Методическая разработка "Работа над штрихами в классе гитары"

          Муниципальное учреждение дополнительного образования

                                        Детская школа искусств №1

                      Чердаклинского района Ульяновской области

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

«РАБОТА НАД ШТРИХАМИ В КЛАССЕ ГИТАРЫ»

       Разработала: Краснова В.И., преподаватель  народного отделения

       (класс гитары), I квалификационная категория.

                                                   2019г.

                                                  Содержание.

I. Вступление. Атмосфера в классе.

II. Основная часть. Работа над штрихами в классе гитары.

1. Артикуляция и приемы ее выполнения на гитаре.

2. Описание важнейших гитарных штрихов.

3. Специфические приемы звукоизвлечения.

III. Заключение. Штрихи на гитаре – неотъемлемая часть авторского замысла.

                                             I. Атмосфера в классе.

         Для достижения высот исполнительского мастерства гитаристу необходимо в своем музыкальном развитии пройти все стадии обучения. Особенно важна начальная ступень, когда закладывается фундамент для дальнейшего профессионального роста исполнителя.

         Обучение лучше начинать с 6-7 лет, это наиболее благоприятный возраст для формирования двигательных и слуховых навыков, закрепления основных приемов звукоизвлечения и развития образного мышления.

         Класс по специальности можно рассматривать как достаточно свободную организацию. Он формируется по желанию и выбору педагога, которого в свою очередь выбрали ученики.

         Класс специального музыкального инструмента объединяет, организует личность педагога. Он сообщает всему классу творческую энергию, берет на себя ответственность за личность ученика и считает его главной фигурой музыкально-педагогического процесса. Музыка же является художественной средой развития.

         Класс – это минимальная ячейка художественного сообщества. Там должно торжествовать личностное начало. Настоящий педагог не только учит музыке. Он воспитывает духовно. Он работает на неформальном уровне и дает ученику все, в чем тот нуждается.

         Педагог должен подходить к своей работе творчески, поддерживать постоянный интерес ребенка к занятиям, уметь концентрировать его внимание на достижении определенной цели.

         Во время занятий в классе нужно создать атмосферу интереса, развернуть тему общения, хороших отношений, чтобы ученик был увлечен музыкальной игрой.

         Цель музыкальной педагогики и психологии – воспитать новое содержательное отношение к ученику, постигающему музыкально-художественный опыт.

                           II. Работа над штрихами в классе гитары.

1. Артикуляция и приемы ее выполнения на гитаре.

         Неотъемлемой частью развития юного гитариста является работа над штрихами.

         Для достижения этой цели нужно решить следующии задачи:

         а) рассмотреть систему артикуляционных приемов исполнения на гитаре;

         б) дать описание важнейших гитарных штрихов;

         в) показать на конкретных примерах, как исполняются гитарные штрихи.

         Рассмотрим значение  термина «артикуляция». Под артикуляцией понимается способ исполнения звуков с точки зрения их связности или расчлененности.

         Все артикуляционные приемы можно разделить на две основные группы: легато и стаккато. Можно также в одну группу поместить способы связного исполнения (легато, легатиссимо), в другую – способы раздельного исполнения (нон легато и его разновидностями, например, тенуто, стаккато). Внутри каждой группы существуют другие виды артикуляции. И.А.Браудо пишет, что на основе легато и стаккато, благодаря увеличению или уменьшению пауз между звуками возникают промежуточные типы артикуляции от легатиссимо до стаккатиссимо. Он говорит, что мера слитности или расчлененности звуков может быть очень многообразной. Каждый раз эта мера зависит от музыкального материала, характера музыкального произведения. И.А.Браудо характеризует артикуляцию как «искусство исполнять музыку, и, прежде всего, мелодию, с той или иной степенью расчлененности или связности ее тонов, искусство использовать в исполнении все многообразие приемов легато и стаккато».

2. Описание важнейших гитарных штрихов.

