Оптимизация эмоциональных состояний учащихся в процессе музыкально-творческой деятельности

Введение.

Музыка является неотъемлемой  частью духовной жизни народа, которая помогает ему осмыслить окружающий мир. Она выражает мечты и чаяния людей. Она всегда вместе с нами - в дни радостей и испытаний. Она нас вдохновляет и опустошает, помогает стать мужественнее и сокрушает нашу волю.

Исследователи отмечают, что нервно-психические перегрузки вызывают у наших современников, как взрослых, так и детей , негативные эмоциональные состояния. Среди них раздражительность и немотивированная агрессия, страхи, фобии, тревоги, беспокойства, состояния апатии и депрессии. Однако в современных учебных планах отсутствует такой учебный предмет, который готовил бы школьника к сложностям жизни. ( В.И. Петрушин, 2008).

В наших школах процесс обучения в большей степени связан с запоминанием и обработкой логической информации. Учебная нагрузка ложится главным образом на левое полушарие головного мозга, обрабатывающее такого рода информацию. Эмоциональному же развитию детей, их профессиональной компетентности внимания уделяется недостаточно. На уроках музыки и изобразительного искусства, где имеются широкие возможности подключить к учебному процессу «бездействующее» правое полушарие, преимущественно решаются задачи эстетического, а не психологического характера.

Необходимо создание системы психопрофилактической помощи, призванной помочь учащимся адаптироваться к образовательному процессу, с меньшими потерями для здоровья осваивать и предъявлять учебный материал. Проблема, однако, заключается в том, что подавляющее большинство учителей не владеют методами, которые могли бы помочь ребенку иначе смотреть на жизнь и ощущать себя гораздо более счастливым и успешным.

Показать горизонты духовного роста, помочь в решении обозначенной проблемы может современная гуманистическая психология и высокое  искусство, в которых кроется «необходимый разряд нервной энергии и сложный прием уравновешивания организма и среды в критические минуты нашего существования»( Л.С. Выготский).

Музыкально- творческий процесс всегда движется к концертно-исполнительской цели- претворению композиторского замысла и к его демонстрации слушателю. Но если композитор может создавать музыкальные полотна в « тиши кабинета» и одиночестве, то сущность деятельности исполнителя заключена в публичном показе , т.е. его творческий процесс завершается « на людях».

Следовательно, любое разучивание музыкального произведения, физическое и душевное напряжение, возникающее в процессе освоения музыкальных сочинений, полностью должны быть ориентированы на публичный показ и возможную реакцию слушателей.

Между тем, даже готовая творческая работа нередко терпит крах от сценической «лихорадки», когда кажется, что все куда-то улетучилось, кроме желания «доиграть бы» и «сбежать», а вместо удовлетворенности от игры в памяти остаются лишь воспоминания о пережитом сценическом страхе. Подобные душевные состояния в равной степени ощущали и ощущают люди различных профессий : актеры, ораторы, учителя.

Педагог( педагог-психолог) имеет возможность:

-научить своих учеников приемам глубокого расслабления, через которое можно входить в так называемое «ресурсное состояние», позволяющее быстро восстанавливать свою работоспособность;

- для улучшения координации работы правого и левого полушария мозга и борьбы со стрессами показать , как можно использовать специальные двигательные упражнения;

- обучать своих учеников навыкам антистрессового дыхания, которое может снимать как чрезмерное утомление, так и излишнюю возбудимость и агрессивность.

Педагог всегда может напомнить ученику , что «человек -хороший музыкант не только оттого, что он музыкально одарен, но и потому ,что его внутренний мир богат и интересен» (С.Фейнберг), что музыка , «подобно дождю, капля за каплей просачивается в сердце и оживляет его» (Р.Роллан).

Развивая учение И.П.Павлова о типах нервной системы, психолог Б.М. Теплов сформулировал важнейшую научную проблему- « психологические проявления основных свойств нервной системы, в частности, в способности людей, непосредственно связаны с их успехами в учении, спорте, труде , искусстве».

Н.С.Лейтес первый изучил психологические проявления свойств нервной системы в учебной деятельности школьников, позволяющие помочь ребенку компенсировать недостатки и активно использовать достоинства, способствовать адаптации ребенка к системе музыкального обучения за счет индивидуальности.

Исследователи обратили внимание на «темперамент»- врожденную индивидуальную природно-обусловленную совокупность динамических проявлений психики и выделили в его структуре три сферы:

-общую активность (интенсивность и объем взаимодействия человека с окружающей средой),

- особенности моторной (двигательной) сферы (частное выражение общей активности: темп, быстрота, ритм и общее количество движений),

-свойства эмоциональности (чувствительность, импульсивность и другие, характеризующие силу и динамизм эмоции).

Сила нервных процессов выражается в способности нервных клеток переносить продолжительное либо кратковременное, но очень концентрированное возбуждение и торможение. Это определяет работоспособность (выносливость) нервной клетки.

Слабость нервных процессов характеризуется неспособностью нервных клеток выдерживать длительное, концентрированное возбуждение и торможение. При действии весьма сильных раздражителей нервные клетки быстро переходят в состояние охранительного торможения. Таким образом, в слабой нервной системе нервные клетки отличаются низкой работоспособностью, их энергия быстро истощается. Но зато она обладает большей чувствительностью и даже на слабые раздражители дает соответствующую реакцию.

