СПЕКТАКЛЬ
”ЩЕ
лкунчик”
МОСКОВСКИЙ
ГОРОДСКОЙ ЕСКИЙ КОЛЛЕКТИВ
ХОРЕОГРАФИЧЕСКИХ МИНИАТЮР
”БАЛАГАНЧИК”
ДО ДТДМ ”ХОРОШЕВО”
ксандровна Пономарева,
режиссер, ожественный руководитель
|
ТВОРЧ ”ТЕАТР
ГБОУ
Лилия
Але
худ
08 декабря 2022
года
ХОД ВСТРЕЧИ
1 . ПРЕДСТАВЛЕНИЕ
МОСКОВСКОГО ГОРОДСКОГО
ТВОРЧЕСКОГО
КОЛЛЕКТИВА «ТЕАТР ХОРЕОГРАФИЧЕСКИХ МИНИАТЮР «БАЛАГАНЧИК».
2. АНОНС СПЕКТАКЛЯ «ЩЕЛКУНЧИК».
З. ПРОСМОТР СПЕКТАКЛЯ.
4. ОТВЕТЫ СПИКЕРА
НА ВОПРОСЫ ВЕДУЩЕГО
И УЧАСТНИКОВ ВСТРЕЧИ.
РАССКАЖИТЕ О ВАШЕМ ТВОРЧЕСКОМ
КОЛЛЕКТИВЕ,
НАПРАВЛЕНИЯХ РАБОТЫ, РЕПЕРТУАРЕ.
Наш коллектив театрально-хореографический. У нас есть
разные предметы, разные программы. Мы работаем и над созданием тела, и над
созданием творческой личности, и над существованием в пространстве, то есть над
грамотностью по разным дисциплинам танцевальной культуры, хореографии. Мне
кажется, что абсолютно любой коллектив, творчески направленный, может создать
спектакль. По продолжительности спектакли могут быть разные: и
1 5-минутные, и часовые. Любой
педагогический коллектив, или группа педагогов, или один педагог может создать
пятиминутный спектакль, где будет отражено все, что он захочет рассказать.
Короткие спектакли очень полезны для детей, потому что спектакль — это особая
форма работы.
НАЗВАНИЕ ВАШЕГО КОЛЛЕКТИВА
«ТЕАТР ХОРЕОГРАФИЧЕСКИХ МИНИАТЮР».
ПОЧЕМУ ТЕАТР, А НЕ ПРОСТО ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ КОЛЛЕКТИВ?
НУЖНА ЛИ ТАКАЯ ФОРМА, КАК СПЕКТАКЛЬ, ТВОРЧЕСКОМУ УЧЕБНОМУ КОЛЛЕКТИВУ?
Такая форма работы, как
постановка спектакля, нужна каждому творческому коллективу. Спектаклем может
быть любая концертная программа или шоу-программа, когда концертные номера
объединены одной темой. Когда я как педагог работаю над шоу-программой, я ставлю
задачу, чтобы дети не просто танцевали на сцене под музыку, нужно чтобы каждый
номер продолжительностью 2—3 минуты был маленьким спектаклем со своими задачами
актерского насыщения, с педагогическими задачами, со своей режиссерской
работой. В моем коллективе каждая миниатюра — это спектакль.
КАК СДЕЛАТЬ
ПРОЦЕСС ПОСТАНОВКИ СПЕКТАКЛЯ ПРОСТЫМ?
Командная работа. Нужно вовлекать как можно больше
желающих людей, готовых воплотить себя в творчество. Конечно, можно взять на
себя роль балетмейстера, постановщика, репетитора... ...отвечать за костюмы,
декорацию, съемки, то есть разорваться на сотню маленьких «медвежат». Можно,
конечно, но тогда вопрос к вам: «Видите ли вы тех, кто рядом с вами и кто
вокруг вас?» Многие школы привлекают в спектакли своих педагогов. Так у нас в
спектакле «Щелкунчик», в первой картине, выходят гости. Гости — это взрослые и
дети. Взрослые занимаются у меня в объединении «Балет для взрослых». И мои
взрослые ученики сами изъявили желание принять участие в спектакле, помочь в
режиссировании, постановке танца. Это очень хороший пример совместной работы.
ВЫ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ РЕЖИССЕР?
да, я закончила
режиссерское отделение театральной
академии — ГИТИС. Также любое
хореографическое образование подразумевает режиссерское направление. Работа с
детским коллективом, постановка номера — это режиссерская работа. Ты думаешь,
что и как сделать, какие движения использовать, что за чем поставить и т.д.
Я прошла много подготовительных
курсов.
Обычно
ты задаешь вопрос:
«Что тебе не хватает?» И создаешь
вокруг себя определенную атмосферу. И она тебе отвечает. Появляются
какие-то люди вокруг
тебя, или вдруг организуются курсы. Все это помогает найти ответы на заданные
тобой вопросы.
В
ФЕСТИВАЛЕ-КОНКУРСЕ «ТЕАТРАЛЬНЫЙ ОЛИМП - 2022»
ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ ПЛАСТИЧЕСКИЙ СПЕКТАКЛЬ
«КОНЕК-ГОРБУНОК» СТАЛ ЛАУРЕАТОМ СТЕПЕНИ КАК ЛУЧШИЙ ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ ПЛАСТИЧЕСКИЙ
СПЕКТАКЛЬ. ВЫ БЫЛИ НАГРАЖДЕНЫ ДИПЛОМОМ В НОМИНАЦИИ «ЛУЧШАЯ РЕЖИССЕРСКАЯ
РАБОТА». КОЛЛЕКТИВ СТАЛ
ПОБЕДИТЕЛЕМ
В НОМИНАЦИИ «ЛУЧШИЕ КОСТЮМЫ И ДЕКОРАЦИИ».
