Транспонирование как средство развития музыкально-слуховой активности детей младшего школьного возраста в классе баяна

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Жемчужненская детская музыкальная школа»

Методическая разработка на тему:

«Транспонирование как средство развития музыкально-слуховой активности детей младшего школьного возраста в классе баяна».  

Выполнила:

 Преподаватель народного отделения

Щукина Т.В.

  п. Жемчужный 2017г

Оглавление.

Введение.

1. Теоретические основы транспонирования.

2.Методика обучения детей младшего школьного возраста транспонированию в классе баяна.

3.Упражнения ладотональной настройки.

Список используемой литературы.

Введение.

 Почему я выбрала тему «Транспонирование как средство развития музыкально-слуховой активности детей младшего школьного возраста в классе баяна»?

        Тема актуальна и в наши дни.

Прежде всего - это развитие музыкального воспитания, развитие слуха эмоционального и осознанного восприятия музыкального творчества. Помимо  этого - это необходимость улучшить  качество преподавания и повысить  качество  игры на инструменте.

Цель работы – расширение кругозора учащихся в области искусства и развитие познавательного интереса учащихся, обогащение музыкально-слухового и исполнительского опыта.

Основные  задачи методической разработки:

-обобщить информацию, касающуюся данной проблемы;

-продемонстрировать особенности  работы в классе баяна ;

-помочь  начинающему преподавателю с помощью кратких рекомендаций по организации процесса обучения.

 Используемые методы:

 метод проблемного изложения, словесный, практический, наглядно-демонстрационный, наглядно-слуховой  и т.д.

Рассматривая методические основы игры по слуху, чтения с листа и транспонирования, я изучила следующую методическую литературу: Г. Шахов «Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна», Пётр Серотюк «Хочу быть баянистом», Т.В Юдовина-Гальперина «За роялем без слёз», Ю. Акимов «Чтение нот с листа», Ю. Акимов «Школа игры на баяне», В. Лушников «Школа игры на аккордеоне», В. Мотов «Развитие первоначальных навыков игры по слуху», Бажилин Р.Н. «Школа игры на аккордеоне».

Все педагоги приходят к единому мнению, что применение транспонирования на уроках оказывает благоприятное влияние и развивает все музыкальные качества обучающегося.  Конечно, транспонирование неразрывно связано с игрой по слуху и чтением с листа. 

Педагог О.В. Рафалович считала, что транспонирование  следует начинать по слуху, а затем этот способ можно дополнить и по нотам, самым радикальным средством развития музыкального слуха, памяти, внимания. С.Мальцев и И.Розанов в своих статьях призывали уделять транспонированию самое пристальное внимание с первых классов ДМШ.

1.Теоретические основы транспонирования.

Что же такое транспонирование?

Транспонирование, или транспозиция (от латинского transpositio –
перестановка, перемещение),­ перенесение музыкального произведения или его части в новую тональность.

Существует несколько видов транспонирования: транспонирование на слух, по нотам и письменно. 

Письменное транспонирование:

Письменно  транспонировать сможет даже тот, кто совсем не умеет играть на музыкальном инструменте. Для этого необходимо знать лишь основы элементарной теории музыки:

1). Определение данной и новой тональности, а также интервала между их тониками.

2).Выставление ключевых знаков новой тональности

3).Каждая нота переноситься на соответствующий интервал (разделяющей тоники) в новую тональность.

В этом транспонировании совершаемым на бумаге присутствует элемент сухого  механизма, не требующего активного участия музыкального слуха.

И.В.Способин рекомендовал  контролировать слухом и теоретически ладовое положение звуков и аккордов, а не только чисто механически.

Геннадий Шахов говорил: «Вы должны изучить пьесу  до тех пор, пока не научитесь воображать напечатанные ноты как звуки и звуковые группы, но не как рисунки ключа. Затем переместить звуковую картинку в другую тональность, как будто  вы переносите ноты из одного этажа в другой, и поставьте на новое место в прежнем порядке. А для этого нужны теоретические знания и высокоразвитые музыкально-слуховые представления».

Все изложенные проблемы нужно учитывать в воспитании баянистов, необходимо выискивать такие методы, которые помогали преодолевать форму механизма, заложенного в основе некоторых способов транспонирования на баяне, помогали активировать слуховые представления.

