Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
1 слайд
Народные промыслы Подмосковья
Выполнила :
педагог дополнительного образования Крушедольская Е.Н.
МБУ ДО «Станция юных туристов»
г.Ногинск МО
2 слайд
ПОДМОСКОВЬЕ… КАК МНОГО ГОВОРИТ ЭТО НАЗВАНИЕ И КАК КРАСИВО ЗВУЧИТ.
3 слайд
Традиции мастеров художественных промыслов Подмосковья уходят далеко в глубину веков.
4 слайд
У художественных промыслов Московской области богатая предыстория, самобытные художественные традиции.
5 слайд
Появление городов на Руси неразрывно связано с развитием ремесла.
6 слайд
Почти каждый дом в Московском посаде был одновременно и мастерской ремесленника.
7 слайд
Павловопосадский платок.
СРЕДИ ИЗВЕСТНЫХ ВСЕМУ МИРУ УНИКАЛЬНЫХ ИЗДЕЛИЙ, СОСТАВЛЯЮЩИХ ГОРДОСТЬ И СЛАВУ РОССИИ, ОСОБОЕ МЕСТО ЗАНИМАЮТ ПЛАТКИ И ШАЛИ ИЗ СТАРИННОГО ПОДМОСКОВНОГО ГОРОДА ПАВЛОВСКИЙ ПОСАД.
8 слайд
Павловопосадские платки берут начало от простого куска белого полотнища с вышивкой, которое называлось убрус. Далее убрус, которым русские женщины покрывали голову уступает место платку, позже появляется позаимствованное в персидском языке слово «шаль».
9 слайд
Платок всегда являлся одним из обязательных атрибутов русского национального традиционного костюма, как повседневного, так и праздничного. Показаться на людях с непокрытой головой (простоволосой) считалось верхом неприличия на Руси.
10 слайд
Впервые производство платков было налажено купцами Грязновым и Лабзиным в мало кому известной деревушке Богородского уезда Московской губернии.
11 слайд
В традиционных рисунках платков всегда присутствовали древние языческие образы и символы, такие как певчие птицы, дерево жизни, образ лебедя. Позже в эти орнаменты вписываются античные вазы и французские букетики, виноградная лоза и вазоны с крупными цветами. Так же в платке всегда присутствовала тема восточных орнаментов – бобов и пейсли (или восточный огурец).
12 слайд
Многокрасочные платки прославили Павловский Посад на весь мир. Роскошная роза, переливающаяся всевозможными цветами радуги, стала символом павлово-посадского платка. Обычный рисунок павлово-посадского платка - от крупного по краям к мелкому в центре. По углам - крупные, броские цветы, к центру рисунок уменьшается, и середина заполнена исчезающе мелкими элементами
13 слайд
ЧИСЛО ТОНОВ В РИСУНКЕ ОТ 10 ДО 18, МОЖЕТ ДОХОДИТЬ ДО 30. НЕ УДИВИТЕЛЬНО, ЧТО ПАВЛОВО-ПОСАДСКИЕ ПЛАТКИ ОТЛИЧАЮТСЯ УДИВИТЕЛЬНЕЙШЕЙ КРАСОЧНОСТЬЮ. ОВАЛЫ, ЗВЕЗДЫ, «МЕДАЛЬОНЫ», ФИГУРЫ ИЗ ЦВЕТОЧНЫХ ГИРЛЯНД ДОБАВЛЯЮТ РИСУНКУ ОРИГИНАЛЬНОСТЬ.
14 слайд
В настоящее время многие знаменитые дизайнеры обращаются к национальному народному стилю и конечно к павлопосадским узорам и орнаментам. Такую высокую популярность павло-посадские платки обрели благодаря тому, что они отображают все особенности национального русского характера- широту, открытость и щедрость, при этом напоминая нам о духовности и культуре, свойственной для русского народа.
15 слайд
Сегодня даже самые современные и стильные женщины стали использовать в своем гардеробе павло посадские платки, дополняя их традиционными русскими элементами и аксессуарами.
16 слайд
Богородская игрушка и скульптура.
17 слайд
НА ЖИВОПИСНОМ ХОЛМЕ, НА БЕРЕГУ РЕКИ КУНЬИ, ЛЕВОГО ПРИТОКА ДУБНЫ СТОИТ СЕЛО БОГОРОДСКОЕ - РОДИНА ЗАМЕЧАТЕЛЬНОГО НАРОДНОГО ПРОМЫСЛА РЕЗНЫХ ДЕРЕВЯННЫХ ИГРУШЕК И СКУЛЬПТУР.
