Урок изобразительного искусства и презентация на тему "Сюжет и содержание в картине" (7 класс)

• 1 слайд

  Сюжет и содержание
  в картине
  
  Изобразительное искусство
  7 класс
  

• 2 слайд

  Вспомним все жанры, которые вы знаете.
  Какие жанры живописи мы подробно рассматривали на предыдущем уроке? Назовите особенности этих жанров.
  
  
  

• 3 слайд

  Жанры изобразительного искусства
  
  
  Портрет
  

• 4 слайд

  Натюрморт
  

• 5 слайд

  Пейзаж
  

• 6 слайд

  Анималистический жанр
  

• 7 слайд

  Бытовой жанр
  

• 8 слайд

  Исторический жанр
  

• 9 слайд

  Рассмотрим картины художников по следующему плану:
  Сюжет – что изображено в картине
  Содержание – как изображено (средства выразительности: композиция, колорит, техника написания и т.д. )
  Идея – о чем художник хотел рассказать
  

• 10 слайд

  З. Серебрякова. За завтраком. (1914)
  Ж.Б. Шарден. Молитва перед обедом (1740)
  

• 11 слайд

  А.А. Пластов. Ужин трактористов (1951)
  Ян Вермеер Делфтский. Служанка
  с кувшином молока (1660)
  

• 12 слайд

  И. И. Левитан. Осенний день. Сокольники. (1879)
  В. Э. Борисов-Мусатов. Весна (1901)
  

• 13 слайд

  Клод Моне. Женщины в саду. 1866-1867 гг. 
  
  Антуан Ватто. Общество в парке. 1716-1719.
  

• 14 слайд

  Итог урока
  НАЗОВИТЕ ФАМИЛИИ И ИМЕНА ХУДОЖНИКОВ, КАРТИНЫ КОТОРЫХ МЫ СЕГОДНЯ РАССМАТРИВАЛИ.
  ПЕРЕЧИСЛИ НАЗВАНИЯ КАРТИН, КОТОРЫЕ МЫ СЕГОДНЯ РАССМАТРИВАЛИ.
  КАКОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПОЛОТНО ЗАПОМНИЛОСЬ БОЛЕЕ ДРУГИХ?
  
  

• 15 слайд

  Спасибо за внимание!
  

План - конспект урока

Автор: Шадрина Лидия Николаевна, учитель изобразительного искусства МОБУ Кутеремская СОШ Калтасинского района Республики Башкортостан

Предмет: Изобразительное искусство

Класс: 7

Тема года: Изобразительное искусство в жизни человека

Тема II четверти: Поэзия повседневности

Урок № 11

Тема урока: Сюжет и содержание в картине

Цели:

1.     Обучающая: дать понятие о сюжете, теме и содержании картины, учить анализировать произведения изобразительного искусства.

2.     Развивающая: способствовать развитию внимания и аналитического мышления.

3.     Воспитывающая: способствовать воспитанию культуры восприятия   произведения изобразительного искусства.

Литература:

1.     Изобразительное искусство и художественный труд: 5-8 кл.: Кн. для учителя/ Н.Н. Фомина и др. - М.: Просвещение. - 2005.

2.     Изобразительное искусство. 7 класс. Поурочные планы по программе Б.М. Неменского / Сост. Т.В. Оросова. - Волгоград: Учитель-АСТ, 2006.

3.     Журналы из серии «Художественная галерея»: «Ватто», «Шарден»,  «Серебрякова», «Ян Вермеер», «Левитан», «Борисов-Мусатов», «Моне».

Зрительный ряд: слайд-презентация, содержащая следующие репродукции: Ж.Б. Шарден. «Молитва перед обедом»; З. Серебрякова. «За завтраком»; Ян Вермеер Делфтский. «Служанка с кувшином молока»; А.А. Пластов. «Ужин трактористов»; И. И. Левитан. «Осенний день. Сокольники»;  В. Э. Борисов-Мусатов. «Весна»; Антуан Ватто. «Общество в парке»; Клод Моне. «Женщины в саду».