 В своих исследованиях Б.М.Теплов подчеркивает, что музыкально-слуховые представления связанные со зрительными, двигательными моментами, при котором двигательные приобретают принципиально-существенное значение.

Такое происходит на темперированных (с фиксированной высотой звука) инструментах, на которых нет необходимости следить за чистой интонацией, а лишь только за движением меха, аппликатурой, штрихами, нюансами и т д.            

    В основе  двигательный метод, он отвечает за двигательно-аппликатурное запоминание музыки. При этом  Щапов указывает - «не следует брать клавишу раньше, чем в воображении не появиться образ данного звука и чувства уверенности. По этому, транспонируя, баянист производит слуховые действия, а по нотам еще и умственные.

 Транспонирование на слух:

Под таким транспонированием  в широкой музыкальной практике принято понимать всякую транспозицию, осуществляемую на инструменте, вне зрительного восприятия нотного текста.  

а) на  материале, усвоенном в оригинале также по слуху, то есть исключительно за счет его музыкально-слухового представления,

б) на материале, усвоенном в оригинале по нотам, то есть за счет конкретных указаний нотного текста.

В том и другом случае музыкант играет наизусть хорошо выученный текст.

Перед началом занятий по транспонированию мы объясняем учащимся следующие понятия:

1)  при транспонировании изменяется тональность произведения, а каждой тональности соответствуют свои ключевые знаки;

2)  при транспонировании лад остается неизменным, изменяется его высотное положение;

3)  аппликатура  левой руки при транспонировании на 1,5; 3 и 4,5 тона сохраняется, при транспонировании на другой интервал – меняется;

4)  определение тональности происходит по количеству знаков альтерации или по басам левой руки (в мажорных тональностях количество ключевых знаков увеличивается по мере удаления от баса основного ряда, в минорных – от баса ля: вверх увеличивается число диезов, вниз – бемолей).

Процессы транспонирования по нотам могут осуществляться: а) на основе знакомого музыкального материала, то есть при наличии уже имеющихся более или менее определенных слухо­вых представлений предназначаемого для транспонирования нотного текста, б) на основе музыкально-слуховых представлений, возникающих в процессе зрительного восприятия ранее незнакомого нотного текста.

Транспонирование  по нотам

 Такое   транспонирование является  наиболее сложным  - так как требует не только наличия у исполнителя зрительно- слуховых и слухо-двигательных представлений, но и соответствующей прочности взаимосвязи между ними. Поэтому, лучше на первых порах обучения транспонирования по нотам, логично использовать знакомый по памяти му­зыкальный материал - например, мелодии песен, которые ранее предназна­чались для транспонирования по слуху и чтения с листа. Усложнение музыкального материала при обучении транспонированию по нотам осуществляется так же, как и при чтении с листа: начинается с небольших мелодий в объёме 1-3 ступени лада, затем диапозон мелодий увеличивается до 1-5, 1-6 ступеней, и т.д. Так как в основе чтения с листа лежит умение превращать ноты видимые в слышимые, то и транспонированию по нотам должна соответствовать следующая схема: вижу – предеслышу - перевожу в задан­ную тональность – играю - поправляю. Очевидно поэтому, что всякому транспонированию по нотам должен предшествовать детальный анализ текста с последующим мысленным проектированием его в новую тональность.

Таким образом, процесс транспонирования по нотам условно мож­но разделить на три основные фазы:

1) зрительный анализ нотного текста (как при чтении с листа);

2) мысленный перевод музыкального материала в новую тональность;

3) исполнение музыки на инструменте в новой тональности.