         Мы видим, что в процессе исполнения музыкального произведения артикуляция находит воплощение в штрихе. Слово «штрих» немецкого происхождения (переводится как «линия», «черта»). Первоначально оно относилось к форме движения смычка при игре на струнных инструментах. Термин «штрих» используется и в гитарной методической литературе. Для выполнения штрихов гитарист использует ряд выразительных средств:

         1. Приемы звукоизвлечения.

         2. «Педализацию».

         3. Сокращение длительностей звуков.

         4. Динамику.

5. Агогику.

6. Специфические приемы: sul ponticello (игра у подставки), sul tasto – (игра на грифе), vibrato.

На гитаре применяются два основных способа звукоизвлечения: апояндо и тирандо.

Апояндо – прием, при котором палец правой руки после защипывания струны по инерции опирается на следующую струну.

Тирандо – прием, при котором палец правой руки после защипывания струны не опирается на следующую струну, а проходит вблизи от нее. Оба указанные приема подробно описаны в учебнике Н.Кирьянова «Искусство игры на шестиструнной гитаре». «Апояндо дает сильные и плотные по тембру звуки, тирандо – более легкие и светлые. Поэтому апояндо чаще всего используется гитаристами для акцентировано-выразительного исполнения отдельных звуков или мелодических пассажей. Прием тирандо в основном применяется для игры большинства видов двухголосия, аккордов, арпеджио, но может быть использован и при исполнении мелодий. В нотной литературе для гитары эти способы звукоизвлечения чаще всего обозначения не имеют и применяются гитаристами в зависимости от особенности изложения музыкального материала, понимания музыкально-художественного содержания произведения и технического удобства использования того или иного вида звукоизвлечения». Пример: А.Виницкий. «Происшествие», В.Козлов. «Ноктюрн».

         Одним из основных исполнительских штрихов является легато. В нотном письме этот штрих обозначается лигой – дугообразной линией над нотами или под нотами. При исполнении штриха нисходящее легато на гитаре первый звук мелодической фразы берется щипком (ударом) правой руки, последующие звуки исполняются левой рукой без участия правой. В гитарном исполнительстве легато, выполняемое с помощью левой руки, имеет три разновидности: нисходящее легато, восходящее легато и легато – портаменто.

         Нисходящее легато выполняется следующим образом: пальцы левой руки заранее располагаются на нужных ладах. Первый звук (более высокий) берется щипком. При исполнении второго звука палец левой руки после звукоизвлечения опирается на следующую струну.  Пример: М.Джулиани. Этюд. Соч.100 №13.

         Восходящее легато выполняется следующим образом: после взятия щипком пальца правой руки первого (более низкого) звука второй звук выполняется ударом пальца левой руки на соответствующем ладу. Пример: В.Козлов. «Хоровод». С помощью восходящего легато связывается не более трех-четырех звуков.

         Техника выполнения легато-портаменто следующая: после взятия щипком правой руки первого звука, палец левой руки, прижимающий струну, не ослабляя нажима, передвигается на другой лад. Пример: В.Козлов. «С неба звездочка упала». В гитарной литературе этот прием называется родственным по значению терминам: «портаменто», «глиссандо», «глиссандо-легато» и т.д.

         Термином стаккато обозначается способ исполнения звуков, противоположный легато. На письме стаккато обозначается точкой, поставленной над нотой или под нотой. Под гитарным стаккато можно понимать любое исполнение, при котором указанная длительность ноты не выдерживается до конца. Пример: В.Козлов. Полька «топ-топ». С другой стороны, способ исполнения звуков, при котором между звуками нет пауз, и каждый последующий звук берется с помощью пальцев правой руки, предлагается называть нон легато. Под звуками в этом случае штрихи не выставляются и звуки не перекрыты лигой. Нон легато является основным штрихом в гитарном исполнительстве.

