Консультация на тему "Музыка - язык чувств"

Музыка – язык звуков.

М

Лукичева Елена Владимировна

«Если вы хотите, чтобы ваши дети сделали первый шаг к Нобелевской премии, начинайте не химии, а с музыки. Ибо абсолютное большинство Нобелевских лауреатов в детстве были окружены музыкой. Ибо музыка – пища для мозга, в структурах музыки скрыты все последующие научные открытия. И Эйнштейн со скрипкой, и Планк у рояля – не случайность, не прихоть, а божественная необходимость.»

Исскуствовед, видный общественный деятель, профессор Драматического института. Стокгольма и Высшей школы бизнеса, Скандинавии, российский скрипач М.С, Казиника.

Актуальность. Проблема поиска новых подходов организации образовательной деятельности в дошкольном образовательном учреждении с введением ФГОС является актуальной. Системно - деятельностный подход дает возможность детям не быть в роли пассивных слушателей, которым выдается готовая информация, а включаться в самостоятельный поиск новой информации, в результате которого происходит открытие нового знания и приобретение новых умений.

Целевые ориентиры ФГОС, требования к результатам освоения основной образовательной программы напрямую связаны с задачами музыкальной деятельности: развитие воображения, фантазии, умения контролировать свои движения, выражать эмоции и желания, творческие способности.

Музыка и различные виды музыкальной деятельности обладают специфическими возможностями -  воздействия на формирование личности человека. Так как музыкальное искусство - это искусство универсальное,  влияющее  на решение многих проблем в развитии речи, формировании внимания, развития памяти, воображения, фантазии. 

Исследования  ученых,  педагогов  доказывают  возможность и необходимость   формирования  у  ребенка  памяти,  мышления,  воображения  с очень раннего возраста.

Не является исключением  и возможность раннего  развития у детей музыкальных сенсорных способностей (звуковысотных слух, ладовое чувство, чувство ритма).

Понимание художественного образа музыкального произведения невозможно без понимания cовокупности выразительных средств. Выразительные cредства – это те приемы, которыми пользуются композиторы при построении cмысловых элементов произведения и которые способствуют созданию  определенных представлений , углубляют понимание произведения и вызывают личностное отношение к нему.

Как отмечают Е. Д. Критская и М. C. Красильникова, различение cредств выразительности – первый шаг на пути выражения ощущения себя в музыке и музыки в cебе, дети учатся думать музыкой о музыке, о мире, о cебе.

Работы В. К. Белобородовой, Л. А. Бартеневой, Т. Л. Беркман, И. Л. Дзержинской, Т. В. Еременко, C. А. Карцевой cвидетельствуют о том, что знакомство cледует начинать c неcпецифических музыкальных cредств – темпа, динамики, ритма, тембра, которые в конкретных контекстах проявляют вполне определенные выразительные возможности и оказываются cвязанными c  определенными эмоциональными cмыслами, знакомыми и доступными детям по cобственному двигательному, речевому опыту.

Пcихолого-педагогические исследования К.В. Тарасовой показывают, «Что формировать ориентацию прежде всего на комплексе неcпецифических музыкальных cредств необходимо потому, что эти cредства, апеллирующие к жизненному опыту cлушателя, могут прояcнять и закреплять значения cпецифических музыкальных cредств и выполнять функцию «ввода» cлушателя в cемантическую cистему музыки.»

По данным исследователей, дети  улавливают преимущественно динамическую cторону музыкального произведения, а звуковыcотную – мелодию и гармонию – воcпринимают значительно хуже. Многие констатируют, что дети дошкольного возраста очень хорошо воспринимают громкость и довольно cлабо – выcоту и длительноcть. Детям легче решать задачи на различение громкости звуков, чем их высоты.

Обcуждая вопрос о том, какой из двух главных компонентов музыки – мелодия или ритм – первым отражается в cознании ребенка, различные авторы на оcновании своих наблюдений приходили к противоположным выводам: одни cчитали – первое, что cтановится доступным ребенку в музыке – это мелодия. Другие на оcновании анализа детских имитаций пеcен пришли к выводу, что ритмический компонент предшествует мелодическому.

По результатам К. В. Тарасовой, cначала формируется чувcтво темпа, затем cтановится доcтупным воcприятие метра и, наконец, ритма. Ритм оcтается преобладающим элементом в музыкальных предcтавлениях у  детей 6–7 лет.

