Искусство XIX века в поисках новой картины мира.
Цель
урока: понять, что индустриальная эпоха - время новаторских поисков
художественных средств выразительности, с помощью которых деятели искусства
стремились запечатлеть новую картину мира.
Новые
понятия: Романтизм, Реализм, Импрессионизм, Постимпрессионизм.
Ход
урока:
На
предыдущих уроках мы говорили, что XIX век-это время перемен, становление индустриальной эпохи.
Научно-технический прогресс изменил жизнь людей, а соответственно не мог
оказать влияния на мир культуры.
1.
«Огненные
кисти романтиков».
В
истории мировой живописи романтизм составил яркую блистательную эпоху. Слово
«романтизм» восходит к латинскому romanus
-римский, то есть возникший на основе римской культуры или тесно
с ней связанный. Мир чувств и переживаний человека. Живописи и романтизма была
присуща «жажда творить всему возможными способами». Средствами живописи стали:
яркий насыщенный колорит, контрастное освещение, эмоциональность манеры. Каков
же человек романтического поколения? Часто он становится свидетелем жестоких
кровопролитий и войн, трагических судеб целых народов. Он совершает героические
поступки способные вдохновить окружающих. Романтиков привлекали исторические
события, в которых они черпали сюжеты для многих своих произведений.
Испанский
художник Франсиско Гойя стал свидетелем наполеоновских войн, опустошивших и
разоривших Испанию. В 1808 году в ответ на жесточайшие репрессии наполеоновской
оккупации в Мадриде вспыхнуло народное восстание. В эти трудные годы Франсиско
Гойя был со своим народом. Картина «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808
года» явилось обвинительным актом художника злу и насилию. Он явственно ощутил
реальные масштабы народной трагедии.
Великая
французская революция и последовавшая за ней захватнические походы Наолеона,
жестокие политические репрессии и казни, бесконечные смены правительств 1830 года
с особой остротой поставили вопрос о роли народы и личности в истории. В
полотнах французского художника Эжена Делакруа «Свобода ведущая народ» (28 июля
1830год) были провозглашены новые идеалы и художественные принципы.
2.
«Надо
омужичить искусство».
Реализм направление в искусстве
направления второй половины XIX века.
Понятие реализм латинское realis-
обозначает глубокое отражение действительности. К средине XIXвека реализм становится ведущим и
наиболее влиятельным направлением искусства. Какие новые задачи ставило теперь
искусство? Французский художник Гюстаф Курбе в Париже 1855 году открыл выставку
«Павильон реализма». Господин Курбе стремился изображать людей, как они есть,
такими уродливыми и грубыми, какими он их видит. Пристальное внимание к
окружающему миру, природе, общественным отношениям и индивидуальным
особенностям человека определили суть реалистического направления в искусстве.
Выдающийся мастер литографии (разновидность графики печатной формы для которой
является поверхность камня). Французский художник Оноре Домье будучи человеком
ненавидящим всякое угнетение и насилие всегда откликался на злободневные
вопросы своего времени, давая им собственную оценку. Известная литография
«Улица Транснонен» была воспринята современниками как протест против террора и
кровопролития, наступивших после июльской революции (1834 год)ю Исторической
основой этого произведения послужили события апреля 1834 года связанные с
разгоном политический демонстрации правительскими войсками. Из дома номер 12 по
улице Транснонен из какого-то окна, прикрытого жалюзи выстрели в солдат,
разгонявших демонстрацию. В ответ на это солдаты ворвались в дом и убили всех
жильцов. Домье хотел, что бы литография рождала не жалость, а гнев. Именно так
она была воспринята современниками: «это не карикатура, не шарж, это кровавая
страница современной истории, страница, созданная живой рукой и продиктованная
благородным негодованием».
3.
«Салон
отверженные».
Париж, 1863 год, Дворец
промышленности: Жюри знаменитого Салона- художественной выставки, ежегодно
проходящей здесь, отклоняет около семидесяти процентов представленных работ…В
разразившийся скандал пришлось вмешаться самому императору Наполеону III. Познакомившись с отвергнутыми
полотнами, он милостиво разрешил представить их в другой части Дворца
промышленности. Так 15 мая 1863 года была открыта выставка сразу же получившая
название «Салон Отверженных».
Конец XIX начало XX века- время
перемен. Научно-технический прогресс и политические катаклизмы обусловили
серьезные изменения в искусстве, определили новые и оригинальные пути развития.
Искусства XX века воспринимается как
отказ от старых художественных традиций, попытка творчески переосмыслить
классическое наследие прошлого. Появляются смелые новации, эксперименты, неограниченные
какими-то ни было рамками и условностями. Художник стал раскрепощен и свободен
в своем творчестве. Он ориентировался на собственный вкус и пристрастия.
Импрессионизм- французское слово impression переводится впечатление.