18 слайд
БОГОРОДСКОЕ - СЕЛО СТАРИННОЕ. С ДАВНИХ ВРЕМЕН СЛАВИТСЯ СВОИМИ ЗНАМЕНИТЫМИ РЕЗНЫМИ ДЕРЕВЯННЫМИ ИГРУШКАМИ И СКУЛЬПТУРАМИ. МАТЕРИАЛОМ ДЛЯ ИХ СОЗДАНИЯ СЛУЖИТ ДЕРЕВО МЯГКИХ ПОРОД (ЛИПА, ОСИНА, ОЛЬХА).
19 слайд
ТОПОР, ОСТРЫЙ КОРОТКИЙ НОЖ, НАСАЖЕННЫЙ НА ДЕРЕВЯННУЮ РУЧКУ, НЕСКОЛЬКО ПОЛУКРУГЛЫХ СТАМЕСОК — ВОТ И ВСЕ НЕСЛОЖНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ, КОТОРЫМИ ОРУДУЕТ МАСТЕР.
20 слайд
Сначала топором делается болванка или «зарубка». В ней грубо определяются размеры и основные пропорции будущей игрушки или скульптуры. Затем, действуя ножом и стамесками, мастер начинает выявлять форму, стремясь создать обобщенный и выразительный скульптурный образ.
21 слайд
Сюжеты деревянных игрушек самые разнообразные. Очень любят богородские мастера резать скульптуры животных.
22 слайд
Самым популярным зверем является медведь. Мишку изображают как добродушного, немного неуклюжего, но доброго и верного друга человека, как помощника, готового и дерево повалить и подкову отковать. Медведь ловит рыбу, качается на качелях, играет на контрабасе, катается на велосипеде и даже удивленно рассматривает искусственный спутник и фотографирует луну.
23 слайд
ЛЮБОВЬ К ДЕРЕВУ ПРОЯВЛЯЕТСЯ И В ТОМ, ЧТО БОЛЬШУЮ ЧАСТЬ БОГОРОДСКИХ ИЗДЕЛИЙ НЕ РАСКРАШИВАЮТ, СОХРАНЯЮТ ЕСТЕСТВЕННЫЙ СВЕТЛЫЙ ЦВЕТ ДРЕВЕСИНЫ.
24 слайд
СРЕДИ ПОЛЬЗУЮЩИХСЯ БОЛЬШОЙ ПОПУЛЯРНОСТЬЮ БОГОРОДСКИХ ИГРУШЕК С ДВИЖЕНИЕМ (ТАК НАЗЫВАЕМЫЕ «РАЗВОДЫ») МИШКА ВЫСТУПАЕТ В РОЛИ КУЗНЕЦА, ВЕСЕЛОГО ПЛЯСУНА («МЕДВЕДЬ-ПЛЯСУН»).
25 слайд
КАК ПРОСТО И ВМЕСТЕ С ТЕМ ВЫРАЗИТЕЛЬНО УКРАШЕНЫ ТОНКИМИ ШТРИШКАМИ-ПОРЕЗКАМИ КРЫЛЬЯ И ХВОСТ ПЕТУХА. НА ШЕРСТИ КОЗЛА И МИШКИ — ВОЛНИСТЫЕ ПОРЕЗКИ, А В ДЕКОРЕ ЦАПЛИ ИСПОЛЬЗОВАНЫ ОДНОВРЕМЕННО ШТРИШКИ-ПОРЕЗКИ И ЧЕШУЙЧАТАЯ ОЧЕНЬ ТОНКАЯ РЕЗЬБА.
26 слайд
До конца 90х годов XIX века матрёшки изготовлялись в московской мастерской «Детское воспитание», а после её закрытия производство и роспись матрёшки освоили учебные показательные мастерские в Сергиевом Посаде, старинном центре по изготовлению игрушек. Именно здесь вскоре началось массовое производство этой игрушки, и был выбран тип матрёшки, которую называют Сергиево-Посадской или Загорской.
Сергиево-Посадская матрёшка
27 слайд
Прообразом матрешки могли послужить «писанки» — деревянные, расписные пасхальные яйца, их уже много веков делают на Руси. Они бывают полыми внутри, и в большее вкладывается меньшее.
28 слайд
Другим прообразом русской матрешки стала японская ритуальная кукла, внутри которой помещалось еще несколько фигурок.
29 слайд
Матрёшка — настоящая русская красавица. Румяная, в нарядном сарафане, на голове яркий платочек. Но матрёшка не лентяйка, в руках у нее, то серп и хлебные колосья, то уточка или петушок, то корзинка с грибами, ягодами или цветами.