Педагог добивается от учащегося, анализирующего нотный текст, чтобы он не только внутренне услышал, но и возможно более прочно запомнить музыкальный материал. Таким образом, с первых же шагов обучения транспонированию по нотам, учащийся фактически приступает к транспонирова­нию с листа, то есть к исполнению музыкального материала с листа не­посредственно в новой тональности. После анализа нотного текста в ори­гинале перевод музыкального материала в новую тональность можно осуществлять следующим образом:

а) записывается гамма в первоначальной и в новой тональности; под звуками гаммы выставляются цифровые обозначений ступеней, выделяются опорные звуки лада,

б) путем сравнения гамм учащийся распределяет звуки мелодии, необходи­мые для её воспроизведения в новой тональности,

в) звуки мелодий в новой тональности называются, а затем сольфеджируются,

г) намечается мысленная двигательная проекция исполнения музыкального материала в новой тональности - определяется примерная позиция руки, пальцев, аппликатуры,

д) педагог помогает учащемуся настроиться в тональности: проигрывает в новой тональности гамму, тоническое трезвучие и несколько упражнений, включающих основные звуковысотные элементы транспонирующего музыкального материала.

Не вызывает сомнений, что неустойчивость слухового представления, выявленная при транспонировании ранее усвоенного материала, является результатом двигательного метода обучения. В целях активизации слуха на первых шагах обучения транспонированию лучше огра­ничиться материалом, усвоенным также по слуху.

Педагогу следует больше внимание уделять на развитие мелодического и гармонического слуха. Основу начального обучения должны составлять одноголосные мелодии конкретного лада. Причем начинать надо с мажорных ладов, позже с минорных.

2. Методика обучения детей младшего школьного возраста транспонированию в классе баяна.

Первое знакомство ребенка с транспонированием происходит уже в «донотном периоде», в течение которого все пьесы разучиваются с показа, на слух. С первых уроков мы начинаем развивать слух будущих музыкантов. На первый план выступает  образ, характер героев, их шаги. Как раз в это время нам очень помогут ритмические стихи на инструменте:

Пример№1

Такие стишки-считалки могут исполняться на любом звуке, в разных октавах, как в правой, так и в левой руке. Это могут быть пьески сначала на одном звуке, далее на 2-х, 3-х, но обязательно с наличием текста (для ритмической доступности).

Пример№2                                                   «Эхо»

 Эхо-эхо,  Отзовись-отзовись!

Эхо-эхо,  Чисто петь научись

 Пример№3                                          «Петушок»

Петушок, петушок, золотой гребешок.

Что ты рано встаешь? Деткам спать не даешь.

Пример№4                                          Лошадка

Я на лошади скачу Цок, цок-2р

Эх садись прокачу Цок, цок-2р

Пример№5                                           «Петя-барабанщик»

Тра-та-та, тра-та-та, Барабанщик Петя.

Тра-та-та, тра-та-та, Барабанит он с утра

На этих пьесках мы акцентируем внимание на развитии музыкальной памяти учащихся, соединяем движение мелодии с нашим образом.  Почему скачок? Какая лошадка? Какой петушок, Петя? Когда ребенок запомнит мелодию, исполняем по всей клавиатуре, транспонируем. В этом случае приходиться пользоваться позиционным   транспонированием. (Давай попробуем исполнить пьеску с этого ряда, только от другого звука).

№1                                                          №2

Транспонирование на слух                 Позиционное транспонирование

 в ре мажор                                            в ля мажор

В основе лежит двигательный метод, он отвечает за двигательно-аппликатурное запоминание музыки. При этом ребенок, играючи, уже соприкасается с ладом, ритмом, с регистром и первым звуком тонического трезвучия.

Таким образом, транспонирование осуществляется уже на усвоенном материале, исключительно за счет его музыкально-слухового представления. Для благотворного развития навыков транспонирования первоначальной задачей считаю содействие развитию и укреплению слуховых представлений учащихся с постепенным приобретением технических навыков игры.

А для укреплений слуховых представлений интенсивно развиваю ритм, а также пение на уроках.

                            

        

 С освоением нотной грамоты, клавиатуры,   приходится решать сразу множество сложные задач, связанных:

1.С особенностями инструмента.

·наличие 2-х клавиатур с разными звуковысотными соотношениями

·неодинаковое расположение левой и правой клавиатур (правая - полутоновая, левая кварто - квинтовая)

·отсутствие зрительного контакта с клавиатурой

·звукоизвлечение требует физической силы

2). Элементарное знание основы теории:

· знакомство с Т,S,D в разных тональностях.