Оборудование и материалы:

·   для учителя: мультимедийный проектор, компьютер, экран;

·   для обучающихся: акварель или гуашь, кисти, альбом, стаканчик-непроливайка.

Ход урока:

I. Организационный момент.

II. Сообщение темы и цели урока.

Слайд № 1. На этом уроке мы продолжим разговор о тематических картинах. Тема урока: «Сюжет и содержание в картине». Сегодня мы будем учиться анализировать произведения живописи.

III. Актуализация опорных знаний.

Сначала повторим жанры изобразительного искусства, изученные нами ранее.

Слайд № 2: Вопросы для повторения.

- Какие жанры живописи мы подробно рассматривали на предыдущем  уроке? (бытовой и исторический жанры). Назовите особенности этих жанров.

Слайды № 3-8. На экране появляются репродукции произведений искусства, вы называете жанр, к которому они относятся (портрет, натюрморт, пейзаж, анималистический, бытовой и исторический жанры).

IV. Объяснение новой темы

Программное содержание: Понятие сюжета, темы и содержания в произведениях изобразительного искусства. Разница между сюжетом и содержанием. Различные уровни понимания произведения. Разное содержание в картинах с похожим сюжетом.

Рассказ учителя.

Художник - живописец, скульптор, график - создает свое произведение не только для себя, но и для публики. Он всегда задумывается над тем, как будет принята и оценена его работа. Художник не просто изображает различные предметы, явления природы, события из жизни отдельных людей и народов, но выражает свое отношение, передает чувства, которые он испытывает при их воспри­ятии. Живописец не просто стремится, чтобы зрители поняли, что изображено на картине, для него важно, чтобы они получили удовольствие от того мастерства, с которым картина написана. Поэтому художник старается вложить в произведение все свое умение, оттачивая годами тех­ническое ремесло.

Каждый человек видит произведение изобразительного искусства по-своему. Зритель может понять то, что хотел сказать художник, а может, наоборот, остаться в недоумении, не понимая, зачем живописец изобразил мир именно таким образом, использовал те или иные приемы или выразительные средства. Чтобы почувствовать красоту художественного произведения и оценить по достоинству мастерство ее автора, зритель должен быть «грамотным» в вопросах искусства, иметь определенную подготовку.

Ему необходимо знание языка изобразительного искусства и тех художественных средств, которые составляют его основу.

Слайд № 9. Рассмотрим картины художников по следующему плану:

1) Сюжет – что изображено в картине

2) Содержание – как изображено (средства выразительности: композиция, колорит, техника написания и т.д.)

3) Идея – о чем художник хотел рассказать, какие чувства он передал.

Рассматривание репродукций картин бытового жанра, беседа по каждой паре картин. (Слайды № 10-13.)

-   Что изображено на картине? Иными словами, каков ее сюжет?

- Как изображены те предметы, которые мы видим на картине? Какие выразительные средства использованы художником в данном произведении? Каковы особенности композиции, цветового решения, рисунка, техники написания картины?

-   О чем хотел рассказать художник в своем произведении? Какова идея данного произведения? Какие мысли и чувства лежат в основе его создания?

Слайд № 10 - Ж.Б. Шарден. «Молитва перед обедом», З. Серебрякова. «За завтраком».

Слайд № 11 - Ян Вермеер Делфтский. «Служанка с кувшином молока», А.А. Пластов. «Ужин трактористов».

Слайд № 12 - И. И. Левитан. «Осенний день. Сокольники». В. Э. Борисов-Мусатов. «Весна».

Слайд № 13 - Антуан Ватто. «Общество в парке». Клод Моне. «Женщины в саду».

Как мы видим, художники передают свои впечатления от мира, от красоты  людей и природы каждый по-своему, стараясь донести до зрителя свое видение мира.