Уравновешенность нервных процессов- пропорциональное соотношение возбуждения и торможения. У некоторых людей эти два процесса взаимно уравновешиваются, а у других этого равновесия не наблюдается: преобладает или процесс торможения, или процесс возбуждения.

Подвижность нервных процессов- характеризуется быстротой сменяемости процессов возбуждения и торможения, быстротой возникновения и прекращения их( когда этого требуют условия жизни), скоростью движения нервных процессов( иррадиации и концентрации), быстротой появления нервного процесса в ответ на раздражение.

Направления деятельности педагога на типы темперамента:

Тип темперамента	Направления деятельности педагога
Холерик Сильный, неуравновешенный	Вырабатывать терпение к промахам и недостаткам, учитывать предпочтения: дела, в которых требуется определенная самостоятельность, энергия, личная инициатива, предприимчивость.
Сангвиник Сильный, уравновешенный, подвижный	Воспитывать настойчивость, целеустремленность, усидчивость
Флегматик  Сильный, уравновешенный, инертный	Развивать большую подвижность, активность, не допускать потери интереса к деятельности, порождающей безразличие и вялость.
Меланхолик слабый	Обеспечить условия для его положительного оценивания со стороны коллектива в той деятельности, которую он сам оценит и которая у него получается.

Темперамент влияет на форму проявления характера, своеобразно окрашивая те или иные его стороны.

Категория «характер» также важна для понимания обозначенной нами темы.

По волевой активности характеры подразделяются на сильные и слабые.

Люди с сильным характером имеют устойчивые цели, инициативны, смело принимают решения и реализуют их, обладают большой выдержкой , мужественны и смелы. Людей, у которых эти качества слабо выражены или отдельные из них отсутствуют, относятся к категории слабохарактерных, им свойственно пассивное проявление своих деловых и личных качеств.

Характер не наследуется и не является прирожденным свойством личности, а также не является постоянным и неизменным свойством. Характер формируется и развивается под влиянием окружающей среды, жизненного опыта человека, его воспитания.

И. Вагин говорил: « Опыт доказывает, что успеха добиваются не самые умные, а самые эмоционально устойчивые, верящие в себя люди».

В музыкальной педагогике знание особенностей эмоциональной жизни детей очень важно потому, что в данной сфере выражаются и развиваются единства эмоционального и сознательного в развитии личности, что значительно повышает психические возможности школьников в усвоении содержания учебных предметов, в том числе предметов искусства.

Эмоции являются субъективной формой выражения потребностей, предшествуют деятельности, побуждая и направляя её. Они выражаются в непосредственном переживании удовольствия, радости, огорчения, страха, тревоги. Эмоции- это особые психические состояния, связанные с врожденными реакциями человека, его потребностями и мотивами.

Страх-это реакция на угрозу человеку как существу биологическому, когда опасности подвергается его жизнь. Тревога представляет собой переживание, возникающее при угрозе человеку, когда опасности подвергаются его ценности, представления о себе, положение в обществе. Тревога определяется как эмоциональное состояние, возникающее в ситуации неопределенной опасности и проявляющееся в ожидании неблагополучного развития событий. Характеризуется субъективными ощущениями напряжения, беспокойства, мрачных предчувствий.

Тревога- это последовательность когнитивных, эмоциональных и поведенческих реакций , активизирующихся в результате воздействия на человека различных стрессов, в качестве которых могут выступать как внешние раздражители, так и внутренние факторы.  Тревога выполняет несколько функций : предупреждает о возможной опасности и побуждает к поиску и конкретизации этой опасности на основе исследования окружающей деятельности.

Воздействие тревоги на поведение человека неоднозначно. В психологии выделяют два вида тревоги: мобилизующую которая дает дополнительный импульс к деятельности, и расслабляющую, которая снижает эффективность деятельности вплоть до полного прекращения.

В отличие от тревоги, тревожность рассматривается как психическое свойство и определяется как склонность индивида к переживанию тревоги.

А.М. Прихожан описала два типа тревожности: беспредметную тревожность и тревожность как склонность к ожиданию неблагополучия в различных видах деятельности и общении. При этом первый вариант тревожности обусловлен особенностями нервной системы, второй связан с особенностями формирования личности в течение жизни.

Школьная тревожность- это самое широкое понятие,включающее различные аспекты устойчивого школьного эмоционального неблагополучия. Она выражается в волнении, повышенном беспокойстве в учебной ситуации, в классе,в ожидании плохого отношения к себе. Отрицательной оценки со стороны педагога, сверстника. В целом, школьная тревожность является результатом взаимодействия личности с ситуацией. Это специфический вид тревожности, характерный для ситуаций взаимодействия ребенка с различными компонентами школьной образовательной среды и закрепляющийся в этом взаимодействии.

Дезорганизующее влияние на учебную деятельность оказывают только частные или интенсивные тревожные состояния, которые свидетельствуют о нарушении процессе школьной адаптации.

Школьная тревожность младшего школьника является очевидным признаком затруднений в процессе школьной адаптации. Начиная с подросткового возраста, она может формироваться и закрепляться в рамках личностной тревожности как психического свойства учащегося. Повышенная школьная тревожность препятствует эффективной учебной деятельности независимо от того, осознается она самим ребенком или нет. ( Н.К. Метнер.Повседневная работа пианиста и композитора\Н.К. Метнер.-М.:Музгиз,1963.-92с.)