30 слайд
В конце XIX века в Абрамцево по эскизу художника Сергея Малютина местный токарь Звездочкин выточил первую деревянную куколку. А когда Малютин расписал ее, получилась девочка в русском сарафане, в платочке, с петухом в руке. По преданию, кто-то, увидев куклу, смеясь воскликнул: «До чего похожа на нашу Матрену!» С тех пор и зовут эту игрушку матрешкой.
31 слайд
Матрешку сделать непросто. Сначала надо выточить из дерева заготовку, и чтобы ни сучка, ни трещинки не было. А начинает работу мастер с самой маленькой матрешечки, лишь потом их размер становится все больше и больше. Яркими, веселыми красками художник распишет матрешек, словно оденет их в нарядные одежды. И вот уже улыбается нам русская красавица.
32 слайд
Много появилось матрешек после той, первой. Каждый мастер стремился превзойти другого в росписи, форме. В начале ХХ века насчитывали более 20 видов матрешек. Одни были «одеты» в национальные платья, другие щеголяли в старинных исторических костюмах, третьи словно шагнули к нам из сказки.
33 слайд
Село Жостово Московской области — старинный центр производства расписных лакированных подносов.
Жостовский поднос.
34 слайд
История изготовления металлических подносов в деревне Жостово тесно связана с историей не менее известного художественного промысла — лаковой миниатюрой Федоскина.
35 слайд
Изначально шкатулки изготавливали из бумаги папье-маше.
36 слайд
Вскоре в Жостово стали изготавливать подносы из железа. Железные подносы постепенно вытеснили табакерки и другие «бумажные» поделки из мастерских.
37 слайд
ИЗГОТОВЛЯЮТ ПОДНОСЫ ИЗ ЛИСТОВОГО ЖЕЛЕЗА. ИХ ШПАКЛЮЮТ, ГРУНТУЮТ, ЛАКИРУЮТ И НАНОСЯТ ПЕРВУЮ РОСПИСЬ. ПОСЛЕ ЭТОГО ПОДНОСЫ ВНОВЬ ЛАКИРУЮТСЯ, ПОЛИРУЮТСЯ. ПОСЛЕ КАЖДОЙ ОПЕРАЦИИ (КРОМЕ ПОСЛЕДНЕЙ) ПОДНОСЫ СУШАТСЯ В СПЕЦИАЛЬНЫХ СУШИЛЬНЫХ КАМЕРАХ.
38 слайд
РОСПИСЬ ПОДНОСОВ ПРОИЗВОДИТСЯ МАСЛЯНЫМИ КРАСКАМИ. СНАЧАЛА ДЕЛАЕТСЯ ЗАМАЛЕВКА, ЗАТЕМ ПРОКЛАДЫВАЮТСЯ ТЕНИ, ПРОПИСЫВАЮТСЯ СВЕТЛЫЕ МЕСТА-БЛИКИ, НАКОНЕЦ, ПРОИЗВОДИТСЯ «ПРИВЯЗКА», СОЕДИНЯЮЩАЯ СТЕБЛЯМИ, ТРАВАМИ И ПРОЧИМИ МЕЛКИМИ ФОРМАМИ КРУПНЫЕ ЦВЕТЫ И ЛИСТЬЯ В ОДНО ЦЕЛОЕ.
39 слайд
ЖОСТОВСКАЯ ЖИВОПИСЬ ИМЕЕТ ЯРКО ВЫРАЖЕННЫЙ ДЕКОРАТИВНЫЙ ХАРАКТЕР. РОСПИСЬ ВЫПОЛНЯЕТСЯ НА ГЛУБОКИХ ЧЕРНЫХ, ЛИБО НА ИНТЕНСИВНЫХ ЦВЕТНЫХ ФОНАХ (КРАСНОМ, СИНЕМ, ЗЕЛЕНОМ), ОДНАКО ЧЕРНЫЙ ФОН — НАИБОЛЕЕ ИЗЛЮБЛЕННЫЙ. НА НЕМ ОСОБЕННО ЯРКО ГОРЯТ КРАСКИ. МОТИВЫ РОСПИСИ ПОДНОСОВ — ПОЛЕВЫЕ И САДОВЫЕ ЦВЕТЫ, ФРУКТЫ, НАТЮРМОРТЫ, РЕЖЕ — ПЕЙЗАЖНЫЕ ИЛИ СЮЖЕТНЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ.
