Сценарий внеклассного мероприятия "Единство и культурное разнообазие народов России"

Цель - формирование у обучающихся представления о важности сохранения и развития культурного наследия и языкового разнообразия многонационального народа Российской Федерации, чувства гордости за культуру нашей страны.

Воспитательная задача - формирование культурно-нравственных ценностей: историческая память и преемственность поколений, единство народов России, патриотизм, любовь к Родине. Знание и изучение традиций и обычаев разных народов не только повышает культурный уровень студентов, но и объединяет их как представителей различных национальностей и культур.

Формы работы: просмотр видеофрагментов, мультимедийной презентации, интерактивных заданий, анализ визуальной и текстовой информации и групповая работа.

Введение

Большинство народов России на протяжении веков формировалось на территории современного Российского государства и внесло свой вклад в развитие государственности и культуры. Мы очень разные, но веками живём вместе, вместе учимся и работаем, хорошо друг друга понимаем и составляем единое целое. Мы, граждане России, – единая общность, россияне.

Ведущий 1

Россия - многонациональное государство, на территории которого проживает более 130 народностей. Естественно, что преимущественно можно наблюдать разнообразие народных культур. На это многообразие влияет много различных факторов: это и географическое положение местности, и климатические условия, и этническое происхождение, и политический фактор и многие другие. Но вместе с тем можно говорить и о единстве народных культур России. Причиной тому является то, что народы постоянно пересекаются, сталкиваются, взаимодействуют друг с другом, а это, в свою очередь, особенно это характерно для тех народов, которые живут на равнине. Соответственно, люди перенимают полностью или частично у друг друга некоторые традиции, обычаи и другие культурные особенности. 

Ведущий 2

Мы проживаем в Среднем Поволжье, которое  расположено на стыке Европы и Азии округ Российской Федерации, в состав которого входят 14 территориальных единиц верхнего уровня. На территории региона проживает 3 млн 240 тыс. человек, представители более трех десятков национальностей. По причине общих условий хозяйствования и быта, тесных контактов в экономическом и историческом развитии традиции народов Поволжья давно приобрели интернациональные черты. Конфликтов на почве разных религий и разных правил общежития здесь никогда не было. Три четверти населения региона составляют русские. Второе и третье место по численности занимают татары и калмыки − Республики Татарстан и Калмыки Остальное население Поволжья составляют казахи (проживают в южной части района); чуваши и мордва (проживают в северной части Поволжья); тюркоязычные народы узбеки и башкиры (большей частью сосредоточены в Татарстане); немцы (живут на территории Поволжья с конца XVIII века); франко-угорский народ марийцы; субэтнические группы татар крящены (крещеные татары) и мишари; финно-угорский народ удмурты.В Поволжье так же живет небольшое количество армян, азербайджанцев, евреев, украинцев. У любой нации есть присущие только ей традиции и обычаи, у народов Поволжья также есть отличия в национальной одежде, народных промыслах и традиционной кухне. Каждая нация внесла свой вклад в развитие культуры и традиций народов Поволжья. В Поволжском крае сегодня сохранились несколько десятков видов уникальных народных ремесел.

Всем студентам  было дано задание подготовить выступление об одном из видов декоративно-прикладного искусства народов России.

Студент 1. Вышивка — национальная гордость чувашского народа. Молва о ярких полотнах и нарядах с оригинальными узорами зигзагообразной и геометрической формы, что из города на Волге, ходит с давних времен по всему миру. Народный поэт Чувашии Порфирий Афанасьев пишет: «Сияют радужно веками узор чувашский и наряд, неугасимыми лучами на всю Вселенную горят». Однако год рождения чувашской вышивки до сих пор неизвестен. Музейные собрания хранят орнаментированные вышивкой коллекции чувашской одежды, головных уборов, скатертей и салфеток преимущественно конца XVIII — начала XX веков. До наших дней дошли и отдельные образцы рубежа XV-XVI столетий. Специалисты народного промысла, глядя на них, отмечают богатство узоров, нитей и цвета, своеобразие швов и филигранность их исполнения, а особенно восхищаются отсутствием изнанки.