У.Шекспир: « Наши сомнения-это наши предатели. Они заставляют нас терять то, что мы, возможно, могли бы выиграть, если бы не боялись попробовать».

Особенности подготовки учащегося к концертному выступлению.

Работать надо не над ноктюрном Шопена, а над собой. Надо расширять свой кругозор, воспитывать себя как человека. Нельзя думать, что человек, будучи ничтожеством, может хорошо играть Бетховена. Ничего из этого получиться не может.

А.Гольденвейзер.

Весь опыт человеческой деятельности, в том числе и в области музыки, можно разместить в четырех главных структурах:

- знания, постоянно накапливающиеся и изменяющиеся;

-способы деятельности и опыт их осуществления;

-опыт творческой деятельности;

-опыт эмоционально- ценностного отношения к миру.

Учитель, передающий опыт своим ученикам, использует для этого показ и объяснения, поощрения и наказания, постановку задач и предъявление требований, проверку работы и её исправление. Для музыкантов самое важное является формирование определенного исполнительского навыка и др. Публичное выступление связано с ситуацией оценки выступающего со стороны других людей, которые могут повысить или понизить его самооценку. Это вызывает рост психической напряженности, которая сначала повышает, а затем снижает устойчивость проявления выработанных  психических процессов – внимания, памяти, восприятия, мышления, двигательной реакции.

В условиях психической напрженности музыканту не всегда удается контролировать свои действия, управляемые силой воли. В связи с этим, публичное выступление нередко страдает различными недостатками, причинами которых является:

- отсутствие навыков психической мобилизации на исполнение;

- несформированность потребности в выступлении перед слушателями;

-высокая личностная тревожность;

-снижение эмоциональной устойчивости;

-неосознанность цели обучения;

-исполняемые произведения недостаточно хорошо выучены;

- рефлекс на обязательное волнение перед выступлением и, как следствие, некачественное исполнения;

- внутренняя установка направлена не столько на исполнение произведения в нужном образе, сколько на собственную самооценку.

Как бы ни были велики психологические сложности публичного исполнения, они могут быть с успехом устранены. Если молодой музыкант будет подготовлен и будет свободно владеть соответствующими приемами и способами их преодаления, он сможет хорошо себя чувствовать и удачно выступать, т.е. ему необходимо быть в состоянии оптимальной концертной готовности(окг). Это состояние имеет три компонента: физический, эмоциональный, мыслительный.

Каждый из этих компонентов нуждается в целенаправленной тренировке соответствующих действий.

Способность находиться в оптимальном концертном состоянии тесно связана с такими характеристиками личности,как :

-отсутствие чувства тревоги и беспокойства,

- отсутствие сковывающей застенчивости,

-горячее желание выступать перед слушателями и общаться с ними посредством музыки.

Сценическое самообладание входит в комплекс обязательных профессиональных качеств исполнителя и стоит в ряду приоритетных педагогических задач, что , к сожалению, не дает абсолютных гарантий от сценических потрясений( стресса, дистресса ). Если исполнитель всецело погружается в «дело»- художественную передачу содержания музыки, срывы практически исключены.

Стресс- это неспецифическая психофизическая реакция организма на неблагоприятные воздействия, необходимый процесс, позволяющий справиться с любыми тяжелыми жизненными ситуациями и адаптироваться к окружающей среде(Г.Селье)

Причины истощения организма-дистресс: невозможность отреагирования, подавление, большая интенсивность стрессора, длительность воздействия стрессового фактора, его неоднократное повторение, продолжительное последствие, суммация, отсутствие поддержки в социальном окружении- чувство беспомощности и небезопасности.

Музыкант ни на минуту не вправе забыть исполнительское призвание- формировать особое состояние души слушателя. Именно доверительная художественная атмосфера зала помогает исполнителю ощутить вкус победы.

Каждый музыкант за время своей карьеры накапливает и определенный опыт как успешных так и неуспешных выступлений. Во избежание сценических фиаско будет полезна система специальных тренингов, вводящих исполнителя в «реальные» условия будущего выступления, где «Проигрываются» все проблемные сценические ситуации.

 Удачливый исполнитель, прежде всего, должен, спокойно поразмыслив после концерта, прийти к выводу, что наиболее убедительное воплощение авторского замысла получено в минуты сильного духовного и эмоционального напряжения и при полном самоконтроле. Установкой на будущее станет и воспитание в себе постоянного ощущения неуспокоенности.

Менее удачливому исполнителю важно успокоиться, затем детально разобрать выступление, вспомнить что не удалось, выявить причину- непродуктивность репетиций, недостаточное владение нотным материалом, технический брак, звуковое однообразие, паника, стрессовая зажатость, слабый самоконтроль.

« Горячая влюбленность в то, что исполняешь,- говорил Я.В.Флиер,- помогает преодолеть стрессовые состояния с их шлейфом повышенной тревожности, болезненной возбудимости». Тщательность анализа выступления определит комплекс будущих творческих задач, решение которых снизит риск профессиональных срывов и потерь на сцене.

Факторы, порождающие и нивелирующие сценический стресс.

