Обобщение
педагогического опыта
музыкального
руководителя Шматовой В.В.
«Развития творческих способностей детей средствами танцевальной деятельности»
«Самое
лучшее, что есть в жизни – это свободное движение под музыку»
А.И.
Буренина.
1. Введение
На
протяжении веков одним из универсальных средств воспитания было и остается
искусство, представляющее целостную картину мира в единстве мысли и чувства, в
системе эмоциональных образов. Дошкольное образовательное учреждение должно
создать такие условия обучения и воспитания каждого индивида, при которых
исчезла бы самая возможность диспропорции между интеллектуально-теоретическим,
художественно-эстетическим, нравственным, физическим и эмоциональным развитием
личности. Именно хореография является таким универсальным средством воспитания
широкого профиля детей. Хореография может и должна изучаться в дошкольном
образовательном учреждении как предмет, расширяющий возможности гармонического
развития личности. Занятия танцами способствуют укреплению здоровья, снижению
гиподинамии, снятию перегрузок, развитию креативности, координации,
произвольности эмоциональности, воспитывают настойчивость, силу воли,
коллективизм и художественный вкус; особое место в физическом развитии ребенка,
коррекции и формировании правильной осанки отводится упражнениям классического
танца. Таковы особенности обучения детей дошкольного возраста искусству
хореографии.
2. Актуальность
Актуальность
данной темы определяется социальной значимостью проблемы воспитания активной
творческой личности. Решение этой важной задачи начинается уже в дошкольном
возрасте. Именно в детском саду происходит знакомство детей с танцем и их
первое активное приобщение к этому виду творческой деятельности. Проблема
развития творческих способностей у детей состоит в том, что нам необходимо
продолжать развивать у дошкольников музыкально-ритмические и танцевальные
движения, заложенные природой. Это обусловлено сочетанием в единой деятельности
музыки, движения и игры (драматизации) - трех характеристик танца, каждая из
которых способствует развитию творчества воображения.
Цель:
Раскрыть
творческий потенциал и развить природные способности у воспитанников средствами
ритмики, приобщить детей к искусству танца, развить танцевальные и музыкальные
способности.
Задачи:
Обучающие:
• познакомить
детей с различными видами танцев (их истории, танцевальных профессиях,
костюмах, атрибутах, танцевальной технологией).
• научить
владеть базовыми элементам различных танцевальных жанров;
• научить
самостоятельно использовать полученные знания и навыки в работе над
пластическими образами танцев;
• обучить
основам импровизации.
Развивающие:
• развитие
музыкальности (эмоциональную отзывчивость на музыку, слуховые представления,
чувство ритма);
• формирование
художественного вкуса;
• развитие
выразительности движения;
• развитие
координации движения.
Воспитательные:
• воспитание
интереса к занятиям ритмикой;
• психологическое
раскрепощение ребенка, творчество в движениях;
• воспитание
умения работать в коллективе, выполнять ритмические движения слаженно;
• развитие
мышления, воображения, познавательной активности.
Для
реализации этих задач мною была написана программа дополнительного образования
по хореографии. Программа рассчитана на 3 года для детей с 4 до 7 лет.
Занятия проводятся 2 раза в неделю.
Структура занятия по хореографии – общепринятая, каждое состоит
из трёх частей: подготовительной, основной и
заключительной. Это единое целое, где все
элементы тесно взаимосвязаны друг с другом. В
этом вы могли убедиться на открытом занятии по хореографии «Путешествие по
танцевальным станциям».
Работа по
этой программе началась в 2014 году. Желающих заниматься оказалось много. Я
решила разделить их на 3 группы. Проанализировав потом, почему родители так
активно записывали детей на занятия я сделала вывод, что хореография в детском
саду для родителей очень удобна. Дети находясь в саду позанимаются и после
детского сада их уже не нужно никуда вести и ждать под дверью хореографического
зала целый час, а можно сразу идти домой. Тем самым для родителей эти занятия
проходят вообще безболезненно, в плане времени.
