ИНТЕГРАЦИЯ
ИСКУССТВА.
Путь
становления
художественной
культуры
и
творческой одаренности детей.
Вхождение в культуру необходимо ребенку
для его плодотворного развития.
Это положение принимается всеми. М.С.
Каган понимает культуру в целом как системный взгляд на вещи, как способность
во множестве разнообразных, но взаимосвязанных элементов видеть специфические
образования, а также как способ деятельности человека. Выделение художественной
культуры ученый обосновывает тем, что искусство обладает уникальной
способностью образовывать вокруг себя относительно автономную сферу всех видов
человеческой деятельности: преобразовательной, познавательной, коммуникативной
и ценностно-ориентированной.
Ю.Б. Борев рассматривает понятие «художественная
культура» во взаимосвязи с понятиями «цивилизация», «искусство» и определяет
культуру как деятельность, а ее продукт - как социальную память человека,
сохраненную посредством знаков и символов. Культура - «вторая природа», рукотворная
природа и процесс ее производства.
Н.К. Рерих, называя художественную
культуру духовной ценностью, древом, питающим творчество, видел ее назначение в
сохранении основ образования, считал, что культура - это сочетание жизни и
красоты.
Художественная культура, искусство на
современном этапе понимается как способ бытия с точки зрения всеобщей человеческой
деятельности и, что наиболее важно для нас, как основной способ проявления и
развития творческой одаренности ребенка как потенциального (а подчас и
реального) создателя творческих продуктов деятельности.
Неоспоримым является взгляд на взаимосвязь
художественной культуры и искусства. Так, Р.М. Чумичёва считает, что художественная
культура определяет взаимосвязь искусства и личности ребенка дошкольного
возраста при соблюдении следующих условий:
• если такая связь всеобща, т.е.
произведения искусства входят в «мир личности»;
• если они соизмеряются между
собой, т.е. включены в систему ценностей личности.
Взаимодействие с культурой помогает
личности не только испытать, но и реализовать эмоциональную и эстетическую потребность,
удовлетворить познавательную потребность, искать и находить смысл жизнедеятельности;
при этом взаимодействие художественной культуры и личности понимается как
процесс.
Культура и искусство представляют собой
систему знаково-символических форм, благодаря знанию которых даже маленький
ребенок способен конструировать собственный мир.
В меняющейся ныне образовательной ситуации
актуальной стала необходимость изменения образовательного процесса в дошкольных
образовательных учреждениях в целом и художественного в частности.
В.А. Петровский выделил проблему роли
«серьезного искусства в образовательном процессе ДОУ и художественной деятельности
как средства развития личности ребенка дошкольного возраста». Им было доказано:
развитие личности посредством искусства сопровождается раскрытием собственного
природного потенциала, присвоением и созданием предметов культуры, проявлением
одаренности и всплеском творческой активности. Исходными теоретическими
положениями в создании программ и технологий художественного развития дошкольников
является взаимосвязь культура-искусство-образование- личность.
Интеграция разных видов изобразительного
искусства и художественной деятельности детей на основе взаимосвязи обобщенных
представлений и обобщенных способов действий обеспечивает оптимальные условия
для полноценного развития художественно-эстетических способностей и одаренности
детей в соответствии с их возрастными и индивидуальными возможностями.
Ныне проблема детского художественного
творчества решается в тесной связи с его педагогической ценностью. «Детское
творчество научает ребенка овладевать системой своих переживаний, побеждать и
преодолевать их и учит психическому восхождению» (Л.С. Выготский).
Следовательно, оно оказывает непосредственное влияние на художественное развитие.
Основной побудитель художественной одаренности - стремление ребенка к
деятельному познанию окружающего и его активному творческому отображению. Таким
образом, основу развития художественного творчества дошкольника составляют «три
кита»: эмоциональность, интерес, активность.
Многочисленные исследования (и наши в том
числе) показали: дети старшего дошкольного возраста способны воспринимать
художественный язык разных видов искусства, а при соответствующих условиях
самостоятельно создавать образы. Образы детского творчества рассматриваются как художественные, если в них отражаются
жизненные обобщения и есть эстетическое отношение к ним. Овладение техникой
понимается не только как основа возникновения образа, но и как средство
достижения его выразительности. Формирование эмоционально ценностного отношения
к миру и раскрытие творческой одаренности посредством искусства возможно, более
того - необходимо начинать на этапах раннего и дошкольного детства.
