Доклад тема: Театрализованные игры
Подготовила:
Мадзаева И.А
Игра - наиболее доступный ребенку и интересный для него
способ переработки и выражения впечатлений, знаний и эмоций (А.В. Запорожец,
А.Н. Леонтьсв, А.Р. Лурия, Д.Б. Эльконин и др.). Театрализованная игра как один
из ее видов является эффективным средством социализации дошкольника в процессе
осмысления им нравственного подтекста литературного или фольклорного
произведения и участия в игре, которая имеет коллективный характер, что и
создает благоприятные условия для развития чувства партнерства и освоения способов
позитивного взаимодействия. В театрализованной игре осуществляется
эмоциональное развитие: дети знакомятся с чувствами, настроениями героев,
осваивают способы их внешнего выражения, осознают причины того или иного
настроя. Велико значение театрализованной игры и для речевого развития
(совершенствование диалогов и монологов, освоение выразительности речи).
Наконец, театрализованная игра является средством самовыражения и
самореализации ребенка.
Вместе с тем ныне в дошкольным учреждениях развивающий потенциал
театрализованной игры используется недостаточно, что можно объяснить наличием
двух противоречащих друг другу тенденций в способах ее организации.
Согласно первой тенденции (назовем ее условно обучение),
театрализованные игры применяются главным образом в качестве некоего
"зрелища" на праздниках. Стремление добиться хороших результатов
заставляет педагогов заучивать с детьми не только тексты, но и интонации и
движения в ходе неоправданно большого числа индивидуальных и коллективных
репетиций. Ребенка обучают быть "хорошим артистом". И, как результат,
зрелище состоялось, спектакль понравился зрителям. Однако освоенные таким
образом умения не переносятся детьми в свободную игровую деятельность. Еще бы -
ведь и подготовка к спектаклю, и сам он так не похожи на игру!
Вторую тенденцию в организации театрализованной игры можно
назвать невмешательством взрослого. Правда, на практике оно часто перерастает в
полное отсутствие внимания с его стороны к этому виду игровой деятельности:
дети предоставлены самим себе, а, воспитатель только готовит атрибуты для
"театра". Из группы в группу ребенка сопровождает однотипный набор
шапочек-масок, элементов костюмов, фигурок героев... Младших дошкольников это
привлекает прежде всего из-за возможности переодеться, а значит - измениться, а
старшего дошкольника это уже не удовлетворяет, поскольку не соответствует его
познавательным инчтересам, уровню развития психических процессов, возросшим
возможностям самореализации в творческой деятельности. Следствием является
почти полное отсутствие театрализации в игровом опыте детей 5 - 7 лет при
наличии у них интереса к этой деятельности и потребности в ней. Между тем
музыкальный руководитель принес в группу новый сценарий спектакля... Круг
замкнулся, и самостоятельной творческой театрализованной игре места в нем не
осталось...
Противоречие медеду развивающим потенциалом
театрализованной игры и его недостаточным использованием в дошкольном
учреждении может быть разрешено только при условии разработки научно
обоснованной и практико-ориентированной педагогической технологии. Чтобы понять
ее, необходимо прежде всего раскрыть основные теоретические идеи, лежащие в
основе концепции развития театрализованной игры, и определиться с понятиями.
Характерными особенностями
театрализованных игр являются литературная или фольклорная основа их содержания и
наличие зрителей (Л.B. Артемова, Л.В. Ворошнина, Л.С Фурмина и др.). Их можно
разделить на две основные группы: драматизации и режиссерские (каждая из них, в
свою очередь, подразделяется на несколько видов).
В играх-драматизациях ребенок, исполняя роль в
качестве "артиста", самостоятельно создает образ с помощью комплекса
средств вербальной и невербальной выразительности. Видами драматизации являются
игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей; ролевые диалоги
на основе текста; инсценировки произведений; постановки спектаклей по одному
или нескольким произведениям; игры-импровизации с разыгрыванием сюжета (или
нескольких сюжетов) без предварительной подготовки.