В
отличие от романтиков и реалистов импрессионисты не стремились изображать
историческое прошлое, сферой их интересов была современность. Выдвинув
собственные принципы восприятия и отображения окружающего мира, они создали
новый живописный язык. Им был важен не сам сюжет, а его чувственное восприятие,
то впечатление, которое он мог произвести на зрителя. Наиболее ярким представителем
импрессионизма является - Эдуард Мане впечатляют его полотна «Портрет Эмиля
Золя», «Мальчик с вишнями». Яркий солнечный свет, счастливое настроение
человека-средство выразительности художника. Клод Моне ввел в практику создание
серии картин при разном освещении «Руанский собор», «Пляж в Пурвиле» и другие
полотна являются яркой характеристикой импрессионизма. Камиль Писсаро. Любую из
своих картин начинал писать с неба, считая, что небо придает ей глубину и
сообщает движение. Вот что Писсаро рассказывал о создании своих картин. «Я
вижу только пятна. Когда начинаю картину, первое, что я делаю… устанавливаю
соотношение. Между этим небом, землей и водой, несомненно, существуют известные
отношения, и эти отношения не могут быть иными как гармоничными. В этом главная
трудность живописи. Меня все меньше и меньше интересует материальная сторона
живописи (то есть линии). Самое важное - это свести все даже самые мельчайшие
детали к гармонии целого, то есть к согласованности». Чародеем света называют
Огюст Ренуара. Блики света оживляют изображение, приводят его в движение.
Произведения отличает живая подвижная композиция. Ренуар писал: «Я люблю
картины, которые возбуждают во мне желание прогуляться в глубину их, если это
пейзаж, или коснуться рукой, если это изображение женщины...» Огромные
возможности в использовании цвета открывала техника пастели (фр. pastel)- живописи цветным карандашами и
красочным порошком. В ней особенно любил работать Эдгар Дега. Фактура пастелей
бархатиста, она способна передать вибрацию цвета, которой кажется как бы
светящимся изнутри. В «голубых танцовщицах» техника пастели использована для
усиления декоративности и светового звучания композиции. Сноб яркого света,
заливающей картину, помогает создать особую праздничную атмосферу балетного
танца, создается впечатление, что свет здесь целиком заменяет рисунок, он
организует, приводит к единому значению сложную симфонию красок. В ярких
голубых пачках, с цветами в волосах, танцовщицы кажутся прекрасными сказочными
феями, участвующими в волшебной феерии.
4.
В поисках
собственного пути.
На исходе XIX столетия громко заявили о себе
художники Поль Сезанн и Винсент Ван Гог. Они объединились в группу, давшую
название новому художественному направлению постимпрессионизм.
Неустанные поиски нового
композиционного решения картин, способов передачи цвета и света характерны для
творчества Поля Сезанна.
Он писал натюрморты с фруктами, его
меньше всего заботило его их схожесть с оригиналом. Необычным в творчестве
Сезанна было использование цвета, художник считал, что холодные цвета (голубой
и зеленый) обладают свойством удаления в глубь картины, таким образом картина
становилась объемной.
Живопись Ван Гога отличают глубокая
одухотворенность и эмоциональность. В своих картинах он отразил динамику,
композиционное и колористическое решение. Он считал, что человек и природа
неразделимы. Современное общество не расположено к мечте и творчеству….
5.
Кинематограф.
Совершенство техники фотографии
подталкивало изобретателей к «ожившей фотографии». 28 декабря 1895 года
посетители парижского кафе оказались участниками первого киносеанса.
Изобретателями кино принято считать Огюст и Луи Люмьеров (они назвали свой
аппарат синематограф). Фильмы показывали на ярмарках, в кафе, ресторанах. Эти
ленты снимали без подготовки, звук отсутствовал. Жорж Мельес придумал кинематографический
трюк. Он искал новые эффекты;
Макс Линдер- французский актер,
кинокомик;
Гарельд Ллойд- американский актер,
режиссер, снимал немые комедии;
Андре Дид- французский актер и
режиссер;
Чарли Чаплин - американский и
английский киноактер.
Фамилия, Имя
______________________________
Установите соответствие:
|
1.Утончённая, впечатлительная личность,
способная видеть красоту момента;
|
А. Реализм;
|
|
2.Устремлённый к свободе и счастью человек в
мире вечного зла и вечной борьбы с ним;
|
Б. Постимпрессионизм;
|
|
3.Типичный человек в типичных
обстоятельствах несовершенного мира;
|
В. Романтизм;
|
|
4.Настоящая сенсация! За 20 минут – увидеть
то, что казалось совершенно невероятным;
|
Г. Кино;
|
|
5.Человек и природа неразделимы. Современное
общество не расположено к мечте и творчеству.
|
Д. Импрессионизм.
|
Запишите ответ:
Фамилия, Имя
______________________________
Установите соответствие:
|
1.Утончённая, впечатлительная личность,
способная видеть красоту момента;
|
А. Реализм
|
|
2.Устремлённый к свободе и счастью человек в
мире вечного зла и вечной борьбы с ним;
|
Б. Постимпрессионизм;
|
|
3.Типичный человек в типичных
обстоятельствах несовершенного мира;
|
В. Романтизм;
|
|
4.Настоящая сенсация! За 20 минут – увидеть
то, что казалось совершенно невероятным;
|
Г. Кино;
|
|
5.Человек и природа неразделимы. Современное
общество не расположено к мечте и творчеству.
|
Д. Импрессионизм;
|
Запишите ответ:
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.