·  с устойчивыми ступенями-I,III,V;

·  с неустойчивыми ступенями-II,IV,VI  и VII

· с интервалами и аккордами;

Благодаря транспонированию все эти задачи решаются быстрее и активнее. Ребенок начинает самостоятельно мыслить, предлагать свои решения, начинает участвовать в образовательном процессе.  Если донотный период учащийся мелодию и аккомпанемент усваивал с показа, то в занятиях по нотам, он должен научиться анализировать, мелодию (поступенное движение, скачкообразное, восходящее, нисходящее, определять тональность, назвать главные ступени). Умея хорошо играть пьесу и сделав ее теоретический разбор, можно начать пробовать транспонировать в разных тональностях.

Начинать надо с небольших мелодий в объеме 1-3 ступеней.

«Дождик»

Диапазон мелодий может увеличиваться до 1-5, 1-6 ступеней и т.д.

«Ромашка»

   При транспонировании мелодий аппликатура сохраняется независимо на какую клавишу ( белая или черная) приходится 1 палец.

Такая игра называется позиционной.

Отметим наиболее важные моменты:

 ·при транспонировании гаммообразных мелодий каждый палец на своем ряду 2 палец на 1 ряду, 3 палец на 2 ряду, 4 палец на 3 ряду.

·арпеджио аппликатура не измена.

                                                              

·Очень важно в первоначальном этапе выбор правильного штриха и рекомендуют начинать с легато  (хотя многим детям удобнее играть нон легато).

·начинают с одноголосных  большинство напевных мелодий

·спокойное, мягкое движение пальцев способствует чувствованию клавиатуры.

·в напевных мелодиях легче ощутить цезуру, мотив, фразу

·плавное ведение меха (дыхание) подобно человеческому голосу.

Очень важно восприятие ритма, зафиксировать слухом, а затем осмыслить теоретически записать.

Важно отметить, что подбор и транспонирование  аккомпанемента на основе слуховых ощущений, а не на основе теории (бессознательно, нужно заниматься уже со 2 класса). К этому времени он должен знать:

1.из каких звуков состоят аккорды основных ступеней До мажора и как записываются T,S,D.

2.умение находить в мелодии аккорды

3.умение подбирать бас и аккорды

4.знать общие звуки в аккордах (гармонизация их возможные варианты)

5.умение находить звуки принадлежащие аккордам, а так же проходящие и вспомогательные звуки.

Урок - это 3 этапа:

1. объяснение нового материала

2.самостоятельно выполненное домашнее задание

3.контроль за качеством его выполнения

 Целевые установки урока:

1.повторение ранее усвоенного ( по слуху и по нотам)

2.усвоение нового материала ( по нотам и по слуху)

3.знакомство с новым материалом ( чтение, разбор, анализ)

4. транспонирование по слуху.

Задание должно быть посильным по объему и степени трудности.  

На примере разберем пьеску:

Обращаем внимание на название: «Кошка и курица». Знакомимся с текстом (если есть в пьесе).

«Кошка на окошке рубашку шьет.

Курица в сапожках избенку метет».

Сразу говорим о дыхании (смена меха по 2 такта). Говорим о содержании, характере, образе. (Пьеса-шутка, характер веселый, задорный, два героя  заняты своими важными, но любимыми  делами). Чтобы создать характер, определяем штрихи и динамику.

«Кошка и курица»

Ученик проигрывает произведение.  После исполнение анализирует:

Пьеса состоит из 2-х предложений, каждое из них по 2 фразы (4 такта одно предложение). Тональность пьесы до мажор (сразу обозначаем устойчивые ступени, до, ми, соль, и не устойчивые). Акцентируем вершинку мелодии, как мелодия развивается (есть ли интервальные скачки?). Мелодия развивается в восходящем движении, есть небольшие скачки на б3. Доходя до вершины ноты фа, мелодия спускается поступенно вниз до устойчивого звука до. Анализируется левая рука:  Т-до, S-фа, D-соль. Какие звуки содержаться в этих аккордах, какие в них общие звуки. Проигрываем после анализа пьесу.

Пьеса готова. Для транспонирования,  выбирается тональность до 2-х знаков (соль, ре мажор). Анализируем, в новой тональности. Транспонируем отдельно каждую руку и соединяем вместе.