Художники по-разному пользуются языком изобразительного искусства в раз­личных произведениях, применяя художественно-выразительные средства в зависимости от стоящих перед ними задач.

V. Практическая работа обучающихся

Задание: работа над композицией с простым, доступным для наблюдений сюжетом из своей жизни, например  «Завтрак», «Ужин», «Прогулка в парке»

VI. Просмотр и анализ рисунков, оценки

Критерии анализа рисунков:

1) композиция

2) цветовое решение

3) оригинальность решения

VII. Рефлексия

Слайд № 14 Назовите фамилии и имена художников, картины  которых мы сегодня рассматривали.

Перечислите названия картин, которые мы сегодня рассматривали.

Какое художественное полотно запомнилось более других?

VIII. Домашнее задание. Запомнить названия картин, рассмотренных на уроке, и их авторов; знать, чем отличаются сюжет, содержание и идея картины.

*Подобрать репродукции картин разных художников с одинаковым сюжетом, проанализировать их по плану, рассмотренному на уроке.

Краткое описание документа:

Урок является логическим продолжением темы, начатой во второй четверти («Поэзия повседневности»).

Цель урока - раскрыть понятия «сюжет», «тема» и «содержание картины», учить анализировать произведения изобразительного искусства.

Благодаря уроку ребята должны начать осваивать следующий уровень зрительских умений. От поверхностного восприятия изображенного на картине они переходят к анализу содержания произведения, авторского замысла.

Урок начинается с повторения изученного ранее. Просматривая зрительный ряд, воспроизводящий различные произведения искусства (слайд-презентация, слайды № 3-8), дети вспоминают известные им жанры. Кроме этого необходимо более подробно остановиться на особенностях исторического и бытового жанра, возможностях их взаимопроникновения.

На следующем этапе следует настроить детей на серьезную работу по анализу картин. Учитель начинает со вступительного слова, где сообщает о том, что сюжеты для написания картин могут совпадать (семейный обед, совместный отдых или труд и т.д.), но разные художники по-своему изображают похожие сюжеты, в чем и заключается разнообразие тем. Мастера не только используют разные приемы выразительности, но и вкладывают разные идеи в свои произведения, передают различные чувства и отношения.

Далее обучающимся предлагаются вопросы для анализа картин (сюжет, содержание, идея).

Репродукции картин выводятся на экран и сравниваются попарно (слайды № 10-13). В соответствии с психологией восприятия детей сначала определяются общие черты живописных полотен (сюжет), а затем с помощью наводящих вопросов следует подвести их к пониманию разницы в подходах художников к одному и тому же сюжету. Самое сложное для ребят – определить идею произведения, те чувства и отношение, которые хотел передать живописец.

По окончании обсуждения работ учитель подводит ребят к выводу о том, что художники передают свои впечатления от мира, от красоты людей и природы по-разному, стараясь донести до зрителя свое видение мира; художники по-разному пользуются языком изобразительного искусства в раз­личных произведениях, применяя художественно-выразительные средства в зависимости от стоящих перед ними задач.

На этапе практической работы обучающиеся выполняют рисунки на один из предложенных учителем сюжетов: «Прогулка», «Семейный обед», «Отдых» и т.д. Ребятам важно понять, что ценным является не столько изобразительное мастерство, сколько оригинальность решения рисунка (художественное видение произведения).

По окончании процесса рисования учитель организует анализ рисунков учащихся, направляя внимание детей на основные критерии оценивания работы: композиция, цветовое решение, оригинальность решения.

В качестве домашнего задания обучающимся предлагается запомнить названия картин, рассмотренных на уроке, и их авторов; знать, чем отличаются сюжет, содержание и идея картины. Ребятам, заинтересованным в более глубоком изучении предмета, следует предложить подобрать репродукции картин разных художников с одинаковым сюжетом и проанализировать их по образцу, усвоенному на уроке.