№	Стресс-фактор	Антистрессовый фактор
1	Отсутствие четких представлений о публичном выступлении или чрезмерная переоценка такой ситуации	Осознание необходимости «прорыва в неизведанное»- в сущность сценической жизни исполнителя и самоактуализация волевых качеств.
2	Смутное представление об основных причинах, вызывающих скованность и порождающих страх	Осмысление физиологии страха и саморегуляции эмоциональных состояний
3	Излишнее «самоедство» от предыдущего фиаско, боязнь нового провала	Сознательное продвижение к ощущению внутренней раскрепощенности и сильное стремление оправдать ожидание окружающих( преподавателей, друзей, коллег, близких)
4	Неверие в собственные силы («недоучил», «не получится», «не доиграю»)	Пробуждение средствами аутогенного тренинга страсти к самопреодалению , культивирование в себе «вкуса» исполнительской победы.
5	Ограниченность специальных знаний, несовершенство исполнительских умений и навыков психическойсаморегуляции	Целенаправленное накопление специальных знаний , совершенствование технических умений для свободной ориентации в музыкальном информационном поле и сценическом искусстве
6	Недооценка собственных возможностей и переоценка достижений других	Волевое стремление попробовать себя на других «оборотах», отважится на новые попытки( участие в конкурсе, благотворительном концерте)
7	Отсутствие опыта вхождения в драматургические особенности произведения	Обретение исполнительского опыта через разноплановость работы над музыкальным материалом, изучение теоретических основ исполняемой музыки, исторического фона произведения.
8	Слабый самоконтроль за сущностью игровых операций и исполнительских ориентиров	Формирование в себе умения четко осознавать последовательность исполнительских действий и антиципатий (предвосхищение) конкретных композиционных частей исполнения
9	Недостаточно развитая способность к самооценке своего исполнения, неумение себя слушать и оценивать	Тщательная тренировка самоконтроля посредством прослушивания и анализа многоразовых аудиозаписей своего исполнения и обязательное сопоставление с нотным текстом
10	Неполное осознание важности роли, которую музыкант играет на сцене	Осознание музыкантом-исполнителем своей особой миссии. На сцене он представляет не себя, он служит музыке, таланту композитора, демонстрируя свое артистическое амплуа

Важно каждому стресс-фактору противопоставить антистрессовый фактор, способный нейтрализовать все то, что порождает неуверенность, волнение или страх, т.е. придать действиям исполнителя уверенность, решительность, оптимизм и волю к творческому успеху.

Концертное выступление- своеобразный итог определенного этапа исполнительской деятельности.

Эмоциональный компонент оптимального концертного состояния складывается из ощущения эмоционального подъема, радостного предвкушения предстоящего выступления, желание играть для других людей и приносить им своим искусством радость.

Мыслительный компонент оптимального концертного состояния складывается из ясности и простоты мышления, способности четко представлять программу выполняемых игровых движений и воплощаемых художественных образов. Умение сосредотачивать внимание и длительно удержать его на каком-либо объекте- такой же важный компонент оптимального концертного состояния.

Этапы психофизической подготовки музыканта-исполнителя к концертному выступлению:

•        Психологическая адаптация к ситуации концертного выступления.

За несколько дней до выступления музыкант может представить себе то место, где он будет выступать, чтобы привыкнуть в своём воображении к тем условиям, в которых будет проходить предстоящее выступление.

•        Игра перед воображаемой аудиторией.

На заключительных этапах работы, когда пьеса готова, она проигрывается целиком от начала и до конца с представлением, что играешь перед очень взыскательной комиссией или слушательской аудиторией. ( этот прием позволит проверить степень влияния сценического волнения на качество исполнения, заранее выявить слабые места, которые проявляются в ситуации, когда волнение усиливается. Повторные проигрываения произведения с применением этого приёма уменьшает влияние волнения на исполнение.

•        Предельная концентрация внимания.

Исполнение на основе этого приема связано с глубоким осознанием и прочувствованием всего того, что связано с игрой на музыкальных инструментах. При фиксации внимания на слуховых ощущениях улавливаются все переходы звуков от одного в другой, все интонируемые смыслы, которые возникают из соединения звуков между собой.

 Погружение в звуковую материю происходит при выполнении следующих видов упражнений:

- пропевание (сольфеджирование)без поддержки инструмента;

-пропевание вместе с инструментом;

-пропевание про себя (мысленно);

- пропевание вместе с мысленным проигрываением.

4. обыгрывание.

В этом приеме психологической подготовки музыкант- исполнитель постепенно приближается к ситуации публичного выступления, начиная от самостоятельных занятий и заканчивая игрой в кругу друзей. Обыгрывание программы или произведения надо делать как можно чаще и постараться достичь того, чтобы «трудное стало привычным, привычное- легким, а легкое –приятным».

5.Ролевая подготовка.

Смысл этого приема заключается в том, что исполнитель, абстрагируясь от собственных личностных качеств, входит в образ хорошо ему известного музыканта, не боящегося публичных выступлений, и начинает играть как бы в образе

другого человека.

6. выявление потенциальных ошибок.