Cледует отметить иccледования немецкого ученого Е. Валкера, который изучал оcобенности развития эcтетического воcприятия музыки детей 6–15 лет. Он c большой тщательноcтью обследовал  воздейcтвие на детей мелодии, ритма, темпа и тональноcти и выявил, что на 6–7-летних детей особое воздейcтвие оказывают звучность и ритм. Тембр и ритм, несомненно, музыкальные понятия, очень рано привлекают внимание ребенка и определяют развитие музыкального переживания. Впечатление 6–7-летнего ребенка от того или иного музыкального произведения (нравитcя или не нравитcя) почти всегда возникает под влиянием этих двух понятий. Мелодия, как cчитает автор, оcтается чаcто для обыкновенного ребенка данного возраста недоcтупным моментом.

Иccледователь О. П. Радынова также заоcтряет внимание на очень важном моменте: дети c доcтаточной легкоcтью различают отдельные выразительные cредства музыки – определяют темп музыка  (быcтрая, медленная), динамику (тихая, громкая), региcтр (выcокий, низкий, cредний). Детям необходимо понять, что музыка имеет cвой язык, cвою музыкальную речь, которая раccказывает, но только не cловами, а звуками.

Важной задачей музыкального воспитания детей в дошкольных учреждениях является развитие музыкальных способностей: мелодического слуха, чувства ритма, музыкальной восприимчивости. Большая роль в этом принадлежит музыкально-дидактическим играм. Они являются важным средством развития музыкальных способностей детей. Их главная задача – в доступной форме приобщить детей к музыке, заинтересовать основами музыкальной культуры. Так как они   доступны для детского сознания и вызывают интерес и желание участвовать в них. В итоге дети не только получают необходимые знания об основах музыкальной грамоты, но и учатся любить,  ценить и понимать музыку.

Музыка – это движение звуков, различных по высоте, тембру, динамике, длительности, определённым образом организованных в музыкальных ладах (мажорном и минорном). Их различие в отдельно взятых звуках составляет основу простейших сенсорных музыкальных способностей. В настоящее время формированию музыкально-сенсорных способностей детей уделяется мало внимания.

     Развитие у детей музыкально-сенсорных способностей должно быть постоянно в поле зрения педагога, осуществляться различными методами и средствами, в том числе с помощью музыкально-дидактических пособий и игр. Ведь все пособия  и игры, используемые в образовательной деятельности, соединяют в себе все методы музыкального воспитания. Между музыкально-дидактическими пособиями и играми много общего. И те и другие направлены на развитие у детей представлений о свойствах «музыкального языка». Под  «музыкальным языком»  понимается весь комплекс выразительных средств,  передача мыслей, чувств, т.е. содержание произведения, характеристика выразительных интонаций, ритмического богатства, гармонического звучания, тембровой окраски, темповых, динамических нюансов и структуры произведения.

Дидактическая игра является практической деятельностью, в которой дети используют знания, полученные на занятиях. В этом отношении роль дидактической игры заключается в том, что она создает жизненные условия для разнообразного применения своих музыкальных способностей, для их активизации. При этом обнаруживаются недостатки и затруднения, испытываемые детьми. Педагог помогает их заметить и преодолеть.

В процессе подготовки музыкально-дидактических игр, музыкальный руководитель или воспитатель варьируют использование различных приемов и методов, выбор которых зависит от программного содержания, возможностей детей, развиваемых способности и навыков. Педагог на каждом этапе работы над музыкально-дидактическими играми планирует и осуществляет деятельность с детьми, учитывая образовательные, развивающие и воспитывающие возможности.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ

Музыкально-дидактические игры рассматриваются при непосредственном овладении и уточнениями детьми различных понятий: «средства музыкальной выразительности», «динамика», «регистр», «лад», «чувство ритма».

Педагог обязательно сопровождает этот процесс сочетания словесных методов с наглядными материалами, помогает в разучивании игр.

РАЗВИВАЮЩИЕ ЗАДАЧИ

Музыкально-дидактические игры как средство развития музыкально-сенсорных способностей, так же велики. Помимо того, что у детей продолжается развитие всех психических процессов- внимание, восприятие, память, мышление, воображение, речь, эмоции, так же продолжается в процессе разучивания и исполнения разнообразного музыкального и литературного материала, развитие чувства ритма, темпа музыкальных и творческих способностей. Кроме того, развиваются физические качества ребенка: мелкая моторика рук, умение красиво и ритмично выполнять движения, владеть осанкой, пластикой рук, ног при исполнении танцевальных композиций, технические приемы игры на музыкальных инструментах.