Актуальным является вопрос о том, какие
виды искусства доступны ребенку. В дошкольной педагогике и практике дошкольного
образования проблемы художественного воспитания посредством художественной
деятельности были связаны с разработкой содержания и методов музыкальной,
театрализованной, изобразительной, речевой деятельности ребенка, с развитием
художественных навыков и художественно-творческих способностей детей в том или
ином виде художественной деятельности.
Современные представления о мире все более
усложняются, что дает нам основание, опираясь на исследования М.М. Бахтина, говорить
о «полифоничности» современной культуры. Отдельные виды художественного
творчества не существуют изолированно друг от друга, что выражается не только в
появлении новых, синтетических жанров искусства, но и в интегративности
художественного мышления и расширении художественной сферы. Необходимость
существования различных видов искусства вызвана следующим: ни одно из них по
отдельности своими средствами не может дать достаточно полной картины мира. Это
подвластно только всем видам искусства вместе взятым, только художественной
культуре человечества в целом. В настоящее время синтез искусств составляет
существенную черту художественного процесса в ДОУ. Отдельные виды искусства
перестали удовлетворять все увеличивающиеся и обогащающиеся
социально-эстетические потребности человека, в том числе и ребенка. Итак,
актуализация проблемы синтеза искусств в дошкольном учреждении обусловлена
художественными потребностями детей, потребностями познания многообразия
реального мира и создания на этой основе его целостной модели в сфере
художественного творчества.
Р.М. Чумичёва считает, что сегодня открывается
возможность синтеза видов искусства на общей эстетической и художественной
основе как на содержательном, так и на формально-структурном уровне. Объединив
художественные средства разных видов искусства в единое целое, педагог может
достичь эффективных результатов в наиболее оптимальные сроки. Синтез искусств,
в нашем понимании, при грамотной организации образовательного процесса становится
способом творческой деятельности педагога и средой для творческой активности и
самореализации ребенка. Синтез искусств стимулирует социально-эстетические
потребности в творчестве и способствует развитию синтетических талантов.
Возможность, о которой пишет Р.М. Чумичёва, необходимо тщательно изучить и оптимально
использовать в образовательном процессе дошкольного учреждения.
Нами установлено, что возрастные особенности
не позволяют развивать творческую одаренность детей с опорой лишь на конкретную
художественную деятельность. Маленький ребенок легко перевоплощается, активно
общается и быстро включается в игру, увлекаясь придуманным образом, действием;
поэтому любой вид творческой работы детей целесообразно подкрепить другими
видами художественной деятельности, например слово - пластическими движениями,
жестом; игру - драматизацией и пр.
Традиционные виды детской художественной
деятельности (театрализованная, изобразительная, музыкальная) в их предметном
выражении не дают педагогу возможности в полной мере реализовать задачи творческого
развития ребенка. А вот интеграция разных видов художественной деятельности
позволяет наиболее эффективно реализовывать потребность ребенка в свободном
проявлении своих способностей и творчества, поскольку, с одной стороны, такая интеграция
дает более многоплановое и динамичное художественное содержание, а с другой -
обеспечивает свободу от стандарта (стереотипа) в поисках замыслов, выборе
материалов, техник, форматов, что обеспечивает высокий творческий потенциал,
привносит в деятельность детей разнообразие и новизну.
Мы считаем, что взаимодействие различных
видов искусства и художественной деятельности детей в едином образовательном
пространстве дошкольного образовательного учреждения открывает новый путь
художественного освоения действительности в дошкольном детстве. В условиях
интеграции художественная деятельность выступает как социально-педагогическое
явление, которое формирует творческую личность каждого ребенка, обеспечивает
развитие его самосознания и возможность самореализации, а также позволяет
формировать положительные и устойчивые взаимодействия ребенка в процессе
сотворчества со сверстниками и взрослыми. Стержневым основанием для интеграции
искусств и художественных видов деятельности выступает художественный образ,
который дети воспринимают в процессе знакомства с произведениями искусства (подлинниками)
и творчески создают в разных видах художественной деятельности, прежде всего в
театрализованной.
В дошкольных образовательных учреждениях
используются возможные варианты синтезирования искусств: музыка-живопись,
музыка-литература, литература- живопись и др. Особенно популярным становится
детский театр, предполагающий органичное сочетание всех видов искусства. Он используется
в качестве интегрального вида искусства и художественной деятельности,
обеспечивающего объединение вокруг себя других видов художественного
творчества.
Цель: Развитие творчества детей средствами
театрального искусства, в котором участвуют воспитатели и родители. Совместная
творческая деятельность детей и взрослых позволяет преодолеть традиционный
подход к режиму жизни в ДОУ, которому присуща зарегламентированность,
искусственная изоляция детей разного возраста, ограниченные возможности их
общения друг с другом и со взрослыми.