Чувашская вышивка, единственная в своем роде, не имеет узлов и с обеих сторон выглядит одинаково.

Вышивание — самый массовый вид декоративно-прикладного искусства в Чувашии. Еще в начале XX века этим мастерством владели все чувашские девушки. К рукоделию девочек приобщали в 5-летнем возрасте. С 12−14 лет они осваивали более сложные приемы и к совершеннолетию должны были подготовить достойное приданое. Считалось, что ничто не расскажет о девушке правдивее, чем сами ее работы. Поэтому родители жениха при выборе ему невесты всегда смотрели на вышивку претенденток. Судили так: «Аккуратные стежки — рукодельница опрятная, трудолюбивая. Значит и женой будет хорошей». Вышитые наряды служили женщинам всю жизнь и в некоторых семьях передавались из поколения в поколение.

Студент 2. Чувашские музыкальные инструменты. Имея богатую музыкальную культуру, чуваши создавали и использовали самые разнообразные музыкальные инструменты. С древних времен они сохраняли традиции проведения массовых мероприятий с участием музыкантов и чрезвычайно почитали умеющих играть на музыкальных инструментах, признавали за искусными мастерами волшебные качества. Чувашские музыкальные инструменты многозначны, они отражают многовековую историю чувашского народа, по своему источнику звука подразделяется на четыре группы: струнные, духовые, мембранные, самозвучащие. В традиционной культуре  чувашей  музыкальные инструменты выполняют разные функции. Музыкально-эстетическая функция выступает на первый план во время праздников и развлечений.

При  проведении семейно-бытовых и календарно-земледельческих обрядов эти инструменты выполняют обрядово-магические функции. Искусным исполнителям на этих инструментах молва приписывала магическую силу. Владеющий искусством игры на музыкальных инструментах, почитался за способность подчинять людей необьяснимой власти звуков своего инструмента. Имея богатую музыкальную культуру, чуваши создавали и использовали самые разнообразные музыкальные инструменты. С древних времен они сохраняли традиции проведения массовых мероприятий с участием музыкантов и чрезвычайно почитали умеющих играть на музыкальных инструментах, признавали за искусными мастерами волшебные качества.

         Музыка и музыкальные инструменты непременно использовались в различных ритуальных действах и церемониях, рассматривалось как обязательная составная часть существования человека и считалось необходимой атрибутикой общения. Имея богатую музыкальную культуру, чуваши создавали и использовали самые разнообразные музыкальные инструменты. С древних времен они сохраняли традиции проведения массовых мероприятий с участием музыкантов и чрезвычайно почитали умеющих играть на музыкальных инструментах, признавали за искусными мастерами волшебные качества.

         Музыка и музыкальные инструменты непременно использовались в различных ритуальных действах и церемониях, рассматривалось как обязательная составная часть существования человека и считалось необходимой атрибутикой общения. Но к сожалению  концу XX столетия у чувашей традиция народного инструментального исполнительства прервалась, и практически все они оказались на грани исчезновения.

Студент 3.

Башкирские традиции. В традициях башкир прекрасно сочетаются старинные и современные элементы. Несмотря на перемены, культура башкирского народа приобрела новые оттенки и краски. ... В традициях башкир тесно переплетаются старинные ритуалы и мусульманские обычаи, которых придерживается большинство представителей этой народности. Культуры башкир формировалась на протяжении многих столетий, приобретая новые особенности и черты. Этот народ создал множество фольклорных творений, сказаний, обрядов и даже суеверий.

Свадебный обычай

К свадьбе родители готовят своих детей ещё в раннем возрасте, начиная с 5 лет до достижения подросткового периода. Между будущими сужеными проводится обряд помолвки именуемый как «сыргатуй».Традиционно обряд проводился дома. Приглашенный Мулла (священнослужитель из мечети) официально регистрировал брак в метрической книге, предварительно спросив согласие у отцов с обеих сторон.