В режиссерской игре "артистами"
являются игрушки или их заместители, а ребенок, организуя деятельность как
"сценарист и режиссер" управляет "артистами".
"Озвучивая" героев и комментируя сюжет, он использует разные средства
вербальной выразительности. Виды режиссерских игр определяются в соответствии с
разнообразием театров, используемых в детском саду: настольный, плоскостной и
объемный, кукольный (бибабо, пальчиковый, марионеток) и т.д.
Общим всех для театрализованных игр является наличие
зрителей. Кроме того, они представляют собой "рубежный" вид
деятельности, тесно связанный с литературным и художественным творчеством (А.Н.
Леонтьев). Театрализованную игру (особенно игру-драматизацию) характеризует
перенос акцента с процесса игры на ее результат, интересный не только
участникам, но и зрителям. Ее можно рассматривать как разновидность
художественной деятельности, а значит, развитие театрализованной деятельности
целесообразно осуществлять в контексте художественной деятельности.
Генезис становления последней раскрыт Н.А. Ветлугиной. С ее
точки зрения, художественная деятельность состоит из трех этапов; восприятия,
исполнения (как развития специальных умений) и творчества.
Не вызывает сомнения, что развитие изобразительной,
литературной, музыкальной деятельности детей дошкольного возраста происходит в
общем контексте становления художественной деятельности. Однако данный подход
по отношению к театрализованной деятельности разработан недостаточно.
Вместе с тем анализ психолого-педагогической литературы и
научных исследований (О.В. Акулова, А.Г. Гогоберидзе и др.) доказывает
целесообразность его применения для целенаправленного развития театрализованной
деятельности в дошкольном возрасте.
Итак, система работы по развитию театрализованной
деятельности делится на три этапа:
• художественное восприятие литературных и фольклорных
произведений;
• освоение специальных умений для становления основных ("актер",
"режиссер") и дополнительных позиций ("сценарист",
"оформитель", "костюмер");
• самостоятельная творческая деятельность.
Педагогическая задача усложняется синтетической природой
театрализованной деятельности, в которой восприятие, мышление, воображение,
речь выступают в тесной взаимосвязи друг с другом и проявляются в разных видах
детской активности (речевая, двигательная, музыкальная и пр.).
Значит, театрализованная деятельность интегративна, причем
активность и творчество проявляются в трех аспектах.
Во-первых, в создании драматического содержания, т.е. в
интерпретации, переосмыслении заданного литературным текстом сюжета или
сочинении вариативного либо собственного сюжета.
Во-вторых, в исполнении собственного замысла, т.е. в умении
адекватно воплощать художественный образ с помощью разных средств
выразительности: интонации, мимики, пантомимики, движения, напева.
В-третьих, в оформлении спектакля - в создании (подбор,
изготовление, нестандартное использование) декораций, костюмов, музыкального
сопровожцения, афиш, программок.
Из-за этих особенностей театрализованной деятельности по
отношению к ней чаще используется термин "театрально-игровая
деятельность", что также вызывает определенные трудности в педагогической
работе, поскольку содержит ряд противоречий: между свободой ребенка в игре и
обязательной содержательной основой театрализации; между импровизационностью
игры и этапностью подготовки театрализации; между акцентом в игре на сам
процесс, а в театрализации - на ее результат. Эти противоречия снимаются при
условии организации театрально-игровой деятельности как самоценной свободной и
творческой деятельности дошкольника.
Театрализованно-игровая деятельность детей рассматривается
в двух взаимосвязанных аспектах:
• как разновидность художественной деятельности, где
интегрируется со следующими видами деятельности; литературная, музыкальная и
изобразительная;
• как творческая сюжетная игра, бытующая в самостоятельном
игровом опыте ребенка. Так достигается сочетание косвенного руководства ею с
предоставлением ребенку возможности свободного самовыражения и бытование
театрализованой игры в самостоятельной детской деятельности.