В настоящее время, благодаря усилиям
ученых, методистов и практиков, театрализованная деятельность детей получила научное
обоснование. Ученые единодушны: театр является одной из самых ярких, красочных
и доступных восприятию ребенка сфер искусства. Он доставляет детям радость,
развивает воображение и фантазию, способствует творческому развитию ребенка и
формированию базиса его личностной культуры. С точки зрения влияния на общее и
творческое развитие ребенка театрализованной деятельности по праву принадлежит
почетное место рядом с музыкой, рисованием и лепкой. Эта деятельность
используется в работе как с социально импульсивными, так и с социально
пассивными детьми в целях предупреждения и преодоления неуверенности в себе и
своих возможностях, а также тревожности и страхов. При этом было отмечено:
интенсивному речевому развитию служит именно самостоятельная театрально-игровая
деятельность, которая включает в себя действия детей с кукольными персонажами,
собственные действия по ролям, художественно-речевую деятельность (выбор темы,
передача знакомого со-держания, сочинение, исполнение песен от лица персонажей,
их инсценирование, приплясывания, напевание и т.д.).
Результат театрализованной деятельности -
концерт, спектакль или праздник. В режим дня ребенка (вечернее время) включена
«Театральная пятница». Дети в это время могут организовывать концерты, побывать
в гостях у сказки, показать кукольный театр детям других возрастных групп.
Подобная организация театральной деятельности не только создает условия для
приобретения детьми новых знаний, умений и навыков, развития способностей и
творчества, но и позволяет вступить в контакт со взрослыми и с детьми других
возрастных групп и создавать значимые продукты деятельности, востребованные
другими участниками образовательного процесса. По мнению Л.К. Пикулевой, расширение
круга общения помогает создать полноценную среду развития, помогает каждому
ребенку найти свое место в общей деятельности и одновременно проявить индивидуальное
творчество.
Реализуемые в ДОУ детские театры обеспечивают
развитие художественного творчества детей, включающие следующее:
1. Формирование устойчивого интереса
к театрально-игровой деятельности.
2. Передача знаний о театре (сцена,
декорация, артист, роль).
3. Обогащение и активизация бытовой и
сценической речи (активная артикуляция, модуляция, повышение/понижение голоса,
его окраска, тембр, сила); совершенствование умения использовать разные части
речи точно по смыслу; развитие диалога и монолога, овладение умением
использовать их при составлении рассказов или обыгрывании предложенных сюжетов.
4. Формирование умений определять и
называть местоположение актера на сцене (справа, слева, около, впереди, между).
5. Формирование умений характеризовать
и объяснять настроение и поведение персонажей; развитие выразительности жеста,
мимики.
6. Расширение гаммы чувств и переживаний
при проигрывании этюдов, формирование умения находить свои краски при передаче
образа (пластика, жест, мимика).
7. Обогащение навыков и умений действовать
с предметами театрального реквизита (печь, топор, рубка дров, замес теста,
стирка, копка земли и т.д.).
8. Развитие песенного, танцевального,
музыкально-игрового изобразительного творчества детей.
9. Развитие самостоятельности в
процессе подготовки репетиции спектакля (расстановка декораций, внесение
бутафории и реквизита, умение надеть костюм или его элементы).
10. Поощрение самостоятельной деятельности
детей в группе с игрушками различных театров (театр Петрушки, настольный театр,
театр картинок, мягкой игрушки и т.д.), творческой активности при изготовлении
атрибутов.
11. Поддержка стремления участвовать в
театрально-игровой деятельности, умения находить свою роль в соответствии со
своими возможностями.
12. Совершенствование исполнительных и
творческих умений детей в создании художественных образов путем использования
игровых, песенных и танцевальных импровизаций.
13. Побуждение к импровизации на тему
знакомых сказок, сюжетов, к использованию навыков театральных технологий (жест,
поза, мимика, пластика, сценическая речь, интонация).
14. Развитие умений самостоятельно готовить
«сценку»: расставить декорации, используя различные заместители (столы, кубы,
стулья, скамейки и т.д.), приготовить и разложить предметы-заместители.
Исходя из вышесказанного, следует отметить
остроту проблемы интеграции искусств и разных видов художественной деятельности
детей в дошкольном образовательном учреждении. Решение этой проблемы - в
становлении основ художественной культуры и художественно-творческого развития
каждого ребенка.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.