3. Новизна педагогического
опыта
Степень
новизны опыта заключается в комбинации элементов известных методов и дополнении
их инновационными технологиями с применением музыкально-пластических средств
обучения в форме сюжетных занятий. Особенность методики, состоит во взаимопроникновении
обучающих и творческих моментов в единый процесс обучения, который строится по
принципу - от обучения языку выразительных движений к исполнительскому
творчеству.
В
процессе работы из всего многообразия практического материала, предлагаемого
разными жанрами и направлениями хореографического искусства, можно выделить
движения классического, народного, современного и историко-бытового танцев,
наиболее влияющих на разностороннее развитие личности и доступные для
освоения детям, не обладающих хореографическими способностями.
В моей работе были
применены следующие принципы педагогического опыта:
·
Создание
непринужденной обстановки - дети себя чувствуют комфортно, раскрепощено;
·
Творческая
направленность – создание условий для творческого самовыражения ребенка,
учитывая его индивидуальные возможности;
·
Последовательность -
усложнение выполнения творческих заданий: от простого к сложному;
·
Принцип
партнерства – вовлечение родителей в воспитательно –образовательный
процесс (открытые занятия, концерты детей, родительские собрания).
Особое
значение приобретает взаимодействие традиционных и инновационных
педагогических подходов на занятиях с хореографическим коллективом.
Традиционные технологии
образования основной единицей учебного процесса имели индивидуальные
занятия и репетиция, которые в основном носят репродуктивно-практический
характер и прежде всего освоение концертного репертуара.
Современные
технологии и содержание обучения ориентируется прежде всего на
содержание образования посредством репертуара. Особенностью современного
образования является и ориентация на проведение диагностики
результативности обучения, воспитания, развития учащихся и качества
образовательного процесса.
При
таком подходе репертуар выступает средством обучения, а его освоение
определяет формы, методы и технологии обучения и воспитания.
К традиционным
методам подготовки учащихся относятся методы и рекомендации по изучению
танцевальной лексики, построения и разучивание танцевальных комбинаций,
изучение истории становления и развития хореографического искусства, общее
эстетическое и нравственное воспитание.
Инновационные же
методы включают в себя следующие компоненты: современные педагогические
технологии развития лидерских способностей; педагогические аспекты
творческой деятельности; методы развития межличностного общения в
коллективе; интеграцию хореографического искусства в условиях всеобщей
компьюторизированности молодого поколения; методы создания художественной
среды средствами танца.
В
реализации опыта использованы инновационные технологии:
·
Использование
ИКТ, позволяющие более наглядно показать качественный иллюстративный материал
на занятии.
·
Интеграция,
позволяющая объединить несколько видов деятельности для более успешного
усвоения материала.
·
Здоровьесберегающие
технологии, позволяющие поддерживать здоровье детей на занятиях.
4. Теоретическая
база
Теоретическая
база основана на исследовании методик, посвященных выработке и развитию у
дошкольников творчества в танце на основе обучения их языку выразительных
движений. В нее вошли программа по ритмической пластике для детей дошкольного
возраста А.И. Бурениной «Ритмическая мозаика», а также публикации «Танцевальная
мозаика» С.Л. Слуцкой, «Музыкальное развитие ребенка» Н.А. Ветлугиной, «От
жеста к танцу» Е.В. Горшковой, «Танцы в детском саду» Н.В. Зарецкой, З.Я. Роот,
«Музыкально-двигательные упражнения в детском саду» Е. П. Раевской, С. Д.
Рудневой, Г. Н. Соболевой, З. Н. Ушаковой.