7. Для анализа неудачных выступлений полезно вести дневник,в котором фиксируются причины, которые привели к такому результату, так как у каждого музыканта-исполнителя имеется собственный оптимальный уровень эмоционального возбуждения, которое позволяет ему наиболее успешно реализовывать творческий замысел. Музыкант описывает своё наилучшее концертное состояние, находя свои определения для ощущений, возникающих в этот момент. Проанализировав и запомнив ощущения, которые предшествовали удачному выступлению, исполнитель может затем сознательно воспроизводить такое же состояние перед последующими концертами.

Для самоотчета перед выступлением предложить учащимся ответить на следующие вопросы:

•        Что вы чувствовали, думали и делали на кануне вашего удачного выступления и перед самым выходом на сцене?

•        Умеете ли вы целенаправленно создавать у себя оптимальное концертное состояние?

•        С помощью каких приемов вы этого достигаете?

•        Кто из других людей помогает вам достичь оптимальное концертное состояние?

•        Как часто удается вам выступать в оптимальном концертном состоянии?

•        Является ли ваше оптимальное концертное состояние устойчивым? Отчего это зависит?

•        Возможно, что наилучшееоптимальное концертное состояние вы испытали не на эстраде, а играя в классе либо в кругу друзей? Опишите это состояние.

•        Если вы редко испытываете оптимальное концертное состояние или не испытываете его вовсе, помечтайте, каким это состояние могло бы быть?

В тех случаях, когда возбуждение не достигает оптимальных границ, выступление, как правило, проходит бесцветно, неинтересно. В то же время удачным выступлениям сопутствуют: приподнятое настроение, желание играть хорошо, особый задор, отсутствие утомления. Хорошие отношения с окружающими, нормальное физическое самочувствие. Неудачным выступлениям предшествуют общее утомление и переутомление, плохое питание, отсутствие режима труда и отдыха, плохая физическая подготовка, пониженное настроение из-за конфликта с педагогом или отсутствие понимания в семье.

При достаточно частых и регулярных выступлениях организм адаптируется к сложной ситуации, и человек учится справляться с волнением.

Профилактика школьной тревожности средствами арт-терапии.

Предконцертное самочувствие ученика в значительной мере зависит от психического состояния его педагога. Учитель должен уметь вселять бодрость и энтузиазм в сердца своих учеников, т.е. быть для них своеобразным психотерапевтом, а обуреваемый волнением исполнитель даже самому близкому другу не должен признаваться, что боится выступления; он не должен признаваться в этом и самому себе. Следует повторять своим друзьям и себе: «Я с нетерпением жду концерта». И если это повторять это достаточно часто вслух или про себя, страх перед выступлением постепенно будет уступать место чувству уверенности. (Л.А.Баренбойм. музыкальная педагогика и исполнительство.)

Практически в любом тренинге используют элементы арт-терапевтических методик. Арт-терапия, или «терапия искусством», это самостоятельный раздел психотерапии. Основная цель арт-терапии состоит в гармонизации личности через развитие способности самовыражения и самопознания. Важнейшей техникой арт-терапевтического воздействия здесь является техника активного воображения, неограниченных возможностей для самовыражения и самореализации в продуктах творчества, утверждением, познание своего «Я».

Цель арт-терапии:

•        Дать социально приемлемый выход агрессивности и другим негативным чувствам.

•        Проработать мысли и чувства, которые человек привык подавлять.

•        Развить чувство внутреннего контроля.

•        Сконцентрировать внимание на ощущениях и чувствах.

•        Развить художественные способности и повысить самооценку.

Арт –терапия дает выход внутренним конфликтам и сильным эмоциям, помогает при интерпретации вытесненных переживаний, способствует повышению самооценки, способности осознавать свои ощущения и чувства. Арт-терапия включает в себя такие направления, как рисуночная терапия, библиотерапия, музыкотерапия, сказкотерапия.

Методы арт-терапии:

1.Музыкотерапия представляет собой метод, использующий музыку в качестве средства коррекции. Методика музыкотерапии предусматривает как целостное и изолированнное использование музыки в качестве  основного и ведущего фактора воздействия, так и дополнение музыкальным сопровождением других коррекционных приемов для усиления их воздействия и повышения эффективности. Правильный выбор музыкальной программы- ключевой фактор музыкотерапии. В качестве психологических механизмов коррекционного воздействия музыкатерапии указывают:

-катарсис-эмоциональную разрядку, регулирование эмоционального состояния;

-облегчение осознание собственных переживаний;

- конфронтацию с жизненными проблемами;

-повышение социальной активности;

-Приобретение новых средств эмоциональной экспрессии;

-Облегчение формирования новых отношений и установок.

2.Вокалотерапия-«это новый метод повышения резервных возможностей человека и коррекции нарушенных функций, в основе которого лежит использование особой системы активного вокального тренинга в сочетании с музыкой»

Петь полезно в любом случае, даже если нет ни слуха, ни голоса. Это отличное средство для снятия внутреннего напряжения и для самовыражения. На тембр, силу звучания и другие качества голоса влияют такие факторы как эмоциональный и мышечный тонус. Вокалотерапия оказывает положительное влияние на нейрофизиологическое обеспечение памяти и внимания.

Тембр голоса, манера говорить, интонация вместе со смыслом слов много могут рассказать о чувствах и характер ученика, о его настроение и внутреннее состояние. По голосу можно определять некоторые состояния организма, а также через голосовые упражнения влиять на эти состояния.