Таковы исходные теоретические положения. Раскроем теперь
специфику целей, задач и содержания работы воспитателя с детьми разных
возрастных групп.
Цели, задачи и содержание работы с
детьми младшего дошкольного возраста.
Основные направления развития
театрализованной игры состоят в постепенном переходе ребенка от наблюдения
театрализованной постановки взрослого к самостоятельной игровой деятельности;
от индивидуальной игры и "игры рядом" к игре в группе из трех - пяти
сверстников, исполняющих роли; от имитации действий фольклорных и литературных
персонажей к имитации действий в сочетании с передачей основных эмоций героя и
освоению роли как созданию простого "типичного" образа в
игре-драматизации.
Задачи и содержание работы.
Прежде всего необходимо формировать интерес к
театрализованным играм, складывающийся в процессе просмотра небольших кукольных
спектаклей, которые показывает воспитатель, взяв за основу содержание знакомых
ребенку потешек, стихов и сказок. В дальнейшем важно стимулировать его желание
включиться в спектакль, дополняя отдельные фразы в диалогах героев, устойчивые
обороты зачина и концовки сказки. Внимание детей фиксируется на том, что в
конце куклы кланяются и просят поблагодарить их, похлопать в ладоши.
Перчаточные и другие театральные куклы используются на занятиях, в повседневном
общении. От их лица взрослый благодарит и хвалит детей, здоровается и
прощается. В ход занятий, вечеров развлечений он включает фрагменты
драматизации, переодеваясь в специальный костюм, меняя голос и интонацию.
Важным аспектом деятельности воспитателя является
постепенное расширение игрового опыта за счет освоения разновидностей
игры-драматизации. Реализация данной задачи достигается последовательным
усложнением игровых заданий и игр-драматизаций, в которые включается ребенок.
Ступени работы следующие.
• Игра-имитация отдельных действий человека,
животных и птиц (дети проснулись-потянулись, воробышки машут крыльями)
и имитация основных эмоций человека (выглянуло солнышко - дети обрадовались:
улыбнулись, захлопали в ладоши, запрыгали на месте).
• Игра-имитация цепочки последовательных действий в
сочетании с передачей основных эмоций героя (веселые матрешки
захлопали в ладошки и стали танцевать; зайчик увидел лису, испугался и прыгнул
за дерево).
• Игра-имитация образов хорошо знакомых сказочных
персонажей (неуклюжий медведь идет к домику, храбрый петушок шагает по
дорожке).
• Игра-импровизация под музыку ("Веселый
дождик", "Листочки летят по ветру и падают на дорожку",
"Хоровод вокруг елки").
• Однотемная бессловесная игра-импровизация с одним
персонажем по текстам стихов и прибауток, которые читает воспитатель
("Катя, Катя маленька...", "Заинька, попляши...", В.
Берестов "Больная кукла", А. Барто "Снег, снег").
• Игра-импровизация по текстам коротких сказок,
рассказов и стихов, которые рассказывает воспитатель (3. Александрова
"Елочка"; К. Ушинский "Петушок с семьей",
"Васька"; Н. Павлова "На машине", "Земляничка";
Е. Чарушин "Утка с утятами").
• Ролевой диалог героев сказок ("Рукавичка",
"Заюшкина избушка", "Три медведя").
• Инсценирование фрагментов сказок о животных ("Теремок",
"Кот, петух и лиса").
• Однотемная игра-драматизация с несколькими
персонажами по народным сказкам ("Колобок",
"Репка") и авторским текстам (В. Сутеев "Под грибом", К.
Чуковский "Цыпленок").
У детей этого возраста отмечается первичное освоение
режиссерской театрализованной игры - настольного театра игрушек, настольного
плоскостного театра, плоскостного театра на фланелеграфе, пальчикового театра.
