелодия, динамика, лад, регистр, ритм, орган, органная музыка, менуэт, аккомпанемент. Научатся: слушать и	Регулятивные: выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации. Познавательные: использовать общие приёмы решения задач. Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию;	Проявлять интерес к отдельным видам музыкально-практической деятельности, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов

		(изучение и закрепление новых знаний; урок-путешествие)	произведениями И.-С. Баха; объяснить значение понятий: органная музыка, орган, менуэт, старинный народный танец мюзет, волынка	Орган. Ритм. Органная музыка. Менуэт	отличать на слух тембр органа, анализировать художественно-образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства на примере музыки И.С. Баха («Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах»)	задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером; определять цели, функции участников, способы взаимодействия; договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности
30		Всё в движении. Попутная песня (112-115) (повторение изученного материала, урок-путешествие)	Какое чувство выражает музыка? Что помогает услышать характер движения в музыке? Цель: дать понятие о выразительности, изобразительности, темпе, контрасте	Выразительность и изобразительность музыки, темп, контраст. Сравнительный анализ произведений Г. В. Свиридова и М. И. Глинки	Узнают: о смысле понятий: изобразительность и выразительность музыки, темп, контраст, о характере движения в музыке и способах его выражения композиторами. Научатся: анализировать и сопоставлять музыкальные произведения разных композиторов, осознавать взаимосвязь выразительности и изобразительности в музыкальных и живописных произведениях  на примере «Тройки» Г. В. Свиридова, «Попутной песни» М. И	Регулятивные: ставить новые задачи в сотрудничестве с учителем и одноклассниками или самостоятельно. Познавательные: осуществлять поиск необходимой информации для реализации поставленных учебно-практических и познавательных задач. Коммуникативные: ставить вопросы; обращаться за помощью к учителю, партнеру по сотрудничеству; формулировать свои затруднения; предлагать помощь и сотрудничество; проявлять активность во взаимодействии для решения коммуникативных и познавательных задач	Демонстрировать навыки продуктивного сотрудничества, общения, взаимодействия со сверстниками при решении различных творческих (музыкальных) задач
31		«Музыка учит людей понимать друг друга» (с. 116-117) (повторение изученного материала, урок-путе-	Как музыка учит людей понимать друг друга? Цели: помочь учащимся ощутить свои возможности в качестве слушателей и исполнителей, понять значение средств музыкальной выразительности;	Песня, танец, марш. Композитор, исполнитель, слушатель. Творчество Д. Б. Кабалевского	Узнают: смысл понятий: песня, танец, марш, композитор. исполнитель, слушатель. Научатся: понимать триединство деятельности композитора - исполни-	Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя в соответствии с поставленной учебной задачей. Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель; моделировать (выделять и	Проявлять этические чувства, уважительное отношение к окружающим людям, положительное отношение к музыкальным занятиям

		шествие)	познакомить с творчеством отечественного композитора Дмитрия Борисовича Кабалевского		теля - слушателя на примере музыкальных произведений Д. Б. Кабалевского («Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель» и др.); выполнять интонационно-образный сравнительный анализ произведений	обобщенно фиксировать существенные признаки объектов (музыкальные пьесы Д. Б. Кабалевского) с целью решения конкретных задач). Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию
32		Два лада. Легенда. Природа и музыка  (с. 118-121) (изучение и закрепление полученных знаний; урок - путешествие в картинную галерею)	Какие чувства и настроения близки картине М. Нестерова «Два лада»? Как вы думаете, можно ли при помощи лада создать контрастные музыкальные образы?  Цель: вызвать у учащихся чувства сопереживания и одухотворённости, любви к жизни, к другому человеку, родственное отношение к миру и природе, возникающие на основе слушания музыкальных произведений в процессе музыкальной урочной и внеурочной деятельности	Музыкальный лад. Мажор, минор, краска, тембр. Рисунок. Цвет. Мелодия. Легенда. «Волшебный цветик- семицветик»	Узнают: смысл понятий (музыкальных терминов): музыкальный лад, тембр, краска, мелодия. Научатся: на слух определять мажор и минор, называть средства музыкальной выразительности и давать им характеристику на примере картины М. Нестерова «Два лада», картин  В. Борисова-Мусатова «Цветущие вишни» и «Осенняя песнь», музыкальных произведений «Рассвет на Москве-реке» М. П. Мусоргского, «Весна» и «Осень» Г. В. Свиридова; выполнять интонационно- образный сравнительный анализ музыки, слушать музыку, исполнять хором песни	Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации; определять последовательность промежуточных целей и соответствующих им действий с учетом конечного результата. Познавательные: ставить и формулировать проблему; ориентироваться в информационном материале учебника; осуществлять поиск необходимой для решения учебной и познавательной задач информации; использовать общие приёмы решения поставленных задач. Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию	Осуществлять художественное восприятие произведений искусства; проявлять эмоциональную отзывчивость, духовнонравственные и этические чувства
33		«Печаль моя светла...» (с. 122-125)	Как выразили своё отношение к природе композиторы М. И Глинка	Лад. Выразительность. Сопоставление. Минор.	Узнают: о смысле понятия 'музыкального термина) музыкальный	Регулятивные: вносить необходимые дополнения и изменения в план; ставить	Проявлять эмоциональ- ное отношение к