5. Технология
реквизитного украшения танца
Хореографические
постановки полны творческих задумок, которые
требуют для
передачи образа использование реквизита. Так для танца «Капитошка»
потребовалось очень много объемных цветов на голову, которые были сделаны из
обыкновенных полиэтиленовых пакетов мною и сотрудниками детского сада. Для
постановки танца «Восточные красавицы» многие родители сами сшили костюмы, что
придало яркость и оригинальность выступлению детей. Для танцевального номера
«Клоуны» потребовалось каждому участнику купить колпачок, а более
заинтересованные родители нарядили своих детей еще в костюмы и носики. Таким
образом, можно сделать вывод, что без помощи родителей и коллег в подготовке
и изготовлении реквизита не обойтись.
6. Педагогическая
идея
Формирование
творческих способностей дошкольников, улучшение их психофизического состояния
посредством музыкально-ритмических движений.
7. Эффективность
педагогического опыта
В своей
педагогической работе использую следующие формы занятий:
• групповая
форма (группы формируются с учетом возраста детей;
группа может
насчитывать от10 до12 человек; группа может состоять из участников какого-либо
танца или этюда);
• коллективная
форма (такая форма применяется для проведения
сводных
репетиций, ансамблей, постановок танцев, где, например,
задействовано
несколько возрастных групп);
• индивидуальная
форма (работа с солистами, наиболее одаренными детьми; такая форма
также необходима для детей, не усвоивших пройденный материал, отстающими
детьми).
Все эти
формы занятий способствуют эффективной работе хореографического коллектива
в достижении высокого творческого результата.
Первоначальные
творческие проявления у детей в области музыкально-ритмических движений,
несмотря на их скромные результаты, являются очень важными, они – начало их
будущей творческой деятельности. Дети, используя полученные знания,
умения и навыки применяют их в свободной самостоятельной деятельности. После
выпуска из детского сада воспитанники с большим желанием продолжают обучение в
сфере дополнительного образования района.
8. Результативность
опыта
Работая
углубленно по данной теме, можно сделать вывод – развитие
ребёнка как неповторимой творческой личности – важнейшая задача
педагогики. Если на уроках педагогом создаётся благоприятная обстановка для
проявления творческих способностей учащегося, то именно от него будет
зависеть, станет ли ребёнок в будущем той неповторимой, а главное,
творческой личностью.
По
наблюдению воспитателей заметные изменения произошли в старшем дошкольном
возрасте в межличностных отношениях детей: меньше конфликтов стало происходить
между девочками и мальчиками, появилась общая цель (постановка музыкального
спектакля с танцевальными номерами), способствующая сплочению группы. Воспитанники
стали меньше копировать друг друга – появилось больше самостоятельных решений;
в движениях и позах стал проявляться характер музыки; позы стали
выразительными. В средней, старшей, подготовительной групп положительные
изменения произошли во внешнем виде (стремление к аккуратности одежды и
прически) и поведении (сдержанность, саморегуляция) детей.
Об успехах
детей свидетельствуют выступления детей на утренниках и развлечениях перед
родителями и сотрудниками детского сада; положительные отзывы родительской и
городской общественности; высокая посещаемость занятий; активное участие детей
на родительских собраниях.
9. Заключение:
На мой
взгляд, важное и необходимое условие успеха в педагогической деятельности –
любовь к своей профессии, детям. Любить детей нужно за то, что они есть, дети с
благодарностью отзовутся на любовь и веру в них.
По моему мнению, организовывать жизнь детей в детском саду следует так, чтобы
каждый день и час открывал им что-то, новое, развивал их ум, формировал основы
личности, приносил успех, и тогда работа педагога будет
успешной
и плодотворной.
Конечно,
хореография не может стать панацеей от всех бед, но все же хорошо
прослеживается явный положительный эффект влияния занятий танцем на
эмоциональное, художественно-эстетическое, физическое развитие детей, их
оздоравливающее воздействие. Развитие всех этих качеств личности в единстве
создает почву для их взаимодействия, взаимообогащения, в результате чего каждое
из этих качеств, способствует эффективности развития другого, что и составляет
основное содержание гармонизации развития личности в целом.
День
прошёл зря, если я не танцевал.
Фридрих
Ницше
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.