 (Пример транспонирования)

1).Позиционное транспонирование           2).Транспонирование на слух

 в ля  мажор                                                   в ре мажор

Для ощущения тональностей  можно предложить следующие действия:

1)В классе учащийся проигрывает мелодию с листа в одной заданной тональности.

2). Дома транспонирует в новую тональность, например, в соль мажор;

3).На следующем уроке усвоенную мелодию в соль мажоре учащийся записывает и анализирует.

4)После этого ему предлагается новая мелодия   в соль мажоре, которая дома транспонируется в новую тональность.

Таким образом, транспонирование осуществляется уже на усвоенном материале, исключительно за счет его музыкально-слухового представления.

3.Система заданий по развитию навыков транспонированию.

 В рамках каждого задания музыкальные примеры должны предлагаться в порядке возрастания трудностей. Следует начинать с простого размера 2/4. Первоначальные длительности четверти и половинные, не требующие дробления. Затем усваиваются более мелкие длительности. Для первоначального обучения более удобными являются  музыкальные примеры, в которых мелкие длительности приходятся на слабую долю.

Нотные примеры, используемые в заданиях, применяются для готового баяна.

Для усвоение основных ступеней можно использовать различные упражнения для ладотональной настройки :

Мелодическое движение поступенное и скачками на устойчивые звуки

Задание №1.

Усвоение звуковых соотношений 1-3 ступени лада.

Упражнение для ладотональной настройки.

Задание №2.

Усвоение звуковых соотношений 1-5 ступеней.

 Задание №3

Усвоение VI ступени.

VI ступень, тяготеющая к квинте, усваивается в поступенном движении и скачком.

Упражнение для ладотональной настройки.

Задание №4

Усвоение вводных тонов.

К пройденному звукоряду прибавляется верхняя тоника с окружающими ее вводными тонами, с VII и II ступенями. Вводные тоны предлагаются в поступенном движении и скачками  с разрешением в тонику.

Упражнение для ладотональной настройки:

Задание №5. Усвоение скачка на II ступень.

В задании не везде II ступень, взятая скачком, разрешается в тонику, нередко она плавно переходит в III ступень.

Упражнение для ладотональной настройки:

Задание №6.

Усвоение нижнего вводного тона (VII ступени) в поступенном движении и скачком с разрешением в тонику.

Упражнения для ладотональной настройки:

Задание №7.

Усвоение IV ступени, взятой скачком.

Упражнение для ладотональной настройки:

Задание №8.

Усвоение звуковых соотношений в мелодиях, имеющих диапазон больше октавы (Скачки на устойчивые и неустойчивые ступени).

Белорусский народный танец «Крыжачок»

Список используемой литературы

1.                 Акимов Ю. Школа игры на баяне. – М.: Изд. «Советский композитор», 1983.

2.                 Акимов Ю., Гвоздев П. Прогрессивная школа игры на баяне. – М., 1970.

3.                 Акимов Ю. Чтение нот с листа / Баян и баянисты. Сборник методических материалов. Составление и общая редакция Ю. Акимова/ - М.: «Советский композитор», 1970.

4.                 Баренбойм Л.О. Путь к музицированию. – Л.-М., 1973.

5.                 Басурманов А. Трёхгодичный курс обучения на баяне. В. 2. – М.: «Советский композитор», 1971.

6.                 Лушников В. Школа игры на аккордеоне. – М.: Сов. композитор, 1988.

7.                 Крюкова В.В. Музыкальная педагогика. – Р.-на-Д.: Феникс, 2002.

8.                 Мирек А. Курс эстрадной игры на аккордеоне. – М.: Велес, 1995.

9.                 Мотов В. Развитие первоначальных навыков игры по слуху. / Баян и баянисты. Сборник статей. В.5. составление и общая редакция Ю. Акимова./ - М.: «Советский композитор», 1981.

10.            Серотюк П. Хочу быть баянистом. – М.: РКХ РИЦ, 1994.

11.            Шахов Г. Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна. – М.: Музыка, 1987.

18.    Юдовина-Гальперина Т.В. За роялем без слёз, или я – детский педагог. – С.-П.: «Союз художников», 2002.