Сценарий мероприятия
«Праздника народного творчества»
Цель: знакомство с русскими
народными промыслам; развитие художественно-творческих способностей обучающихся;
формирование умения выделять характерные особенности различных промыслов нашей
Родины.
Ход
мероприятия:
Ведущий 1: Дорогие друзья! Об
изумительной красоте русского народного прикладного искусства можно говорить
бесконечно. Это и дымковская игрушка, вятские свистульки, жостовские подносы,
вологодские кружева. Обходясь без золота и драгоценных камней, пользуясь только
простейшими материалами, наш народ создавал и создает произведения яркие,
самобытные, покоряющие весь мир.
Ведущий 2: Сейчас мы с вами совершим
путешествие в удивительную страну – яркую и красочную. Называется она ХОХЛОМА.
К нам приехали гости. Встречаем их (выходят гости в народных костюмах).
Гости: Слово «Хохлома» -
многоязычно, с ним связано наименование одного из популярных видов промысла –
росписи деревянных изделий, им также называют и сами изделия. Наконец, слово
«хохлома» является названием старинного торгового села нижегородской области. СЛАЙД
Происхождение приемов окраски деревянной посуды в золотистый цвет без
применения золота и сегодня остается загадкой даже для специалистов.
Оригинальная, веками отработанная технология и есть тот волшебный процесс,
который обычное белое дерево превращает в блестящее золотое изделие. Процесс
изготовления хохломской посуды совсем не прост. СЛАЙД Сначала изделие
вытачивали из сырого дерева. Белую посуду (бель) 12-15 суток выдерживали при
комнатной температуре для просушивания. Затем ее грунтовали, обмазывали глиной,
пропитывали льняным маслом, шлифовали и ставили в печь на 4-5 часов. Потом
олифили и обмазывали алюминиевым порошком, и оно становилось «серебряным».
Только после этого изделие было готово к росписи красками. Расписанное изделие
вновь обмазывали олифой и ставили на досках в нежаркую печь для каления. И
только тогда «серебряные» изделия волшебным образом превращались в «золотые», преображая,
наконец, такой хорошо знакомый всем вид. Мотивы хохломской росписи просты и
поэтичны. Это растительный и несложный геометрический орнамент. Мягко стелются
по выпуклым поверхностям предметов гибкие травы или веточки с золотыми
завитками-листиками. В узор вплетаются цветы, гроздья ягод. Яркий блеск золота
придает деревянным мискам сходство с драгоценной посудой. Для хохломы
характерна «травная» роспись, роспись «под листок», «кудрина». Основа их
растительного орнамента – природа, таящая в себе богатейший мир поэтических
образов. Среди гибких травок уживаются и скромные полевые цветы, и сережки
березы, лесные ягоды. СЛАЙД
«Кудрина» -
орнамент, образованный завитками, похожими на кудри. Кудри, по представлениям
мастеров – это признак красоты и счастливой жизни. СЛАЙД
Основные приемы
хохломской росписи сохранились до наших дней почти без изменения. По - прежнему
пламень ягод и золото листьев на бархатно-черной глубине фона сияют, как звезды
на ночном небе. Хохлома покоряет весь мир. За границей побывали многие
художники. Стало традицией прямо на выставках расписывать изделия в подарок
посетителям.
Видео
«Хохлома» https://www.youtube.com/watch?v=690p3w38CfE
Ведущий: Спасибо гости дорогие! А
сейчас вашему вниманию предоставляется танец «Калинка»! СЛАЙД
Ведущий 1. У каждого народа свои
замечательные куклы, некоторые из них стали знаменитыми на весь мир. Одна такая
перед вами – русская матрёшка. Первую матрёшку сделали более 100 лет назад. А
начиналось всё вот как. В конце прошлого века художественную мастерскую под Москвой
привезли из Японии фигурку игрушечного лысого старика. Кукла раскрывалась, в
ней находилось ещё несколько фигур вложенных одна в другую. Игрушка всем
понравилась. И наши мастера решили сделать свою деревянную куклу. Первая
матрёшка состояла из восьми фигурок. Изображала она девочку в платке и сарафане
с чёрным петухом в руках. По - разному расписывают игрушки художники, но
радость они доставляют всем огромную. А сейчас поприветствуем новых гостей! СЛАЙД
Гости: Эскиз матрёшки нарисовал
художник Сергей Васильевич Малютин. Игрушка полюбилась и взрослым и детям. СЛАЙД
По видам росписи матрёшки делятся на загорских, семеновских и
полхов-майданских.