Калым и приданное. Его значение и необходимость заключались в начальном обеспечении совместной жизни молодоженов. Величина выкупа для каждого района Башкирии была разная. Главное, чтобы он был доступный и не доставляющий излишних хлопот. Это могла быть, например, шуба из меха дикого животного либо из мелкого рогатого скота (овечья шкура). Есть вид и малого калыма для невесты, это, как правило, бытовые повседневные предметы гардероба (платки, халаты, обувь). Выкуп вручался отцу невесты, соответственно в ответ отдавал приданное, которое по своей ценности превосходило в стоимости. В качестве имущества могли выступать несколько видов крупного и малого рогатого скота, женские предметы гардероба повышенной стоимости (верхняя одежда и головные уборы) и прочее.

Малая свадьба и Туй Малая как раз и является регистрацией брака молодоженов в книге Муллой. Священнослужителю полагалась небольшое вознаграждение, которое рассчитывалось от общей стоимости выкупа за невесту. Далее проходила свадебная церемония, и размер её пиршества определялся по состоянии полной либо частичной уплаты калыма. Проходило данное торжество в течении от 2-х до 3 дней (от рассвета и до заката солнца). Гостей на свадьбе развлекали танцами, различными играми и скачками на лошадях.

Студент 4.

Ковры Северного Кавказа. На Кавказе всегда умели делать ковры. Во многих регионах, как Закавказья, так и Северного Кавказа, от предгорий до живописных долин можно было встретить самые прекрасные образцы с яркими орнаментами.

Так, Азербайд­жан издавна славился прекрасными тонкими ворсовыми коврами с изыскан­ным мелким узором, близким лучшим иранским образцам. Красивы небольшие молитвенные коврики «намазлыки».температура +19

На Кавказе всегда умели делать ковры. Во многих регионах, как Закавказья, так и Северного Кавказа, от предгорий до живописных долин можно было встретить самые прекрасные образцы с яркими орнаментами.

Так, Азербайд­жан издавна славился прекрасными тонкими ворсовыми коврами с изыскан­ным мелким узором, близким лучшим иранским образцам. Красивы небольшие молитвенные коврики «намазлыки». Безворсовые азербайджанские ковры типа «зили», обычно имеющие характерное сочетание красных и синих цветов, имеют иногда очень интересный орнамент с включением геометри­зованных стилизованных изображений животных и птиц. Ковры типа «зили» гладкие с обеих сторон, техника ткачества их комбинирован­ная (в процессе тканья образуется полукосичка).

Большое распространение на Кавказе имеют «сумахи» — ковры, безворсовые на лицевой стороне, с изнанки имеющие довольно длин­ные нити. Цветовое сочетание красного с синим подчеркивает стро­гость орнаментальной композиции. Очень характерная для дагестан­ских «давагинов» (безворсовых ковров) центрическая композиция имеет в середине своеобразный стилизованный узор из нескольких птичьих голов, симметрично расходящихся во все стороны от цент­ральной розетки. Он называется у мастериц «многошеий дом». Такой узор, очевидно, символизировал собой семейное гнездо и являлся оберегом в народном представлении.

Интересны дагестанские табаса­ранские ворсовые ковры, называвшиеся «джакул». «Джакул» озна­чает «кукла», и, действительно, орнаментальная композиция напо­минает человеческую фигуру, сильно стилизованную. Часто ковровый орнамент связан с древними верованиями народов, идет из глубины веков. Интересны ворсовые и безворсовые армянские ков­ры со строгим геометризованным орнаментом. Особенно интересны большие ковры «карпеты», выполненные в так называемой килимной технике, при которой нить утка определенного цвета переплетается с основой в границах рисунка, оставляя прорези в стыке разных цветов. В «карпетах», как правило, центрального поля нет, узор состоит из крупных медальонов.

Студент 5.

Гжель. Одним из заглавных видов настоящего прикладного народного искусства русского народа является гжель — особая техника, которая традиционно представляет собой филигранную роспись на глиняных изделиях. Как и многие славянские промыслы, такое искусство рождает ассоциации с доброй сказкой. Сегодня Гжель — не только историческое достояние народа, но и самый масштабный центр по производству керамики.