		(повторение и обобщение полученных знаний, урок- путешествие)	и В.-А. Моцарт?  Цели: закрепить понятия мажор и минор', помочь учащимся почувствовать настроение песен, написанных композиторами на основе минорного лада; дать представление о знаках альтерации - способах повышения и понижения звуков в нотной записи	Мажор. Краска. Тембр. Выразительность	лад, особенности звучания музыкальных произведений и отдельных мелодии, написанных композиторами в минорном ладе, о знаках альтерации в нотной записи и их назначении.  Научатся: понимать основные музыкальные термины и понятия музыкального искусства, рассуждать о выразительных средствах, использованных композиторами для выражения своего отношения к природе в музыкальных произведениях	новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем и одноклассниками или самостоятельно; оценивать процесс и результат действия; вносить необходимые коррективы в действие после его завершения на основе его оценки и учета сделанных ошибок.  Познавательные: формулировать познавательную цель; узнавать, называть и определять объекты и явления окружающей действительности в соответствии с содержанием учебного предмета. Коммуникативные: задавать вопросы; формулировать собственное мнение и позицию	искусству, уважение к чувствам и настроениям другого человека, положительное отношение к музыкальным занятиям
34		Мир композитора (П. И. Чайковский, С. С. Про кофьев). Могут ли иссякнуть мелодии'  (с. 126-128 (обобщение изученного материала; заключительный урок- концерт)	Какие сочинения композиторов вы вспоминаете, рассматривая рисунки? Могут ли иссякнуть мелодии? Какие международные > музыкальные конкурсы вам известны? Кого из отечественных исполнителей-виртуозов вы знаете? В чем состоит мир композитора? Цели: закрепить понятия, полученные на уроках; помочь учащимся вспомнить произведения различных музыкальных жанров и обобщить особенности музыкального «почерка»	Консерватория. Конкурс. Международные музыкальные конкурсы, фестивали. Мир композитора. Интонация, музыкальная речь, народная и композиторская театр, опера, балет, оркестр, дирижёр, концертный зал, изобразительность и выразительность музыки, партитура, лад (мажорный, минорный)	Узнают в результате обсуждения проблемного вопроса, могут ли иссякнуть мелодии; вспомнят изученные на уроках музыкальные сочинения (ориентируясь на рисунки, характерные мелодии известных произведений); назовут их авторов, исполнителей и исполни- ельские коллективы (симфонический оркестр, оркестр народнтых инструментов, дуэт, трио, квартет, ансамбль, квинтет); услышат отзывы о предпочтительных музыкальных	Регулятивные: применять установленные правила в планировании способа решения; выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации; определять последовательность промежуточных целей и соответствующих им действий с учетом конечного результата, составлять план и последовательность действий; осуществлять констатирующий и прогнозирующий контроль по результату и по способу действия; выделять и формулировать то, что усвоено и что нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения; устанавливать соответствие	Сохранять внутреннюю позицию школьника на основе положительного отношения к школе; воспринимать музыкальное произведение на основе эмоциональночувственного развития, сопереживания, чувства сопричастности к истории своей Родины и народа: осуществлять оценку результатов собственной музыкально-исполнительской деятельности
			выдающихся русских композиторов - П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева		направлениях и любимых музыкальных произведениях своих одноклассников, послушают эти произведения. Научатся проявлять интерес к концертной деятельности известных исполнителей и исполнительских коллективов, к музыкальным конкурсам и фестивалям, составлять афишу и программу заключительного урокаконцерта	полученного результата поставленной цели; соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результат действия с требованиями конкретной задачи. Познавательные: самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель. Коммуникативные: предлагать помощь и договариваться о распределении функций в совместной деятельности; конструктивно и плодотворно работать в группе