Загорская
матрёшка
одета в сарафан, кофточку с вышивкой, в яркий платок и передник. СЛАЙД
Семёновскую
матрешку
отличает большой букет цветов. СЛАЙД
Мастера из
Полховского Майдана выработали свой стиль росписи яркие краски звучат во всю силу.
Буйно цветущие ветки цветов, ягод, листьев сплошным ковром закрыли всю фигуру
матрешки. СЛАЙД
Русская матрёшка
- желанная гостья в каждом доме. В чём секрет такого успеха и долгожития?
Почему она всем нравится? Почему стала русским сувениром за рубежом? Да потому,
что русская матрёшка во все времена символизировала дружбу да любовь, пожелание
счастья и благополучия. Вот почему она добрая посланница этих чувств, живёт и в
наших современных квартирах, и во многих странах. А сейчас посмотрим, как
делают это чудо! Видео «Как делают матрешки»
https://www.youtube.com/watch?v=8SSoCi4K39M
Ведущий: Спасибо!
Ведущий 2:
Шли подружки по
дорожке,
Было их
немножечко:
Две Матрены, три
Матрёшки
И одна
Матрёшечка.
А сейчас для вас
исполнится песня «Матрешечки» СЛАЙД
Ведущий 1:
Белый чайничек из
гжели
Вам запомниться
на век
Неужели-неужели
это сделал человек?
Сегодня у нас в
гостях гжель. Русское фарфоровое чудо! СЛАЙД
Гости: А пришло это
слово от названия села подмосковного. Здешние места славились залежами хороших
глин. Белого цвета – чудесная глина. Давно-давно в селе Гжель работающий люд
был на все руки мастер: и плотники, и красильщики и горшечники. Делали гжельцы
посуду самую разнообразную и игрушки презабавные. Поливали из глины сделанные
поделки белой эмалью и по сырой еще эмали расписывали синей краской. Затем
обжигали в печах при высокой температуре, чтобы они прочными были. За что же гжельская
майолика нравится людям? Чем она отличается? Синим цветом. Он всегда одинаков:
бело-синий. СЛАЙД Сами гжельцы любят говорить, что небо у них, как нигде
в России – синее - синее. Вот и задумали они перенести эту синеву на белый
фарфор. Художество это требовало руки верной, глаза чувствительного, ибо,
сделав, и править уже было нельзя. Разрисовывали посуду травянистыми узорами да
цветочными со птицами, да зверями причудливыми. В особенности хороши были
древней формы сосуды – кувшины. СЛАЙД
Самый
излюбленный узор гжельская роза – агашка. Она может быть изображена и крупными
мазками и маленькой кисточкой. Бывает и так: самой розы-агашки нет, есть только
лепестки. Украшают узоры и диковинными птицами, животными, сценками из жизни
людей. Вещи получаются на радость людям – красивые и веселые. Поставишь
гжельский чайник на стол, окружишь его хороводом белых с синим чашек – и что-то
неуловимое переменится в доме. Станет светлее, уютнее. Словно праздник
пришел! СЛАЙД
Танец
«Кадриль» СЛАЙД
Ведущий 2 Народная мудрость гласит:
«Где труд, там и счастье». Вот и закончился наш фестиваль. Порадовали наш взор
народные промыслы. Пока они будут жить, излучая истинную русскую красу, не
угаснет и вера в наш умелый, душевный, красивый русский народ, в нашу
неповторимую Родину – Россию с её чудесными душевными песнями, зажигательными
танцами и задорными частушками.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.