40 слайд
ДЛЯ КРУГЛЫХ И ОВАЛЬНЫХ ПОДНОСОВ ХАРАКТЕРНО РАСПОЛОЖЕНИЕ ЦВЕТОВ, ФРУКТОВ В ВИДЕ ЦЕНТРАЛЬНОГО БУКЕТА ЛИБО ВЕНКА. НА ПОДНОСАХ ПРЯМОУГОЛЬНОЙ ФОРМЫ ЧАСТО ВСТРЕЧАЮТСЯ КОМПОЗИЦИИ В ВИДЕ ГИРЛЯНД, А ТАКЖЕ МЕЛКИХ БУКЕТОВ, РАЗБРОСАННЫХ ПО ВСЕМУ ПОЛЮ ИЛИ ПО УГЛАМ. КРУПНЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ ЯБЛОК И ВИНОГРАДА В ЦЕНТРАЛЬНОЙ ЧАСТИ НАТЮРМОРТА ХОРОШО ДОПОЛНЯЮТ ГРОЗДЬЯ ВИШЕН, БРУСНИКИ, ЯГОДЫ ЗЕМЛЯНИКИ, СЛИВЫ И ЦВЕТЫ.
41 слайд
Особенностью творчества жостовских мастеров является импровизированное исполнение каждой композиции и мотива. Поэтому невозможно увидеть два абсолютно одинаковых подноса.
42 слайд
Этот поселок находится в 60 км от Москвы, где с давних пор было повсеместно развито керамическое мастерство.
Гжельский фарфор.
43 слайд
Считается, что происхождение названия «Гжель» связано с глаголом «жечь», «обжигать», «гореть».
44 слайд
Гжель всегда была центром народной керамики и играла важную роль в истории и развитии российского керамического искусства.
45 слайд
Традиционно, Гжель обеспечивала белой глиной многие фабрики, где производили превосходную керамику. Фарфор с нарядной синей росписью и многоцветная майолика известны теперь не только в России, но и за ее пределами.
46 слайд
На протяжении столетий гжельские крестьяне изготавливали предметы оптового обихода, изразцы, черепицу.
47 слайд
гжельские мастера изобрели новый для себя материал и новую технологию: выпускали полуфаянс, затем фаянс и, наконец, фарфор. Особый интерес представляли изделия, расписанные в один цвет - синей подглизурной краской, наносимой кистью, с графической прорисовкой деталей.
48 слайд
Гжель - это композиция народного искусства и художества. В производстве фарфора Гжель следует за старыми Российскими традициями в искусстве народа. Мастера Гжели расписывают каждое изделие только вручную.
49 слайд
У Гжели собственный стиль - синие и голубые узоры и цветы, украшения на белом фоне. Роспись производится кобальтом, который в ходе технологического процесса приобретает характерный для Гжели синий цвет.
50 слайд
Популярность народного искусства в наши дни необычайно велика. Современное искусство традиционных народных промыслов, всегда наполненное светлыми, жизнеутверждающими образами, понятно и близко всем.
51 слайд
ПОДМОСКОВЬЕ С ДАВНИХ ВРЕМЕН СЛАВИЛОСЬ ХУДОЖЕСТВЕННЫМИ ПРОМЫСЛАМИ, КОТОРЫЕ СТАЛИ СИМВОЛАМИ РУССКОГО НАРОДНОГО ИСКУССТВА. НАРОДНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОМЫСЛЫ ЗАНИМАЮТ ВЕДУЩЕЕ МЕСТО В ДОСТОЯНИИ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ.
52 слайд
Спасибо за внимание!
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
Популярность народного искусства в наши дни необычайно велика. Современное искусство традиционных народных промыслов, всегда наполненное светлыми, жизнеутверждающими образами, понятно и близко всем.
ПОДМОСКОВЬЕ С ДАВНИХ
ВРЕМЕН СЛАВИЛОСЬ
ХУДОЖЕСТВЕННЫМИ ПРОМЫСЛАМИ, КОТОРЫЕ СТАЛИ СИМВОЛАМИ РУССКОГО НАРОДНОГО
ИСКУССТВА. НАРОДНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОМЫСЛЫ ЗАНИМАЮТ ВЕДУЩЕЕ МЕСТО В ДОСТОЯНИИ
МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ.
6 672 251 материал в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Крушедольская Елена Николаевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материалВаша скидка на курсы
40%Курс повышения квалификации
72 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300 ч. — 1200 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300 ч. — 1200 ч.
Мини-курс
4 ч.
Мини-курс
6 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.