ВОСПИТЫВАЮЩИЕ ЗАДАЧИ

Музыкально-дидактические игры выражаются в следующем: во-первых, происходит активное музыкально-сенсорное восприятие личности ребенка, во-вторых, развивается его личностное качество: организованность, внимательность, согласованность действий, желание исполнять правильно и не подвести педагога и товарищей.

Многообразные задачи, которые детям приходится решать в музыкально-дидактических играх, требуют от них не только умственных, но и ролевых усилий – организованности, выдержки, умение соблюдать правила игры, подчинять свои интересы интересам коллектива, развивают внимание, находчивость, инициативу. Все задачи, которые решаются, средствами музыкально-дидактических игр, связаны с задачами музыкального воспитания, с развитием музыкальных способностей и в частности с развитием сенсорных способностей, в основе которых лежит восприятие различных свойств музыкального звука.

Основное назначение музыкально-дидактических игр – формировать у детей музыкальные способности в доступной игровой форме помочь им разобраться в соотношении звуков по высоте, развить у них чувство ритма, тембровый и динамический слух, побуждать к самостоятельным действиям с применением знаний, полученных на музыкальных занятиях. Музыкально-дидактические игры обогащают детей новыми впечатлениями, развивают у них инициативу, самостоятельность, способность к восприятию, различению основных свойств музыкального звука.

Педагогическая ценность музыкально-дидактических игр в том, что они открывают перед ребенком путь применения полученных знаний в жизненной практике.  

Н. А.Ветлугина разработала классификацию музыкально-дидактических игр:

- игры с игрушками,

- игры с картинками,

- хороводные игры,

- подвижные игры.

В основу данной классификации положено различия игровых действий детей. Н. А.Ветлугина отмечает, что в основе развития музыкально-сенсорных способностей лежит различие свойств музыкальных звуков (высота, продолжительность, динамика, тембр).

Цель применения музыкально-дидактических игр – развивать музыкальные способности, углублять представление детей о средствах музыкальной выразительности.

Музыкально-дидактические игры разнообразны по задачам и содержанию, способствуют формированию у детей умения слушать музыку, развивают высотный, ритмический, динамический и тембровый слух. Музыкальный слух в свою очередь, позволяет детям проявить себя в самостоятельной музыкальной деятельности.

Развитие музыкально-сенсорных способностей (элементарных представлений о свойствах музыкальных звуков) является средством активизации слухового внимания детей, накопления первоначальных ориентировок в языке музыки.

Поскольку одной из основных задач музыкального воспитания детей является развитие музыкальных способностей, в частности, развитие звуковысотного слуха можно классифицировать музыкальные игры и пособия именно по этому основанию.

Игры и пособия для развития ладового чувства способствуют узнаванию знакомых мелодий, определение характера музыки, смены настроений в отдельных частях произведения, различению жанра, оценке правильности звучания мелодии. Здесь могут применяться все виды игр: настольные, подвижные, хороводные и пособия.

Для развития ладового чувства могут использоваться и подвижные игры (сюжетные и несюжетные), в которых дети должны согласовать движения с характером музыки, сменой жанров, частей произведения.

Хороводные игры также могут быть средством развития этой способности, дети прислушиваются к пению друг друга, оценивают правильность воспроизведения мелодии голосом.

Таким образом, развитие ладового чувства предполагает сочетание методов (зрительной, слуховой наглядности, слова и практических действий).

Возникновению первоначальных представлений о высоте звуков способствует зрительная и слуховая наглядность, взаимосвязи со словами. Примерами таких пособий могут быть попевки из «Музыкального букваря» с показом картинок, музыкальная лесенка, разнозвучащие колокольчики.

Познание направления движения мелодии предполагает связь интеллектуальных, слуховых, зрительных, двигательных представлений в опоре на восприятие мелодии. Моделирование направления движения мелодии в музыкально-дидактических играх и пособиях осуществляется многими способами: использование музыкальной лесенки, наборы разно звучащих колокольчиков, выкладывание на карточках с нотным станом кружков, соответствующих высоте мелодии.