3.Цветотерапия Огромные  возможности имеет  цветотерапия.  Можно с уверенностью сказать, что музыкальнаяцветотерапия включает в процесс все органы чувств, причем помимо воли человека.

Использование  основных цветов спектра в синтезе с музыкальными произведениями и изобразительной деятельностью даёт возможность повлиять на настроение детей, помочь раскрыть им внутренний мир.

4.Сказкотерапия. Метод сказкотерапии применяю для интеграции личности, развития творческих способностей, расширения сознания, совершенствование взаимодействия с окружающим миром. Сказка заставляет ребенка сопереживать персонажам, в результате чего у него появляются новые представления о людях, предметах и ​​явлениях окружающего мира, новый эмоциональный опыт.

С.Рихтер говорил: -«Самое важное любить то, что исполняешь, и ерить в то, что исполняешь. Как только эта вера исчезает, произведение сразу тускнеет, а то и вовсе проваливается».

Дыхание- важнейшая функция организма, обеспечивающая непрерывное снабжение всех организмов и тканей кислородом.

Что важно знать о дыхании:

- дыхание регулируется и подвержено эмоциональным воздействиям: любая эмоция вызывает учащение дыхания и серцебиение;нагрузка на организм возрастает.

- контролировать частоту дыхания сложно и неэффективно, но можно контролировать его глубину.

- чем глубже вдох:

1)тем больше поступает кислорода за мененьшее количество времени,

2)тем ниже нагрузка  на дыхательную и сердечно-сосудистую системы, а следовательно, и на организм в целом.

- регуляция глубины дыхания позволяет снять возникшее эмоциональное напряжение и способствует достижению состояния общей релаксации.

« публика,-говорил Р.З. Ермеков,- пришла в концертный зал ради той музыки, которую ты будешь исполнять, а не ради того, чтобы усмотреть недостатки твоего выступления. Поблагодари слушателя за то, что они пришли на твой концерт. Не бойся зрителя: он твой друг и помощник».

« Дыши и думай красиво»

Скажиите ребенку: «Когда ты волнуешься, попробуй красиво и спокойно дышать. Закрой глаза, глубоко вдохни:

-мысленно скажи: « я-лев»-выдохни, вдохни;

-Скажи: «Я-птица»-выдохни, вдохни;

-скажи : «Я- камень»-выдохни, вдохни;

-скажи : «Я-цветок»-выдохни, вдохни;

-скажи : «Я спокоен»-выдохни, вдохни.

Ты действительно успокоишься».

«Воздушный шарик»

Скажите ребенку: « закрой глаза и представь себя воздушным шариком любой формы и любого цвета. Носом вдыхай воздух, опуская вниз диафрагму, как будто твой живот надулся. Считай про себя до 4 и постарайся увидеть, как ты, т.е. шарик, медленно поднимаешься к небу. Затем задержи дыхание, посчитай до 4. А пока считаешь, оглянись, посмотри, какое вокруг голубое чистое небо, какие белые и пушистые облака, какое ярко-желтое солнце, а внизу маленькие домики, деревья, а твои проблемы и волнения теперь тоже кажутся такими же крошечными, как люди, которых ты видишь. Настало время опуститься вниз. Считая до 8, медленно выдыхай воздух через губы-трубочки, втягивая диафрагму и живот. Прикоснись к земле и опять взмывай вверх. Повтори это упр.4-5 раз.

Одной из самых распространенный причин волнения является внушенная извне мысль о возможном провале. Полезная критика- это одно, а разрушающий критицизм- это совершенно иное.  Вредное внушение порой оказывает парализующее действие и на взрослого. Даже случайное замечание друга о возможном провале может привести к катастрофе, особенно если музыкант мал. Необходимо подготовить ребенка защищаться от враждебного внушения позитивнойсаморегуляции.

«Возьми себя в руки»

Ребенку говорят: « как только ты почувствуешь , что забеспокоился , хочется кого-то стукнуть, что-то кинуть, есть очень простой способ доказать себе свою силу: обхвати ладонями локти и прижми руки к груди- это поза выдержанного человека. Теперь сильно-сильно сожми руки, почувствуй напряжение, опусти руки вниз с чувством радостного расслабления».

«Спаси птенца»

Скажите ребенку: « Подними руки согнутые в локтях ладонями вверх. Представь, что у тебя в руках маленький беспомощный птенец. А теперь согрей его. Медленно сложи ладони лодочкой, спрячь в них птенца, подыши на него, согревая своим ровным , спокойным дыханием… приложи ладони к своей груди, отдай птенцу доброту своего сердца и дыхания. Вытяни и высоко перед собой подними руки, раскрой ладони, представь, что птенец радостно взлетел . улыбнись, он еще прилетит к тебе!»

«Великан»

«когда ты очень устал , тебе тяжело, хочется лечь, а надо еще что-то сделать,- превратись в великана, сбрось «гору с плеч». Встань, широко расставь ноги, представь, что на твоих плечах стоит огромная гора. Почувствуй ее тяжесть. А теперь подними высоко к ушкам плечи, отведи их назад и резко опусти плечи вниз. Сделай это упражнение 5-6 раз, и тебе сразу станет легче».