СЕГОДНЯ В СПЕКТАКЛЕ «ЩЕЛКУНЧИК» МЫ
ТАКЖЕ УВИДЕЛИ РОСКОШНЫЕ КОСТЮМЫ. РАССКАЖИТЕ НАМ, ПОЖАЛУЙСТА, ПОДРОБНЕЕ О
СОЗДАНИИ КОСТЮМОВ. ИДЕЯХ. ПОШИВЕ.
ВЫСТРАИВАНИЕ ВИЗУАЛЬНОГО
РЯДА ИГРАЕТ ОЧЕНЬ ВАЖНОЕ ЗНАЧЕНИЕ. ВЫ ПРИДАЕТЕ ОЧЕНЬ ВАЖНОЕ ЗНАЧЕНИЕ
ВЫСТРАИВАНИЮ ВИЗУАЛИЗАЦИИ СПЕКТАКЛЯ. РАССКАЖИТЕ ОБ ЭТОМ ПОДРОБНЕЕ.
Мы цифровые люди. Мы всё смотрим на
экране. Мы смотрим маленькую картинку на сцене и воспринимаем ее как мультик. И
вот то, как ты это покажешь, какое «пятно» запомнится, какой цвет или эмоции —
есть важный момен в постановке спектакля.
Есть программа «Цветовой круг». С ее
помощью ты можешь подобрать цветовую гамму, увидеть, что с чем сочетается. Я
никогда просто так не выпускаю на сцену цвет, даже в виде аппликации. Мы
смотрим, подбираем. У меня есть прекрасные примеры творческой работы с
родителями. Когда я общаюсь с ними, я замечаю эстетических людей, у которых
прекрасный вкус и спрашиваю их совет. У меня есть человек, который своими
руками делает прекрасные поделки. Она в сцене выхода гостей посоветовала, какие
ткани нужно использовать, какие ткани сочетаются друг с другом. Например,
прекрасно сочетается пушистая шерсть и мягкий шифон.
Но в спектакле «Конек-Горбунок» есть сцена с
жар-птицей. Ко мне пришла мама ребенка и попросила разрешения украсить костюм
стразами. И когда дети вышли на сцену в костюмах, отделанных стразами, был
ошеломляющий эффект и соответствующая реакция зрителей. Работа эта была очень
трудоемкая, мама приходила, советовалась. Ей самой было интересно. Такой отклик
родителей на взаимодействие является очень важной поддержкой для ребенка.
Когда ты находишься в общении, в процессе
коллаборации, появляются новые возможности. Один человек не может знать все.
Мы живем не в вакууме. Я не аксиома. Есть
люди, которые одарены и талантливы. Еще один пример. Я не люблю блеск. У меня
нет блестящих костюмов.
ЕСЛИ ПЕДАГОГ НЕ ИМЕЕТ СПЕЦИАЛЬНОГО
ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ, НО ВЕДЕТ ЗАНЯТИЯ В
ТЕАТРАЛЬНОЙ ОБЛАСТИ, НАПРИМЕР, СТАВИТ КОНЦЕРТЫ,
СПЕКТАКЛИ, ДЕЛАЕТ ПРАЗДНИКИ В ШКОЛЕ. ГДЕ ВЗЯТЬ
ИНФОРМАЦИЮ, КОГДА ЕСТЬ ЖЕЛАНИЕ ВОСПОЛНИТЬ ПРОБЕЛЫ В
ОБЛАСТИ ТЕАТРАЛЬНОЙ ИГРОВОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ?
Ты живешь в век интернета, и ты можешь задать ему
любой вопрос. На вопрос можно получить огромное количество разных
вариантов ответов. Есть библиотеки,
есть курсы.
Корпоративный университет проводит
тренинги. Если ты что-то хочешь найти, то ты это найдешь.
ЧТО БЫ ВЫ ПОСОВЕТОВАЛИ ВЗЯТЬ УЧИТЕЛЯМ В РАБОТУ НА
УРОКАХ ИЗ ПРИЕМОВ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКИ, КОТОРЫЕ ВЫ
ИСПОЛЬЗУЕТЕ И СЧИТАЕТЕ НАИБОЛЕЕ ПРОДУКТИВНЫМИ?
1.
Метафоры,
образы, иносказания. Яркие словесные картинки. Смыслы, которые можно найти в
книгах или в образах
2.
Есть
понятие «сквозное действие». Ты должен знать к чему ты приведешь. Что ты
делаешь в начале, зачем и к чему ты подойдешь в конце. Должна быть «... одна,
но пламенная страсть...». Ты четко должен знать, что ты должен сделать, чтобы
достичь поставленной цели.
З. Читайте.
Используйте книги П.М. Ершова по
педагогической театральной методике, а также книгу «Режиссура урока, общения и
поведения учителя: пособие для опытных и начинающих учителей». Авторы А.П.
Ершова,
В.М. Букатов.
Я БУДУ РАДА, ЕСЛИ
КТО-ТО ОТКРОЕТ
МНЕ НОВЫЕ
ГОРИЗОНТЫ,
ПОКАЖЕТ И
РАССКАЖЕТ ЧТО-ТО ИНТЕРЕСНОЕ..
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.