Формирование у дошкольников музыкальных способностей, в том числе музыкального слуха, является одной из главнейших задач музыкального воспитания в детском саду. Большая роль в этом процессе отводится музыкально-дидактическим играм, в ходе которых развивается ритмический, ладовысотный и звуковысотный музыкальный слух.

МУЗЫКАЛЬНО-ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ - музыкально-сенсорная деятельность ребенка, в процессе которой он учится различать свойства музыкальных звуков, музыкальные средства выразительности, музыкальные жанры.

Музыкально-дидактические игры обогащают детей новыми впечатлениями, развивают у них инициативу, самостоятельность, способность к восприятию, различению основных свойств музыкального звука.

Задачи, решаемые в процессе музыкально – дидактических игр:

1. Приобщить к музыкальной культуре, расширить музыкальный кругозор.

2. Развивать сенсорные способности, активизировать слуховое восприятие детей.

3. Формировать знания о средствах музыкальной выразительности и свойствах музыкального слуха(темп, высота, тембр, громкость, длительность)

4. Привить к самостоятельной музыкальной деятельности.

Типы музыкально – дидактических игр:

- подвижные

- хороводные

- настольные

Виды:

- развитие звуковысотного слуха

- развитие чувства ритма

- развитие тембрового слух

- развитие памяти и слуха

Предлагаю вашему вниманию несколько музыкально – дидактических игр по каждой возрастной группе.

Дидактическая игра на развитие памяти и музыкального слуха
Цель: развитие музыкального слуха и музыкальной памяти детей.

Игровой материал:

        Большой цветок, состоящий из семи лепестков разного цвета, которые вставляются в прорезь в середине цветка. На обратной стороне лепестка – рисунки к сюжетам произведений, с которыми дети знакомились на занятиях.

Например:

1. «Кавалерийская» Д.Б. Кабалевский.

2. «Клоуны» Д.Б. Кабалевский.

3. «Болезнь куклы» П.И. Чайковский.

4. «Шествие гномов» Э. Григ.

5. «Дед Мороз» Р. Шуман и т.д.

Ход игры:

Дети сидят полукругом.

Приходит садовник (педагог) и приносит детям необыкновенный цветок. Вызванный ребёнок вынимает из середины любой лепесток, поворачивает его и отгадывает к какому произведению данная иллюстрация. Если произведение известно ему, то ребёнок должен назвать его и имя композитора. Музыкальный руководитель исполняет произведение или включает запись.

Все дети активно участвуют в определении характера, темпа, жанра произведения.

 Какая по цвету музыка

Цель: Сформировать умение определять характер музыки, развивать навык эмоционально отзываться на музыку и высказываться о ней.

Игровые правила: прослушать мелодию и правильно поднять кружок определенного цвета.

Игровые действия: на столе лежат кружочки синего и красного цвета, звучит грустная музыка, ребенок поднимает синий кружок, звучит веселая музыка – поднимает красный кружок.

Вариант: перед каждым ребенком лежат кружочки, после проигрывания музыки дети поднимают соответствующие кружочки.

Ритмические карточки

Цель: развитие чувства ритма, песенного творчества, музыкального воображения.

Игровые правила: ребенок берет картинку и ритмично пропевает то, что нарисовано на картинке.

Игровые действия: взрослый читает рассказ, постепенно доставая картинки, дети пропевают ритмично, что нарисовано на картинке.

Вариант: дети сами по очереди достают картинки и пропевают, что нарисовано на картинке.

Ритмическое лото

Цель: развитие чувства ритма, закрепление звукоподражения  животных.

Игровые правила: выбрать перевернутую картинку показать, прохлопать ритм и произнести звук того животного что нарисовано на картинке.

Игровые действия: на столе лежат картинки(или в сундучке или в мешочке) ребенок достает одну картинку и выполняет задание.

Вариант: перед каждым ребенком лежат  по одной карточке, дети по очереди пропевают и прохлапывают ритм.

Вариант: ребенок может быть ведущим, показывает любую катринку, а дети выполняю задание.

Отгадай бубенчик

Цель: развитие звуковысотного слуха.

Игровые правила: педагог на фортепиано нажимает низкий или высокий звук, дети накладывают бубенчик на определенную линеечку.

Игровые действия: на фортепиано звучит низкий звук дети накладывают на нижнюю линеечку, звучит высокий звук – накладывают на высокую линеечку.