         Прекращение звучания нот достигается, во-первых, постановкой на струну пальца правой или левой руки. В этом случае звук имеет четкое, мгновенное окончание; во-вторых, - легким поднятием на грифе пальца левой руки, прижимающего струну. В этом случае звук имеет мягкое, «сглаженное» окончание. Но будет ли стаккато «мягким» или «сухим», отрывистым зависит от стоящей перед исполнителем задачи. Это может сильно повлиять на характер исполненяемой музыки. В сочинении певучем, мелодически распевном, спокойном по движению, обозначенное стаккато будет звучать более выдержанно, чем в танцевальной пьесе, идущей в четком ритмическом движении. Мгновенное окончание звука может явиться признаком штриха стаккатиссимо. Стаккатиссимо – разновидность стаккато, краткость звуков которого является предельной. В нотной записи стаккатиссимо обозначается зачерненным клином, выставленным острием вниз. Например: А.Диабелли. «Скерцо». Определение «акцент» относится к характеру начала звука. В переводе с латинского акцент, значит выделение, подчеркивание звука или аккорда, чаще всего с помощью динамики. Например: В.Козлов. «Таинственные шаги».

         Сфорцандо – итальянского происхождения, значит форсировать голос. Если акцент – просто подчеркивание звука, то сфорцандо (sf), резкое внезапное, психологически более выраженное усиление громкости. Например: В.Козлов. «Дедушкин рок-н-ролл».

         Мартеле – французского происхождения, - означает «молотить». Чаще всего этот штрих выставляется над нотой и обозначается вилкой, обращенной острием вверх, если же мартеле поставлено под нотой, то вилка обращена острием вниз. В музыкальной практике звучание мартеле определяется как «тяжелое», «жесткое», «грубоватое». На гитаре этот штрих выполняется за счет резкого динамического подчеркивания звука одновременно с некоторым сокращением его длительности. При исполнении мартеле на гитаре звук по динамической силе находится между акцентом и сфорцандо; он берется более жестко и весомо, чем при акценте, но не так резко и внезапно, как при сфорцандо.

         Если мартеле выставлено над отдельным звуком, то этот штрих может быть выполнен за счет игры с опорой. Например: В.Козлов. «Дедушкин рок-н-ролл». Итак, для выполнения мартеле гитарист использует следующие средства (как отдельно, так и комбинируя их):

         1. Прием звукоизвлечения (апояндо).

         2. Средства динамики (динамическое подчеркивание).

         3. Артикуляционные средства (сокращение длительности звука).

         4. Тембровые средства (sul ponticello).

         Тенуто в нотной записи обозначается черточкой над нотой или под нотой, либо отметкой «ten». Смысл тенуто заключается в мягком подчеркивании звука, в придании звуку большей значительности, в особой выразительности его исполнения.

         Как считает Й.Гат, атака звука при тенуто – мягкая, длительность выдерживается почти полностью, но звуки все же отделяются друг от друга. В ряде случаев гитарное тенуто может быть выполнено следующим образом: палец правой руки при защипывании струны тянет ее дольше, чем обычно, совершая при этом больший или меньший нажим «в струну», перпендикулярно деке. Образуется прием звукоизвлечения промежуточный между тирандо (без опоры) и апояндо (с опорой), звук становится более плотным и весомым, нежели при игре без опоры, но его атака не такая основательная, как при игре с опорой. Пример: Э.Вила-Лобос. Прелюдия №3.

3. Специфические приемы звукоизвлечения на гитаре.

         Пиццикато (от итальянского слова pizzicato – щипать) – это взятие звуков, заглушенных у подставки ребром ладони правой руки. В нотах пиццикато обозначается сокращением «pizz.» и пунктиром, указывающим продолжительность исполнения пиццикато. В случае отсутствия пунктира при окончании пиццикатного звукоизвлечения ставится специальная отметка «nat.», обозначающая обычное звукоизвлечение. Пиццикато дает характерный приглушенный тембр. Звуки, как правило, извлекаются р-пальцем (большим пальцем правой руки). Пример: В.Козлов. «Таинственные шаги».