Морозный узор на белом снегу, трогательные сцены крестьянской жизни и незамысловатые, но тем и очаровательные пейзажи, отточенный стиль и особый, «фирменный» мазок… Все это можно назвать двумя словами – гжельская роспись. Что такое гжель? Это вид русской народной росписи, узнаваемый далеко за пределами России. Слово gzhel знают не только искусствоведы и художники. Если попросить иностранца создать инициативный ряд к слову «русский, Россия», то без традиционной хохломы и гжели точно не обойдется. Интересный факт: гжель в своем развитии прошла несколько этапов, и знаменитая синяя роспись на белом фоне – только один из них. Однако ни с чем иным обыватель более не сравнивает гжель. Ведь это цветовое решение стало главным, определяющим для данного вида росписи.

Студент 6.

Вязаные игрушки

Вязаные игрушки отличаются от других игрушек не обыкновенным теплом и любовью, которою подарил ей, ее создатель. Эти забавные зверюшки дарят радость детям и взрослым. В жизни любого ребенка они играют огромную роль. Незамысловатые игры с чудными амигуруми, для малютки, является способ познания мира. Не ровная поверхность изделия, массирует ладошки ребенка, благоприятно влияет на сенсорное развитие и моторику. Вы будете точно уверены в том, из чего она сделана, в ее безопасности для вашего ребенка. Вязаные игрушки могут быть не только хорошим подарком, но и украшением для дома. А амигуруми можно использовать, как брелки для ключей.

Студент 7.

Плетение лаптей. Обувь плетеная из лыка, называемая лаптем, была распространена в Восточной Европе и на Руси в сельской местности вплоть до 1930-х годов.

Лапти были просты в изготовлении, недолговечны и стоили очень дешево. Мужчин с детства учили плести лапти и в дальнейшем сноровка позволяла изготавливать такую обувь буквально «между делом». Часто их заготавливали на лето еще зимой, до начала полевых работ.

Русские крестьяне носили лапти русского типа – косого плетения с тупой головой и высокими бортами. Мордовские, чувашские, татарские лапти имели низкие борта и плелись на прямую колодку, то есть каждый лапоть можно было одеть на любую ногу. Это последнее обстоятельство, видимо, и обусловило широкое распространение русских лаптей у народов Повольжья.

Назывались лапти по количеству полосок, шедших на изготовление одной пары: осьмерики, восьмерики. Лапти надевались с холщовыми портянками, а зимой ещё и с суконными онучами, которыми ноги обёртывали до колен. В распутицу, «в расторопье», когда снег начинал таять, к лаптям пришивались дощечки, то есть прикрепляли к подошве деревянные колодки. Носили и ступни – обувь, сплетённую из лык наподобие глубоких галош. Кожаная обувь считалась городской из-за её дороговизны.

В среднем одной пары лаптей хватало на неделю, а на год крестьянину требовалось до 60 пар. Когда лапоть изнашивался настолько, что его становилось неудобно носить, его чинили. В крестьянской среде это называлось «подковырнуть», то есть вместо изношенных лык внешнего слоя, при помощи кочедыка, всунуть обрезки новых лык.

C древних времен трудно было найти более удобный материал, чем тот, который окружал со всех сторон. Так что выяснить какому именно народу принадлежит честь изобретения лаптей, вряд ли удастся.

Студент 8.

На Руси ложка появилась по приказу князя Владимира в 998 году, который сразу после крещения всего честного народа, в рамках программы повышения культуры до уровня западных стран, велел правило кушать не руками, а специальными для того приспособлениями. Уже в «Повести временных лет» она упоминается, как привычный и  необходимый во время еды предмет.

Считалось, что вырезать ложку из заготовки - дело нелегкое и им должен заниматься мастер. А вот наколоть из полена заготовок - дело плёвое, нехитрое и поручалось подмастерьям.

