Статья : Этапы развития эстрадного искусства.

Этапы развития эстрадного искусства.

 Первый этап (1920-е – начало 1950-х гг.) представлен архивными материалами, публикациями тех лет в периодических изданиях, в сборниках и монографиях: «Театр и музыка», «Жизнь искусства» и др.

Второй этап развития эстрадного искусства относится к середине 50-х – начало 80-х гг. Он характеризуется изучением эстрадного искусства, джаза и рок-музыки как явлений художественной культуре. Публикуется ряд статей известных композиторов О. Фельцмана, Ю. Дмитриева, Е Минха, посвященных эстрадным оркестрам Л. Утесова, Э. Рознера, О. Лундстрема и др. На протяжении второго этапа формируется профессиональный и научный подход к изучению и анализу эстрадного искусства.

К 70–80 гг. интерес к роли эстрадного искусства в отечественном музыкознании заметно повышается. Об этом свидетельствуют многочисленные публикации в таких изданиях как: «Советская музыка», «Музыкальная жизнь», «Культура и жизнь» и др.

В конце 80-х гг. появляются диссертационные исследования, посвященные джазовой импровизации. С 1960-х гг. становятся возможными новаторские постановки на академической сцене.

Третий этап, начинающийся с конца 80-х гг. обусловлен профессионализацией джаза и лучших образцов рок-музыки, вследствие чего в 90-е гг. возникает принципиально новое понятие «музыкальное искусство эстрады», продолжает формироваться понятийно-научный аппарат.

О времени возникновения отечественной эстрады и утверждения термина «эстрада» в разговорном языке в исследовательской литературе существует несколько мнений. Е. Кузнецов считает, что термин «эстрада» является сравнительно новым, вошедшим в обиход во 2-ой пол. ХХ ст. в связи формирования эстрадных жанров и обособлением их в самостоятельную отрасль сценического искусства.

Другая точка зрения в работах Е. Уваровой, которая считает, что сфера эстрадного искусства начинает осознаваться в своей специфике к началу 20-х гг. ХХ в. Слово «эстрада» становится термином, смысл которого сохранился до настоящего времени и обозначает целую область искусства [34, с. 34].

Другое направление развития жанры эстрады получали в кабаре, театрах миниатюр, кафе-шантанах, ресторанах с эстрадной программой, которые появляются по примеру парижских кафе-концертов.

Со 2-ой пол. ХХ в. сформировались и утвердились собственно эстрадные музыкальные жанры, отличающиеся единством музыкального стиля. Это моножанровые концерты: популярной («эстрадной») песни, авторской песни (искусство бардов), джазовых оркестров, рок-ансамблей, инструментальных ансамблей, вокально-инструментальных ансамблей. Также развивается эстрадный театр: варьете, ревю, кабаре, мюзикл-холл, мюзикл. Особенным явлением советской музыкальной культуры стал киномюзикл, который достиг расцвета в 1930-е гг., являясь прототипом американского голливудского мюзикла. С успехом фильма «Веселые ребята» режиссера Г. Александрова киномюзикл утвердил себя как распространенный жанр в советской музыкальной культуре.

Определение границ музыкального эстрадного искусства – одна из наиболее сложных проблем в искусствоведении, культурологи и эстетике. В культуре ХХ – начала ХХІ вв. музыкальное эстрадное искусство выделяется как знаковое явление, входящее за границы художественного творчества в область идеологии. Обладая свойством массовости и общедоступности, оно обладает универсальным способом воздействия языком, запечатлевающее миросозерцание современного человека.

В целом, вокальное эстрадное исполнительство развивалось достаточно стремительно в Европе, Америке и на территории бывшего Советского Союза. В наше время оно стало одной из ведущих областей эстрадного искусства.