         Тамбуро – имитация звучания тамбурина (старинного французского барабана). Посредством кистевого движения правой руки производится удар большим пальцем по нескольким или по всем струнам около подставки. При ударе струны издают негромкие звуки. Пример: В.Козлов. «Танец сеньориты гитары».

         Расгеадо (исп. – перебирание струн) – удары по струнам пальцами правой руки. В целом расгеадо характерно для испанской и цыганской музыки, однако этот прием часто используется композиторами и в профессиональной гитарной музыке. Пример: В.Козлов. «Танец сеньориты гитары».

Флажолет – выделение обертона (призвука) в самостоятельный звук. Флажолет дает специфический нежный тембр, отдаленно напоминающий тембр флейты. В нотной записи флажолет обозначается сокращениями: «harm.», Fl. (с указанием лада); а также нотой в виде ромба. Флажолет, полученный на открытой струне, называется натуральным, на закрытой струне – искусственным.

Натуральный флажолет – самый распространенный, образуется за счет деления струны на 12,7,5 ладах. Палец левой руки касается (без нажима) открытой струны над каким-либо ладом. Палец правой руки защипывает струну, после чего палец левой руки сразу же снимается. Флажолет на 12 ладу дает звук на октаву выше основного, флажолет на 7 ладу дает звук выше основного на дуодециму, флажолет на 5 ладу  дает звук на 2 октавы выше

 основного. Пример: В.Козлов. Ноктюрн.

         Искусственный флажолет (как правило, на октаву выше основного звука) получается следующим образом. Палец левой руки прижимает струну на грифе. Правая рука играет двоякую роль: указательный палец касается на 12 ладов выше от места ее прижатия на грифе (например, если струна прижимается на 1 ладу, то флажолет извлекается на 13 ладу). Безымянный палец «а» правой руки извлекает звук. Пример: В.Козлов. «Заводная кукла».

         Тремоло – имитация непрерывно льющейся мелодии путем частого повторения одной и той же ноты. Пальцы правой руки работают в порядке p-a-m-i (большой – безымянный – средний - указательный), причем басовый голос и аккомпанемент берутся р-пальцем, мелодический голос тремолируется пальцами a-m-i. Тремоло может быть исполнено только приемом тирандо (без опоры). Пример: Русская народная песня «Дремлют плакучие ивы» в обработке С.Орехова.

         В гитарной музыке встречаются и другие приемы игры, например, на перекрещенных струнах. Пример: В.Козлов. «Фанфары и барабан».

III. Штрихи на гитаре – неотъемлемая часть авторского замысла.

         Таким образом, я попыталась систематизировать и сделать анализ приемов игры, которые имеются у гитаристов для выполнения штрихов. При описании каждого штриха были названы средства, с помощью которых он выполняется.

Указанный в нотах штрих является неотъемлемой частью авторского замысла, и при работе с нотным текстом исполнитель должен уметь с помощью штриховых обозначений проникнуть в замысел композитора, осмыслить стоящие перед ним художественные задачи.

 Гитара обладает собственными, присущими ей одной, выразительными качествами. Изучение, осмысление и систематизация выразительных возможностей гитары остается важной задачей для нас.

                                                         Литература.

1. Титов Е.С. Штрихи на гитаре. – К., 1999 г.

2. Браудо И.А. Артикуляция. – Л., 1961 г.

3. Гат Й. Техника фортепианной игры. – М. , 1961 г.

4. Голубовская Н.И. Искусство педализации. – М.-Л., 1967 г.

5. Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. – М., 1991 г.

6. Кирьянов Н.Г. Искусство игры на шестиструнной гитаре. – М., 1991 г.

7. Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре. – М., 1989 г.

8. Ширинский А.Л. Штриховая техника скрипача. – М., 1983 г.