Процесс освоения включает мини-постановки по текстам народных и авторских
стихов, сказок, рассказов ("Этот пальчик - дедушка...",
"Тили-бом", К. Ушинский "Петушок с семьей", А. Барто
"Игрушки", В. Сутеев "Цыпленок и утенок".) Фигурки
пальчикового театра ребенок начинает использовать в совместных с взрослым
импровизациях на заданные темы.
Обогащение игрового опыта возможно только при условии
развития специальных игровых умений.
Первая группа умений связана с освоением позиции
"зритель" (умение быть доброжелательным зрителем, досмотреть и
дослушать до конца, похлопать в ладоши, сказать спасибо "артистам").
Вторая группа умений обеспечивает первичное
становление позиции "артист", включающей умение использовать некоторые
средства выразительности (мимика, жесты, движения, сила и тембр голоса, темп
речи) для передачи образа героя, его эмоций и переживаний и правильно держать и
"вести" куклу или фигурку героя в режиссерской театрализованной игре.
Третья группа умений - это умение
взаимодействовать с другими участниками ифы: играть дружно, не ссориться,
исполнять привлекательные роли по очереди и тд.
Деятельность воспитателя должна быть направлена на
стимулирование интереса к творчеству и импровизации, которое является важной
частью работы с детьми. Постепенно они включаются в процесс игрового общения с
театральными куклами, а затем в совместные с взрослым импровизации типа
"Знакомство", "Оказание помощи", "Разговор животного
со своим детенышем" и пр. У детей развивается желание участвовать в
игровых драматических миниатюрах на свободные темы ("Солнышко и
дождик", "В лесу", "Веселые обезьянки", "Котята
играют" и т.п.).
Цели, задачи и содержание . работы
с детьми среднего дошкольного возраста.
Основные направления развития театрализованной игры состоят
в постепенном переходе ребенка от игры "для себя" к игре,
ориентированной на зрителя; от игры, в которой главное - сам процесс, к игре,
где значимы и процесс, и результат, от игры в малой группе сверстников,
исполняющих аналогичные ("параллельные") роли, к игре в группе из
пяти - семи сверстников, ролевые позиции которых различны (равноправие,
подчинение, управление); от создания в игре-драматизации простого
"типичного" образа к воплощению целостного образа, в котором
сочетаются эмоции, настроения, состояния героя, их смена.
Задачи и содержание работы.
В данном возрасте происходит углубление интереса к
театрализованным играм. Работа воспитателя с детьми 4 - 5 лет должна состоять в
поддержании их интереса к театрализованной игре, в его дифференциации,
заключающейся в предпочтении определенного вида игры (драматизация или
режиссерская), становлении мотивации интереса к игре как средству
самовыражения.
Расширение театрально-игрового опыта детей осуществляется
за счет освоения игры-драматизации. Практически все виды игровых заданий и
игр-драматизаций, которые освоил младший дошкольник, полезны и интересны
ребенку среднего дошкольного возраста. Усложнение касается текстов, которые
отныне отличаются более сложным содержанием, наличием смыслового и
эмоционального подтекстов, интересными образами героев, оригинальными языковыми
средствами. Помимо названных выше игр, в работе с детьми используются:
• многоперсонажные игры-драматизации по текстам
двух - трехчастных сказок о животных и волшебных сказок ("Зимовье
зверей", "Лиса и волк", "Гуси-лебеди", "Красная
Шапочка");
• игры-драматизации по текстам рассказов на
темы "Дети и их игры", "Ребята и зверята", "Труд
взрослых";
• постановка спектакля по произведению.
Содержательную основу составляют образно-игровые этюды
репродуктивного и импровизационного характера (например "Угадай, что я
делаю", "Угадай, что со мной только что было", "Покажи, не
называя, литературного героя" и т.п.).
