Рецензия на спектакль"Отцы и дети"

  В Государственном национальном театре Удмуртской республики стало традицией проводить  ежегодно «Дни театрального искусства для старшеклассников» . Это уникальный проект, в рамках которого в течение месяца на сцене театра идут спектакли по хрестоматийным произведениям классиков:  «Ревизор» и «Капитанская дочка», «Гроза» и «Горе от ума». Театр имеет крепкую театральную труппу, основу которой составляют мастера старшего и среднего поколений, а не так давно творческий состав пополнился молодыми, талантливыми актёрами , выпускниками театральных ВУЗов: Наталья Алексеева, Мария Дмитриева, Алексей Котков, Вадим Дмитриев, Анастасия Шубина, Константин Никитин, Константин Ложкин, Марина Самсонова и другие.

  Спектакль «Отцы и дети» поставлен режиссёром  театра Алексеем Ложкиным, заслуженным артистом Удмуртской республики. Вместе с художником – постановщиком К. Галихановым они создали поистине грандиозный проект. Премьера состоялась осенью 2016 года.

  «Отцы и дети» - это не простая история конфликта и столкновения между старым и новым, это история Человека, история о его исканиях, о смысле человеческого существования. Режиссёр по- своему расставил акценты, поставив во главу не конфликт поколений, а внутреннюю борьбу главного героя – убеждённого нигилиста, вдруг встретившего любовь, которая ставит под сомнение всё его мировоззрение.

  Оригинальными решениями режиссёра стали декорации:  светлая драпировка стен, стеклянные ширмочки в белых рамках напоминают о дачной веранде. Костюмы персонажей тоже почти все  белые, и только Базаров, высокий, прямой, в чёрном ( актёр Максим Григорьев). Больше всего меня впечатлила концовка спектакля: Базаров в белой ( наконец- то)  рубашке до пола бьётся в смертельной горячке. Скорее всего, режиссёр этим хотел подчеркнуть  внутреннее перерождение,  преображение героя. Максиму Григорьеву удалось создать яркий, своеобразный характер , цельный образ. Он сумел расположить к себе зрителя, что немаловажно.

  В спектакле чётко прослеживается сюжет произведения И.С.Тургенева, режиссёр ни на шаг не отступил от текста. Актёры играют отменно. Игорь Моисеев - аристократа Павла Петровича, чья осанка и выправка выдают отставного разведчика. Сергей Наговицын - завитого, в щегольском костюме барчука Аркадия Кирсанова.  Нужно отметить и Оксану Гаврилову, исполнительницу главной женской роли Анны Одинцовой. С какой грацией носит она на сцене исторические костюмы! Одна из тех актрис, на которых хочется смотреть и смотреть. Как точно, на мой взгляд, она сумела передать надменную холодность, с одной стороны, и чувствительность натуры, с другой.

  Больше всего меня впечатлила сцена дуэли Базарова с Павлом Петровичем

 ( актёр Игорь Моисеев).  Свет, грозная, суровая музыка, реквизиты, декорации – всё это призвано передать серьёзность и трагичность момента. Громкий звук выстрела, вспышка света и… тишина на сцене и в зале.  Я считаю эту сцену одной из самых оригинальных  режиссёрских находок.

  Нужно отдать должное костюмерам и гримёрам.  На них легла огромная ответственность:  наложить грим и сшить  исторические костюмы так, чтобы передать атмосферу 19 века. И у них  это получилось.

  На мой взгляд, творческий коллектив театра великолепно справился с поставленной перед ними задачей.  Посмотрев спектакль, начинаешь задумываться о жизни, о её ценностях, о смысле своего существования.