Ложки носили при себе в особых футлярах, иногда просто за поясом или голенищем сапога. Поэтому поводу народ создал множество присказок и поговорок, вроде «К чужому столу, да со своей ложкой» или «Запасливый гость без ложки не ходит».

Как правило, каждый крестьянин с малолетства учился вырезать себе собственный столовый прибор. На Руси существовало множество вариантов деревянных ложек – от грубых бурлацких до тонких и резных остроконечных. Кроме этого деревянные ложки использовали в качестве музыкальных инструментов. Тех, кто на них играл,  называли  ложкарями.

Соблюдались различные приметы, связанные с ложками. К примеру, не разрешалось стучать ими по столу, так как от этого лукавые радуются, и слетаются на обед злыдни. Нельзя класть на стол лишнюю ложку, иначе сядет за стол нечистая сила.

На Руси существовал обычай: мужчине во время родов его жены вручали столовую ложку и заставляли есть смесь из горчицы, перца, хрена, соли, уксуса и сахара, чтобы тот почувствовал, каково приходится его жене. Ох, и тяжко было есть подобную баланду.

Сегодня деревянная ложка - чаще всего просто расписной сувенир, однако и есть ею большая радость.

Впервые их в этом качестве стали использовать скоморохи, которые сопровождали веселые песни и частушки ритмичным постукиванием друг об друга. Этот обычай дошел и до наших дней. Любой ансамбль народных песен обязательно должен иметь в арсенале ложки для игры. Теплые, мелодичные звуки стали «душой» любого русского гулянья.

Не менее интересны «ложечные» приметы.

·        Если уронить ложку – придет женщина, если нож – мужчина.

·        Две ложки в одном соуснике – к свадьбе.

·        Ложку на столе после обеда забыть – к гостю.

Студент 9.

Матрешка — это раскрашенная деревянная разъемная кукла, внутри которой находятся куклы меньшего размера. Эту игрушку по праву считают самым известным и популярным русским сувениром. История создания матрешки очень интересна и до сих пор вызывает вопросы. Существует версия, согласно которой русский мастер создал фигурку матрешки, увидев аналогичную фигурку, привезенную из Японии. Японская куколка, в которую вкладывались еще несколько куколок, символизировала местных богов счастья.

Автором эскиза игрушки, которую создал Василий Звездочкин называют Сергея Малютина,. Первая матрешка изображала девушку с черным петухом в руках, внутри нее находились другие куклы, самой маленькой из которых оказывался младенец в пеленках.

Название новой игрушки, несомненно, происходило от очень популярного в то время имени Матрёна. В 1900 году матрешку отправили на всемирную Парижскую выставку, где она получила бронзовую награду. После этого это игрушку начали делать не только в «Детском воспитании»..

В начале XX-го века русская деревянная игрушка приобрела огромную популярность, побывав еще несколько раз на зарубежных выставках этого времени. Матрешка — это до сих пор первый и самый желанный сувенир для всех иностранцев, посещающих нашу страну. В настоящее время можно увидеть матрешек любых видов, типов, размеров и форм. Фантазия мастеров поистине безгранична. Теперь это не только традиционные девушки в платочках.

Матрешки могут изображать:

·         исторических личностей,

·         литературных персонажей,

·         героев народных сказок и басен.

Современные мастера могут отходить и от классической формы матрешки. В России постепенно появилось несколько центров изготовление матрешек. Широко известны:

·         Семеновская матрешка;

·         Загорская матрешка;

·         Тверская матрешка;

·         Вятская матрешка.

Каждая из них имеет свои ярко выраженные отличительные черты.

Созданная чуть более века назад кукла до сих пор вдохновляет мастеров и восхищает своей красотой людей по всему миру.

Студент 10.

Резьба по дереву — это вид декоративно-прикладного искусства, который когда-то был широко распространен на территории России. В последнее время он снова набирает свою популярность. Ранее почти в каждом регионе страны существовали свои традиции вырезания орнаментов, узоров, фигурок людей и животных на деревянных поверхностях.
Дерево — один из любимых материалов россиян. Возможно, корни этой любви уходят глубоко в историю и теряются где-то во времена языческих верований, когда всем природным объектам приписывалось священное значение, а деревья вообще считались «Родом» или протопластом всего сущего, воплощением Матери-Природы.