Расширение игрового опыта детей происходит также за счет
освоения театрализованной игры. В возрасте 4 - 5 лет ребенок осваивает разные
виды настольного театра: мягкой игрушки, вязаный театр, конусный театр, театр
народной игрушки и плоскостных фигур. Новым содержанием становятся действия с
куклами на гапите. Доступен детям и театр верховых кукол (без ширмы, а к концу
учебного года - и с ширмой), театр ложек и пр. Дети показывают постановки по
поэтическим и прозаическим текстам (С. Маршак "Сказка о глупом
мышонке"; К. Чуковский "Путаница"), Пальчиковый театр чаще
используется в самостоятельной деятельности, когда ребенок импровизирует на
основе знакомых стихов и потешек, сопровождая свою речь несложными действиями
("Жили у бабуси"; С. Михалков "Котята"; Л. Зубкова "Мы
делили апельсин").
Существенно усложняются театрально-игровые умения
дошкольников.
Первая группа умений обеспечивает дальнейшее
развитие позиции "зритель" (быть внимательным и доброжелательным
зрителем; проявлять элементы зрительской культуры: не покидать своего места во
время спектакля, адекватно реагировать на происходящее "на сцене",
отвечать на обращение "артистов", благодарить их с помощью
аплодисментов; позитивно оценивать игру сверстников-"артистов").
Вторая группа умений связана с совершенствованием
позиции "артист". Главным образом это подразумевает умение
использовать средства нсвербальной (мимика, жесты, позы, движения) и
интонационной выразительности для передачи образа героя, его эмоций, их
развития и смены (Машенька заблудилась в лесу - испугалась, увидела избушку -
удивилась, придумала, как обмануть медведя, - обрадовалась), для передачи
физических особенностей персонажа, некоторых черт его характера (старый дед с
трудом, но тянет репку; внучка тянет не очень старательно, хочет убежать и
поиграть с подружками; мышка так боится кошки, что тянет изо всех сил).
Развивается и умение "управлять" куклой: держать ее незаметно для
зрителей, правильно "вести" куклу или фигурку героя в режиссерской
театрализованной игре, имитируя ходьбу, бег, прыжки, жесты и движения,
символизирующие приветствия и прощание, согласие и несогласие.
Третья группа умений обеспечивает первичное
освоение позиции "режиссер" в режиссерской театрализованной игре,
т.е. умение создавать игровое пространство на плоскости стола, наполнять его
игрушками и фигурками по своему усмотрению.
Четвертая группа позволяет ребенку овладеть основными
умениями "оформителя спектакля", что подразумевает способность
определять место для игры, подбирать атрибуты, вариативно использовать
материалы и элементы костюмов, включаться в процесс изготовления воспитателем
недостающих атрибутов для игры.
Пятая группа умений, направленная на позитивное
взаимодействие с другими участниками игры, включает умение договариваться,
устанавливать ролевые отношения, владеть элементарными способами разрешения
конфликтных ситуаций в процессе игры.
Воспитатель должен уделять внимание развитию интереса к
творчеству и импровизации в процессе придумывания содержания игры и воплощения
задуманного образа с помощью разных средств выразительности. Импровизационность
становится основой работы на этапе обсуждения способов воплощения образов
героев и на этапе анализа результатов театрализованной игры. Детей подводят к
идее о том, что одного и того же героя, ситуацию, сюжет можно показать
по-разному. Необходимо поощрять желание придумать свои способы реализации
задуманного, действовать не на основе копирования взрослого или подражания
другому ребенку, а в зависимости от своего понимания содержания текста.
Цели, задачи и содержание работы с
детьми старшего дошкольного возраста.
Основные направления развития театрализованной игры состоят
в постепенном переходе ребенка от игры по одному литературному или фольклорному
тексту к игре-контаминации, подразумевающей свободное построение ребенком
сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией
ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются
средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как
средству самовыражения через образ героя; от игры, в которой центром является
"артист", к игре, в которой представлен комплекс позиций
"артист", "режиссер", "сценарист",
"оформитель", "костюмер", но при этом предпочтения каждого
ребенка связаны с каким-либо одним из них, в зависимости от индивидуальных
способностей и интересов; от театрализованной игры к театрально-игровой
деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.
