Работа Работа над многоголосием в старшем хоре как фактор развития гармонического слуха учащихся

Работа над многоголосием в старшем хоре как фактор развития гармонического слуха  учащихся

                            Пой усердно в хоре, особенно средние голоса, это               разовьет в тебе музыкальность.

 Р. Шуман

         Все мелодии музыкальных культур несут в себе гармонический смысл и вне его не существуют.

         В переводе с греческого гармония означает «стройность», «связь». Гармония является важным выразительным средством в музыке. Оно объединяет звуки в разнообразные  созвучия и основано на взаимодействии между собой этих созвучий в определенном ладу.

        Гармонический и мелодический слух – это компоненты музыкального слуха, которые основаны на функционировании внутреннего слуха. Внутренний мелодический слух развивается сравнительно быстро и обычно имеется у всех детей, занимающихся музыкой. Гармонический слух – это способность воспринимать звуки как единое целое, поэтому главные принципы развития гармонического слуха – сначала созвучие должно быть услышано, а потом теоретически осмыслено.

          Гармонический слух – более высокая стадия развития мелодического слуха. Это переход от «простого к сложному, переход от  восприятия единства  к восприятию единства и множества одновременно» (по Б. Теплову). Внутренний гармонический слух развивается медленно, это длительный  трудоемкий процесс, требующий терпения, собранности и упорства ученика и учителя.

          Анализируя  мелодический и гармонический слух известный  ученый Б. Теплов пришел к выводу, что «способность к слуховому представлению …совместно с ладовым чувством лежит в основе гармонического слуха». То есть мышление и эмоции в этом процессе неразрывны.  Многие музыканты  имеют большой опыт в слушании многоголосной музыки, но пассивно подходят к явлению гармонии  и она воспринимается ими только эмоционально.

        Например, вокалисты, имеющие большой опыт в пении с сопровождением легко воспринимают мелодию в данной тональности, данной гармонии, эмоционально чутки к гармонии, но делают это неосознанно. Конечно, важны и теоретические определения, без них слуховые впечатления не могут быть закреплены в сознании, и не будут способствовать выработке навыков слухового анализа.

                Важной  формой в развитии гармонического слуха является участие в создании многоголосия, игры в ансамбле и, прежде всего, пение в хоре.

                Многоголосные упражнения нужно включать в работу как можно раньше, работая параллельно над развитием гармонического и мелодического слуха.

                Пение многоголосия является важной формой  работы в развитии гармонического слуха. Важно воспитывать у хористов чувство гармонического и мелодического строя – уметь слышать мелодическую линию любого голоса, красоту многоголосного звучания и уметь подстраиваться и находить свое место в ансамбле. Гармонический строй тесно связан с мелодическим, ведь недаром существует понятие, что хороший гармонический строй в хоре – это чистое пение хоровых унисонов.

                Работа над многоголосием необходима и для выработки чистоты интонации: гармоническое слышание помогает почувствовать точную интонацию линии каждого голоса.

                  Многие сторонники новых веяний в методике работы с хором говорят, что пение канонов развивает прежде всего мелодический слух, но я успешно включаю в работу пение канонов на первых этапах работы над многоголосием, как пример полифонии и работы над ансамблем и строем.

          В распевание включаю двухголосные и трехголосные  упражнения с гармоническим анализом, используя теоретические определения. В разучивании многоголосных распевок сначала играю упражнение  на фортепиано, призывая хористов послушать общее звучание, затем вслушаться в мелодическую линию своего голоса, теоретически  проанализировать его, спеть сольфеджио на слух. Затем делаем гармонический анализ упражнения. Если распевка не сложная, то сразу поем 3хголосие, вслушиваясь в чистоту интервалов и аккордов. Можно разучить упражнение по голосам, начиная с партии альтов, затем партию вторых сопрано и в конце – мелодию. Очень полезно в упражнениях меняться голосами, что позволяет учащимся яснее слышать гармонию, уметь «держать» партию.

  Развитый гармонический слух предполагает, что человек, владея навыками в определении сторон многоголосного звучания, синтезирует их и может полностью осознать воспринимаемую музыку, то есть может проанализировать, сыграть, и записать ее. Для достижения этой цели необходимо работать над развитием гармонического слуха с самого начала обучения, формировать все стороны гармонического слуха, опираться на общие впечатления, постепенно углубляя и детализируя их и разнообразить приемы работы, избегать стандартов, использовать яркие, контрастные звучания.

  Работа над гармонией обостряет интонацию. Воспитывает и развивает музыкальный слух детей, дает им массу ярких впечатлений.

Ходаковская Светлана Фёдоровна

                               Преподаватель по хору и сольному пению КГКП отдела      образования акимата города Лисаковска.

                                     Используемая литература:

1.             Самарин В.А. «Хороведение и хоровая аранжировка»

2.             Незванов Б.«Некоторые вопросы воспитания гармонического слуха»

3.             Стулова Г. П. «Хоровое пение. Методы работы с детским хором»

4.             Добровольская Н. Н. «Вокально-хоровые упражнения в детском хоре».