«Врасти в землю»

Надо сказать ребенку: « Попробуй надавить пятками на пол, руки сожми в кулачки, стисни зубы. Ты- могучее , крепкое дерево, у тебя сильные корни, и никакие ветры тебе не страшны. Это поза уверенного человека. Теперь сильно-сильно надави пятками на пол, крепко-крепко сожми кулачки и стисни зубы, почувствуй напряжение… побудь чуть –чуть в таком состоянии, а затем радостно сбрось ненужное напряжение, порадуйся появившейся радости, ощущению свободы и уверенности в себе».

«Ты-лев»

Ребенку говорят: «Закрой глаза, представь льва-царя зверей, сильного, могучего, уверенного в себе, спокойного, мудрого. Он красив и выдержан, горд и свободен. Этого льва зовут так же, как и тебя, у него твое имя, твои глаза, твои руки, ноги, тело. Лев-это ты! Порычи, как рычит лев. Послушай красивый, раскатистый мощный звук «Р_Р_Р», если звук не такой уж и громогласный, попробуй еще. Расти вместе со звуком. Учись быть раскованным, управлять своими желаниями, своей волей».

«Сломанная кукла»

Скажите ребенку: «иногда игрушки ломаются, но им можно помочь. Изобрази куклу, у которой оборвались веревочки, крепящие голову, шею, руки, тело, ноги. Она вся «Разболталась», с ней не хотят играть. Потряси всеми разломанными частями одновременно. А сейчас собирай, укрепляй веревочки- медленно, осторожно соедини голову и шею, выпрями их; теперь расправь плечи и закрепи руки; туловище; выпрями ноги подыши ровно и глубоко. Все! Ты сам починил куклу, теперь она снова красивая, с ней все хотят играть»!

«Маска уверенности»

При недостаточной уверенности музыканта, при мысли о провале, можно воспользоваться маской уверенности; на первых порах искусственная и наигранная, она со временем становится частью характера. Хотя настроение-категорияподсознательная: сознательно «играя» определенное состояние духа, можно вызвать его к жизни.

Простой совет: если волнуешься- очень помогает просто притвориться спокойным»

«Путешественник»

Выполнить упражнение необходимо тогда, когда вы чувствуете, что ребенок возбужден, чего-то боится, устал, у него снижена самооценка и возникли проблемы во взаимоотношениях с окружающими. Текст можно использовать в ходе урока , а также минуты отдыха или перед сном. При желании включать спокойную музыку.

 Данное упражнение учитывает особенности восприятия ребенка, его способность воображать и фантазировать, включать элементы снятия мышечного напряжения и дыхательные паузы, в которых заложен глубокий психофизиологический смысл. После работы с текстом полезно поговорить с ребенком о том, как он себя чувствует, попросить изобразить красками настроение или то, что он представлял.

« Иногда мы очень устаем, и нам хочется отдохнуть(Пауза). Сядь удобно, закрой глаза и постарайся представлять себя путешественником. собери мешок, в котором будет все, что тебе мешает( боль, обиды, слезы, ссоры, грусть, неудачи..) завяжи его, отправляемся в путь.( пауза) мы вышли из дома, где ты живешь, на широкую дорогу… путь наш далек, дорога тяжела, мешок давит на плечи, устали и стали тяжелыми руки, ноги. О-ох как хочется отдохнуть! Давай так и сделаем. Снимаем мешок, ляжем на землю… глубоко вздохнем: вдох-выдох-повторить 3 раза. Чувствуешь как пахнет земля? Свежий запах трав, аромат цветов наполняет дыхание. Земля забирает всею твою усталость, тревоги и обиды, наполняет тело силой и свежесть.( пауза).  Ты встаешь, надо двигаться вперед и идти дальше. Подними мешок, почувствуй- правда, ведь он стал легче?.. Ты идешь по полю среди цветов, стрекочут кузнечики, жужжат пчелы, радостно поют птицы( пауза). Впереди прозрачный ручеек. Вода в нем чистая и вкусная. Ты наклоняешься к нему, опускаешь ладони в воду и с удовольствием пьешь прохладную водичку. Почувствуй, как она плавно растекается по всему телу… внутри приятно и свежо… хорошо! Войди в воду. Она приятно ласкает ноги, пяточки, ступни, пальчики… ты прыгаешь с камушка на камушек, тебе легко, мешок не мешает, он становится легче и легче.(пауза) разноцветные брызги разлетаются и блестящими капельками освежают лицо, лоб, щеки, все тело.. Вот здорово!

Ты легко перебрался на другой берег. Никаких препятствия тебе не страшны! ( пауза) на гладкой зеленой травке стоит чудесный белый домик. Дверь открыта и приветливо приглашает тебя войти. Ты входишь вдомик. Перед тобой печка, можно посушиться. Ты садишься рядом с ней и рассматриваешь яркие язычки пламени. Они весело подпрыгивают, танцуя; подмигивают угольки. Приятное тепло ласкает лицо, руки, тело, ноги… (пауза) становится уютно и спокойно. Добрый огонь забирает все твои печали, усталость, гнев, грусть… твой мешок опустел( пауза) ты выходишь из дома. Довольный и успокоенный, ты с радостью вдыхаешь свежий воздух. Легкий ветерок ласкает волосы, шею, все тело.. тело будто растворяется в воздухе, становится легким, невесомым. Тебе очень хорошо. Ветерок заполняет мешок радостью, добром, любовью…

Все это богатство ты отнесешь домой и поделишься им со своими родными, друзьями, знакомыми.( пауза не менее 30 сек) теперь ты можешь открыть глаза и улыбнуться-ты дома, и мы все тебя очень любим…».