Задачи и содержание работы.
Первая - формирование положительного отношения детей к
театрализованным играм. Это подразумевает углубление их интереса к
определенному виду театрализованной игры, образу героя, сюжету, наличие
интереса к театральной культуре, осознание причин положительного или индифферентного
отношения к игре, связанного с наличием или отсутствием интереса и способности
к самовыражению в театрализованной деятельности.
Новым аспектом совместной деятельности взрослого и детей
становится приобщение детей к театральной культуре, т.е. знакомство с
назначением театра, историей его возникновения в России, устройством здания
театра, деятельностью людей, работающих в театре, яркими представителями данных
профессии, видами и жанрами театрального искусства (драматический, музыкальный)
кукольный, театр зверей, клоунада и пр.)
В старшем дошкольном возрасте происходит углубление
театралъно-игрового опыта за счет освоения разных видов игры-драматизации и
режиссерской театрализованной игры. Углубление опыта игры-драматизации
заключается в том, что дети становятся более активными и самостоятельными в
выборе содержания игр, относятся к выбору творчески. Старшему дошкольнику
наравне с образно-игровыми этюдами, играми-импровизациями, инсценированием
становятся доступны самостоятельные постановки спектаклей, в том числе на
основе "коллажа" из нескольких литературных произведений. Например,
"Путешествие по сказкам А.С. Пушкина", "Новые приключения героев
сказок Ш. Перро" и пр. Опыт режиссерской игры обогащается за счет
марионеток, кукол с "живой рукой", тростевых кукол.
Усложняются тексты для постановок Их отличают более
глубокий нравственный смысл и скрытый подтекст, в том числе юмористический. В
театрализованной игре начинают использоваться русские народные сказки-басни о
животных ("Лиса и журавль", "Заяц и еж"), произведения Л.
Толстого, И. Крылова, Г.Х. Андерсена, М. Зощенко, Н. Носова.
Яркой особенностью игр детей после 6 лет становится их
частичный переход в речевой план. Это объясняется тенденцией к объединению
разных видов сюжетной ифы, в том числе игры-фантазирования. Она становится
основой или важной частью театрализованной игры, в которой реальный,
литературный и фантазийный планы дополняют друг друга. Для старших дошкольников
характерны игры "с продолжением". Они осваивают и новую для себя игру
"В театр", предполагающую сочетание ролевой и театрализованной игры,
на основе знакомства с театром, деятельностью людей, участвующих в постановке
спектакля.
У детей развиваются специальные умения,
обеспечивающие освоение комплекса игровых позиций.
Первая группа умений связана с совершенствованием
позиции зрителя как "умного, доброго советчика".
Вторая группа предполагает углубление позиции
"артист", развитие способности выражать свое отношение к идее
спектакля, герою и самовыражаться с помощью комплекса средств невербальной,
интонационной и языковой выразительности.
Третья группа обеспечивает становление позиции
"режиссер-сценарист", что подразумевает способность воплощать свои
замыслы не только собственными силами, но и организуя деятельность других
детей.
Четвертая группа позволяет ребенку овладеть
некоторыми умениями оформителя-костюмера, т.е. способностью обозначать место
"сцены" и "зрительного зала", отбирать, творчески
использовать предметы-заместители и самостоятельно изготовленные атрибуты и
элементы костюмов, изготавливать афиши, приглашения и пр.
Пятая группа умений предполагает использование
позитивных приемов общения со сверстниками в процессе планирования игры, по ее
ходу (переход из игрового плана в план реальных отношений) и при анализе
результатов театрализованной постановки.
