«Рисование по сырому слою через марлю»

«Рисование по сырому слою через марлю»

Технический прием рисования «через марлю» относится к разряду «сырых» техник в живописи, когда гуашевыми или акварельными красками рисуют на мокрой бумаге. Известно несколько способов получения изображения по сырому слою. Прием рисования «через марлю» объединяет в себе рисование по сырому слою кистью, отпечаток (монотипию) и рисование острым концом палочки. Особенность этого способа – неожиданный эффект. Рисунок кажется нарисованным на ткани, но выглядит при этом легко, по-акварельному прозрачно. Краски остаются живыми, сочными, яркими. Благодаря сырому слою, они легко растекаются и, смешиваясь между собой, радуют нас новыми цветовыми сочетаниями. Техника выполнения этого способа не сложная, и дети обычно после показа воспитателя легко справляются с ней. Их очень манит эксперимент. А новое и необычное в этом способе – это рисование непосредственно на марле, а не на бумаге. Краски легко впитываются в сырую марлю, разбегаются лучиками, и этот процесс буквально завораживает детей. Равнодушных не остается. Всем хочется участвовать в процессе.

Итак, рассмотрим этот технический прием по этапам.

Подготовительный. Бумагу для акварели смачивают с обеих сторон мокрым тампоном или опускают на некоторое время в тазик с водой. Лист должен хорошо пропитаться, чтобы оставаться достаточно влажным во время всего процесса рисования.

Мокрый лист укладывают на гладкую поверхность стола (деревянную, пластиковую) или на оргстекло. Делается это для того, чтобы влага не уходила вниз, а все время оставалась в бумаге.

Кусок марли размером чуть больше листа бумаги хорошо смачивают водой, слегка отжимают и раскладывают по поверхности листа. Ладонями необходимо хорошо разгладить марлю по листу, чтобы она прилипла к бумаге без складок и морщинок. Благодаря эффекту прилипания марля будет оставаться неподвижной на бумаге во время рисования.

Основной. Теперь можно взять в руки акварельную кисть больших размеров (№ 6-8), хорошо смочить ее, набрать нужный цвет и, не мешкая ни минуты, начать рисовать широкими мазками небо, море, зеленый луг, т.е. то, что требует широкой заливки. Густые мазки на мокрой марле хорошо размывают водой, чтобы они могли пропитать марлю и отпечататься на бумаге. Краски смешиваются на мокрой поверхности, образуя новые цветовые сочетания, но при этом не растекаются, удерживаемые структурой ткани.

Если это зимний пейзаж, то в акварельную краску необходимо внести белую гуашь густыми мазками, не размывая их водой. Такой прием дает эффект пушистого снега, морозной дымки.

Взяв кисть меньших размеров (№ 4-5), причем она должна быть достаточно упругой, рисуют деревья, кусты, цветы в вазе, весенние ручьи, проталины и т.д. Краску при этом набирают погуще. Местами, где это необходимо, кончиком кисти слегка размывают контуры рисунка, вносят новые цвета (кроны деревьев, легкие облака, разноцветная осенняя листва).

Заключительный. С бумаги снимается марля. Для этого необходимо дать рисунку слегка подсохнуть и очень осторожно, желательно с помощью взрослого, снять марлю. На бумаге остается отпечаток фактуры марлевой ткани с пропитавшим ее рисунком.

Обратным концом кисти (важно, чтобы он был заострен, а не закруглен) прорисовывают детали: подчеркивается кое-где ствол дерева, веточки, если они плохо отпечатались; рисуются тонкие новые веточки или травинки, узор на крупных листьях, крыльях бабочек и т.д. На сыром слое бумаги от надавливаний острым деревянным концом кисти остаются канавки, быстро заполняющиеся сырыми красками. Таким образом можно рисовать тонкие узоры и подчеркивать размытые контуры, но делать это нужно, соблюдая меру. Некая недосказанность только на пользу сырому рисунку.

    Теперь пришло время самой маленькой тонкой кисточки (№ 1-3). Ею наносятся небольшие завершающие мазочки – штрихи: листва на кустиках, цветы в траве, мотыльки, птички высоко в небе. Эти мазочки тоже наносятся на еще сырой лист. Они включаются в общую картину и завершают ее.

Таким образом, техника рисования по сырому слою через марлю позволяет изображать пушистых зверьков, любимые мягкие игрушки, цветы в вазе и т.д. Особенно эта техника подходит для изображения пейзажей. Благодаря отпечатанной фактуре ткани и живописной размытости они получаются необъяснимо таинственными, загадочными и немного недосказанными.

    Попробуйте поработать в этой технике и у вас обязательно получатся маленькие шедевры.