Работа для родителей.

1.За два дня до концерта либо академического экзаменв стараться отвлечь ребенка от волнений, находить время для прогулок, чтения увлекательных книг, хорошо выспаться;

2.в день концерта все программу полезно пропеть, проиграть в среднем темпе, спокойно , без эмоций. Этого вполне достаточно. Ни в коем случае в это день не следует переутомляться.

3. пообедать желательно заранее( когда человек голоден, его ощущения обострены, что очень важно на сцене.)

4. перед выходом из дома одеваться не торопясь.

5. на дорогу к месту выступления предусмотреть время с большим запасом, чтобы не создать дополнительных ситуаций беспокойства.

В связи с тем, что процедура выступлени, экзамена, подготовки к оптимальному концертному состоянию напрямую связана с самооценкой, важно повторять с юным исполнителем слова: «Я с нетерпением жду концерта», либо говорить «Я уверен, что ты справишься»

Примеры занятия с использованием арт-терапевтических методов.

Цель:	Ход занятия (этапы)	Психокоррекционное упражнение	Время
Развитие уверенности, способности понимать своё состояние, закрепление благоприятного отношения к себе Освобождение от страха тревожности средствами искусства	1.Музыкально- психологический массаж( прослушивание фрагмента пьесы Э.Грига «Утро») 2. саморегуляция (1 фортепианный концерт П.И. ЧАЙКОВСКОГО) 3. Вокалотерапия( исполнение песни) 1.Музыкальное рисование( муз. Л.Бетховена из 17 фортепианной сонаты) 2.Музыкальное рисование( муз.И.С.Баха .ария из сюиты №3) 3.Вокалотерапия	Учащимся дается задание- отчетливо представить своё эмоциональное напряженное состояние во время публичного выступления, мышечные зажимы, боль. Испытать нарастающее чувство тревоги и беспокойство. После прослушивания фрагмента учащиеся деляться своими ощущениями, воспоминаниями о пережитом. Учащимся дает текст гимн и формулы любви к себе: «Гимн себе». Затем на листе бумаги( в центре) предлагается нарисовать солнце, на нем написать своё имя, около каждого солнечного лучика-что-то хорошее о себе. Учащимся дается задание: при желании почитать гимн и формулу любви к себе, затем придумать свои. Я –это я. Во всём мире нет никого в точности такого же , как я. Есть люди, чем-то похожи на меня, но нет в точности такого же, как я. Поэтому всё, что исходит от меня,-это подлинно моё, потому что именно я выбрала это.  Мне принадлежит всё, что есть во мне: моё тело, моё сознание, мои чувства, слова. Все мои действия, обращенные к людям или ко мне самой. Мне принадлежат все мои фантазии, мои мечты, все мои надежды и мои страхи. Я могу полюбить себя и подружиться с собой. И я могу сделать так, чтобы всё во мне содействовало моим интересам. Я знаю, что кое-что во мне озадачивает меня, и есть во мне что-то такое, чего я не знаю , но поскольку я дружу с собой и люблю себя, я могу осторожно и терпеливо открывать в себе источники того, что озадачивает меня, и узнавать всё больше и больше разных вещей о себе самой. Я могу видеть, слышать, чувствовать, думать, говорить и действовать.у меня есть всё, чтобы быть близкой с другими людьми, вносить смысл и порядок в мир вещей и людей вокруг меня. Я принаддежу себе, и поэтому я могу строить себя. Я-это я, и я- это замечательно. Формула любви к себе: Вспомните известный мультфильм про маленького серенького ослика, которому надоело быть осликом. И он стал вначале бабочкой, потом птичкой, потом кем-то еще… пока наконец не понял. Что для него самого и для всех других будет лучше, если он останется маленьким осликом. Поэтому прошу вас не забывать каждый день подходить к зеркалу , смотреть к себе в глаза, улыбаться и говорить: «Я люблю тебя( назовите свое имя). Принимаю тебя таким, какой ты есть, со всеми достоинствами и недостатками,я не буду бороться с тобой, и мне совершенно незачем побеждать тебя. Но моя любовь даст мне возможность развиваться и совершенствоваться, самому радоваться жизни и приносить радость в жизни других»( психологический тренинг с подростками.- спб:2005, с 136-137) Создание атмосферы эмоционального конфорта, оптимизма. При исполнении песни представлять себя выступающим на концерте. Учащиеся рисуют свой страх. После выполнения задания они рассказывают о своих страхах. Затем рисунки  свои снимают, могут рвать на мелкие кусочки. Помощь в изменении ситуации с негативной на позитивну. Учащиеся рисуют своё состояние, очищение от страхов. Тревоги. Затем рассказывают о своих эмоциях и ощущениях. Закрепление благоприятного отношения к себе. Для создания положительного настроя, оптимизма, смелости учащимся во время исполнения необходимо представить себя капитаном корабля, преодолевающим все трудности	15 мин 15 мин 5 мин 5 мин