Дети более ярко и разнообразно проявляют самостоятельность
и субъективную позицию в театрализованной игре. Достигается это, в том числе,
средствами стимулирования их интереса к творчеству и импровизации в процессе
придумывания содержания игры и воплощения задуманного образа с помощью средств
выразительности. На конкретных примерах необходимо помочь ребенку понять, что
"лучшая импровизация всегда подготовлена". Подготовка достигается
наличием предшествующего опыта, умением интерпретировать содержание текста и
осмысливать образы героев, определенным уровнем освоения разных средств
реализации своих задумок и т.д. Решение данной задачи требует предоставления
детям права выбора средств для импровизации и самовыражения.
Реализация названных задач и содержания работы с детьми
всех возрастных групп требует учета основных принципов организации
театрализованной игры.
Важнейшим является принцип специфичности данной
деятельности, объединяющей игровой (свободный, непроизвольный) и художественный
(подготовленный, осмысленно пережитый) компоненты.
Принцип комплексности предполагает
взаимосвязь театрализованной игры с разными видами искусства и разными видами
художественной деятельности ребенка.
Согласно принципу импровизационности театрализованная
игра рассматривается как творческая деятельность, что обусловливает особое
взаимодействие взрослого и ребенка, детей между собой, основу которого
составляют свободная атмосфера, поощрение детской инициативы, отсутствие
образца для подражания, наличие своей точки зрения у ребенка, стремление к
оригинальности и самовыражению.
Все названные выше принципы находят свое выражение в
принципе интегративности, в соответствии с которым целенаправленная
работа по развитию театрализованно-игровой деятельности включается в целостный
педагогический процесс. Это предполагает, в том числе, организацию работы по
театрализации с учетом этапов художественной деятельности.
Первый этап посвящен углублению художественного
восприятия литературного текста (содержание, смысловой и эмоциональный подтекст
и образность). Отсюда и цель работы - обогащение познавательного и
эмоционального опыта по теме и идее произведения для театрализации. Ее
реализация требует проведения занятий по познавательному и речевому развитию
детей, а также по изобразительной и музыкальной деятельности в соответствии с
содержанием литературного произведения, В совместной деятельности воспитателя и
детей вне занятий проводятся ознакомление с текстом, работа по углублению
восприятия (беседы, рассматривание книжных иллюстраций, слушание и анализ
аудиозаписей, дидактические игры, лексические упражнения, викторины и пр.).
Материалы предметно-развивающей среды призваны стимулировать интерес детей к
общению с книгой.
Второй этап имеет целью развитие умений передавать
образы с помощью средств невербальной, интонационной и языковой
выразительности. Основным методом ее реализации выступают образно-игровые
этюды. Создание образа - задача сложная для дошкольников, поэтому необходима
специальная работа. Углублению понимания детьми героев литературного
произведения, мотивов их поступков, состояний и настроений способствуют занятия
по познавательному и речевому развитию, по изобразительной и музыкальной
деятельности, подвижные игры с текстами, лексические упражнения, рассматривание
разных видов наглядности и т.д.
Предметно-развивающая среда должна обеспечивать
самостоятельную игровую и художественную деятельность детей на основе текста.
Третий этап связан с творчеством ребенка в
речевой, игровой и других видах художественной деятельности в процессе освоения
игровых позиций "зритель", "артист",
"сценарист-режиссер", "оформитель-костюмер". Даннай цель
может реализовываться как на занятиях по изобразительной деятельности
(коллективное рисование афиши; изготовление приглашений), так и в совместной
деятельности воспитателя и детей. В старшей группе целесообразны углубленная
работа по развитию речевого творчества и ознакомление детей с деятельностью
занятых в постановке спектакля. Творчество в самостоятельной игровой и речевой
деятельности стимулируется предметной средой.
Организованная таким образом работа будет способствовать
тому, что театрализованная игра станет средством самовыражения и самореализации
ребенка в разных видах творчества, самоутверждения в группе сверстников. А жизнь
дошкольников в детском саду обогатится за счет интеграции игры и разных видов
искусства, которые находят свое воплощение в театрально-игровой деятельности.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.