Презентация по изобразительному искусству на тему "История развития портретного жанра" 5 класс

• 1 слайд

  Портретный образ
  в истории живописи.
  

• 2 слайд

  Художники в различные исторические периоды по-разному понимали задачи портретного искусства и в зависимости от эстетических идеалов своего времени, а также от знаний и степени освоения изобразительных и выразительных возможностей художественных материалов передавали образы своих современников, опираясь на существующие понятия о сходстве, нередко основанные на различных ассоциациях и условностях изображения.
  

• 3 слайд

  Например, если в античной Греции портретное искусство представляет собой статичные изображения, почти лишенные мимики и взгляда, то уже римские мастера создавали очень точные по своей психологической характеристике образы, в основе которых лежал реалистический метод, сочетавшийся с декоративностью изображения.
  

• 4 слайд

  .
      
  Гера- небесная царица, жена Зевса. Гера очень близко к сердцу воспринимала все, что говорили про ее красоту. Не терпела никаких сравнений, считая, что царица неба должна быть самой прекрасной в мире. Поэты, чтобы угодить ей, восхваляли ясную белоснежность ее рук и большие темно-голубые глаза.  Такой изобразил ее Поликлет в колоссальной статуе, стоявшей в храме Гера в Аргосе. Богиня сидела на троне, держа в одной руке плод граната- символ плодородности, а в другой- жезл с кукушкой, посвященной ей птицей.
  
  

• 5 слайд

  Художественное совершенство и выразительность образов мы встречаем и в христианском изобразительном искусстве, в котором создавались в основном канонизированные, религиозные образы, абстрагированные от всего земного. Изображения реальных людей выглядят иконописными ликами, как изображения-символы, однако при этом четко выявляется духовный мир, духовная жизнь человека
  

• 6 слайд

• 7 слайд

  В эпоху Возрождения изменилось мировосприятие человека, а также понимание задач искусства; в связи с открытием законов перспективы и научных основ пластической анатомии сменились эстетические идеалы. В это время складывается новая колористическая система, называемая тональным колоритом. Она открывает перед художниками возможность передавать реалистический замысел в портрете. Эпоха Возрождения выдвигает новые идеи, вырабатывает научные основы изображения, ведущие к объективно-достоверной передаче модели. В основе которых лежат оптические законы восприятия, во многом определяющие характер и структуру реалистического портрета.
  
  
  

• 8 слайд

  В эпоху раннего Возрождения бледный цвет лица и длинные шелковистые пряди белокурых волос стали канонами красоты женщин Флоренции. Великие поэты Данте, Боккаччо, Петрарка и другие прославляли белоснежную кожу. Идеальными считались стройная «лебединая шея» и высокий чистый лоб. Чтобы следовать этой моде, для удлинения овала лица женщины выбривали спереди волосы и выщипывали брови, а для того чтобы шея казалась более длинной, брили затылки.
  Высокое Возрождение приносит совсем иное понимание красоты. Вместо тонких, стройных подвижных фигур торжествуют пышные формы, могучие тела с широкими бедрами, с роскошной полнотой шеи и плеч.
  В моду входит особый, так любимый венецианками золотисто-рыжий цвет волос, – цвет, который позже стали называть «цветом Тициана».
  Начиная с XV века создаются многочисленные трактаты, посвященные красоте женщины. В них приводятся каноны женской красоты, связанные с формой и размерами плеч, груди, ног, рук и т. п.
  Сандро Боттичелли «Портрет молодой девушки»
  1485 г.
  

• 9 слайд

  Художники в эпоху барокко стали широко использовать возможности целенаправленного освещения, что давало своеобразные эффекты («караваджизм»). Прием этот оказал определенное влияние на способ восприятия, который стал более живописным, а это очень важно для образного воплощения различных эмоциональных состояний в портрете и полностью опирается на работу с натуры.
  
  
  М. Караваджо «Юноша с лютней»1595-1596 гг
  

• 10 слайд

  В XVIII столетии внутренний мир человека отделяется от его внешнего изображения, бутафория в аристократических и придворных портретах начинает играть весьма значительную роль, оставляя нераскрытой личность самого портретируемого.
  
  Портрет великой княжны Елизаветы Алексеевны.
  
  Портрет Петра I
  

• 11 слайд

  . Открытия импрессионистов, давшие начало новым направлениям в живописи, привело к возникновению сложнейших проблем, связанных с выразительностью и цветовой гармонией в портретной живописи, острота которых не спадает вплоть до наших дней. Эстетика импрессионистов по отношению к цвету сводится к определенной культуре восприятия, когда изображаемый человек становится объектом чисто живописного видения, рассматривается через струящийся воздух и поток солнечных лучей, т. е. свет и воздух, рефлексное и контрастное взаимодействия цветов впервые выступают главным объектом внимания.
  

• 12 слайд

  Густав Климт
  

• 13 слайд

  Джон Сингер Сарджент
  

• 14 слайд

  В.И. Суриков
  «Сибирская красавица»
  И.Е.Репин
  «Портрет Надежды Репиной»
  

• 15 слайд