Шкатулки с давних времен используются для хранения драгоценных украшений, безделушек и различных аксессуаров и являются декоративным предметом, изготовление которого требует большого мастерства.

Русская шкатулка всегда славилась филигранной отделкой крышки, на которой создавались удивительной красоты узоры или целые сюжетные картины. Поначалу шкатулки были деревянными, а позже их стали делать и из других материалов, например из папье-маше, а порой и из такого редкого материала, как наросты на ветвях и корнях дуба.

Береза - символ русского пейзажа подарила кировским мастерам кап. Этот нарост встречается на различных породах деревьев, но именно березовый кап обратил на себя внимание своей красотой и прочностью. Технология обработки капа разработана вятскими мастерами еще в древности. Посуда из капа украшала столы знатных вельмож, посылалась к царскому столу.

С середины 19 века этот дорогой материал стал использоваться как сырье для производства шкатулок и табакерок. Созданные Георгием Макаровым они с успехом экспонировались на 1-ой Мануфактурной выставке в Петербурге и принесли славу вятскому мастеру и моду на каповые изделия.

Пожалуй, не встретишь человека, которому не приходилось бы любоваться зимой тончайшими ледяными узорами на оконных стеклах. Каждый знает, что узоры на стекле недолговечны — стоит пригреть солнцу, и они исчезают безвозвратно. Но мало кто знает, что все-таки есть морозные узоры, которые не тают, и вот уже не один век. Эти узоры украшают шкатулки, сделанные старыми мастерами из древнего русского города Великого Устюга. Большинство шкатулок имело хитроумную конструкцию с секретными замками. Иные из них, раскрываясь, издавали приятный мелодичный звон. Для прочности шкатулки обивались полосками жести, на которые и наводили морозный узор.

Ведущий 1

Если углубиться в исследование культур различных народов, можно прийти к выводу о том, что не так уж сильно мы отличаемся друг от друга, а , напротив, очень близки. При всём культурном и языковом многообразии народы нашей страны объединяют общероссийские духовно-нравственные ценности.

Заключение

2022 год Указом Президента России был объявлен годом культурного наследия. И сегодня мы с вами познакомились с традиционными художественными промыслами, с декоративно-прикладным искусством народов нашей Родины – России!

В нашей стране, в нашей республике  живут и трудятся представители различных национальностей. У каждого народа свои традиции, культура и искусство. Даже в нашем колледже учатся студенты различных национальностей. Знание и изучение традиций и обычаев разных народов не только повышает культурный уровень студентов, но и объединяет их как представителей различных национальностей и культур, не только сближает, но и обогащает внутренний мир. При всём культурном и языковом многообразии народы нашей страны объединяют общероссийские духовно-нравственные ценности. Среди этих ценностей – то, что дорого каждому народу, каждой семье, каждому человек: человеколюбие и справедливость, честь и совесть, воля и вера в добро, стремление к исполнению нравственного долга перед самим собой, своей семьёй и своим Отечеством. Нация не погибнет, если ее представители будут изучать культуру, чтить традиции своего народа, передавать из поколения в  поколение культурное наследие своего народа.

Краткое описание документа:

Методическая разработка «Единство и культурное разнообразие народов России»- ориентирована на работу со студентами колледжа начального и среднего профессионального образования. Цель данной разработки - обратить особое внимание на выявление и развитие у каждого студента знаний, культуры, творческих способностей, открыть широкие возможности для самореализации личности. Методическая разработка предназначена для проведения внеклассных мероприятий со студентами всех курсов. Методическая разработка нацелена на формирование информационной, коммуникативной и ценностно - смысловой компетенций, составлена с учетом возрастных и индивидуальных особенностей студентов, их интересов и наклонностей. Развивает творческие способности отдельных студентов, но и также создает благоприятные условия для формирования и сплочения студенческого коллектива.