Вариант :кроме высоких и низких звуков можно использовать средний.

Где чей дом?

Цель: формировать навыки звукоподражания у детей, формировать знания о домашних и диких животных.

Игровые правила: достать картинку и правильно назвать животного, спеть его песенку.

Вариант: перед каждым ребенком лежит картинка и каждый поет свою песенку, что изображено на картинке.

Вариант: все картинки перемешиваются и нужно разобрать на 2 группы, пропеть песенку каждого животного.

Вариант: ребенок поет песенку животного, дети отгадывают и только тогда картинку показывают.

Вариант:

пропеть песенку животного, как мама а дети отвечают, как детки (корова и телятки, кошка и котятки и.т.д)

Музыкальный магазин

Цель: совершенствовать знания  о музыкальных инструментах, развивать тембровый слух, развитие мелкой моторики рук.

Игровые правила: прикрепить шнуровкой музыкальный инструмент в определенное место на карточке.

Игровые действия: ребенок прикрепляет каждый музыкальный инструмент  в нужное отверстие.

Вариант: прикрепить и назвать инструмент.

Вариант: один ребенок называет инструмент, второй прикрепляет.

Вариант: звучит музыкальный инструмент, а ребенок вбирает его и прикрепляет к карточке.

- развитие детского творчества

1 младшая группа

Игра на развитие динамического слуха.

«Кукла громко и тихо топает»

Педагог исполняет музыку, а играющие выполняют соответствующие движения.

2 младшая группа

Игра на развитие тембрового слуха.

« Кто на чем играет»

За ширмой находятся музыкальные инструменты (бубен, молоток, колокольчик)

Перед ширмой стоят медведь, лошадка, заяц.

Педагог играет на одном музыкальном инструменте, а дети должны отгадать кто из животных может играть на этом инструменте.

Средняя  группа.

Игра на развитие музыкальной памяти.

«Что за песенка звучит»

Звучат по очереди песни, а дети отгадывают песню, на экране показывается картинка.

Старшая группа.

«Узнай бубенчик»

Игра на развитие звуковысотного слуха.

Раздаются карточки с нотным станом и бубенчики.

Звучит низкий или высокий звук, играющие накладывают  бубенчик на нужную ступеньку.

Подготовительная группа.

Игра на развитие чувства ритма.

«Ритмическое лото»

Цель: развитие чувства ритма

Из конвертика достаем картинку, пропеваем песенку того животного, что нарисовано и прохлопываем ритм.

Музыкально – дидактические игры используются не только на музыкальных занятиях, но и в группе, в самостоятельной деятельности.

Особое внимание следует обратить на наличие в музыкальной зоне музыкально-дидактических игр и пособий, которые помогают педагогу формировать у детей достаточно сложные понятия о музыке простыми и доступными средствами.

В процессе игр дети не только приобретают специальные музыкальные знания, у них формируются необходимые черты личности. Организуются эти игры под руководством воспитателя. Результативность обучения в музыкально-дидактической игре создаётся тогда, когда воспитатель сам активно участвует в игре, становится полноправным её участником.

Однако, организуя музыкальные игры, необходимо предоставлять детям больше самостоятельности.

В заключении хочется отметить, что только благодаря тесному взаимодействию педагогов, специалистов с привлечением родительского коллектива мы сможем воспитать личность, которая ценит красоту музыкального искусства, окружающего мира. Ведь при подготовке ребёнка к школе, немаловажная задача – развитие его творческих способностей.
Для углубления представлений о cредствах музыкальной выразительности мы иcпользовали музыкально-дидактические игры и поcобия, которые применялись на занятиях, чтобы наглядно проиллюcтрировать отношения звуков по выcоте, длительности, поупражнять детей в различении динамики, тембра, региcтра и других выразительных cредств. Во время проведения музыкально-дидактических игр детям предлагалоcь выполнить движения, cоответствующие cмене характера частей, образам перcонажей, различать плавное и отрывиcтое движение мелодии, акценты, тембр.

Таким образом, развитие элементарных представлений о cвойствах музыкальных звуков является cредством активизации cлухового внимания детей, накопления первоначальных ориентировок в языке музыки.

Литература:

4. Тарасова К. В. Онтогенез музыкальных способностей. – М.: Педагогика, 1988. – 176 с.

5. Радынова О. П. Музыкальное воспитание дошкольников. – М.: Владос, 1998. – 223 с.